一、
《禮物》
切斯瓦夫. 米沃什（Czesław Miłosz）
西川 譯
如此幸福的一天。
霧一早就散了，我在花園幹活。
蜂鳥停在忍冬花上。
這世上沒有一樣東西我想占有。
我知道沒有一個人值得我羨慕。
任何我曾遭受的不幸，我都已忘記。
想到故我今我同為一人並不使我難為情。
在我身上沒有痛苦。
直起腰來，我望見藍色的大海和帆影。
二、
柏拉圖對話錄《辯訴》
傅雷 譯
蘇格拉底對審判他的人說：“死不外乎兩種情況：或者化為烏有，一切感覺都沒有了；或者象人家說的，死是一種轉變，是靈魂從這個地方到另外一個地方去的過程。假如死後一無所覺，好像睡著一般，連夢都沒有，那末死真是件妙事。因為在我看來，倘若有人在他的許多夜中舉出這麼一夜，睡得那麼深沉，連夢都沒有的一夜，再想到在一生的日日夜夜之間，有過哪一天哪一夜比這個無夢之夜更美好更甜蜜的，那他一定很容易得出結論；我這麼說不但是以普通人而論，便是對波斯王也一樣。所以倘若死是這樣的，我認為死真是上算得很；因為死後全部的時間只等於一夜功夫。——假如死是轉到另外一個地方去的過程，而假如真象人家說的，那個地方所有的死者都住在一起，那末，諸位審判員，我們還能設想比死更大的樂事麼？倘若一個人到了阿臺斯的境內，擺脫了你們這些自稱為的審判員，而遇到一般真正的審判員，如邁諾斯，拉達曼塔斯，唉阿克，德利普托雷瑪斯，以及一切生前正直的神明，象人家說的，在那裏當審判，那末搬到那裏去住難道有什麼不好麼？跟奧爾番斯，牟西阿斯，希西俄德，荷馬住在一起，試問誰不愿意付出最大的代價換取這樣的樂趣？至於我，倘若事實果真如此，我還愿意多死幾次呢。”因此無論何種情況之下，“我們對於死應當抱著樂觀的態度。”P285
以上文字節錄於傅雷譯法國丹納著《藝術哲學》（PHILOSOPHIE DE L'ART by H. A. Taine）部分內容。
2009年10月28日 星期三
SYTYCD S611觀後（20-18）
01. Channing & Phillip - Jive (by Jason Gilkison)
全套看下來，感覺很假，不知道他們笑那麼夸張要幹什麼；表情、嘴形做作，跟舞步和歌曲情境毫無關係。另外，如果沒人說這是Jive，我還真看不出來。一些典型的Jive動作，彈腿、手勢等Channing+Phillip做得模棱兩可；整體動作拖沓，二人簡直無配合可言。
02. Ashleigh & Jakob - Broadway (by Tyce Diorio)
明明是膠著著難解難分充滿誘惑的男女關係，但在Ashleigh+Jakob身上看不到應有的chemistry。感覺主要問題在 Ashleigh身上，她的表現力非常差。Tyce的choreography相當不錯，在展現女性嫵媚方面同音樂的配合很用心，為了遷就 Ashleigh的技術已經在揚長避短只給她一些擺造型動作，但她完全抓不到重點。
Intro Show後，Jakob再次令我驚訝，想到S5的Pono，兩人明明都很娘，但Jakob很少把女性化動作放進routine，他可以陽剛也可以紳士甚至可以是黑幫頭目，詮釋角色的能力頗為出色，今天更沒話說；再看技術，Tyce是一位聰明的choreographer，如果說他在避Ashleigh的短，那麼同時又在揚Jakob的長，幾個難度動作，Jakob每一次皆瀟灑完成。
開始看好Jakob，但性向是他的障礙，保守如美國人民恐怕不會讓他走太遠。
03. Ariana & Peter - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫妻倆，總有好玩的點子，但結果經常是有想法沒辦法，編排上很是疲軟，這次也不例外。choreography不夠放，沒有那種大開大合強勢的張力，很少看到對肩、肘、膝的運用，這樣很多時候，dancer動作只能局限在很小的范圍內。
由於choreography的成品效果不佳，在一定程度上影響了dancer表現，尤其Ariana，且Contemporary痕跡過重，動作不夠Hiphop；Peter稍好。
04. Russell - Foxtrot (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
好玩的是，judge敢批評Victor的髮型，卻從未對Russell和Kevin頭髮有任何意見，FOX生怕被人認為有種族歧視傾向。其實這種不理不睬同樣是歧視，因為根本做不到一視同仁。
越來越喜歡Russell，對角色的投入，表演能力很強。注意他扔掉帽子之前腳下的動作，以及手臂的配合，漂亮的一連串舞步也融入到表演中。可接下來動作小心翼翼好像被綁住，表情也不夠自然。不過，總體而言，Krumper Russell的成長顯而易見，非常不錯。
05. Bianca & Victor - Contemporary (by Travis Wall)
聽到Vitor說"I want a new partner"，笑到不行~~~這應該是他的心聲吧，哈哈。
太喜歡Travis的主題了！沒錯，跟Bianca在一起就是浪費時間呀。我喜歡choreography中，Victor一次次閃避 Bianca的小細節。舞步的起承轉合中，能看到Travis對生活的觀察，比如，Bianca的翻滾與Victor腳步配合的連續動作，鮮活地表達出一方的死纏爛打、一方的無動於衷；最後Victor掙脫Bianca的動作帥呆了，太解氣了。
Victor較之Intro Show有了較大改觀，routine中無論表演、技術都沒話說。
Bianca脖子太短，胳膊過長，比例奇怪。不看她肩膀以上，今日表現尚可。Travis沒怎麼難為她。
06. Karen & Kevin - Chacha (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie×Tony的choreography，太善良了，沒放什麼難度。
雷一下Kevin的髮髻，仿佛天朝六十年代坐火炕上納鞋底子的老大媽~~~他總聳著肩，不夠放松；胯基本沒有靈活的擺動；整體動作很愣，沒有 Chacha的氣場。Karen就比較正常，終於有點Ballroom dancer的樣子，可還是不能令我滿意，什麼都缺了點，尤其欠缺優秀Ballroom dancer攝人的魅力。
07. Ellenore & Ryan - Jazz (by Sonya)
天使的主題，看得真是費解。choreography跟天使到底有什麼必然聯係？Sonya仍在不停重復過去，這段很像S5時給Evan的routine。 求求您別來了，成嗎？
拋開choreography不談，單看Elenore的表現，不愧是一位優秀Jazz dancer。注意那些節奏感很強的細小抖動，每一個點定的拍子準確有力度；表演能力更是出眾；Ryan則總是端著身架拗造型，一直在走路，沒有舞起來，他的存在根本多余（當然，Sonya有部分責任。）
08. Pauline & Brandon - Smooth Waltz (by Jason Gilkison)
哇噢，場景的營造美輪美奐直如夢境，除了舞臺中央的男女，仿佛所有的一切都不復存在了。為走上這個舞臺的dancer驕傲，同時替Billy惋惜，他比任何一個人都有資格站在那個耀眼的位置，那個世界的中心。
Pauline表情令人為之動容，真實地反映出面對愛情時的欣喜，就好像是長久的黑暗過後太陽初升時點亮在人們臉上的笑容。她和 Brandon的表演顯示出十足的誠意。可問題是，都做得不夠輕盈舒展。但對他們又怎能苛責，Pauline中途更換搭檔，Brandon只練了一天半，要知道這36小時可不是每一分鐘都能拿來訓練的。
09. Kathryn & Legacy - Hiphop (by Dave Scott)
Dave Scott的choreography正好是拿破侖夫婦的反例，前者Hiphop味道極為純正，那些充滿力度與節奏感大開大合的動作，肩、胸、肘、膝的定點非常漂亮，沒有一點小家子氣。並且把Breakin舞步自然融入到二人配合中，例如Kathryn拉起Legacy的銜接動作。另外，routine從兩個互吃虱子的原始人聽到音樂後，身體不由自主受旋律牽引而律動，一點點過度成為真正的Hiphoper，構思很好玩。
Lagecy不說什麼了，這是他本行，做得好是應該的。Kathryn倒真是出乎意料，她看起來簡直跟Legacy一樣強壯有力，完全跟上了Lagecy的腳步。另外，兩人的表演也生動有趣。
10. Mollee & Nathan - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana的Disco一向很快，而且喜歡編排高難度托舉，Mollee腿搭在Nathan脖子上的旋轉，虧她想得出來。
Mollee+Nathan的表現，連差強人意都沾不上邊，如果沒有燈光和背景的烘托，簡直一塌糊涂，二人尤其Nathan手忙腳亂，忙得連身形姿態都顧不上，只是在不停趕動作。不過我看得挺歡樂，兩個小家伙很可愛。
judge的評論，讓我有一種想拍死他們的沖動。
Ariana：終於終於看到了她的solo，充沛的生命力、絕佳的表現力、無可挑剔的技術及編排。我討厭用大詞、和以排比結構串聯的偏正短語，但今天一次性全送給Ariana；
Russell：充滿了爆點的Krump，夠勁爆，讓我們來跟L'C一起說：It's BUCC！
Pauline：雖然不能跟Ariana比，但也不錯了；
Brandon：動作漂亮流暢，奈何平淡無高潮。
先不說最後淘汰了哪一個，就說選的這四位dancer，無論現場表現亦或綜合能力，比他們差的都明擺著。我能說judge腦袋被驢踢完了之後又被門擠了嗎？沒有任何道理可言，沒有什麼為什麼，只不過領導們在下一盤很大的棋，群眾如我看不懂罷了。到了Ariana被淘汰，我已經無話可說。
2100
全套看下來，感覺很假，不知道他們笑那麼夸張要幹什麼；表情、嘴形做作，跟舞步和歌曲情境毫無關係。另外，如果沒人說這是Jive，我還真看不出來。一些典型的Jive動作，彈腿、手勢等Channing+Phillip做得模棱兩可；整體動作拖沓，二人簡直無配合可言。
02. Ashleigh & Jakob - Broadway (by Tyce Diorio)
明明是膠著著難解難分充滿誘惑的男女關係，但在Ashleigh+Jakob身上看不到應有的chemistry。感覺主要問題在 Ashleigh身上，她的表現力非常差。Tyce的choreography相當不錯，在展現女性嫵媚方面同音樂的配合很用心，為了遷就 Ashleigh的技術已經在揚長避短只給她一些擺造型動作，但她完全抓不到重點。
Intro Show後，Jakob再次令我驚訝，想到S5的Pono，兩人明明都很娘，但Jakob很少把女性化動作放進routine，他可以陽剛也可以紳士甚至可以是黑幫頭目，詮釋角色的能力頗為出色，今天更沒話說；再看技術，Tyce是一位聰明的choreographer，如果說他在避Ashleigh的短，那麼同時又在揚Jakob的長，幾個難度動作，Jakob每一次皆瀟灑完成。
開始看好Jakob，但性向是他的障礙，保守如美國人民恐怕不會讓他走太遠。
03. Ariana & Peter - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫妻倆，總有好玩的點子，但結果經常是有想法沒辦法，編排上很是疲軟，這次也不例外。choreography不夠放，沒有那種大開大合強勢的張力，很少看到對肩、肘、膝的運用，這樣很多時候，dancer動作只能局限在很小的范圍內。
由於choreography的成品效果不佳，在一定程度上影響了dancer表現，尤其Ariana，且Contemporary痕跡過重，動作不夠Hiphop；Peter稍好。
04. Russell - Foxtrot (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
好玩的是，judge敢批評Victor的髮型，卻從未對Russell和Kevin頭髮有任何意見，FOX生怕被人認為有種族歧視傾向。其實這種不理不睬同樣是歧視，因為根本做不到一視同仁。
越來越喜歡Russell，對角色的投入，表演能力很強。注意他扔掉帽子之前腳下的動作，以及手臂的配合，漂亮的一連串舞步也融入到表演中。可接下來動作小心翼翼好像被綁住，表情也不夠自然。不過，總體而言，Krumper Russell的成長顯而易見，非常不錯。
05. Bianca & Victor - Contemporary (by Travis Wall)
聽到Vitor說"I want a new partner"，笑到不行~~~這應該是他的心聲吧，哈哈。
太喜歡Travis的主題了！沒錯，跟Bianca在一起就是浪費時間呀。我喜歡choreography中，Victor一次次閃避 Bianca的小細節。舞步的起承轉合中，能看到Travis對生活的觀察，比如，Bianca的翻滾與Victor腳步配合的連續動作，鮮活地表達出一方的死纏爛打、一方的無動於衷；最後Victor掙脫Bianca的動作帥呆了，太解氣了。
Victor較之Intro Show有了較大改觀，routine中無論表演、技術都沒話說。
Bianca脖子太短，胳膊過長，比例奇怪。不看她肩膀以上，今日表現尚可。Travis沒怎麼難為她。
06. Karen & Kevin - Chacha (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie×Tony的choreography，太善良了，沒放什麼難度。
雷一下Kevin的髮髻，仿佛天朝六十年代坐火炕上納鞋底子的老大媽~~~他總聳著肩，不夠放松；胯基本沒有靈活的擺動；整體動作很愣，沒有 Chacha的氣場。Karen就比較正常，終於有點Ballroom dancer的樣子，可還是不能令我滿意，什麼都缺了點，尤其欠缺優秀Ballroom dancer攝人的魅力。
07. Ellenore & Ryan - Jazz (by Sonya)
天使的主題，看得真是費解。choreography跟天使到底有什麼必然聯係？Sonya仍在不停重復過去，這段很像S5時給Evan的routine。 求求您別來了，成嗎？
拋開choreography不談，單看Elenore的表現，不愧是一位優秀Jazz dancer。注意那些節奏感很強的細小抖動，每一個點定的拍子準確有力度；表演能力更是出眾；Ryan則總是端著身架拗造型，一直在走路，沒有舞起來，他的存在根本多余（當然，Sonya有部分責任。）
08. Pauline & Brandon - Smooth Waltz (by Jason Gilkison)
哇噢，場景的營造美輪美奐直如夢境，除了舞臺中央的男女，仿佛所有的一切都不復存在了。為走上這個舞臺的dancer驕傲，同時替Billy惋惜，他比任何一個人都有資格站在那個耀眼的位置，那個世界的中心。
Pauline表情令人為之動容，真實地反映出面對愛情時的欣喜，就好像是長久的黑暗過後太陽初升時點亮在人們臉上的笑容。她和 Brandon的表演顯示出十足的誠意。可問題是，都做得不夠輕盈舒展。但對他們又怎能苛責，Pauline中途更換搭檔，Brandon只練了一天半，要知道這36小時可不是每一分鐘都能拿來訓練的。
09. Kathryn & Legacy - Hiphop (by Dave Scott)
Dave Scott的choreography正好是拿破侖夫婦的反例，前者Hiphop味道極為純正，那些充滿力度與節奏感大開大合的動作，肩、胸、肘、膝的定點非常漂亮，沒有一點小家子氣。並且把Breakin舞步自然融入到二人配合中，例如Kathryn拉起Legacy的銜接動作。另外，routine從兩個互吃虱子的原始人聽到音樂後，身體不由自主受旋律牽引而律動，一點點過度成為真正的Hiphoper，構思很好玩。
Lagecy不說什麼了，這是他本行，做得好是應該的。Kathryn倒真是出乎意料，她看起來簡直跟Legacy一樣強壯有力，完全跟上了Lagecy的腳步。另外，兩人的表演也生動有趣。
10. Mollee & Nathan - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana的Disco一向很快，而且喜歡編排高難度托舉，Mollee腿搭在Nathan脖子上的旋轉，虧她想得出來。
Mollee+Nathan的表現，連差強人意都沾不上邊，如果沒有燈光和背景的烘托，簡直一塌糊涂，二人尤其Nathan手忙腳亂，忙得連身形姿態都顧不上，只是在不停趕動作。不過我看得挺歡樂，兩個小家伙很可愛。
judge的評論，讓我有一種想拍死他們的沖動。
---------- 我是淘汰的分割線 ----------
soloAriana：終於終於看到了她的solo，充沛的生命力、絕佳的表現力、無可挑剔的技術及編排。我討厭用大詞、和以排比結構串聯的偏正短語，但今天一次性全送給Ariana；
Russell：充滿了爆點的Krump，夠勁爆，讓我們來跟L'C一起說：It's BUCC！
Pauline：雖然不能跟Ariana比，但也不錯了；
Brandon：動作漂亮流暢，奈何平淡無高潮。
先不說最後淘汰了哪一個，就說選的這四位dancer，無論現場表現亦或綜合能力，比他們差的都明擺著。我能說judge腦袋被驢踢完了之後又被門擠了嗎？沒有任何道理可言，沒有什麼為什麼，只不過領導們在下一盤很大的棋，群眾如我看不懂罷了。到了Ariana被淘汰，我已經無話可說。
2100
2009年10月27日 星期二
SYTYCD S610觀後 （Top20 Intro Show）
那個Paula Abdul 就是S5時一度盛傳要來擔任常駐評委的人嗎？沒看過American Idol，不知其人表現如何。但評委變成四人，那未來肯定不可能有客座，總是那幾個人，期待度會降很多；再說Adam的點評，言之無物、空洞乏味，沒有個人見解永遠跟著Nigel轉，且以做效果居多，來個一兩次我圖個新鮮，要是每周都來，評論部分一定快進。
另外，常駐評委加入了Adam，可以預見評論方向會一邊倒向Nigel，不同聲音、不同角度的點評將越來越少，與一言堂有什麼分別？因為是舞蹈比賽，涉及的專業知識較多，所以SYTYCD評委的導向性非常強，在不激起民怨的情況下，觀眾很容易受評委影響。當然，有專業知識的幫助沒什麼不好，但是想想S5 Nigel+Mary為制造虛幻氣氛、蒙蔽視聽所作的違心評論，不能不令人質疑dancer及routine的真實水平，甚至America's favourite dancer到底是評委的還是觀眾的？
總之，對S6的評委安排非常失望，無論是否於此事有關，Mia的離開在我看來是明智之舉，道不同不相為謀。
01. Group Routine - Jazz (by Wade+Amanda Robson)
一九三〇年代的酒館什麼樣子？我的印象推回至二戰時的《卡薩布蘭卡》（Casablanca 1942）那個充滿了香菸味、嘈雜聲，有賭場、有黑幕交易，甚至是愛恨情仇、生離死別的小小舞臺。
而Wade的酒吧，講得正是這樣一個所在。身著白衣的紳士和淑女是常去酒吧消磨時間的基調；紅與黑是永恒的情愛糾葛，尋歡作樂的男歡女愛，演不完的三角關係，愛慕、嫉妒的庸常戲碼；伴隨鮮明節奏，快速切進的黑幫成員，他們低垂著頭、攤著手進行著罪惡的交易，尋找威脅勒索的每一個可能；當然，那時的酒館永遠也少不了妓女的身影，她們穿著暴露、色彩艷麗，行為放浪，挑逗勾引你的蠢蠢情欲……就在那個一九三〇年代的小小酒吧，上演著一幕幕看不盡的人生百態。
Wade的choreography出色之處在於，一段旋律基本沒有太多變化的音樂，他可以通過舞步與服裝的巧妙組合，表現出性格極為鮮明的不同人群。舞臺布置方面，對柯達劇場物盡其用，將二十位dancer劃分為四桌客人，圍繞出一個酒吧的基本形態。同時，服裝則以白色、紅+黑、黑色、綠色區別為四個不同的舞蹈主題，各色人等粉墨登場，很好地利用了酒館這個場所去展現不同的人物。個人最為喜愛的是大屏幕營造的視覺效果，尤其舞蹈結束後現場一片漆黑，煙霧繚繞彌漫不散，留有馀味。
另外，Wade的幽默搞笑在這段routine中盡顯無遺，燈光打到男生那桌，這幫家伙叼著棒棒糖的樣子，實在好玩。
關於各位dancer的表現，Jakob的表演挺令我吃驚，其他沒注意，人太多，看不過來~~~
02. Russell, Legacy, Kevin - HipHop (by 拿破侖夫婦)
"街頭賣藝"很聰明的點子，街頭本來就是Hiphop生命的源泉，那裏產生了Breakin、Krumpin等等Hiphop的所有形式。夫婦倆利用街頭的創意，將三個不同風格的Hiphop dancer組合到一起，順理成章，每個人非常自然地拿出自己的絕活，憑本事賣藝掙錢。三人不只是競爭關係，有舞鬥有配合，不過托舉動作和幾個配合還真是匆忙，但是瑕不掩瑜，精彩紛呈，很棒的routine。
主題設置也挺有趣，注意開始時他們放下帽子祈求的樣子，到結束後姑娘們一擁而上往帽子裏放錢。最逗的是，Cat已經過來Legacy抓著錢趕緊塞兜裏的樣子，非常搞笑。
唯一的問題是，背景視頻過於乾擾視線，喧賓奪主。
03. Channing, Ariana, Jakob, Nathan - Contemporary (by Tyce Diorio)
終於有一首歌是我聽過的了，Crying原唱者Don Mclean的經典曲目。好像我是典型的老歌控，新歌沒一首知道的~~~之所以提到原唱，是因為Tyce這段choreography講述的是有關sadness的種種，Don Mclean的版本細膩纏綿哀而不傷，配樂樸素，很好的凸顯了主題。但Tyce選擇的版本，情緒起伏過於激烈，音樂蓋過人聲，甚至連舞蹈也很容易被忽略。
這段routine，沒有一個連貫的思想，舞步被過大的音樂聲割裂。明明是sadness，你卻根本安靜不下來去體會那些細膩微妙的情感變化。Tyce會選擇這樣一個翻唱版本，不過是為了追求音樂中情緒化甚至是戲劇化的節奏變化，好放進去更多的表演。可他不明白的是，毫不張揚的旋律甚至是舒緩的古典音樂，同樣可以做出寂靜中的不安、躁動與激烈的舞蹈情緒。Tyce還是不夠成熟，choreography只能算中下。
當然，各位dancer無可挑剔，尤其Jakob、Ariana，在他們身上我看到了忘我的投入，怦然心動的哀傷。
04. Bianca, Phillip, Peter - Tap (by Derick K Grant )
對Tap沒有愛，那是毫無疑問的。早就說了，Tap的產生是制鞋業老板們的一個陰謀。
choreography嘛，呵呵，一下子想到《舞中曲》。routine非常聰明利用了三個人的組合，我能看出他們一會兒跳成橫線，一會兒跳成縱線，一會兒又跳成三角形，至於他們為什麼不跳成S和B型呢？這個，我就不太清楚了。
完畢。
05. Mollee, Pauline, Ellenore - Jazz (by Sonya Tayeh)
Sonya怎麼又來了？對此我難以理解。
先不說別的，是不是有似曾相識的感覺？冷然想起S5她給三個姑娘編的那段。
這次Sonya倒是不走暗黑路線，開始要講點Sexy了，可是我很好奇，到底有誰看出這段routine夠性感呢？怎麼看都是幾個小丫頭片子在賣俏（當然，這不能責怪dancer）。
總之，主題牽強，編排簡直就像是拼湊一般，不及格。Ellenore有點讓我失望。
06. Noelle, Kathryn, Billy, Victor - Contemporary (by Mandy Moore)
看完這段routine，對Billy的離開感覺益發惋惜。有他在的時候，很難注意到別人，而他的手臂、腿、軀幹流暢舒展，線條完美、動作精準優雅，看他舞動實在是一種享受。
私以為contemporary的看點無非兩個，通過主題設置or敘事表達對事物深層次的思考，另一個則是通過舞動展現人體在律動中的美。反觀Mandy的routine，我什麼都看不到。另外，對男生的表現過多，有點忽視女生。
Victor不僅表現力，與搭檔的配合也糟糕透頂，失望。Billy在托舉和配合中力量不足，有些失誤。
07. Ashleigh, Karen, Ryan - Samba (by Jason Gilkinson)
這是我看到過Ballroom中最具創新的編排！Jason絕對的令人不可思議。早在劇透出來時，就非常好奇，三個Ballroom dancer在一起到底該怎麼跳Samba？結果，今天看到了意想不到的編排。男人成了兩個女人爭奪的對象，不停的交換舞伴、三人的交替配合，各種Samba舞步的巧妙穿插。同時，勾引等一系列小動作也切合主題。Jason跳出常規模式，極具創意地解決了三人Samba這一難題。另一個好玩的看點是，服裝很容易令人聯想到《天鵝湖》，呵呵。
dancer的表演則相形失色，Ryan還算中規中矩，Ashleigh和Karen，簡直令我懷疑她們到底是不是專業的Ballroom dancer，臀和腿看起來異常生硬，簡直是敗筆。如果換成Iveta肯定不是這效果~~~
終於寫完了，電腦居然重啟三次，要死人了~~~
2288
另外，常駐評委加入了Adam，可以預見評論方向會一邊倒向Nigel，不同聲音、不同角度的點評將越來越少，與一言堂有什麼分別？因為是舞蹈比賽，涉及的專業知識較多，所以SYTYCD評委的導向性非常強，在不激起民怨的情況下，觀眾很容易受評委影響。當然，有專業知識的幫助沒什麼不好，但是想想S5 Nigel+Mary為制造虛幻氣氛、蒙蔽視聽所作的違心評論，不能不令人質疑dancer及routine的真實水平，甚至America's favourite dancer到底是評委的還是觀眾的？
總之，對S6的評委安排非常失望，無論是否於此事有關，Mia的離開在我看來是明智之舉，道不同不相為謀。
01. Group Routine - Jazz (by Wade+Amanda Robson)
一九三〇年代的酒館什麼樣子？我的印象推回至二戰時的《卡薩布蘭卡》（Casablanca 1942）那個充滿了香菸味、嘈雜聲，有賭場、有黑幕交易，甚至是愛恨情仇、生離死別的小小舞臺。
而Wade的酒吧，講得正是這樣一個所在。身著白衣的紳士和淑女是常去酒吧消磨時間的基調；紅與黑是永恒的情愛糾葛，尋歡作樂的男歡女愛，演不完的三角關係，愛慕、嫉妒的庸常戲碼；伴隨鮮明節奏，快速切進的黑幫成員，他們低垂著頭、攤著手進行著罪惡的交易，尋找威脅勒索的每一個可能；當然，那時的酒館永遠也少不了妓女的身影，她們穿著暴露、色彩艷麗，行為放浪，挑逗勾引你的蠢蠢情欲……就在那個一九三〇年代的小小酒吧，上演著一幕幕看不盡的人生百態。
Wade的choreography出色之處在於，一段旋律基本沒有太多變化的音樂，他可以通過舞步與服裝的巧妙組合，表現出性格極為鮮明的不同人群。舞臺布置方面，對柯達劇場物盡其用，將二十位dancer劃分為四桌客人，圍繞出一個酒吧的基本形態。同時，服裝則以白色、紅+黑、黑色、綠色區別為四個不同的舞蹈主題，各色人等粉墨登場，很好地利用了酒館這個場所去展現不同的人物。個人最為喜愛的是大屏幕營造的視覺效果，尤其舞蹈結束後現場一片漆黑，煙霧繚繞彌漫不散，留有馀味。
另外，Wade的幽默搞笑在這段routine中盡顯無遺，燈光打到男生那桌，這幫家伙叼著棒棒糖的樣子，實在好玩。
關於各位dancer的表現，Jakob的表演挺令我吃驚，其他沒注意，人太多，看不過來~~~
02. Russell, Legacy, Kevin - HipHop (by 拿破侖夫婦)
"街頭賣藝"很聰明的點子，街頭本來就是Hiphop生命的源泉，那裏產生了Breakin、Krumpin等等Hiphop的所有形式。夫婦倆利用街頭的創意，將三個不同風格的Hiphop dancer組合到一起，順理成章，每個人非常自然地拿出自己的絕活，憑本事賣藝掙錢。三人不只是競爭關係，有舞鬥有配合，不過托舉動作和幾個配合還真是匆忙，但是瑕不掩瑜，精彩紛呈，很棒的routine。
主題設置也挺有趣，注意開始時他們放下帽子祈求的樣子，到結束後姑娘們一擁而上往帽子裏放錢。最逗的是，Cat已經過來Legacy抓著錢趕緊塞兜裏的樣子，非常搞笑。
唯一的問題是，背景視頻過於乾擾視線，喧賓奪主。
03. Channing, Ariana, Jakob, Nathan - Contemporary (by Tyce Diorio)
終於有一首歌是我聽過的了，Crying原唱者Don Mclean的經典曲目。好像我是典型的老歌控，新歌沒一首知道的~~~之所以提到原唱，是因為Tyce這段choreography講述的是有關sadness的種種，Don Mclean的版本細膩纏綿哀而不傷，配樂樸素，很好的凸顯了主題。但Tyce選擇的版本，情緒起伏過於激烈，音樂蓋過人聲，甚至連舞蹈也很容易被忽略。
這段routine，沒有一個連貫的思想，舞步被過大的音樂聲割裂。明明是sadness，你卻根本安靜不下來去體會那些細膩微妙的情感變化。Tyce會選擇這樣一個翻唱版本，不過是為了追求音樂中情緒化甚至是戲劇化的節奏變化，好放進去更多的表演。可他不明白的是，毫不張揚的旋律甚至是舒緩的古典音樂，同樣可以做出寂靜中的不安、躁動與激烈的舞蹈情緒。Tyce還是不夠成熟，choreography只能算中下。
當然，各位dancer無可挑剔，尤其Jakob、Ariana，在他們身上我看到了忘我的投入，怦然心動的哀傷。
04. Bianca, Phillip, Peter - Tap (by Derick K Grant )
對Tap沒有愛，那是毫無疑問的。早就說了，Tap的產生是制鞋業老板們的一個陰謀。
choreography嘛，呵呵，一下子想到《舞中曲》。routine非常聰明利用了三個人的組合，我能看出他們一會兒跳成橫線，一會兒跳成縱線，一會兒又跳成三角形，至於他們為什麼不跳成S和B型呢？這個，我就不太清楚了。
完畢。
05. Mollee, Pauline, Ellenore - Jazz (by Sonya Tayeh)
Sonya怎麼又來了？對此我難以理解。
先不說別的，是不是有似曾相識的感覺？冷然想起S5她給三個姑娘編的那段。
這次Sonya倒是不走暗黑路線，開始要講點Sexy了，可是我很好奇，到底有誰看出這段routine夠性感呢？怎麼看都是幾個小丫頭片子在賣俏（當然，這不能責怪dancer）。
總之，主題牽強，編排簡直就像是拼湊一般，不及格。Ellenore有點讓我失望。
06. Noelle, Kathryn, Billy, Victor - Contemporary (by Mandy Moore)
看完這段routine，對Billy的離開感覺益發惋惜。有他在的時候，很難注意到別人，而他的手臂、腿、軀幹流暢舒展，線條完美、動作精準優雅，看他舞動實在是一種享受。
私以為contemporary的看點無非兩個，通過主題設置or敘事表達對事物深層次的思考，另一個則是通過舞動展現人體在律動中的美。反觀Mandy的routine，我什麼都看不到。另外，對男生的表現過多，有點忽視女生。
Victor不僅表現力，與搭檔的配合也糟糕透頂，失望。Billy在托舉和配合中力量不足，有些失誤。
07. Ashleigh, Karen, Ryan - Samba (by Jason Gilkinson)
這是我看到過Ballroom中最具創新的編排！Jason絕對的令人不可思議。早在劇透出來時，就非常好奇，三個Ballroom dancer在一起到底該怎麼跳Samba？結果，今天看到了意想不到的編排。男人成了兩個女人爭奪的對象，不停的交換舞伴、三人的交替配合，各種Samba舞步的巧妙穿插。同時，勾引等一系列小動作也切合主題。Jason跳出常規模式，極具創意地解決了三人Samba這一難題。另一個好玩的看點是，服裝很容易令人聯想到《天鵝湖》，呵呵。
dancer的表演則相形失色，Ryan還算中規中矩，Ashleigh和Karen，簡直令我懷疑她們到底是不是專業的Ballroom dancer，臀和腿看起來異常生硬，簡直是敗筆。如果換成Iveta肯定不是這效果~~~
終於寫完了，電腦居然重啟三次，要死人了~~~
2288
2009年10月24日 星期六
Yahoo Bloger太搞笑！！！
因為發Blog的頻率比較低，平常都不知道這個系統有什麼問題~~~
直到，昨天自己的Blog首頁顯示如下文字：
有關spam字元、flash組件、BLOG友 Updates
我才想起，之前改文，確實不能發送成功，並出現提示文字：
抱歉，內容含有spam字元。
這才跑去Yahoo小編那裏看看原因，一看之下，簡直笑到爆！大家打趣、調侃、諷刺、調戲這個spam字元的文字，實在是太好玩了！結果搞得我每天都要去看看那些留言，過癮！
話說，你還真是閑呀~~~
鏈接如下：http://hk.myblog.yahoo.com/yhkblog/article?mid=85556
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有關spam字元、flash組件、BLOG友 Updates
我才想起，之前改文，確實不能發送成功，並出現提示文字：
抱歉，內容含有spam字元。
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話說，你還真是閑呀~~~
鏈接如下：http://hk.myblog.yahoo.com/yhkblog/article?mid=85556
2009年10月23日 星期五
SYTYCD錢途的幾種可能
之前SYTYCD的收視率曾下降到5百萬，且經常徘徊在6百萬左右，曾一度擔心節目會被FOX砍掉。然後就不知道為什麼想到它的盈利模式，才感覺曾經的擔心實屬杞人憂天。
對美國情況不太暸解，只能粗疏分析一下SYTYCD賺錢的渠道：
㈠ 廣告
1. 插播廣告
SYTYCD占電視臺1小時或2小時時間段，去除節目本身，前者廣告時間15分鐘，後者則為30分鐘（視節目具體情況略有出入）。
美國電視廣告價格，根據收視率上下浮動，廣告商或買家要在每集節目播出前購買。因為價格不公開，所以很難找到關於SYTYCD廣告的具體價格。不過還是有消息透出，經濟危機前（2008），據業內人士透露，美國的廣告冠軍American Idol的價格每30秒至少$780,000，最高時甚至達到$900,000；而這一價格在2006年時是$594,000-$620,000，幾年下來上升31%（算法(780-594)/780×100%=31%）；而06年最便宜的僅僅只有$45,000。對比了一下SYTYCD的收視率，目前在美國算中間偏低，以06年的價格，取中間值就是($594,000+$45,000)/2=$319,500，這一價格到了2008年則上升為$319,500×(1+31%)=$418,545（去掉零頭後為$418,000）。
這樣下來SYTYCD每一集所有廣告價錢最低為（15分鐘）：$418,000×30=$12,540,000；最高（30分鐘）為$418,000×60=$25,080,000
注：
因為查不到SYTYCD廣告價格，所以上面每30秒廣告價格、總價僅為參照其他節目後的估計值，同樣也不能體現因收視率影響的價格變化。
2009年經濟危機，marketing會降低廣告投入預算，所以今年價格應該有所下降。
2. 植入廣告
區別於“插播廣告”，它體現在節目中。請注意一下Vegas Week，經常會出現一個飯店Planet Hollywood（PH），這就是一個典型的植入廣告。SYTYCD做得也比較聰明，在介紹選手Vegas生活時，時不時滲透對PH的介紹，比如，周邊環境、房間陳設、床鋪舒適程度、餐點供應、泳池娛樂設施等等，配合經常閃現的PH巨大logo，觀眾想忘都難。
猜測這個廣告至少5百萬以上。
㈡ 特許經營(Franchising)
定義：許多個別店鋪經營者透過總部的指導經營相同品牌連鎖店的一種連鎖經營方式。
我們看到SYTYCD除美版外的其他版本，已知如下：德國、Scandinavia、荷蘭、希臘、澳大利亞、加拿大、英國，共七版，就是以 “特許經營”的形式，由FOX或制作人將版權（經營權）賣給其他電視臺or制作人。而購買了SYTYCD版權後，所播節目無論形式、流程等，也都是拷貝自原版。
這筆費用，應該是每制作一季就要交一次。在重視版權的歐美，猜測價格應該是千萬級別~~~
【青橋補充三版：除了nani说的那七个版本，貌似好有波兰版，马来西亚版和土耳其版，但是我不敢肯定。。。】
㈢ 轉播
這個比較簡單，就是其他電視臺購買SYTYCD版權後，原封不動的播出。可能是現場轉播，也可能是事後播出拷貝。比如，香港TVB曾播放過Season3。
這筆費用，猜不出來~~~
㈣ Tour
門票：這個就要視城市+場次而定了；
㈤ 影音制品
1. 整季節目DVD：從開始到結束的所有節目。（Amazon上S5已經沒貨了，具體價格查不到，可參考澳版價格：$39.98）；
2. 相關DVD，如So You Think You Can Dance Get Fit由各季知名選手出演，目前已出兩集，標價$16.99；
3. 節目配套音樂：之前，在Amazon查到過，現在沒了，價格好像是$69.99；
4. TourDVD，價格不清。
㈥ 周邊產品
一般是制作方不直接出品，而是將Logo等形象標志使用權出售給產品生產廠商。據看過Tour的童鞋反映，周邊種類非常豐富，包括，舞蹈服裝、休閑服、舞蹈用品、裝飾品等等。基本上有幾個廠商，就可以賣幾次。
具體價格不清。
以上六點包括：廣告、特許經營、轉播、tour、影音制品、周邊產品，是目前我能想到的SYTYCD的賺錢渠道。這麼算下來真是極其可觀。所以，只要它的收視率不是過於慘烈，這個節目應該會一直播下去吧。
呵呵，關於SYTYCD的錢途，一人所想有限，歡迎大家補充。
備注：
01. dl的補充看法：……每位參賽者參加海選時簽署的文件,當中提到參賽者由海選開始到淘汰/決賽的一刻所有演出的肖像權,都由奶舅的製作公司擁有,另Tour 以及其他以SYTYCD 做表演嘉賓的節目,那些應是製作公司以代表身份替參賽者交涉、安排的,我想Agnecy Co. 還沒有成立,但當再多些高質量及優秀的舞者出現,這離現實不遠了。
注釋：
01. 廣告相關：
`Idol' Gets Record Ad Prices as Strike：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
'American Idol' Ads Draw Top Dollar(2006)：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
02. 特許經營，Wiki條目：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E7%9B%9F%E9%80%A3%E9%8E%96
03. SYTYCD整季節目DVD：http://www.amazon.com/So-You-Think-Can-Dance/dp/B00198X0YU/ref=sr_1_3?ie=UTF8&s=dvd&qid=1256310769&sr=8-3
04. So You Think You Can Dance Get Fit：http://www.amazon.com/You-Think-Can-Dance-Get/dp/B00274SIW4/ref=pd_cp_d_0
05. So You Think You Can Dance音樂：http://www.douban.com/subject/3629543/
06. TourDVD：http://www.amazon.com/You-Think-Dance-Tour-2007/dp/B0018XV9HG/ref=sr_1_33?ie=UTF8&s=books&qid=1256310647&sr=8-33
對美國情況不太暸解，只能粗疏分析一下SYTYCD賺錢的渠道：
㈠ 廣告
1. 插播廣告
SYTYCD占電視臺1小時或2小時時間段，去除節目本身，前者廣告時間15分鐘，後者則為30分鐘（視節目具體情況略有出入）。
美國電視廣告價格，根據收視率上下浮動，廣告商或買家要在每集節目播出前購買。因為價格不公開，所以很難找到關於SYTYCD廣告的具體價格。不過還是有消息透出，經濟危機前（2008），據業內人士透露，美國的廣告冠軍American Idol的價格每30秒至少$780,000，最高時甚至達到$900,000；而這一價格在2006年時是$594,000-$620,000，幾年下來上升31%（算法(780-594)/780×100%=31%）；而06年最便宜的僅僅只有$45,000。對比了一下SYTYCD的收視率，目前在美國算中間偏低，以06年的價格，取中間值就是($594,000+$45,000)/2=$319,500，這一價格到了2008年則上升為$319,500×(1+31%)=$418,545（去掉零頭後為$418,000）。
這樣下來SYTYCD每一集所有廣告價錢最低為（15分鐘）：$418,000×30=$12,540,000；最高（30分鐘）為$418,000×60=$25,080,000
注：
因為查不到SYTYCD廣告價格，所以上面每30秒廣告價格、總價僅為參照其他節目後的估計值，同樣也不能體現因收視率影響的價格變化。
2009年經濟危機，marketing會降低廣告投入預算，所以今年價格應該有所下降。
2. 植入廣告
區別於“插播廣告”，它體現在節目中。請注意一下Vegas Week，經常會出現一個飯店Planet Hollywood（PH），這就是一個典型的植入廣告。SYTYCD做得也比較聰明，在介紹選手Vegas生活時，時不時滲透對PH的介紹，比如，周邊環境、房間陳設、床鋪舒適程度、餐點供應、泳池娛樂設施等等，配合經常閃現的PH巨大logo，觀眾想忘都難。
猜測這個廣告至少5百萬以上。
㈡ 特許經營(Franchising)
定義：許多個別店鋪經營者透過總部的指導經營相同品牌連鎖店的一種連鎖經營方式。
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這筆費用，應該是每制作一季就要交一次。在重視版權的歐美，猜測價格應該是千萬級別~~~
【青橋補充三版：除了nani说的那七个版本，貌似好有波兰版，马来西亚版和土耳其版，但是我不敢肯定。。。】
㈢ 轉播
這個比較簡單，就是其他電視臺購買SYTYCD版權後，原封不動的播出。可能是現場轉播，也可能是事後播出拷貝。比如，香港TVB曾播放過Season3。
這筆費用，猜不出來~~~
㈣ Tour
門票：這個就要視城市+場次而定了；
㈤ 影音制品
1. 整季節目DVD：從開始到結束的所有節目。（Amazon上S5已經沒貨了，具體價格查不到，可參考澳版價格：$39.98）；
2. 相關DVD，如So You Think You Can Dance Get Fit由各季知名選手出演，目前已出兩集，標價$16.99；
3. 節目配套音樂：之前，在Amazon查到過，現在沒了，價格好像是$69.99；
4. TourDVD，價格不清。
㈥ 周邊產品
一般是制作方不直接出品，而是將Logo等形象標志使用權出售給產品生產廠商。據看過Tour的童鞋反映，周邊種類非常豐富，包括，舞蹈服裝、休閑服、舞蹈用品、裝飾品等等。基本上有幾個廠商，就可以賣幾次。
具體價格不清。
以上六點包括：廣告、特許經營、轉播、tour、影音制品、周邊產品，是目前我能想到的SYTYCD的賺錢渠道。這麼算下來真是極其可觀。所以，只要它的收視率不是過於慘烈，這個節目應該會一直播下去吧。
呵呵，關於SYTYCD的錢途，一人所想有限，歡迎大家補充。
備注：
01. dl的補充看法：……每位參賽者參加海選時簽署的文件,當中提到參賽者由海選開始到淘汰/決賽的一刻所有演出的肖像權,都由奶舅的製作公司擁有,另Tour 以及其他以SYTYCD 做表演嘉賓的節目,那些應是製作公司以代表身份替參賽者交涉、安排的,我想Agnecy Co. 還沒有成立,但當再多些高質量及優秀的舞者出現,這離現實不遠了。
注釋：
01. 廣告相關：
`Idol' Gets Record Ad Prices as Strike：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
'American Idol' Ads Draw Top Dollar(2006)：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
02. 特許經營，Wiki條目：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E7%9B%9F%E9%80%A3%E9%8E%96
03. SYTYCD整季節目DVD：http://www.amazon.com/So-You-Think-Can-Dance/dp/B00198X0YU/ref=sr_1_3?ie=UTF8&s=dvd&qid=1256310769&sr=8-3
04. So You Think You Can Dance Get Fit：http://www.amazon.com/You-Think-Can-Dance-Get/dp/B00274SIW4/ref=pd_cp_d_0
05. So You Think You Can Dance音樂：http://www.douban.com/subject/3629543/
06. TourDVD：http://www.amazon.com/You-Think-Dance-Tour-2007/dp/B0018XV9HG/ref=sr_1_33?ie=UTF8&s=books&qid=1256310647&sr=8-33
2009年10月19日 星期一
SYTYCD Season6 之 Top20 亂彈
Boys:
01. Jonathan "Legacy" Perez 27 Break Dancing
相貌兇悍，有些流氓氣的Legacy，以Breaking起家，據說還是此中頗有名氣的高手，可外行如我都能看出，他跳得甚至不如名不見經傳的Jean Lloret。
在Vegas，簡直就是一路梨花帶雨，哭哭啼啼進了Top20。您的男兒淚，未免太輕彈了。好吧，估計男權主義者，會跑來抗議：我們男人也是有哭泣權力的！呃……那就盡情哭吧，男人哭吧哭吧不是錯！
Legacy到底怎麼進的T20？江湖謠傳甚廣，背景說、黑幕說，此起彼伏；無論何種傳說，我相信無風不起浪。
Legacy在其他舞種上局限很大，但不可否認他的進步，尤其Contemporary，倒是有些好奇他將如何挑戰不同舞種；或者，各位 choreographer會不會在routine中加入Breaking元素？總之，我喜歡有趣的拼貼、嫁接、組合，希望會擦出不一樣的火花。
02. Victor Smalley 21 Contemporary
Miami audition時Victor的solo力量強大、爆發力十足，由於匆匆而過，只有這一點印象。其外貌，我的直覺反應是好納粹呀~~~這裏無意攻擊，是那種德國納粹美，Victor如果穿上二戰德國黨衛軍軍裝一定非常帥氣。
是同志吧。
03. Billy Bell 19 Contemporary
audition印象最深是Billy開始和結尾動作，不動聲色、表情平靜卻透著有趣。整段solo基本功扎實，高難度動作頗多、不覺堆砌，動作銜接自然流暢。而這高潮也延續到了Vegas Week結束時最後一舞，此時solo難度更高但是卻沒有賣弄技巧，舞蹈節奏安排張弛有度，視覺沖擊接連不斷，難怪Adam會喘得驚天地泣鬼神。
另外，較難忘是Vegas的Jazz環節。Laurie Ann Gibson的choreography非常難，音樂節奏強、拍子密集、動作頻率很高，力度也極強，一點趕不上全盤皆輸。當鏡頭跟著Mollee轉時，我卻被Billy吸引，步伐、動作緊湊，與音樂配合不過不失，節奏感絕佳，整體完成質量在同組中最高。
後來才知道，他出身The Juilliard School！歷史悠久的名校呀，正在聽Nina Simone的歌，還真是感慨~~~
Billy Bell形貌、性格、實力、領悟力，在Top20中皆出類拔萃，希望他走得更遠。
是同志吧。
04. Ryan Di Lello 28 Latin Ballroom
audition被老婆舌頭欲舔未舔著那位。私以為，如果Lello家不是以夫妻身份參賽，以Ryan和他媳婦Ashleigh的技術，很難進入Top20。
我是覺得，能娶到那樣一個極品老婆，Ryan性格也頗值得推敲。不太明白，Ryan為什麼還不出櫃。當然如果他是BI，出不出也無所謂。
今年FOX沒進行傳統的親朋好友對決活動，不知道接下來的淘汰賽，他們打算給夫妻倆安排什麼故事。
05. Nathan Trasoras 18 Contemporary/Hip hop
很多人對Nathan因年齡未能參加S5，頗感遺憾，耿耿於懷的結果是，其人氣就從今年五月一直積累到了現在。
本來對他充滿期待，可Vegas的開幕solo卻令我有些失望，沒有任何進步、重復過去；加入了Poping，只能算一般（當然，我們實在是見識過太多Poping高手~~~）。整體效果有些雜亂無章。
Vegas全程，一直關注著Nathan，發現他總是不能挺直身體，動作柔軟欠缺力度、不到位，尤其在強調力量的choreography中，弱點明顯。對Nathan有些擔心。
【感謝某童鞋的糾正：nat加的那個不是popin啦~那個是wave，只是他放慢了用animation進去……】
06. Phillip Attmore 25 Tap
對Tap，向來沒有愛。在我看來，Tap唯一的貢獻，就是對制鞋業的鼎力支持，賣鞋的一定愛死他們，要知道這項運動實在是太費鞋了。所以，我一直認為Tap的產生是鞋廠老板的一個陰謀。
Phillip曾跟小熊哥哥Ryan一起跳過。對其第一印象：社會經驗豐富、滑頭。solo讓我想起那些很老的歌舞片。另外，這個人太妖，看起來很不可靠。呵呵，好像一直在談人品~~~因為對Tap實在是沒什麼好說~~~
是同志吧。
07. Peter Sabasino 22 Tap
對這位義大利裔印象很深，倒不是因為Peter的舞蹈、性格，而是S5專訪他一家吃飯時，Peter胖胖老爸模仿Mary的尖叫，那聲音太難忘了！
記得10月6日奶舅在Twitter上的留言：
They probably won't do solos. More trios, pas de deuxs, quartets The contemporaries will dance together, the ballroom couples, mmmn tappers?
今年三個Tapper進入T20，結合留言，可見奶舅對節目施加的意志有多強。不過，他有時過於專斷，Adam成為固定judge，再加上Mary，基本上觀點就以Nigel為轉移了。所以說，小組別名“與奶舅共舞”，還真是透徹。
08. Russell Ferguson 19 Krump
一開始就喜歡他，看過的Krump非常少，這些Krump給我的總體感覺是要流氓要兇狠，很有些幫派斗毆的架勢。但Russell的solo 卻有別於此，首先配樂非常有心思，令人一下子想到非洲草原，這樣就把Krump放到了一個全新場景中，被賦予了另一層意義，那裏有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁，男人味十足。私以為他對Krump的理解視野開闊，沒有局限性。
接下來更是驚喜不斷，Russell在Vegas和Iveta的Chacha，默契十足熱力四射，艷驚當場；接下來的Jazz和 Contemporary環節，根本就是準專業表現，不止judge，很多人都認為他受過formal training。細節先不去推敲，但看他從Krump到Contemporary，從Chacha到Jazz，這種跨舞種的接受能力和學習能力異常出眾，完全不同的舞蹈語言，他卻能把握到重點。再加上Russel悟性高，樂感出色，相信他會有不錯發展，目標是Top4！
加油！今年最愛的男dancer！
【還是這位童鞋的指正：Russell的krumpin么~……但是非洲鼓的配樂...03年battlezone大賽已經拿來當固定項目了...】
09. Jakob Karr 18 Contemporary
audition時，對Jakob的印象：絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其大腿線條，力量十足又極其性感。可惜身材比例不太協調。嗯，不是太喜歡Jakob舞步中女性化成分，這方面我有點老派，希望男人跳舞表現力量時就應該雄壯有力。當然，也許會有人反問，男人為什麼就不能嬌羞可愛輕羅小扇撲流螢？好吧，男人也有第二性，可是我接受無能~~~
是同志吧。
10. Kevin "K-Bez" Hunte 23 Hip hop
Hiphoper都喜歡取藝名和綽號嗎？好玩~~~倒是Vegas時在Mia部分的表現令我誤以為Kevin是Contemporary dancer，後來才知道他Hiphop身份，當真有些吃驚~~~
01. Bianca Revels 20 Tap
悲劇呀！今年那麼多優秀dancer，選誰不好偏選這位？悲劇！
S5她離開時說過什麼，很多人記憶猶新，自以為是、滿口怨言，明明說了絕不再來，卻出爾反爾，Bianca您到底能不能對自己的話負責？後來經提醒才想起S4時她在Vegas小組編舞環節，一人獨占半數時間跳Tap，整個choreography就是在突出她自己，最後連judge也因她太自私cut了。
另外，我向來以貌取人，畢竟相由心生，一個人的性格會隨時間累積反應在他的相貌上——這無關美丑。Bianca看上去個性差勁，刻薄、大嘴巴；還有著裝也非常差，這在一定程度上能看到其人眼界和品味甚至是性格。
對一個dancer而言，性格有問題是致命傷，因為舞蹈可以說是對內在的反映，而dancer的精神世界會影響對舞蹈的理解和表現，就好象一個思想陰暗的人，他怎麼能理解甚至是表現出真善美呢？這是同一個道理。
另外，Bianca身材開始走樣，腹臀明顯變胖。跳起舞來笨重臃腫。希望第一輪cut。
02. Ashleigh Di Lello 26 Latin Ballroom
audition舔老公那位，讓人無比尷尬的女人。Ballroom跳得也一般般吧，不停晃來晃去。S6這20人中能看出，今年吸取S5教訓，較為關注dancer性格，可性格也有好壞、可愛與否之分吧？不是只要有性格就是讓人喜歡的吧？
我倒是開始好奇FOX還能制造什麼drama，繼好友(Katee vs Natalie)、兄弟(Evan vs Ryan)相煎之後，又開始上演夫妻競爭的戲碼。下一步還有什麼關係是可以玩弄的？親子關係如何？父子父女母子母女呢？你別以為不可能，美國未婚低齡生子現象不少，如果11歲有了孩子，在Melissa那個年紀時，正好有個18歲的孩子可以參賽，到底該cut孩子還是家長？親情與比賽到底選擇哪一個？這得吸引多少眼球，引起多大話題呀……
最後無論選了誰，FOX還能進行一番道德感化：看，這就是低齡生子的代價！順道還能給避孕套公司打打廣告。
呃……我是不是想太多了~~~
03. Pauline Mata 19 Contemporary/Hip hop
S5時對Pauline印象很深，因為其Contemporary動作質量非常高，對音樂的表現也很好，只差一步便進入Top20，當時感覺非常遺憾。今年沒怎麼看到她跳舞鏡頭，Broadway環節對氣氛的把握、舞步等整體都不錯，即便最後一刻受傷仍然保持上身動作，下場後腳腕腫得像網球，真是個堅強的姑娘。
04. Karen Hauer 27 Ballroom
Karen對丈夫的態度，比Ashleigh正常太多了。不過，說到Ballroom，她過於強壯，身材不夠修長，尤其一幻想她跳Rumba，感覺不搭調有點怪，除此，也沒什麼印象了。
05. Mollee Gray 18 Ccontemporary
小甜妞一個，應該是美國人民喜歡的類型。Mollee audition的solo，節奏感挺差常找不到拍子，不過Vegas跳Jazz還可以。奶舅的切入點夠獨特，批評她跳得女孩不夠女人，這思維真不是常人能推測出來的~~~但也不無道理，choreography本來就很強勢，若dancer過於稚氣，就好象lolita裝成女強人一樣，看起來不倫不類，有些可笑。
Mollee顏、身材、性格都適合show，如無重大失誤，應該能進Top10。
06. Ellenore Scott 19 Contemporary
Ellenore古靈精怪實在是太可愛啦！Top20裏最幽默的就屬她，幽默精神本來難得，在姑娘身上更加少見，Ellenore是奇葩一枚~~~
Vegas的出場solo，估計沒人能忘記；獨具匠心，把古典音樂演成了幽默搞笑的舞蹈短劇，思維活躍，頗有些見識。動作雖然簡單，但在後面幾個環節，能看到她基本功不錯。看她說話，明明有一點點自負卻提醒自己要低調，這不是目中無人，是孩子氣的可愛。必須要提她Ballroom的服裝，寬松 Tshirt套個短裙加上高跟鞋，像個大大咧咧的男孩子，沒心沒肺。
她的問題是，整個身體好像打不開，動作有點懶散，伸展不到位，感覺沒有拼盡全力，跳別人的choreography不夠投入。希望Ellenore能改掉那些毛病，畢竟她是我今年女生第一愛，希望她走得越遠越好，至少也要T4呀。
07. Noelle Marsh 18 Contemporary
08. Channing Cooke 18 Contemporary
冰激凌姑娘，剛開始覺得Channing長相一般，沒想到她還挺耐看，感覺又有點好看了。對她沒什麼大感覺，性格開朗，挺有力氣吧~~~
09. Ariana DeBose 18 Contemporary
10. Kathryn McCormick 18 Ccontemporary
S6選手單一，仍然是contemporary dancer的天下
Contemporary 4+7=11
Ballroom 1+2=3
Tap 2+1=3
Hiphop 3+0=3
S6比較遺憾的是Amber Jackson、Alexie Agdeppa、Iveta，和同性Ballroom dancer Willem的離開。但愿他們明年再來。
01. Jonathan "Legacy" Perez 27 Break Dancing
相貌兇悍，有些流氓氣的Legacy，以Breaking起家，據說還是此中頗有名氣的高手，可外行如我都能看出，他跳得甚至不如名不見經傳的Jean Lloret。
在Vegas，簡直就是一路梨花帶雨，哭哭啼啼進了Top20。您的男兒淚，未免太輕彈了。好吧，估計男權主義者，會跑來抗議：我們男人也是有哭泣權力的！呃……那就盡情哭吧，男人哭吧哭吧不是錯！
Legacy到底怎麼進的T20？江湖謠傳甚廣，背景說、黑幕說，此起彼伏；無論何種傳說，我相信無風不起浪。
Legacy在其他舞種上局限很大，但不可否認他的進步，尤其Contemporary，倒是有些好奇他將如何挑戰不同舞種；或者，各位 choreographer會不會在routine中加入Breaking元素？總之，我喜歡有趣的拼貼、嫁接、組合，希望會擦出不一樣的火花。
02. Victor Smalley 21 Contemporary
Miami audition時Victor的solo力量強大、爆發力十足，由於匆匆而過，只有這一點印象。其外貌，我的直覺反應是好納粹呀~~~這裏無意攻擊，是那種德國納粹美，Victor如果穿上二戰德國黨衛軍軍裝一定非常帥氣。
是同志吧。
03. Billy Bell 19 Contemporary
audition印象最深是Billy開始和結尾動作，不動聲色、表情平靜卻透著有趣。整段solo基本功扎實，高難度動作頗多、不覺堆砌，動作銜接自然流暢。而這高潮也延續到了Vegas Week結束時最後一舞，此時solo難度更高但是卻沒有賣弄技巧，舞蹈節奏安排張弛有度，視覺沖擊接連不斷，難怪Adam會喘得驚天地泣鬼神。
另外，較難忘是Vegas的Jazz環節。Laurie Ann Gibson的choreography非常難，音樂節奏強、拍子密集、動作頻率很高，力度也極強，一點趕不上全盤皆輸。當鏡頭跟著Mollee轉時，我卻被Billy吸引，步伐、動作緊湊，與音樂配合不過不失，節奏感絕佳，整體完成質量在同組中最高。
後來才知道，他出身The Juilliard School！歷史悠久的名校呀，正在聽Nina Simone的歌，還真是感慨~~~
Billy Bell形貌、性格、實力、領悟力，在Top20中皆出類拔萃，希望他走得更遠。
是同志吧。
04. Ryan Di Lello 28 Latin Ballroom
audition被老婆舌頭欲舔未舔著那位。私以為，如果Lello家不是以夫妻身份參賽，以Ryan和他媳婦Ashleigh的技術，很難進入Top20。
我是覺得，能娶到那樣一個極品老婆，Ryan性格也頗值得推敲。不太明白，Ryan為什麼還不出櫃。當然如果他是BI，出不出也無所謂。
今年FOX沒進行傳統的親朋好友對決活動，不知道接下來的淘汰賽，他們打算給夫妻倆安排什麼故事。
05. Nathan Trasoras 18 Contemporary/Hip hop
很多人對Nathan因年齡未能參加S5，頗感遺憾，耿耿於懷的結果是，其人氣就從今年五月一直積累到了現在。
本來對他充滿期待，可Vegas的開幕solo卻令我有些失望，沒有任何進步、重復過去；加入了Poping，只能算一般（當然，我們實在是見識過太多Poping高手~~~）。整體效果有些雜亂無章。
Vegas全程，一直關注著Nathan，發現他總是不能挺直身體，動作柔軟欠缺力度、不到位，尤其在強調力量的choreography中，弱點明顯。對Nathan有些擔心。
【感謝某童鞋的糾正：nat加的那個不是popin啦~那個是wave，只是他放慢了用animation進去……】
06. Phillip Attmore 25 Tap
對Tap，向來沒有愛。在我看來，Tap唯一的貢獻，就是對制鞋業的鼎力支持，賣鞋的一定愛死他們，要知道這項運動實在是太費鞋了。所以，我一直認為Tap的產生是鞋廠老板的一個陰謀。
Phillip曾跟小熊哥哥Ryan一起跳過。對其第一印象：社會經驗豐富、滑頭。solo讓我想起那些很老的歌舞片。另外，這個人太妖，看起來很不可靠。呵呵，好像一直在談人品~~~因為對Tap實在是沒什麼好說~~~
是同志吧。
07. Peter Sabasino 22 Tap
對這位義大利裔印象很深，倒不是因為Peter的舞蹈、性格，而是S5專訪他一家吃飯時，Peter胖胖老爸模仿Mary的尖叫，那聲音太難忘了！
記得10月6日奶舅在Twitter上的留言：
They probably won't do solos. More trios, pas de deuxs, quartets The contemporaries will dance together, the ballroom couples, mmmn tappers?
今年三個Tapper進入T20，結合留言，可見奶舅對節目施加的意志有多強。不過，他有時過於專斷，Adam成為固定judge，再加上Mary，基本上觀點就以Nigel為轉移了。所以說，小組別名“與奶舅共舞”，還真是透徹。
08. Russell Ferguson 19 Krump
一開始就喜歡他，看過的Krump非常少，這些Krump給我的總體感覺是要流氓要兇狠，很有些幫派斗毆的架勢。但Russell的solo 卻有別於此，首先配樂非常有心思，令人一下子想到非洲草原，這樣就把Krump放到了一個全新場景中，被賦予了另一層意義，那裏有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁，男人味十足。私以為他對Krump的理解視野開闊，沒有局限性。
接下來更是驚喜不斷，Russell在Vegas和Iveta的Chacha，默契十足熱力四射，艷驚當場；接下來的Jazz和 Contemporary環節，根本就是準專業表現，不止judge，很多人都認為他受過formal training。細節先不去推敲，但看他從Krump到Contemporary，從Chacha到Jazz，這種跨舞種的接受能力和學習能力異常出眾，完全不同的舞蹈語言，他卻能把握到重點。再加上Russel悟性高，樂感出色，相信他會有不錯發展，目標是Top4！
加油！今年最愛的男dancer！
【還是這位童鞋的指正：Russell的krumpin么~……但是非洲鼓的配樂...03年battlezone大賽已經拿來當固定項目了...】
09. Jakob Karr 18 Contemporary
audition時，對Jakob的印象：絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其大腿線條，力量十足又極其性感。可惜身材比例不太協調。嗯，不是太喜歡Jakob舞步中女性化成分，這方面我有點老派，希望男人跳舞表現力量時就應該雄壯有力。當然，也許會有人反問，男人為什麼就不能嬌羞可愛輕羅小扇撲流螢？好吧，男人也有第二性，可是我接受無能~~~
是同志吧。
10. Kevin "K-Bez" Hunte 23 Hip hop
Hiphoper都喜歡取藝名和綽號嗎？好玩~~~倒是Vegas時在Mia部分的表現令我誤以為Kevin是Contemporary dancer，後來才知道他Hiphop身份，當真有些吃驚~~~
---------- 我是姑娘們的分割線 ----------
Girls:01. Bianca Revels 20 Tap
悲劇呀！今年那麼多優秀dancer，選誰不好偏選這位？悲劇！
S5她離開時說過什麼，很多人記憶猶新，自以為是、滿口怨言，明明說了絕不再來，卻出爾反爾，Bianca您到底能不能對自己的話負責？後來經提醒才想起S4時她在Vegas小組編舞環節，一人獨占半數時間跳Tap，整個choreography就是在突出她自己，最後連judge也因她太自私cut了。
另外，我向來以貌取人，畢竟相由心生，一個人的性格會隨時間累積反應在他的相貌上——這無關美丑。Bianca看上去個性差勁，刻薄、大嘴巴；還有著裝也非常差，這在一定程度上能看到其人眼界和品味甚至是性格。
對一個dancer而言，性格有問題是致命傷，因為舞蹈可以說是對內在的反映，而dancer的精神世界會影響對舞蹈的理解和表現，就好象一個思想陰暗的人，他怎麼能理解甚至是表現出真善美呢？這是同一個道理。
另外，Bianca身材開始走樣，腹臀明顯變胖。跳起舞來笨重臃腫。希望第一輪cut。
02. Ashleigh Di Lello 26 Latin Ballroom
audition舔老公那位，讓人無比尷尬的女人。Ballroom跳得也一般般吧，不停晃來晃去。S6這20人中能看出，今年吸取S5教訓，較為關注dancer性格，可性格也有好壞、可愛與否之分吧？不是只要有性格就是讓人喜歡的吧？
我倒是開始好奇FOX還能制造什麼drama，繼好友(Katee vs Natalie)、兄弟(Evan vs Ryan)相煎之後，又開始上演夫妻競爭的戲碼。下一步還有什麼關係是可以玩弄的？親子關係如何？父子父女母子母女呢？你別以為不可能，美國未婚低齡生子現象不少，如果11歲有了孩子，在Melissa那個年紀時，正好有個18歲的孩子可以參賽，到底該cut孩子還是家長？親情與比賽到底選擇哪一個？這得吸引多少眼球，引起多大話題呀……
最後無論選了誰，FOX還能進行一番道德感化：看，這就是低齡生子的代價！順道還能給避孕套公司打打廣告。
呃……我是不是想太多了~~~
03. Pauline Mata 19 Contemporary/Hip hop
S5時對Pauline印象很深，因為其Contemporary動作質量非常高，對音樂的表現也很好，只差一步便進入Top20，當時感覺非常遺憾。今年沒怎麼看到她跳舞鏡頭，Broadway環節對氣氛的把握、舞步等整體都不錯，即便最後一刻受傷仍然保持上身動作，下場後腳腕腫得像網球，真是個堅強的姑娘。
04. Karen Hauer 27 Ballroom
Karen對丈夫的態度，比Ashleigh正常太多了。不過，說到Ballroom，她過於強壯，身材不夠修長，尤其一幻想她跳Rumba，感覺不搭調有點怪，除此，也沒什麼印象了。
05. Mollee Gray 18 Ccontemporary
小甜妞一個，應該是美國人民喜歡的類型。Mollee audition的solo，節奏感挺差常找不到拍子，不過Vegas跳Jazz還可以。奶舅的切入點夠獨特，批評她跳得女孩不夠女人，這思維真不是常人能推測出來的~~~但也不無道理，choreography本來就很強勢，若dancer過於稚氣，就好象lolita裝成女強人一樣，看起來不倫不類，有些可笑。
Mollee顏、身材、性格都適合show，如無重大失誤，應該能進Top10。
06. Ellenore Scott 19 Contemporary
Ellenore古靈精怪實在是太可愛啦！Top20裏最幽默的就屬她，幽默精神本來難得，在姑娘身上更加少見，Ellenore是奇葩一枚~~~
Vegas的出場solo，估計沒人能忘記；獨具匠心，把古典音樂演成了幽默搞笑的舞蹈短劇，思維活躍，頗有些見識。動作雖然簡單，但在後面幾個環節，能看到她基本功不錯。看她說話，明明有一點點自負卻提醒自己要低調，這不是目中無人，是孩子氣的可愛。必須要提她Ballroom的服裝，寬松 Tshirt套個短裙加上高跟鞋，像個大大咧咧的男孩子，沒心沒肺。
她的問題是，整個身體好像打不開，動作有點懶散，伸展不到位，感覺沒有拼盡全力，跳別人的choreography不夠投入。希望Ellenore能改掉那些毛病，畢竟她是我今年女生第一愛，希望她走得越遠越好，至少也要T4呀。
07. Noelle Marsh 18 Contemporary
08. Channing Cooke 18 Contemporary
冰激凌姑娘，剛開始覺得Channing長相一般，沒想到她還挺耐看，感覺又有點好看了。對她沒什麼大感覺，性格開朗，挺有力氣吧~~~
09. Ariana DeBose 18 Contemporary
10. Kathryn McCormick 18 Ccontemporary
S6選手單一，仍然是contemporary dancer的天下
Contemporary 4+7=11
Ballroom 1+2=3
Tap 2+1=3
Hiphop 3+0=3
S6比較遺憾的是Amber Jackson、Alexie Agdeppa、Iveta，和同性Ballroom dancer Willem的離開。但愿他們明年再來。
2009年10月13日 星期二
新漢字，你認得幾個？
之前已看過部分，這張圖收集得比較全，呵呵，漢字不愧是象形文字~~~
---------- 我是答案的分割線 ----------
八九六四 ？ 不折騰 拆那（china） 扯蛋 三個代表 黨中央 憤青 雞巴（鸡巴）
馬勒隔壁（媽裏個屄） 腦殘 屁民 情緒穩定 天朝 三個代表 網癮 五毛
圍觀 偉光正（偉大光榮正確） 围观 伟光正 溫影帝 一小撮 ？ ？
草泥馬
---------- 我是答案的分割線 ----------
八九六四 ？ 不折騰 拆那（china） 扯蛋 三個代表 黨中央 憤青 雞巴（鸡巴）
馬勒隔壁（媽裏個屄） 腦殘 屁民 情緒穩定 天朝 三個代表 網癮 五毛
圍觀 偉光正（偉大光榮正確） 围观 伟光正 溫影帝 一小撮 ？ ？
草泥馬
自由的代價
現在很多人喜歡空談自由，尤其對中國人而言，這似乎是一個相當時髦的話題。可什麼是真正的自由？是否有人切實想過這個問題？抑或只是隨口拿來裝點門面，又或者僅僅只是為了方便爭論？
Nina Simone於1968年寫過這樣一支歌：Ain't Got No - I Got Life。當她坦然唱出"I've got life , I've got my freedom. I've got the life"時，其中拋棄的是身份、家庭、工作、生活、愛情、責任，甚至是生命……
試問有誰能如此決絕拋棄一切，這難道就是自由的代價？然而，生活中多得是妥協與讓步，對“自由”亦然。又或者，Nina對“FREEDOM”的理解已經推至一種極致？會不會有人說這根本難以做到？
可我卻以為，Nina的詞作理智、深邃，她沒有如很多人一般，在六〇年代的自由浪潮中，被對自由的妄想鉗制，被熱情沖昏頭腦。她清醒地看到 home、money、man、culture、love等等這一切，都是束縛人的枷鎖——無論身體，甚至是思想。而這種束縛簡直深入每一個人的骨血，從出生開始，你的姓氏規定了你是什麼人、你的地位；隨著成長，父母、生活圈子、交際網絡潛移默化灌輸給你這個社會的規則；進入學校後，國家機器以教育的名義，堂而皇之讓每一個人遵守一切規定，而教育本身即是在延續社會、道德的教化作用……就這樣，我們慢慢變成一個符合社會規范的人，適應得完全感覺不到有什麼問題。接下來，就像每一個身邊人一樣，開始工作、掙錢、結婚、生子……調劑生活時，還會去看看書、聽聽音樂、旅旅行……一切都是規定好了的生活方式、思維方式。這很像是Fight Club（搏擊會）開篇Edword Norton的每一天，迷失在生活和物質世界中，遺忘了自我；他看似擁有無比的自由，自由地選擇服裝、家具、旅行目的地……但你又可以說，那些選擇其實早已注定，它們都是被規定、設計好了的。
其實，當我們談論自由時，我們從未得到過真正的自由。
你能想象，沒有家庭、父母、朋友，面臨的將是什麼？你能忍受孤獨嗎？你能想象，沒有工作，未來會是怎樣？你能想象，沒有收入，下一餐在哪裏，會不會餓死在某個陰濕骯臟的垃圾桶旁？顧慮太多太多，沒勇氣、舍不得，害怕朝不保夕，向往安穩順遂……這也不過是生活層面的自由被控制，進而思想的自由，也會離你遠去……
沒有放棄一切甚至是生命的覺悟，你永遠也得不到自由，而這就是自由的代價。假如，有人反問，失去了所有的一切，你又能得到什麼？Nina說：Ain't Got No - I Got Life
Ain't Got No - I Got Life
1968
Ain't got no home, ain't got no shoes
Ain't got no money, ain't got no class
Ain't got no skirts, ain't got no sweater
Ain't got no perfume, ain't got no beer
Ain't got no man
Ain't got no mother, ain't got no culture
Ain't got no friends, ain't got no schooling
Ain't got no love, ain't got no name
Ain't got no ticket, ain't got no token
Ain't got no God
What about God?
Why am I alive anyway?
Yeah, what about God?
Nobody can take away
I got my hair, I got my head
I got my brains, I got my ears
I got my eyes, I got my nose
I got my mouth, I got my smile
I got my tongue, I got my chin
I got my neck, I got my boobs
I got my heart, I got my soul
I got my back, I got my sex
I got my arms, I got my hands
I got my fingers, Got my legs
I got my feet, I got my toes
I got my liver, Got my blood
I've got life , I've got my freedom
I've got the life
And I'm gonna keep it
I've got the life
And nobody's gonna take it away
PS：剛查了一下此歌出處及相關背景，處在不同時間、空間，人們對它的理解，差別極大
Nina Simone於1968年寫過這樣一支歌：Ain't Got No - I Got Life。當她坦然唱出"I've got life , I've got my freedom. I've got the life"時，其中拋棄的是身份、家庭、工作、生活、愛情、責任，甚至是生命……
試問有誰能如此決絕拋棄一切，這難道就是自由的代價？然而，生活中多得是妥協與讓步，對“自由”亦然。又或者，Nina對“FREEDOM”的理解已經推至一種極致？會不會有人說這根本難以做到？
可我卻以為，Nina的詞作理智、深邃，她沒有如很多人一般，在六〇年代的自由浪潮中，被對自由的妄想鉗制，被熱情沖昏頭腦。她清醒地看到 home、money、man、culture、love等等這一切，都是束縛人的枷鎖——無論身體，甚至是思想。而這種束縛簡直深入每一個人的骨血，從出生開始，你的姓氏規定了你是什麼人、你的地位；隨著成長，父母、生活圈子、交際網絡潛移默化灌輸給你這個社會的規則；進入學校後，國家機器以教育的名義，堂而皇之讓每一個人遵守一切規定，而教育本身即是在延續社會、道德的教化作用……就這樣，我們慢慢變成一個符合社會規范的人，適應得完全感覺不到有什麼問題。接下來，就像每一個身邊人一樣，開始工作、掙錢、結婚、生子……調劑生活時，還會去看看書、聽聽音樂、旅旅行……一切都是規定好了的生活方式、思維方式。這很像是Fight Club（搏擊會）開篇Edword Norton的每一天，迷失在生活和物質世界中，遺忘了自我；他看似擁有無比的自由，自由地選擇服裝、家具、旅行目的地……但你又可以說，那些選擇其實早已注定，它們都是被規定、設計好了的。
其實，當我們談論自由時，我們從未得到過真正的自由。
你能想象，沒有家庭、父母、朋友，面臨的將是什麼？你能忍受孤獨嗎？你能想象，沒有工作，未來會是怎樣？你能想象，沒有收入，下一餐在哪裏，會不會餓死在某個陰濕骯臟的垃圾桶旁？顧慮太多太多，沒勇氣、舍不得，害怕朝不保夕，向往安穩順遂……這也不過是生活層面的自由被控制，進而思想的自由，也會離你遠去……
沒有放棄一切甚至是生命的覺悟，你永遠也得不到自由，而這就是自由的代價。假如，有人反問，失去了所有的一切，你又能得到什麼？Nina說：Ain't Got No - I Got Life
Ain't Got No - I Got Life
1968
Ain't got no home, ain't got no shoes
Ain't got no money, ain't got no class
Ain't got no skirts, ain't got no sweater
Ain't got no perfume, ain't got no beer
Ain't got no man
Ain't got no mother, ain't got no culture
Ain't got no friends, ain't got no schooling
Ain't got no love, ain't got no name
Ain't got no ticket, ain't got no token
Ain't got no God
What about God?
Why am I alive anyway?
Yeah, what about God?
Nobody can take away
I got my hair, I got my head
I got my brains, I got my ears
I got my eyes, I got my nose
I got my mouth, I got my smile
I got my tongue, I got my chin
I got my neck, I got my boobs
I got my heart, I got my soul
I got my back, I got my sex
I got my arms, I got my hands
I got my fingers, Got my legs
I got my feet, I got my toes
I got my liver, Got my blood
I've got life , I've got my freedom
I've got the life
And I'm gonna keep it
I've got the life
And nobody's gonna take it away
PS：剛查了一下此歌出處及相關背景，處在不同時間、空間，人們對它的理解，差別極大
2009年10月9日 星期五
形象 vs 觀念
以下文字節錄於傅雷譯法國丹納著《藝術哲學》（PHILOSOPHIE DE L'ART by H. A. Taine）部分內容，標題乃nani自加：
文明過度的特點是觀念越來越強，形象越來越弱。教育，談話，思考，科學，不斷發生作用，使原始的映象變形，分解，消失；代替映象的是赤裸裸的觀念，分門別類的字兒，等於一種代數。日常的精神活動從此變為純粹的推理。如果還能回到形象，那是花足了力氣，經過劇烈的病態的抽搐，依靠一種混亂的危險的幻覺才能辦到。——這便是我們今天的精神狀態。我們不是自然而然成為畫家的了。我們腦中裝滿混雜的觀念，參差不一，越來越多，互相交錯；所有的文化，本國的，外國的，過去的，現在的，象洪水般灌進我們的頭腦，留下各式各種碎片。比如你在現代人面前說一個“樹”字，他知道那不是狗，不是羊，不是一樣家具；他把這個符號放進頭腦，插入一個分隔清楚，貼著標簽的格子裏；這就是我們今天所謂的理解。我們看的書報和我們的知識在我們精神上堆滿抽象的符號；我們憑著調度的習慣，以有規律的合乎邏輯的方式，在各個符號之間來來往往。至於五光十色的形體，我們不過瞥見一鱗半爪，而且還不能久留，在我們內心的幕上才映出一些模糊的輪廓，馬上就消失了。如果能記住形體，有個明確的印象，那是全靠意志，靠長期的訓練和反教育的力量。所謂反教育是把我們受的普通教育硬扭過來。這種可怕的努力不能不產生痛苦和騷亂。現代最善於用色彩的人，不論文學家或畫家，都是躭於幻想的人，不是過於緊張，就是精神騷動。——相反，文藝復興期的藝術家是千里眼。同樣一個“樹”字，頭腦還健全而簡單的人聽了立刻會看到整棵的樹：透明的和搖曳的葉子形成一個大圓蓋，黝黑的紙條襯托著蔚藍的天空，皺痕累累的樹身隆起一條條粗大的筋絡，樹根深深的埋在泥裏抵抗狂風暴雨，所有這一切歷歷如在目前；他們的思想決不把事物簡化為一個符號或數字，而是給他們一個完善與生動的景象。他們能毫無困難的保留形象，毫不費力的召回形象；他們會選擇形象的要點，并不苦苦追求細節：他們欣賞他們心目中的美麗的形象，用不著那麼緊張的把形象扯下來拋到外面去，象從身上揭掉一塊活剝鮮跳的皮似的。……P98-99
版本：人民文學出版社，1963年北京第一版，1997年北京第三次印刷。
文明過度的特點是觀念越來越強，形象越來越弱。教育，談話，思考，科學，不斷發生作用，使原始的映象變形，分解，消失；代替映象的是赤裸裸的觀念，分門別類的字兒，等於一種代數。日常的精神活動從此變為純粹的推理。如果還能回到形象，那是花足了力氣，經過劇烈的病態的抽搐，依靠一種混亂的危險的幻覺才能辦到。——這便是我們今天的精神狀態。我們不是自然而然成為畫家的了。我們腦中裝滿混雜的觀念，參差不一，越來越多，互相交錯；所有的文化，本國的，外國的，過去的，現在的，象洪水般灌進我們的頭腦，留下各式各種碎片。比如你在現代人面前說一個“樹”字，他知道那不是狗，不是羊，不是一樣家具；他把這個符號放進頭腦，插入一個分隔清楚，貼著標簽的格子裏；這就是我們今天所謂的理解。我們看的書報和我們的知識在我們精神上堆滿抽象的符號；我們憑著調度的習慣，以有規律的合乎邏輯的方式，在各個符號之間來來往往。至於五光十色的形體，我們不過瞥見一鱗半爪，而且還不能久留，在我們內心的幕上才映出一些模糊的輪廓，馬上就消失了。如果能記住形體，有個明確的印象，那是全靠意志，靠長期的訓練和反教育的力量。所謂反教育是把我們受的普通教育硬扭過來。這種可怕的努力不能不產生痛苦和騷亂。現代最善於用色彩的人，不論文學家或畫家，都是躭於幻想的人，不是過於緊張，就是精神騷動。——相反，文藝復興期的藝術家是千里眼。同樣一個“樹”字，頭腦還健全而簡單的人聽了立刻會看到整棵的樹：透明的和搖曳的葉子形成一個大圓蓋，黝黑的紙條襯托著蔚藍的天空，皺痕累累的樹身隆起一條條粗大的筋絡，樹根深深的埋在泥裏抵抗狂風暴雨，所有這一切歷歷如在目前；他們的思想決不把事物簡化為一個符號或數字，而是給他們一個完善與生動的景象。他們能毫無困難的保留形象，毫不費力的召回形象；他們會選擇形象的要點，并不苦苦追求細節：他們欣賞他們心目中的美麗的形象，用不著那麼緊張的把形象扯下來拋到外面去，象從身上揭掉一塊活剝鮮跳的皮似的。……P98-99
版本：人民文學出版社，1963年北京第一版，1997年北京第三次印刷。
2009年10月7日 星期三
SYTYCD S606觀後
Salt Lake audition，令之前男生的壓倒性勝利止步，成功挽回女生頹勢，這裏簡直就是女生的天下。
愛慘了Mia，她也真是會穿衣服，即便橫紋這種非常顯胖的式樣，但她沒有系上扣子，敞開後垂下部分剛好可以遮擋部分視線~~~Mary還是一貫的不知所謂~~~
01. Bryan Boyer 21 B-boy
好吧，啊qiu-qiu-qiu的櫻木花道君~~~看到他的頭髮還真是懷舊，我那一去不復返的熱血青春呀~~~遠目……
Bryan背部著地再迅速反彈的動作，看來是他的拿手好戲。可費解的是，人類何苦這樣為難自己？寧可被自己玩殘，也要做那種危險動作？反正我是搞不大清楚。當然，如果將之歸類為極限運動，我倒可以理解。
另外，Bryan的solo，到底算跳舞還是雜耍？那麼該如何去定義舞蹈？或者只要是隨音樂律動，無論什麼都能稱之為“舞蹈”？繼而，如果舞蹈藝術還歸屬於美學范疇，該怎樣理解Bryan這類舞蹈所呈現的“美”？
當然，Bryan很強壯，力量十足，但Nigel一個Best未免過譽，實在太意大利里拉了，哦，真抱歉，現在亞平寧半島都改用歐元了！
02. Hayley Cloud 19 Contemporary
呃……對contemporary dancer的solo越來越沒感覺~~~最怕他們抒情，抒來抒去了無新意令人厭倦；還不如展示一下技術，可技術過多又嫌堆砌，少了就開始懷疑dancer的水平~~~（旁白：您還真是非常挑剔呀~~~）
老實講，我基本沒怎麼注意Hayley的solo，因為她的胸部實在是太……冷然想到之前看過Jiří Kylián的作品Bella Figura，其中那段無上裝routine，要是拿給Hayley，那場面簡直不敢想象~~~可惜呀，NDT裏居然沒有一個大胸部女dancer；那萬一有的話，不知道Jiří Kylián會不會用呢？你看，整段solo，我腦袋裏想的就只有這些~~~
呃……奶舅太能耍人了，招數越來越高桿呀~~~
03. Ariana Rowley 21 （脫衣舞那位）
她應該是SYTYCD開賽以來最具商業頭腦的參賽者。如果audition不收報名費的話，Ariana算是通過FOX在全美幾百萬觀眾面前給她和她的俱樂部做了一次不少於五分鐘的免費廣告。不知道FOX黃金時段一分鐘廣告費多少？五分鐘下來十萬以上總該有了吧？這其中的經濟價值，不言而喻。
另外，光有想法並不稀奇，厲害的是，Ariana竟然成功實現了這一想法，否則FOX早就剪掉她的solo。Ariana應該知道自己不可能晉級Vegas，但她卻深知電視臺要的是什麼，並投其所好；兩廂不謀而合、相互利用下，一個吸引了眼球提高了收視率，另一個做了次免費廣告。總之，就是皆大歡喜了。
這樣的話，無論Ariana是否有意，我都非常佩服她。而她也並沒淪為笑柄，雖然屁屁有點松吧~~~
Mia太可愛了！哈哈，Mary也一定是故意不同意，就是要奶舅好看！
04. Iveta Lukosiute 29 Ballroom
好吧，完全看不出她跳的是Ballroom中的哪一種~~~
Iveta的choreography不是Ballroom中常見的男女情愛，也許是音樂的關係，舞步中少了柔媚多了些力量。Iveta的Ballroom可以舞出噴張的蓬勃生機與熱望，卻不是男歡女愛，真是種很難得的體驗。
Iveta無論技術還是身材，都沒話可說~~~
不知道為什麼，非常理解Mary會有落淚的沖動~~~
05. Ashleigh+Ryan Di Lello（Ballroom夫婦）：肆意調情，就是chemistry？Ashleigh真是一個讓人無比尷尬的女人~~~
06. Leigh Asay 20 Ballroom（腳趾甲斷了那位）
Leigh身材很好，動作利落漂亮。不過嘛，敗筆是指甲和襯衫，留那樣長的指甲來跳舞，她愛的是什麼顯而易見；您穿件Burberry，姑且不論真假，反正我是非常反感不分場合把名牌穿得很高調的人。
剛說今年缺少Ballroom dancer，結果在Salt Lake就開始大批量出現~~~
雷不雷，看著辦吧
Tristy Mirci(24)車禍女神的表演，就像她的經歷，災難連連慘不忍睹~~~再次感歎，她小人家命真大，25次車禍，居然活得好好的~~~
Pascal Nayigiziki(25)繼S603猥瑣開衫男Gene Bersten後，Pascal將開衫運動推向了一個歇斯底裏的新高潮，恭喜他成功撕毀了那件上衣，事實上他整段時間只做了這麼一件事~~~
Audition終於結束了~~~
1310
愛慘了Mia，她也真是會穿衣服，即便橫紋這種非常顯胖的式樣，但她沒有系上扣子，敞開後垂下部分剛好可以遮擋部分視線~~~Mary還是一貫的不知所謂~~~
01. Bryan Boyer 21 B-boy
好吧，啊qiu-qiu-qiu的櫻木花道君~~~看到他的頭髮還真是懷舊，我那一去不復返的熱血青春呀~~~遠目……
Bryan背部著地再迅速反彈的動作，看來是他的拿手好戲。可費解的是，人類何苦這樣為難自己？寧可被自己玩殘，也要做那種危險動作？反正我是搞不大清楚。當然，如果將之歸類為極限運動，我倒可以理解。
另外，Bryan的solo，到底算跳舞還是雜耍？那麼該如何去定義舞蹈？或者只要是隨音樂律動，無論什麼都能稱之為“舞蹈”？繼而，如果舞蹈藝術還歸屬於美學范疇，該怎樣理解Bryan這類舞蹈所呈現的“美”？
當然，Bryan很強壯，力量十足，但Nigel一個Best未免過譽，實在太意大利里拉了，哦，真抱歉，現在亞平寧半島都改用歐元了！
02. Hayley Cloud 19 Contemporary
呃……對contemporary dancer的solo越來越沒感覺~~~最怕他們抒情，抒來抒去了無新意令人厭倦；還不如展示一下技術，可技術過多又嫌堆砌，少了就開始懷疑dancer的水平~~~（旁白：您還真是非常挑剔呀~~~）
老實講，我基本沒怎麼注意Hayley的solo，因為她的胸部實在是太……冷然想到之前看過Jiří Kylián的作品Bella Figura，其中那段無上裝routine，要是拿給Hayley，那場面簡直不敢想象~~~可惜呀，NDT裏居然沒有一個大胸部女dancer；那萬一有的話，不知道Jiří Kylián會不會用呢？你看，整段solo，我腦袋裏想的就只有這些~~~
呃……奶舅太能耍人了，招數越來越高桿呀~~~
03. Ariana Rowley 21 （脫衣舞那位）
她應該是SYTYCD開賽以來最具商業頭腦的參賽者。如果audition不收報名費的話，Ariana算是通過FOX在全美幾百萬觀眾面前給她和她的俱樂部做了一次不少於五分鐘的免費廣告。不知道FOX黃金時段一分鐘廣告費多少？五分鐘下來十萬以上總該有了吧？這其中的經濟價值，不言而喻。
另外，光有想法並不稀奇，厲害的是，Ariana竟然成功實現了這一想法，否則FOX早就剪掉她的solo。Ariana應該知道自己不可能晉級Vegas，但她卻深知電視臺要的是什麼，並投其所好；兩廂不謀而合、相互利用下，一個吸引了眼球提高了收視率，另一個做了次免費廣告。總之，就是皆大歡喜了。
這樣的話，無論Ariana是否有意，我都非常佩服她。而她也並沒淪為笑柄，雖然屁屁有點松吧~~~
Mia太可愛了！哈哈，Mary也一定是故意不同意，就是要奶舅好看！
04. Iveta Lukosiute 29 Ballroom
好吧，完全看不出她跳的是Ballroom中的哪一種~~~
Iveta的choreography不是Ballroom中常見的男女情愛，也許是音樂的關係，舞步中少了柔媚多了些力量。Iveta的Ballroom可以舞出噴張的蓬勃生機與熱望，卻不是男歡女愛，真是種很難得的體驗。
Iveta無論技術還是身材，都沒話可說~~~
不知道為什麼，非常理解Mary會有落淚的沖動~~~
05. Ashleigh+Ryan Di Lello（Ballroom夫婦）：肆意調情，就是chemistry？Ashleigh真是一個讓人無比尷尬的女人~~~
06. Leigh Asay 20 Ballroom（腳趾甲斷了那位）
Leigh身材很好，動作利落漂亮。不過嘛，敗筆是指甲和襯衫，留那樣長的指甲來跳舞，她愛的是什麼顯而易見；您穿件Burberry，姑且不論真假，反正我是非常反感不分場合把名牌穿得很高調的人。
剛說今年缺少Ballroom dancer，結果在Salt Lake就開始大批量出現~~~
雷不雷，看著辦吧
Tristy Mirci(24)車禍女神的表演，就像她的經歷，災難連連慘不忍睹~~~再次感歎，她小人家命真大，25次車禍，居然活得好好的~~~
Pascal Nayigiziki(25)繼S603猥瑣開衫男Gene Bersten後，Pascal將開衫運動推向了一個歇斯底裏的新高潮，恭喜他成功撕毀了那件上衣，事實上他整段時間只做了這麼一件事~~~
Audition終於結束了~~~
1310
2009年10月1日 星期四
SYTYCD S605觀後
首先恭喜中華人民共和國的同齡人奶舅同志，榮獲博士學位，撒花！！！（特此，附送奶舅玉照一枚：）
S604和S605一個共同特點，同志特別多。過去會問“誰是Gay”，看過這兩集只能問“誰不是Gay”了~~~
小C的judge非常有愛呀……
01.Shelby Montrel 20 Skipper
首先說他哥們兒Big Choo那嘴皮子，就像DJ打的那個碟，太溜了~~~也算一嘻哈界還是說唱界的人才呀。這New
Orleans風，實在是太抽筋兒了，我坐在床上都要抖起來，快跟Adam一狀態了~~~今天是開眼了，Shelby好像一直處在220伏電壓持續電擊狀
態下，強悍有趣~~~另外，Shelby的眉毛到底是讓人打的，還是後來紋過的~~~
Judges也笑瘋了~~~Mary吊人胃口的老把戲已經唬不住大家啦，哈！
02. Jonathan Litzler 18 Contemporary
是我喜歡的顏，看上去乖巧又可愛~~~音樂剛開始那個連續的騰空跳躍，瀟灑自如、落地穩健，漂亮！Jonathan下盤非常穩，腳下控制力很強；基本功也很好，有前途，Top20看好他。
是同志吧，舞蹈動作過於女性化。
03. Edward Spots 19 Ballet：真是強呀，那些個連續不斷的腿部動作和跳躍，強悍呀（Ballet dancer基本都具備如此水準嗎？）~~~Edward和花格子襯衫男，都是，同志吧。
04. Justin Kenney 23 Breaking
看起來很波希米亞款，長得又有點像因性騷擾被起訴的跳Salsa的那誰來著？
有比較就有差距，Justin跟S603的Jean Lloret，不是一個等級的。但還是被震撼，畢竟受過嚴重的傷，能做到這一步已經很不容易。
05. Kimalee Piedad 25
真可惜Kimalee男友沒參加。他們的choreography應該是奶舅喜歡的風格，雖然Kimalee說受skate影響，不過說她加了Contemporary在裏面也可以。
開始時的托舉很特別，再之後Kimalee男友單手托起她，無論力量、柔韌性都非常驚人，應該也算是創新吧，第一次見到這樣的托舉，二人配合看起來也挺漂亮。整段choreography情意綿綿，真像是熱戀中人。問題是動作銜接不夠流暢。
Adam您太苛刻，就讓人家直飛Vegas吧，謝謝。
06. Jacob Karr 18 Contemporary
絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其喜歡Jacob大腿的線條，力量十足又極其性感。是同志吧。
最精彩的Mary's Rules，Adam友情表演！不看會后悔，具體是什麼我就不說了！（一定要把這段視頻截下來永久留念！）
不算雷點的笑點：Eric Le
Blanc(25)那段音樂已經不知道用過幾次了~~~他真的只有25歲嗎？你說他兒子25，我都信~~~Adam問他對自己舞蹈感覺如何，他認真的說
very dizzy，真是開心果呀。Eric就這麼暈暈忽忽進了choreography，奶舅不在，手下們都瘋了~~~
真正的雷點：Casey Crisosto(21)不停抓下體那位，您該吃藥了。具體是壯陽藥還是止癢藥，您隨意吧~~~冷然間，體會到了奶舅的重要性~~~
924
期待下周Mia出現！
S604和S605一個共同特點，同志特別多。過去會問“誰是Gay”，看過這兩集只能問“誰不是Gay”了~~~
小C的judge非常有愛呀……
01.Shelby Montrel 20 Skipper
首先說他哥們兒Big Choo那嘴皮子，就像DJ打的那個碟，太溜了~~~也算一嘻哈界還是說唱界的人才呀。這New
Orleans風，實在是太抽筋兒了，我坐在床上都要抖起來，快跟Adam一狀態了~~~今天是開眼了，Shelby好像一直處在220伏電壓持續電擊狀
態下，強悍有趣~~~另外，Shelby的眉毛到底是讓人打的，還是後來紋過的~~~
Judges也笑瘋了~~~Mary吊人胃口的老把戲已經唬不住大家啦，哈！
02. Jonathan Litzler 18 Contemporary
是我喜歡的顏，看上去乖巧又可愛~~~音樂剛開始那個連續的騰空跳躍，瀟灑自如、落地穩健，漂亮！Jonathan下盤非常穩，腳下控制力很強；基本功也很好，有前途，Top20看好他。
是同志吧，舞蹈動作過於女性化。
03. Edward Spots 19 Ballet：真是強呀，那些個連續不斷的腿部動作和跳躍，強悍呀（Ballet dancer基本都具備如此水準嗎？）~~~Edward和花格子襯衫男，都是，同志吧。
04. Justin Kenney 23 Breaking
看起來很波希米亞款，長得又有點像因性騷擾被起訴的跳Salsa的那誰來著？
有比較就有差距，Justin跟S603的Jean Lloret，不是一個等級的。但還是被震撼，畢竟受過嚴重的傷，能做到這一步已經很不容易。
05. Kimalee Piedad 25
真可惜Kimalee男友沒參加。他們的choreography應該是奶舅喜歡的風格，雖然Kimalee說受skate影響，不過說她加了Contemporary在裏面也可以。
開始時的托舉很特別，再之後Kimalee男友單手托起她，無論力量、柔韌性都非常驚人，應該也算是創新吧，第一次見到這樣的托舉，二人配合看起來也挺漂亮。整段choreography情意綿綿，真像是熱戀中人。問題是動作銜接不夠流暢。
Adam您太苛刻，就讓人家直飛Vegas吧，謝謝。
06. Jacob Karr 18 Contemporary
絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其喜歡Jacob大腿的線條，力量十足又極其性感。是同志吧。
最精彩的Mary's Rules，Adam友情表演！不看會后悔，具體是什麼我就不說了！（一定要把這段視頻截下來永久留念！）
不算雷點的笑點：Eric Le
Blanc(25)那段音樂已經不知道用過幾次了~~~他真的只有25歲嗎？你說他兒子25，我都信~~~Adam問他對自己舞蹈感覺如何，他認真的說
very dizzy，真是開心果呀。Eric就這麼暈暈忽忽進了choreography，奶舅不在，手下們都瘋了~~~
真正的雷點：Casey Crisosto(21)不停抓下體那位，您該吃藥了。具體是壯陽藥還是止癢藥，您隨意吧~~~冷然間，體會到了奶舅的重要性~~~
924
期待下周Mia出現！
SYTYCD S604觀後
Cat腿真是細~~~我最瘦時都能被風吹走了，腿也沒細成那樣過，人跟人的差距，怎麼就那麼大呢，遠目……
01. Billy Bell 19 Contemporary
嫩得青蔥一樣的Billy，甜得真可愛~~~不愧有Ballet基礎，線條優雅漂亮，嗯……應該穿貼身點的衣服，展現一下身材美，哈哈~~~基本功扎實，高難度動作頗多，卻不覺堆砌，動作銜接自然流暢。同志吧。
02. Amber Jackson 18 Contemporary
終於在contemporary dancer的solo裏看到一點頗有新意的內容了。Amber不落俗套，沒有刻意的炫耀技術，亦無空洞無物的敘事，在乎的是情緒的表達，落空、迷惘、無措。
當Nigel問她為誰表演，Amber答nobody，你可以說她沉浸在自己的世界裏，不為任何人表演，只是想通過舞步與音樂情緒融合去表達自己。呵呵，或許是我的過度闡釋，但我喜歡這種近似於忘我的狀態。Nigel未免苛責。
看好她，希望能進Top20，但看Amber低調沉靜的性格，估計戲不大，她就是不太能show。
03. Jamal Jackson(19)，配樂哪國的？很民族。強烈鼓點搭配充滿爆發力、節奏感十足的律動，煞是好看，可惜就是太短小了。有趣的是，明明很纖細的人，卻充滿力量，他吃神馬長大的呀~~~同志吧？
04. Hart家的兄弟情深
S4這對兄弟，倒真是難忘。
恐怕也只有孿生兄弟才能做到如此心意相通吧。二人無論同步還是提線木偶的配合，都極有默契，尤其同時側躺那段，太好玩了。比較逗的是，結尾時的震顫，他們是怎麼做到的？
編舞內容很豐富，又趣味十足，今年audition，雙人Hiphop dancer的編排可看性都很高。
可惜倆人只有一人能去Vegas，Anthony呀，Hart家只能靠你了~~~
05. Mathew Pollard(24)看過很多褒義詞的極品Popper，就覺得這位特技演員一般般了，雜耍式的上肢扭動，令我不寒而栗~~~
06. Jessica Jensen(25)，Jessica的solo我沒看，當時我把頭藏在被子裏直到音樂結束。這就是我逃避的辦法，我沒勇氣面對殘酷的現實。
07. Thomas Hamilton 20 Contemporary
在Thomas的solo裏，我看到了激情與徹底的忘我。
過去，很難理解舞蹈對人的影響，記得幾年前看一部以色列影片，講一位同志dancer身患艾滋行動困難，卻艱難地移動身體想要舞動。當時，只覺得那是導演過度渲染的煽情，頗有鄙夷之意。如今，這個態度早已改變。
Thomas全身心的投入，此時你很難再想到技術如何。他的solo看來有些沉重，背負著苦難的命運，就像他這20年的人生。
如Mary所言，希望Thomas前途光明——即便現實並不明媚。
奶舅，您就圓Thomas一個美國夢，讓他進Top20吧~~~
不算雷的雷點：Travis Denison(30)，總覺得他哪裏長得怪怪的，看著難受~~~不過Travis可愛之處是知道自己不具比賽資格，如今在SYTYCD上，很難看到這種明明是來搞怪or曰展現個性，卻有自知之明的人了~~~是同志吧。
麻木的雷點：Jonathan Bryant(20)，這種人太多了，已經引不起我任何笑意，我連嘲笑都懶的給他了，您就繼續great personality下去吧。
1009
（明明不喜歡S604，還是寫過了1000字，話癆本色呀~~~）
01. Billy Bell 19 Contemporary
嫩得青蔥一樣的Billy，甜得真可愛~~~不愧有Ballet基礎，線條優雅漂亮，嗯……應該穿貼身點的衣服，展現一下身材美，哈哈~~~基本功扎實，高難度動作頗多，卻不覺堆砌，動作銜接自然流暢。同志吧。
02. Amber Jackson 18 Contemporary
終於在contemporary dancer的solo裏看到一點頗有新意的內容了。Amber不落俗套，沒有刻意的炫耀技術，亦無空洞無物的敘事，在乎的是情緒的表達，落空、迷惘、無措。
當Nigel問她為誰表演，Amber答nobody，你可以說她沉浸在自己的世界裏，不為任何人表演，只是想通過舞步與音樂情緒融合去表達自己。呵呵，或許是我的過度闡釋，但我喜歡這種近似於忘我的狀態。Nigel未免苛責。
看好她，希望能進Top20，但看Amber低調沉靜的性格，估計戲不大，她就是不太能show。
03. Jamal Jackson(19)，配樂哪國的？很民族。強烈鼓點搭配充滿爆發力、節奏感十足的律動，煞是好看，可惜就是太短小了。有趣的是，明明很纖細的人，卻充滿力量，他吃神馬長大的呀~~~同志吧？
04. Hart家的兄弟情深
S4這對兄弟，倒真是難忘。
恐怕也只有孿生兄弟才能做到如此心意相通吧。二人無論同步還是提線木偶的配合，都極有默契，尤其同時側躺那段，太好玩了。比較逗的是，結尾時的震顫，他們是怎麼做到的？
編舞內容很豐富，又趣味十足，今年audition，雙人Hiphop dancer的編排可看性都很高。
可惜倆人只有一人能去Vegas，Anthony呀，Hart家只能靠你了~~~
05. Mathew Pollard(24)看過很多褒義詞的極品Popper，就覺得這位特技演員一般般了，雜耍式的上肢扭動，令我不寒而栗~~~
06. Jessica Jensen(25)，Jessica的solo我沒看，當時我把頭藏在被子裏直到音樂結束。這就是我逃避的辦法，我沒勇氣面對殘酷的現實。
07. Thomas Hamilton 20 Contemporary
在Thomas的solo裏，我看到了激情與徹底的忘我。
過去，很難理解舞蹈對人的影響，記得幾年前看一部以色列影片，講一位同志dancer身患艾滋行動困難，卻艱難地移動身體想要舞動。當時，只覺得那是導演過度渲染的煽情，頗有鄙夷之意。如今，這個態度早已改變。
Thomas全身心的投入，此時你很難再想到技術如何。他的solo看來有些沉重，背負著苦難的命運，就像他這20年的人生。
如Mary所言，希望Thomas前途光明——即便現實並不明媚。
奶舅，您就圓Thomas一個美國夢，讓他進Top20吧~~~
不算雷的雷點：Travis Denison(30)，總覺得他哪裏長得怪怪的，看著難受~~~不過Travis可愛之處是知道自己不具比賽資格，如今在SYTYCD上，很難看到這種明明是來搞怪or曰展現個性，卻有自知之明的人了~~~是同志吧。
麻木的雷點：Jonathan Bryant(20)，這種人太多了，已經引不起我任何笑意，我連嘲笑都懶的給他了，您就繼續great personality下去吧。
1009
（明明不喜歡S604，還是寫過了1000字，話癆本色呀~~~）
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