爹：傻玩……淘氣……胡鬧……
我：這位先生，那他除了玩就不做點別的了？
爹：對了，還有吃，見了飯跟瘋了似的，太饞了！
我：這位英俊的男士，他除了吃和玩，就沒別的事可做了？
爹：是呀……
我：那老同志，他真的什麽都不做了？是不是也太無聊了？
爹：……
我：這位文質彬彬的長者紳士，你說他真的就這麼過下去了嗎？除了吃就是玩？
爹：不，他每天都在看報……讀書……學習………………找工作……
2010年12月19日 星期日
「黑子」……其實是一隻狗~~~
我：爸爸，你說黑子一個人在那兒，他孤單嗎？他每天都幹點什麽？
爹：傻玩……淘氣……胡鬧……
我：這位先生，那他除了玩就不做點別的了？
爹：對了，還有吃，見了飯跟瘋了似的，太饞了！
我：這位英俊的男士，他除了吃和玩，就沒別的事可做了？
爹：是呀……
我：那老同志，他真的什麽都不做了？是不是也太無聊了？
爹：……
我：這位文質彬彬的長者紳士，你說他真的就這麼過下去了嗎？除了吃就是玩？
爹：不，他每天都在看報……讀書……學習………………找工作……
爹：傻玩……淘氣……胡鬧……
我：這位先生，那他除了玩就不做點別的了？
爹：對了，還有吃，見了飯跟瘋了似的，太饞了！
我：這位英俊的男士，他除了吃和玩，就沒別的事可做了？
爹：是呀……
我：那老同志，他真的什麽都不做了？是不是也太無聊了？
爹：……
我：這位文質彬彬的長者紳士，你說他真的就這麼過下去了嗎？除了吃就是玩？
爹：不，他每天都在看報……讀書……學習………………找工作……
2010年12月6日 星期一
張愛玲誕辰九十周年研討會
上周參加的活動，圖片除最後一張，其他均轉自→2010北京张爱玲诞辰九十周年纪念研讨会
馬家輝主持
本來活動有兩位主持，梁文道、馬家輝。梁文道沒趕過來，由陳子善先生代替。馬家輝非常貧，電視上都沒這麼貧（同梁文道的描述差別很大），當然現場氣氛搞得很不錯。
大力說過，看馬家輝照片有點黃耀明的感覺，他們拍照姿態類似。現場呢，就注意到馬很喜歡自己的圍巾，常常拆開後再編個花樣圍上~~~好吧，我其實不怎麼注意馬，也愣是跟他學會一種圍圍巾方法~~~可見他擺弄圍巾有多頻繁
第一場：張愛玲的文學視野
由左至右依次為：馬家輝、陳子善、蘇韋貞、止庵
主講陳子善，上來就是一段徐訏和張愛玲的對掐，挺有意思，呵呵，更喜歡徐訏，其實我根本不是張愛~~~因為新作問世，關於視野，就提到了張的農村經歷（《私語錄》？），過去《秧歌》被那誰認為是張沒生活經驗的想像就站不住腳了。後面感覺有點牽強、過度拔高，也沒必要。
蘇韋貞，就記得挺溫柔，其他忘了。
止庵，可以說這次就奔著他去了。知道止庵是因為周作人全集，無論裝幀、內容相當精良，有知堂的氣息。後來看他Blog上寫要出知堂傳記，期待！他講的很不錯，聽完講座更喜歡他了
。
第二場：張愛玲的雙語創作
由左至右依次為：陳子善、宋以朗、楊連芬
主講宋以朗，中文口語不太流暢，卻講得仔細。這位老先生非常細心，將張愛玲有代表性的一段話（中、英），在不同時期的不同表述一一抽出進行對比，能看出張的變化，很有趣；
因為是雙語創作，宋還摘錄了很多人對張英文文本的評論，其中就有前一陣《蘋果日報》劉紹明的批評和邁克對此之反駁。而宋認為讀張英文沒太大問題，ok，這很好理解，因宋有良好中英文背景，但問題是普通美國人顯然不具備此能力。而他把張在美的出版不利歸結到當年美國出版界的意識形態問題，私以為有些偏頗。
比較遺憾的是沒人問張和他父母的罅隙，哎……雖然我比較八卦，奈何臉小，沒好意思問
這場如果能請到劉紹明和邁克對談，才有意思呢，哈哈。
講臺上，就是脫了衣服的宋以朗，深度八卦一個，這位老先生99%是……
同志呀
第三場：張愛玲與視覺藝術
由左至右依次為：止庵、郝誉翔、符娘娘立中
主講止庵，非常不幸
，我睡過去了
，嚶嚶嚶……因為人家之前沒睡好嘛，本來最期待的就是止庵
郝譽翔，很敏感。我發現女性張愛都挺敏感的~~~比如郝就將張的小說同聲音、繪畫（如印象派）聯繫到一起，觀點蠻新穎且言之成理，之前都沒聽說過此類觀點；
符娘娘立中，講張在影視界的發展情況。很不幸，親眼目睹此君臺下口惡心行為，完全沒好感，再聽他在臺上道小貌岸小然地講，總之就覺得他是個很1+1很自我愛慕的死月半子基亻老。
第四場：張愛玲的晚期風格
由左至右依次為：陳子善、陳建華、吳福輝、格非
主講陳建華，立論角度很高（高屋建瓴~~~），從那位哲學家（名字忘了）對作家晚期創作基本規律的分析，來觀照張，同時聯繫之前宋以朗的講解，不錯。
吳福輝，他主談張農村經歷在小說中的反饋。陳子善最後總結吳的發言：“能看出他非常熱愛上海”^^（插花一句：陳子善臨場總結、概括、分析能力非常強，且幽默風趣，很可愛的老先生）
格非：聯繫到了古典音樂。如貝多芬前後期變化，用以做張的對照；其次，是《小團圓》中現代文學的筆法。
總結：臺上人張愛占絕大部份，捧、維護的成份多，反面觀點極少，好吧，從主辦方看，當然還是爲了替書做宣傳，可以理解。
最後，請三個人簽字，簽在了《唐璜》上我還是包裏有什麽書，就用什麽書簽
（散場時，看見李敖兒子。）
101129
馬家輝主持
本來活動有兩位主持，梁文道、馬家輝。梁文道沒趕過來，由陳子善先生代替。馬家輝非常貧，電視上都沒這麼貧（同梁文道的描述差別很大），當然現場氣氛搞得很不錯。
大力說過，看馬家輝照片有點黃耀明的感覺，他們拍照姿態類似。現場呢，就注意到馬很喜歡自己的圍巾，常常拆開後再編個花樣圍上~~~好吧，我其實不怎麼注意馬，也愣是跟他學會一種圍圍巾方法~~~可見他擺弄圍巾有多頻繁
第一場：張愛玲的文學視野
由左至右依次為：馬家輝、陳子善、蘇韋貞、止庵
主講陳子善，上來就是一段徐訏和張愛玲的對掐，挺有意思，呵呵，更喜歡徐訏，其實我根本不是張愛~~~因為新作問世，關於視野，就提到了張的農村經歷（《私語錄》？），過去《秧歌》被那誰認為是張沒生活經驗的想像就站不住腳了。後面感覺有點牽強、過度拔高，也沒必要。
蘇韋貞，就記得挺溫柔，其他忘了。
止庵，可以說這次就奔著他去了。知道止庵是因為周作人全集，無論裝幀、內容相當精良，有知堂的氣息。後來看他Blog上寫要出知堂傳記，期待！他講的很不錯，聽完講座更喜歡他了
。第二場：張愛玲的雙語創作
由左至右依次為：陳子善、宋以朗、楊連芬
主講宋以朗，中文口語不太流暢，卻講得仔細。這位老先生非常細心，將張愛玲有代表性的一段話（中、英），在不同時期的不同表述一一抽出進行對比，能看出張的變化，很有趣；
因為是雙語創作，宋還摘錄了很多人對張英文文本的評論，其中就有前一陣《蘋果日報》劉紹明的批評和邁克對此之反駁。而宋認為讀張英文沒太大問題，ok，這很好理解，因宋有良好中英文背景，但問題是普通美國人顯然不具備此能力。而他把張在美的出版不利歸結到當年美國出版界的意識形態問題，私以為有些偏頗。
比較遺憾的是沒人問張和他父母的罅隙，哎……雖然我比較八卦，奈何臉小，沒好意思問
這場如果能請到劉紹明和邁克對談，才有意思呢，哈哈。
講臺上，就是脫了衣服的宋以朗，深度八卦一個，這位老先生99%是……
同志呀
第三場：張愛玲與視覺藝術
由左至右依次為：止庵、郝誉翔、符娘娘立中
主講止庵，非常不幸
，我睡過去了，嚶嚶嚶……因為人家之前沒睡好嘛，本來最期待的就是止庵郝譽翔，很敏感。我發現女性張愛都挺敏感的~~~比如郝就將張的小說同聲音、繪畫（如印象派）聯繫到一起，觀點蠻新穎且言之成理，之前都沒聽說過此類觀點；
符娘娘立中，講張在影視界的發展情況。很不幸，親眼目睹此君臺下口惡心行為，完全沒好感，再聽他在臺上道小貌岸小然地講，總之就覺得他是個很1+1很自我愛慕的死月半子基亻老。
第四場：張愛玲的晚期風格
由左至右依次為：陳子善、陳建華、吳福輝、格非
主講陳建華，立論角度很高（高屋建瓴~~~），從那位哲學家（名字忘了）對作家晚期創作基本規律的分析，來觀照張，同時聯繫之前宋以朗的講解，不錯。
吳福輝，他主談張農村經歷在小說中的反饋。陳子善最後總結吳的發言：“能看出他非常熱愛上海”^^（插花一句：陳子善臨場總結、概括、分析能力非常強，且幽默風趣，很可愛的老先生）
格非：聯繫到了古典音樂。如貝多芬前後期變化，用以做張的對照；其次，是《小團圓》中現代文學的筆法。
總結：臺上人張愛占絕大部份，捧、維護的成份多，反面觀點極少，好吧，從主辦方看，當然還是爲了替書做宣傳，可以理解。
最後，請三個人簽字，簽在了《唐璜》上
我還是包裏有什麽書，就用什麽書簽（散場時，看見李敖兒子。）101129
2010年12月2日 星期四
佐伯俊男的色情畫（補充過度闡釋？）
佐伯俊男（Toshio Saeki）的色情畫，給人很不一樣的感覺。
說透就不好玩了，請心領神會吧。
畫下又補了點感想，是不是有點過度闡釋？
看到這幅畫時，想到了川端康成的小說。接著就想起荷蘭黃金二十年一幅油畫，怒放的鮮花間一顆骷髏。
舉個例子，川端康成有篇小說《睡美人》，講的就是老年人（長者）的慾望。這幅畫我覺得好，是因為強烈的反差和對比：一個是鮮嫩的年輕女子，另一個是行將就木的老人對肉體無比渴望卻又無法得到。
此畫中裸體女人、月、花（三者都是對性的暗示）。從性的角度看，很完滿。但除了老人——慾望仍在，可望可及卻無能。
畫家很敏感，注意到了老人隱晦的性慾，以及生命的衰弱、即將消逝。
也是一組對比，我很喜歡那種對比出來的質感，女人肌膚和男人的差別。注意男人手指掐在女人臀部的狀態，很有質感。
這幅畫，私以為有三個視角
非常有趣，三個視角包括：男人、老人、女人。因為那個男人太巨大，極不真實。那麼此場景可能就是這三個人的性幻想（or夢）：男人幻想自己很強大；女人幻想被強有力的男性佔有。在這兩者的幻想中可能會摻雜被第三方偷窺的快感；
老人是偷窺的視角，總覽全局，他看到的場面可能是真實的，更可能是自己幻想出來的（or夢）。在第二種可能性中，有種已衰老者對強大性能力帶給女人快感的豔羨，而且是隱秘的——這基於他偷窺的視角，就好像老年人極少會主動表示自己的性慾，他們不是偷偷的來就是只能幻想。
我覺得這幅畫挺有想像力。
男人（畫家）幻想中，年輕女性對性的幻想。注意她身邊的男人都是虛的（點狀）。
這也許意味畫家認為，畫中女子是個學生看似清純，但在其不為人知的幻想（or夢）中，只要是個性能力強大的男人（且不只一個），無論他相貌、地位、財富如何（爲了抹平男人與男人的種種差異，所以用虛點虛掉），她都能被滿足。
注意舌頭的紅，是畫中唯一的色彩。
以下兩幅畫的構圖很類似，而畫家的想法也非常有意思——簡直可以說是雷同的構圖，但是場景變了（前者是藝伎館，後者是結婚現場），與此同時女人下身也發生變化，這個變化私以為有非常幽微的涵義，很有意思。
兩幅畫構圖基本類似，注意刀、扇子，男人、女人、老人的位置。構圖區別不大，但涵義差別很大。
前者，當時我想到了《紅樓夢》王熙鳳鏡子那段，骷髏和美女的對比（有點畫皮的意思，貪戀美色帶來的是死亡）。另外這幅畫中還有鬼火，意思更明確。男人在貪婪藝伎美色耽於性愛的同時，不自覺走向地獄；另一層是紅顏白骨；
後者，結婚場景，女人下身出現的人頭，私以為暗示繁衍。而這個男人愛的不是女人，而是結婚對象的生殖能力，能幫自己延續子嗣。這也是畫家選擇結婚現場作為背景的隱喻。
兩幅畫中的老太太、老先生表明第三方的態度，他們的表情很說明問題。
這本來是兩幅畫，分開看、放在一起看都很有趣。甚至再調換一次上下位置又會有一番新的詮釋，很好玩。
前者，單看是小鬼惡作劇在偷窺；
後者，單看是小鬼在做遊戲。
結合起來看，有種不真實感，女人如夢幻泡影，一陣風便被吹散了；
顛倒次序看，像是個魔法，小鬼吹樹葉吹出個女人。
總之就是很有趣。
11-30
說透就不好玩了，請心領神會吧。
畫下又補了點感想，是不是有點過度闡釋？
看到這幅畫時，想到了川端康成的小說。接著就想起荷蘭黃金二十年一幅油畫，怒放的鮮花間一顆骷髏。
舉個例子，川端康成有篇小說《睡美人》，講的就是老年人（長者）的慾望。這幅畫我覺得好，是因為強烈的反差和對比：一個是鮮嫩的年輕女子，另一個是行將就木的老人對肉體無比渴望卻又無法得到。
此畫中裸體女人、月、花（三者都是對性的暗示）。從性的角度看，很完滿。但除了老人——慾望仍在，可望可及卻無能。
畫家很敏感，注意到了老人隱晦的性慾，以及生命的衰弱、即將消逝。
也是一組對比，我很喜歡那種對比出來的質感，女人肌膚和男人的差別。注意男人手指掐在女人臀部的狀態，很有質感。
這幅畫，私以為有三個視角
非常有趣，三個視角包括：男人、老人、女人。因為那個男人太巨大，極不真實。那麼此場景可能就是這三個人的性幻想（or夢）：男人幻想自己很強大；女人幻想被強有力的男性佔有。在這兩者的幻想中可能會摻雜被第三方偷窺的快感；
老人是偷窺的視角，總覽全局，他看到的場面可能是真實的，更可能是自己幻想出來的（or夢）。在第二種可能性中，有種已衰老者對強大性能力帶給女人快感的豔羨，而且是隱秘的——這基於他偷窺的視角，就好像老年人極少會主動表示自己的性慾，他們不是偷偷的來就是只能幻想。
我覺得這幅畫挺有想像力。
男人（畫家）幻想中，年輕女性對性的幻想。注意她身邊的男人都是虛的（點狀）。
這也許意味畫家認為，畫中女子是個學生看似清純，但在其不為人知的幻想（or夢）中，只要是個性能力強大的男人（且不只一個），無論他相貌、地位、財富如何（爲了抹平男人與男人的種種差異，所以用虛點虛掉），她都能被滿足。
注意舌頭的紅，是畫中唯一的色彩。
以下兩幅畫的構圖很類似，而畫家的想法也非常有意思——簡直可以說是雷同的構圖，但是場景變了（前者是藝伎館，後者是結婚現場），與此同時女人下身也發生變化，這個變化私以為有非常幽微的涵義，很有意思。
兩幅畫構圖基本類似，注意刀、扇子，男人、女人、老人的位置。構圖區別不大，但涵義差別很大。
前者，當時我想到了《紅樓夢》王熙鳳鏡子那段，骷髏和美女的對比（有點畫皮的意思，貪戀美色帶來的是死亡）。另外這幅畫中還有鬼火，意思更明確。男人在貪婪藝伎美色耽於性愛的同時，不自覺走向地獄；另一層是紅顏白骨；
後者，結婚場景，女人下身出現的人頭，私以為暗示繁衍。而這個男人愛的不是女人，而是結婚對象的生殖能力，能幫自己延續子嗣。這也是畫家選擇結婚現場作為背景的隱喻。
兩幅畫中的老太太、老先生表明第三方的態度，他們的表情很說明問題。
這本來是兩幅畫，分開看、放在一起看都很有趣。甚至再調換一次上下位置又會有一番新的詮釋，很好玩。
前者，單看是小鬼惡作劇在偷窺；
後者，單看是小鬼在做遊戲。
結合起來看，有種不真實感，女人如夢幻泡影，一陣風便被吹散了；
顛倒次序看，像是個魔法，小鬼吹樹葉吹出個女人。
總之就是很有趣。
11-30
2010年11月22日 星期一
炸醬麵，真好吃^^
其實吧，我一直都不愛吃麵條~~~
總覺得麵條這種主食中的麵很難入味，也就是說每一根麵條的間架結構間只是麵而已，沒有任何味道。我甚至曾設想過，要讓麵條的麺有香味，可以用雞湯or泡發香菇的水去和麵，這樣可能會比較好吃吧？奈何沒有合適機會，結果就不了了之了。
因為麵條種類很多，有打滷麵、湯麺（如蘭州拉麵那種）、雲吞面等等；相對而言，即便我不太喜歡麵條，卻唯獨熱愛拌麵，因為各種醬料和麵條混合在一起，醬麺交融，就不會有那種孤零零、寡淡的感覺，如西安油潑面、武漢熱乾麵、北京炸醬麵等。然而，在種種拌麵中，我最喜歡的則是閃亮的、迷人的，只要提到名字就要流口水的——宜賓燃面！！！
我真的太愛她了，那種滋味，麻、辣、甜、香綜合在一起，真是回味無窮，配合著漂亮的辣椒油，哎……好吃得要死……遠目……
可惜，這個比較麻煩，不太適合家中製作。印象中最好吃的燃麵當屬某大學的學生食堂，只是當年的大師傅走了，從此那裏的燃面成為絕響~~~以後，我就再也沒吃過那難忘的宜賓燃面，目前也就金鼎軒還能將就著一解嘴饞之苦~~~
好吧，看看我又跑題了，本來要說的是炸醬麵嘛。（也許這種跑題的潛意識正說明人家內心深處對兩種麵條的偏向~~~這位童鞋，你很偏心嘛~~~）
要知道老北京吃炸醬麵，麺要手搟，醬是六必居黃醬回家熬制，先把肥肉丁煸出油，炸至表面焦黃，之後下瘦肉丁一起熬，至香味出來就可以了，今天我媽做的炸醬真是香得要命呀，我又不行了
您以為有了炸醬和麺就齊活，能吃了嗎？
那簡直是開玩笑，真正老北京吃炸醬麵，還有非常重要的一環，那就是各色菜碼兒。特別講究的人，吃一次炸醬麵那就要好幾十種，什麽樣的蔬菜都要來點。菜碼兒、麺、炸醬拌在一起，再來點醋or臘八醋，那味道，沒治了！
今天我一高興，準備了11種菜碼兒（本來還想弄白菜、木耳、黃花、雞蛋，湊夠15種，結果被家長奮力阻止了）：
1. 香菜（芫荽），切段；
2. 黃瓜，切絲；
3. 胡蘿蔔，切絲，焯好；
4. 心裏美蘿蔔，切絲；
5. 小白菜，焯水，切細段；
6. 油菜，焯水，切細段；
7. 豆角，焯水，切細段；
8. 芹菜梗，焯水，切細段；
9. 芹菜葉，焯水，切細段；
10. 黃豆（泡了兩天），煮熟；
11. 蒜，包了10瓣。
這樣綠的黃的紅的白的按順序滿滿擺了三大盤，可好看了^^
（說真的，炸醬麵吃的就是工夫，這麼多菜，別看我寫得簡單，但從擇、洗、焯、切，直到擺盤就花了1個多小時~~~而黃豆則從兩天前就開始泡了。現在，也就我這種在吃上有執念的人才會準備十幾種菜碼。看來「吃貨」的牌子，一時半會兒不會從我身上摘下了
）
等炸醬做好，我直接每樣加點菜碼兒、醬、醋拌起來，真的是太好吃太好吃了，嚶嚶嚶嚶嚶……
一口氣吃掉兩大碗炸醬拌菜，我留下了幸福的淚水……遠目……
嗯……其實吧……我吃炸醬麵，一般不吃麵條，還是以菜為主（就算吃很多很多，也不會發胖嘛，哇哈哈哈哈！！！）。
菜因季節不同，可根據時令改變，比如現在冬天就可以放白菜、春天香椿、夏天青蒜等等；
菜的選擇相當多樣，豆芽、油麥菜、蒿子稈、生菜、西蘭花、紫甘藍……；
其他如豌豆、黃豆、青豆這類豆子也不錯；
黃花、木耳、雞蛋、各色蘑菇都可以作為菜碼兒。
總之，炸醬麵是種怎麼吃都有新鮮感的老北京經典拌麵，好吃得流口水哟！
總覺得麵條這種主食中的麵很難入味，也就是說每一根麵條的間架結構間只是麵而已，沒有任何味道。我甚至曾設想過，要讓麵條的麺有香味，可以用雞湯or泡發香菇的水去和麵，這樣可能會比較好吃吧？奈何沒有合適機會，結果就不了了之了。
因為麵條種類很多，有打滷麵、湯麺（如蘭州拉麵那種）、雲吞面等等；相對而言，即便我不太喜歡麵條，卻唯獨熱愛拌麵，因為各種醬料和麵條混合在一起，醬麺交融，就不會有那種孤零零、寡淡的感覺，如西安油潑面、武漢熱乾麵、北京炸醬麵等。然而，在種種拌麵中，我最喜歡的則是閃亮的、迷人的，只要提到名字就要流口水的——宜賓燃面！！！
我真的太愛她了，那種滋味，麻、辣、甜、香綜合在一起，真是回味無窮，配合著漂亮的辣椒油，哎……好吃得要死……遠目……
可惜，這個比較麻煩，不太適合家中製作。印象中最好吃的燃麵當屬某大學的學生食堂，只是當年的大師傅走了，從此那裏的燃面成為絕響~~~以後，我就再也沒吃過那難忘的宜賓燃面，目前也就金鼎軒還能將就著一解嘴饞之苦~~~
好吧，看看我又跑題了，本來要說的是炸醬麵嘛。（也許這種跑題的潛意識正說明人家內心深處對兩種麵條的偏向~~~這位童鞋，你很偏心嘛~~~）
要知道老北京吃炸醬麵，麺要手搟，醬是六必居黃醬回家熬制，先把肥肉丁煸出油，炸至表面焦黃，之後下瘦肉丁一起熬，至香味出來就可以了，今天我媽做的炸醬真是香得要命呀，我又不行了
您以為有了炸醬和麺就齊活，能吃了嗎？
那簡直是開玩笑，真正老北京吃炸醬麵，還有非常重要的一環，那就是各色菜碼兒。特別講究的人，吃一次炸醬麵那就要好幾十種，什麽樣的蔬菜都要來點。菜碼兒、麺、炸醬拌在一起，再來點醋or臘八醋，那味道，沒治了！
今天我一高興，準備了11種菜碼兒（本來還想弄白菜、木耳、黃花、雞蛋，湊夠15種
，結果被家長奮力阻止了）：1. 香菜（芫荽），切段；
2. 黃瓜，切絲；
3. 胡蘿蔔，切絲，焯好；
4. 心裏美蘿蔔，切絲；
5. 小白菜，焯水，切細段；
6. 油菜，焯水，切細段；
7. 豆角，焯水，切細段；
8. 芹菜梗，焯水，切細段；
9. 芹菜葉，焯水，切細段；
10. 黃豆（泡了兩天），煮熟；
11. 蒜，包了10瓣。
這樣綠的黃的紅的白的按順序滿滿擺了三大盤，可好看了^^
（說真的，炸醬麵吃的就是工夫，這麼多菜，別看我寫得簡單，但從擇、洗、焯、切，直到擺盤就花了1個多小時~~~而黃豆則從兩天前就開始泡了。現在，也就我這種在吃上有執念的人才會準備十幾種菜碼。看來「吃貨」的牌子，一時半會兒不會從我身上摘下了）等炸醬做好，我直接每樣加點菜碼兒、醬、醋拌起來，真的是太好吃太好吃了，嚶嚶嚶嚶嚶……
一口氣吃掉兩大碗炸醬拌菜，我留下了幸福的淚水……遠目……
嗯……其實吧……我吃炸醬麵，一般不吃麵條，還是以菜為主（就算吃很多很多，也不會發胖嘛，哇哈哈哈哈！！！）。
菜因季節不同，可根據時令改變，比如現在冬天就可以放白菜、春天香椿、夏天青蒜等等；
菜的選擇相當多樣，豆芽、油麥菜、蒿子稈、生菜、西蘭花、紫甘藍……；
其他如豌豆、黃豆、青豆這類豆子也不錯；
黃花、木耳、雞蛋、各色蘑菇都可以作為菜碼兒。
總之，炸醬麵是種怎麼吃都有新鮮感的老北京經典拌麵，好吃得流口水哟！
2010年11月8日 星期一
真正的超級硬漢……
我震驚得簡直不知道要說什麽好，一位硬漢74天孤身穿越「大羌塘」無人區……
用了好幾個小時一口氣看完貼，已經不知道該用什麽語言去組織文字，腦中只有兩個字「牛屄」！
這是真正的漢子、爺們兒……
天呀……
原帖 ：北方的空地，孤身穿越大羌塘无人区（完）
脫水版：http://www.jd-bbs.com/thread-2405087-1-1.html
用了好幾個小時一口氣看完貼，已經不知道該用什麽語言去組織文字，腦中只有兩個字「牛屄」！
這是真正的漢子、爺們兒……
天呀……
原帖 ：北方的空地，孤身穿越大羌塘无人区（完）
脫水版：http://www.jd-bbs.com/thread-2405087-1-1.html
2010年10月31日 星期日
愛·生活，愛·Bach
已經連著三個多月一直在聽J.S.Bach的音樂，簡直魔怔到打開電腦就要聽，尤其Goldberg Variations (BWV 988)，足足聽了一個多月，從Glenn Gould、Wanda Landowska，再到Rosalyn Tureck。特別是Tureck那張1959鋼琴版，我聽了不下百遍，愛得心都快碎了。
哎……說到這裏，人的變化實在不可思議……過去的我，根本想像不到，自己也有喜歡巴洛克音樂的一天。就好像曾經對印象派繪畫的偏見一樣，彼時，我對古典音樂非常排斥，這有對過分媚雅者的反感，更多則是自己當年確實無知+自大，既沒耐心也不懂得去領略另一個世界的美好。但是，命中註定會有那麼一天，機緣巧合，你忽然看到了那種色彩，聽到了那種聲音，一發而不可收拾就此沈迷，甚至會詞窮到根本說不出爲什麽，愛就愛了，沒道理可言。
能喜歡上Johann Sabastian Bach真是一條曲折之路，原本我對古典音樂沒有太大興趣，只是出奇地喜歡古典吉他，下了一套Julian Bream，聽到第20張時正趕上他演奏Bach的Lute Suites (BWV 996、997)、Trio Sonatas(BWV 525、529)，當時我好像是在專心刷論壇，聽著聽著那段背景音樂，沒一會兒，不知不覺就被帶走，連網站也不看了，整個思路完全隨音樂起伏。直覺感受是，音樂結構精妙、回旋往復、不盡不絕，是一種理性、和諧之美。這種美的力量，很輕易能將人從眼前、現實中抽離出去，總想去窮盡每一個音符。
同時，由於Bach作品基本以複調為主，聲部一般在兩個以上，那麼一段乍聽起來似乎簡單的音樂，耳朵會自動追隨每一個聲部，卡農(Canon)較為簡單，只有二聲部，從各單聲部到兩聲部重合，分開、綜合來聽都非常有趣；賦格(Fugue)聲部更多，相對也更為複雜。
有時，當你的理性已經找不出聲部時，便迷失在音樂中，渾然忘我。
Bach作品值得深思之處是，其音樂有極強數學性、邏輯性，以及堪稱完美的對位法。這所有浮現在樂譜上理性的一切，化成旋律演奏出來，反而成為感性領域「美」的存在。這種相互轉化，私以為非常奇妙，就好像科學同哲學的關係……
在複調音樂領域，Bach地位自不待言。但我最欽敬他的是，自由駕馭多種樂器和音樂形式的強大能力，無論大提琴、小提琴、鋼琴、管風琴、Harpsichord、Lute等，還是協奏曲、無伴奏、奏鳴曲、彌撒曲等等，幾乎每一種每一部都堪稱傑作！在我看來Bach的偉大也正基於此點，簡直就是神一樣的存在~~~
目前，我已聽過：
十二平均律 (The Well-Tempered Clavier BWV846-893) - Sviatoslav Richter；
哥德堡變奏曲(Goldberg Variations BWV 988 ) - Glenn Gould、Wanda Landowska、Rosalyn Tureck；
無伴奏小提琴(Solo Violin BWV1001-1006) - Arthur Grumiaux；
無伴奏大提琴(Cello Suites BWV1007-1012) - Mstislav Rostropovich；
勃蘭登堡協奏曲(Brandenburg Concertos BWV1046-1051) - Nikolaus Harnoncourt、Claudio Abbado。
這裏除了十二平均律，目前聽不出什麽所以然，其他都非常喜愛~~~現在的最愛當屬Goldberg， 當Aria第一個音符響起，我能想到的形容詞，只有「幸福」，那是全身心的寧靜、滿足，甚至有一絲惆悵……到variation 1 則為之一變，跳脫歡快中蘊含著平衡和諧的美感……三十個變奏之後，再次回歸開篇的Aria，繁華過後一切歸於平靜，以Aria起以Aria終，忽然想到Glenn Gould，以Goldberg嶄露頭角又以Goldberg作為人生謝幕，冥冥中自有巧合呀……
談到這裏，必須說明的是，Bach同一部作品由不同人演奏、指揮，有時差別會非常大。因為在他那個時代樂譜上沒有速度、表情標記，後世音樂家在演奏時根據自己的理解，就會出現與別人完全不同的速度、表情。比如，同是Brandenburg，Abbado的版本明亮輕鬆；Harnoncourt相對而言顯得穩重平和。
而我聽Goldberg，則從Gould 1955年那版開始，全程僅38分31秒。說真的，這個震驚世界的速度，我第一次聽時，沒覺得多快。直到聽過Rosalyn Tureck女神Great Pianist(EMI)中1959年那版，全程81分42秒，同一部作品，兩者時間竟然相差將近一個小時，Oh My Buddha！！！更驚人的是，Tureck的Aria用時6分9秒，Gould居然只用了1分58秒！這是什麽概念，速度上前者是後者的三倍！要命的是，我更喜歡Tureck的版本，聽了一個多月Tureck後再重聽Gould 1955年版，這次明顯感覺到後者速度迅疾，快得我都快喘不上氣了（真的，一點都不誇張）。然而，也更加佩服Gould精湛嫺熟的演奏功力，那麼複雜的旋律，他居然不錯不亂，快節奏段落，清晰、迅捷、有力；但是到了舒緩如variation 25 他則用了6分28秒，與Tureck的8分51秒相差並不是太大。可見Gould絕非一味求快。事實上，並不是每個人的Goldberg我都買帳，比如Heinrich Schiff，感覺有點輕佻，反正就是接受不了~~~
之後，看過Gould一個現場版，感覺速度明顯慢了下來，嗯……等我聽夠Tureck，想嘗試一下Gould 1981版。
對於Tureck版，就沒什麽好說的了，除了愛還是愛，愛得不可自拔，愛得根本放不下……遠目……
不過，需要強調的是，由於Goldberg原本在Harpsichord上演奏，所以，Tureck除了我上面提到的鋼琴版，相應的也有harpsichord版。從鋼琴換到harpsichord，我更喜歡Wanda Landowska 1933年的演奏。Tureck忠於Bach時代的風味，較為舒緩，可Landowska雖然加快了速度，卻不會讓人明顯感覺到harpsichord的不足。
忽然發現寫了一大堆，哈哈，換到十年前的我這是根本不能想像的。就好像過去我嘲笑拜倫的《唐璜》，現在則看得津津有味，人的變化真是太可怕了……
Rosalyn Tureck 1959
哎……說到這裏，人的變化實在不可思議……過去的我，根本想像不到，自己也有喜歡巴洛克音樂的一天。就好像曾經對印象派繪畫的偏見一樣，彼時，我對古典音樂非常排斥，這有對過分媚雅者的反感，更多則是自己當年確實無知+自大，既沒耐心也不懂得去領略另一個世界的美好。但是，命中註定會有那麼一天，機緣巧合，你忽然看到了那種色彩，聽到了那種聲音，一發而不可收拾就此沈迷，甚至會詞窮到根本說不出爲什麽，愛就愛了，沒道理可言。
能喜歡上Johann Sabastian Bach真是一條曲折之路，原本我對古典音樂沒有太大興趣，只是出奇地喜歡古典吉他，下了一套Julian Bream，聽到第20張時正趕上他演奏Bach的Lute Suites (BWV 996、997)、Trio Sonatas(BWV 525、529)，當時我好像是在專心刷論壇，聽著聽著那段背景音樂，沒一會兒，不知不覺就被帶走，連網站也不看了，整個思路完全隨音樂起伏。直覺感受是，音樂結構精妙、回旋往復、不盡不絕，是一種理性、和諧之美。這種美的力量，很輕易能將人從眼前、現實中抽離出去，總想去窮盡每一個音符。
同時，由於Bach作品基本以複調為主，聲部一般在兩個以上，那麼一段乍聽起來似乎簡單的音樂，耳朵會自動追隨每一個聲部，卡農(Canon)較為簡單，只有二聲部，從各單聲部到兩聲部重合，分開、綜合來聽都非常有趣；賦格(Fugue)聲部更多，相對也更為複雜。
有時，當你的理性已經找不出聲部時，便迷失在音樂中，渾然忘我。
Bach作品值得深思之處是，其音樂有極強數學性、邏輯性，以及堪稱完美的對位法。這所有浮現在樂譜上理性的一切，化成旋律演奏出來，反而成為感性領域「美」的存在。這種相互轉化，私以為非常奇妙，就好像科學同哲學的關係……
在複調音樂領域，Bach地位自不待言。但我最欽敬他的是，自由駕馭多種樂器和音樂形式的強大能力，無論大提琴、小提琴、鋼琴、管風琴、Harpsichord、Lute等，還是協奏曲、無伴奏、奏鳴曲、彌撒曲等等，幾乎每一種每一部都堪稱傑作！在我看來Bach的偉大也正基於此點，簡直就是神一樣的存在~~~
目前，我已聽過：
十二平均律 (The Well-Tempered Clavier BWV846-893) - Sviatoslav Richter；
哥德堡變奏曲(Goldberg Variations BWV 988 ) - Glenn Gould、Wanda Landowska、Rosalyn Tureck；
無伴奏小提琴(Solo Violin BWV1001-1006) - Arthur Grumiaux；
無伴奏大提琴(Cello Suites BWV1007-1012) - Mstislav Rostropovich；
勃蘭登堡協奏曲(Brandenburg Concertos BWV1046-1051) - Nikolaus Harnoncourt、Claudio Abbado。
這裏除了十二平均律，目前聽不出什麽所以然，其他都非常喜愛~~~現在的最愛當屬Goldberg， 當Aria第一個音符響起，我能想到的形容詞，只有「幸福」，那是全身心的寧靜、滿足，甚至有一絲惆悵……到variation 1 則為之一變，跳脫歡快中蘊含著平衡和諧的美感……三十個變奏之後，再次回歸開篇的Aria，繁華過後一切歸於平靜，以Aria起以Aria終，忽然想到Glenn Gould，以Goldberg嶄露頭角又以Goldberg作為人生謝幕，冥冥中自有巧合呀……
談到這裏，必須說明的是，Bach同一部作品由不同人演奏、指揮，有時差別會非常大。因為在他那個時代樂譜上沒有速度、表情標記，後世音樂家在演奏時根據自己的理解，就會出現與別人完全不同的速度、表情。比如，同是Brandenburg，Abbado的版本明亮輕鬆；Harnoncourt相對而言顯得穩重平和。
而我聽Goldberg，則從Gould 1955年那版開始，全程僅38分31秒。說真的，這個震驚世界的速度，我第一次聽時，沒覺得多快。直到聽過Rosalyn Tureck女神Great Pianist(EMI)中1959年那版，全程81分42秒，同一部作品，兩者時間竟然相差將近一個小時，Oh My Buddha！！！更驚人的是，Tureck的Aria用時6分9秒，Gould居然只用了1分58秒！這是什麽概念，速度上前者是後者的三倍！要命的是，我更喜歡Tureck的版本，聽了一個多月Tureck後再重聽Gould 1955年版，這次明顯感覺到後者速度迅疾，快得我都快喘不上氣了（真的，一點都不誇張）。然而，也更加佩服Gould精湛嫺熟的演奏功力，那麼複雜的旋律，他居然不錯不亂，快節奏段落，清晰、迅捷、有力；但是到了舒緩如variation 25 他則用了6分28秒，與Tureck的8分51秒相差並不是太大。可見Gould絕非一味求快。事實上，並不是每個人的Goldberg我都買帳，比如Heinrich Schiff，感覺有點輕佻，反正就是接受不了~~~
之後，看過Gould一個現場版，感覺速度明顯慢了下來，嗯……等我聽夠Tureck，想嘗試一下Gould 1981版。
對於Tureck版，就沒什麽好說的了，除了愛還是愛，愛得不可自拔，愛得根本放不下……遠目……
不過，需要強調的是，由於Goldberg原本在Harpsichord上演奏，所以，Tureck除了我上面提到的鋼琴版，相應的也有harpsichord版。從鋼琴換到harpsichord，我更喜歡Wanda Landowska 1933年的演奏。Tureck忠於Bach時代的風味，較為舒緩，可Landowska雖然加快了速度，卻不會讓人明顯感覺到harpsichord的不足。
忽然發現寫了一大堆，哈哈，換到十年前的我這是根本不能想像的。就好像過去我嘲笑拜倫的《唐璜》，現在則看得津津有味，人的變化真是太可怕了……
---------- Goldberg Variations: Aria 三版比較 ----------
Rosalyn Tureck 1959
訂閱：
文章 (Atom)