一直都在聽Julian Bream（JB）的幾張CD，尤其喜歡他的Edition Vol.20: J.S. Bach Lute Suites, Trio Sonatas
之前除了Classical Guitar，我對古典音樂興趣幾乎可以說是沒有，但聽了JB改編的Bach作品，一下子對Bach產生了興趣，尤其是Trio Sonatas給人感覺層次豐富、結構精妙，回旋往復、連綿不絕，那些旋律談不上優美，卻能令你摒除外物頭腦只因旋律而動，被那些音樂牽引，真可達致忘我境地，上升再上升，不停旋轉下去……
為了更進一步了解Bach，加入了豆瓣Bach小組，同時發貼詢問，這張Bach Lute Suites, Trio Sonatas的相關問題，比如：Bach也創作過Lute的作品嗎？還是說CD這些Lute作品是Julian Bream改編Bach的別的什麼作品，那麼如果是改編的，改編自什麼作品？
有親切的大人海侯同學，極其認真回答了我的問題，同時普及了什麼叫Trio Sonata。然後，當我以為JB改編的BWV 525, 529在Lute之外，加入了Organ，結果看到原CD配圖後才知道應該是Harpsichord~~~實在是太想當然了。這個打擊還沒完，更令我汗顏的是，本以為BWV 996, 997的Lute Suites用的應該是Lute，沒想到居然是Guitar~~~
天呀！之前，我曾信誓旦旦的說過，Lute和Classical Guitar的音色，我分得一清二楚！現在想起這句話實在是有夠丟人~~~但是Julian Bream也確實很讓我費解，既然是Lute Suites，你就用Lute好了，為什麼要用Guitar呢？而事實上，我第一次聽這張CD時，確實也曾懷疑過，怎麼感覺更像Guitar呢？因為Lute音色樸素恬靜悠遠；吉他相對於Lute感覺比較圓潤、華麗，層次較為豐富。
只怪，我不能堅持，沒有求真知到底的精神呀……遠目……
2009年12月24日 星期四
2009年12月23日 星期三
李敖譯詩二則
No Man is an Island - John Donne
No man is an island,
entire of itself;
every man is a piece of the continent,
a part of the main.
If a clod be washed away by the sea,
Europe is the less,
as well as if a promontory were,
as well as if a manor of thy friend’s or of thine own were:
any man’s death diminishes me,
because I am involved in mankind,
and, therefore,
never send to know for whom the bells tolls;
it tolls for thee.
沒有人能自全，
沒有人是孤島，
每人都是大陸的一片，
要為本土應卯
那便是一塊土地，
那便是一方海角，
那便是一座莊園，
不論是你的、還是朋友的，
一旦海水沖走，
歐洲就要變小。
任何人的死亡，
都是我的減少，
作為人類的一員，
我與生靈共老。
喪鐘在為誰敲，
我本茫然不曉，
不為幽明永隔，
它正為你哀悼。
With you a part of me hath passed away;
For in the peopled forest of my mind ,
A tree made leafless by this wintry wind ,
Shall never don again its green array.
Chapel and fireside,country road and bay,
Have something of their friendliness resigned;
Another,if I would, I could not find ,
And I am grown much older in a day.
But yet I trdasure in my memory,
Your gift of charity and young heart's ease,
And the dear honour of your amity;
For these once mine, my life is rich with these.
And I scarce know which part may greater be --
What I keep of you , or you rob from me.
冬風掃葉時節，一樹蕭條如洗，
綠裝已卸，卸在我心裏。
我生命的一部分，已消亡
隨著你。
教堂、爐邊、郊路和港灣，
情味都今非昔比。
雖有餘情，也難追尋，
一日之間，我不知老了幾許？
你天性的善良、慈愛和輕快，
曾屬於我，跟我一起。
我不知道哪一部分多——
是你帶走的我，
還是我留下的你。
No man is an island,
entire of itself;
every man is a piece of the continent,
a part of the main.
If a clod be washed away by the sea,
Europe is the less,
as well as if a promontory were,
as well as if a manor of thy friend’s or of thine own were:
any man’s death diminishes me,
because I am involved in mankind,
and, therefore,
never send to know for whom the bells tolls;
it tolls for thee.
沒有人能自全，
沒有人是孤島，
每人都是大陸的一片，
要為本土應卯
那便是一塊土地，
那便是一方海角，
那便是一座莊園，
不論是你的、還是朋友的，
一旦海水沖走，
歐洲就要變小。
任何人的死亡，
都是我的減少，
作為人類的一員，
我與生靈共老。
喪鐘在為誰敲，
我本茫然不曉，
不為幽明永隔，
它正為你哀悼。
---------- ----------
To W.P - George SantayanaWith you a part of me hath passed away;
For in the peopled forest of my mind ,
A tree made leafless by this wintry wind ,
Shall never don again its green array.
Chapel and fireside,country road and bay,
Have something of their friendliness resigned;
Another,if I would, I could not find ,
And I am grown much older in a day.
But yet I trdasure in my memory,
Your gift of charity and young heart's ease,
And the dear honour of your amity;
For these once mine, my life is rich with these.
And I scarce know which part may greater be --
What I keep of you , or you rob from me.
冬風掃葉時節，一樹蕭條如洗，
綠裝已卸，卸在我心裏。
我生命的一部分，已消亡
隨著你。
教堂、爐邊、郊路和港灣，
情味都今非昔比。
雖有餘情，也難追尋，
一日之間，我不知老了幾許？
你天性的善良、慈愛和輕快，
曾屬於我，跟我一起。
我不知道哪一部分多——
是你帶走的我，
還是我留下的你。
2009年12月18日 星期五
詞語辨析
01. 色情 vs 情色
不知道從什麼時候開始，出現了“情色”這個詞。情色聽起來，較之色情沒有那麼赤裸裸地強調性慾。比如，色情的三級片or情色的三級片；《Lolita》對女孩的描寫很色情or《Lolita》對女孩的描寫很情色，等等，給人感覺似乎前者有些露骨、下流、猥褻；而後者則更具藝術性，畫面也會較為唯美，故事更有意義。
記得，當初“情色”被大范圍用起來時，很多人頗不以為然，認為這種說法過於矯情，有些文藝腔。
另外，從詞語意思上看，《現代漢語詞典》（1983年版）中，色情的定義為：
色情：性慾方面表現出來的情緒。
而情色這個詞，則根本就沒有出現過，當然也就沒有解釋了。可見，情色肯定是近幾年被創造出的新詞。
明明兩個詞組每一個字都相同，為什麼只是顛倒了位置，意思就有了不小的變化？好像一直也沒有人出來解釋一下。
很久以後我才明白，也許正是因為位置的顛倒才會造成這種反差：
色情：放在首位的是色，因色而生情，看起來怎樣都不是那樣的純粹，重視色慾更多一些；
情色：放在首位的是情，因情而色而產生欲望，這似乎才是普通人心中所謂愛情發展的正常模式。
這些前後顛倒過來的詞組，還有很多如：
性感 vs 感性
愛情 vs 情愛
男性 vs 性男
女性 vs 性女
……
02. 孤獨 vs 寂寞
這是糾纏了我很多年的一個問題，兩個詞到底有什麼區別？還記得有句流傳很廣的歌詞：孤獨的人是可恥的。換句話說成：寂寞的人是可恥的。是不是也沒有什麼問題？
再查詞典，解釋如下：
寂寞：孤單冷清
孤獨：獨自一個人；孤單
看起來，二者有什麼不同嗎？
同樣是經歷了很長一段時間的冥思苦想而無果。忽然有一天想到了“鰥寡孤獨”四個字，其中
孤：幼年喪父或父母雙亡；
獨：老而無子。
那麼二者並用，“孤獨”合起來就表示一個人的狀態，以及這個人同別人和外界的關係；而“寂寞”，則是人心靈的狀態。
孤獨相當於處在某種人與人關係中一無所有的狀態，此人的親人、情人、朋友很少也許沒有；某人也許寂寞（心靈層面），但他可以有親人、情人甚至數不清的朋友，也就是一片喧囂中的寂寞。那麼看起來孤獨的人比寂寞的人可憐嗎？
但是，孤獨而不寂寞，細品起來也是別有一番滋味呀。
反之，寂寞而不孤獨，感覺怎麼樣呢？
03. 暗戀 vs 單戀
還是讓我犯愁很久的一對詞組，以至於輕易不敢用到它們，因為實在是分不清~~~
直到有天看日本動畫，忽然就明白了~~~
暗戀：一直藏在心裏，沒有表白；
單戀：包含兩種狀態表白和未表白。也就是說單戀包含了暗戀+已表白這兩種形式，即：單戀＞暗戀。
04. 嫉妒 vs 妒忌
05. 例句：編舞非常棒！
看到這個句子，你覺得“編舞”指的是人還是舞？抑或二者兼有？這種表述是不是容易產生歧義？
但是換成英文，choreography或choreographer，是不是就一目了然了。
寫了兩季So You Think You Can Dance的觀後，才漸漸感覺到英文的精準。
中文用於詩詞、文學，言簡意賅、意向萬千、獨具意境、文辭優美……卻不若英文嚴禁、科學、確切。當然，英文同樣不具有中文的優點。
中文傳統似乎是習慣模糊狀態的，比如，過去我們會用一炷香、一盞茶、一射之地等表明時間、距離的長短，但他們共同的問題是不能確切地計時、測量，只是一個大概的約數。然而，在英文的語境下則會從小時精確到分、秒、毫秒……從米精確到厘米、毫米、微米等。
只從這很小的一點，便能看出使用中文的人和使用拉丁語系的人之間的區別。甚至你可以說，為什麼西方在工業革命後近代科學會蓬勃發展起來，而中國卻止於四大發明，從語言中便可管窺一般。
語言很有意思的是，他是不能被完全翻譯的。例如，《斑馬線》陶傑講“江湖”這個詞的翻譯，在英語中完全沒有可以對應的詞彙，因為在英語世界裏根本就沒有“江湖”這個概念。進一步講，這不是翻譯的問題，而是在不同的語系下有著對方完全不能明了的世界或某一些事情。語系同樣決定了各自不同的思想體系、看世界的方法，結果歷史的走向也截然不同。
語言決定了我們的思維方式，認識一種不同的語言，不是掌握了一門技術那麼簡單，而是打開了另一扇世界之門，那是不同以往看世界的方式。
下面的綽號，總結起來也很有趣，他們的產生背後都該有一些故事：
道士：牛鼻子老道
和尚：禿驢
外國人：洋鬼子、鬼子
日本人：小鬼子、小日本兒、倭寇
印度人：阿三、印度阿三
南朝鮮人：棒子
臺灣人：巴子、臺巴子
不知道從什麼時候開始，出現了“情色”這個詞。情色聽起來，較之色情沒有那麼赤裸裸地強調性慾。比如，色情的三級片or情色的三級片；《Lolita》對女孩的描寫很色情or《Lolita》對女孩的描寫很情色，等等，給人感覺似乎前者有些露骨、下流、猥褻；而後者則更具藝術性，畫面也會較為唯美，故事更有意義。
記得，當初“情色”被大范圍用起來時，很多人頗不以為然，認為這種說法過於矯情，有些文藝腔。
另外，從詞語意思上看，《現代漢語詞典》（1983年版）中，色情的定義為：
色情：性慾方面表現出來的情緒。
而情色這個詞，則根本就沒有出現過，當然也就沒有解釋了。可見，情色肯定是近幾年被創造出的新詞。
明明兩個詞組每一個字都相同，為什麼只是顛倒了位置，意思就有了不小的變化？好像一直也沒有人出來解釋一下。
很久以後我才明白，也許正是因為位置的顛倒才會造成這種反差：
色情：放在首位的是色，因色而生情，看起來怎樣都不是那樣的純粹，重視色慾更多一些；
情色：放在首位的是情，因情而色而產生欲望，這似乎才是普通人心中所謂愛情發展的正常模式。
這些前後顛倒過來的詞組，還有很多如：
性感 vs 感性
愛情 vs 情愛
男性 vs 性男
女性 vs 性女
……
02. 孤獨 vs 寂寞
這是糾纏了我很多年的一個問題，兩個詞到底有什麼區別？還記得有句流傳很廣的歌詞：孤獨的人是可恥的。換句話說成：寂寞的人是可恥的。是不是也沒有什麼問題？
再查詞典，解釋如下：
寂寞：孤單冷清
孤獨：獨自一個人；孤單
看起來，二者有什麼不同嗎？
同樣是經歷了很長一段時間的冥思苦想而無果。忽然有一天想到了“鰥寡孤獨”四個字，其中
孤：幼年喪父或父母雙亡；
獨：老而無子。
那麼二者並用，“孤獨”合起來就表示一個人的狀態，以及這個人同別人和外界的關係；而“寂寞”，則是人心靈的狀態。
孤獨相當於處在某種人與人關係中一無所有的狀態，此人的親人、情人、朋友很少也許沒有；某人也許寂寞（心靈層面），但他可以有親人、情人甚至數不清的朋友，也就是一片喧囂中的寂寞。那麼看起來孤獨的人比寂寞的人可憐嗎？
但是，孤獨而不寂寞，細品起來也是別有一番滋味呀。
反之，寂寞而不孤獨，感覺怎麼樣呢？
03. 暗戀 vs 單戀
還是讓我犯愁很久的一對詞組，以至於輕易不敢用到它們，因為實在是分不清~~~
直到有天看日本動畫，忽然就明白了~~~
暗戀：一直藏在心裏，沒有表白；
單戀：包含兩種狀態表白和未表白。也就是說單戀包含了暗戀+已表白這兩種形式，即：單戀＞暗戀。
04. 嫉妒 vs 妒忌
05. 例句：編舞非常棒！
看到這個句子，你覺得“編舞”指的是人還是舞？抑或二者兼有？這種表述是不是容易產生歧義？
但是換成英文，choreography或choreographer，是不是就一目了然了。
寫了兩季So You Think You Can Dance的觀後，才漸漸感覺到英文的精準。
中文用於詩詞、文學，言簡意賅、意向萬千、獨具意境、文辭優美……卻不若英文嚴禁、科學、確切。當然，英文同樣不具有中文的優點。
中文傳統似乎是習慣模糊狀態的，比如，過去我們會用一炷香、一盞茶、一射之地等表明時間、距離的長短，但他們共同的問題是不能確切地計時、測量，只是一個大概的約數。然而，在英文的語境下則會從小時精確到分、秒、毫秒……從米精確到厘米、毫米、微米等。
只從這很小的一點，便能看出使用中文的人和使用拉丁語系的人之間的區別。甚至你可以說，為什麼西方在工業革命後近代科學會蓬勃發展起來，而中國卻止於四大發明，從語言中便可管窺一般。
語言很有意思的是，他是不能被完全翻譯的。例如，《斑馬線》陶傑講“江湖”這個詞的翻譯，在英語中完全沒有可以對應的詞彙，因為在英語世界裏根本就沒有“江湖”這個概念。進一步講，這不是翻譯的問題，而是在不同的語系下有著對方完全不能明了的世界或某一些事情。語系同樣決定了各自不同的思想體系、看世界的方法，結果歷史的走向也截然不同。
語言決定了我們的思維方式，認識一種不同的語言，不是掌握了一門技術那麼簡單，而是打開了另一扇世界之門，那是不同以往看世界的方式。
下面的綽號，總結起來也很有趣，他們的產生背後都該有一些故事：
道士：牛鼻子老道
和尚：禿驢
外國人：洋鬼子、鬼子
日本人：小鬼子、小日本兒、倭寇
印度人：阿三、印度阿三
南朝鮮人：棒子
臺灣人：巴子、臺巴子
2009年12月12日 星期六
SYTYCD S6觀後索引（不寫了，完）
新一季又開始了，呵呵，希望能堅持下去~~~
09-12-05，記：
結果，我真沒堅持下去。
以後，也不可能寫了~~~
沒想到，有始無終~~~
以下，皆為文字鏈，點擊可打開。
【Audition】
01. SYTYCD S601觀後 + 討論
02. SYTYCD S602觀後 + 討論
03. SYTYCD S603觀後 + 討論
04. SYTYCD S604觀後 + 討論
05. SYTYCD S605觀後 + 討論
06. SYTYCD S606觀後 + 討論
【Vegas Week】
07. SYTYCD Season6 之 Top20 亂彈 + 討論
08. SYTYCD S610觀後（Top20 Intro Show） + 討論
【Top20 淘汰赛】
09. SYTYCD S611觀後（20-18）+ 討論
10. SYTYCD S612觀後（18-16）+ 討論
11. SYTYCD S613觀後（16-14）+ 討論
12. SYTYCD S615觀後（14-12）+ 討論
13. SYTYCD S617觀後（12-10）+ 討論
【周邊討論】
01. SYTYCD錢途的幾種可能 + 討論
02. 由SYTYCD配樂想到的…… + 討論
09-12-05，記：
結果，我真沒堅持下去。
以後，也不可能寫了~~~
沒想到，有始無終~~~
以下，皆為文字鏈，點擊可打開。
【Audition】
01. SYTYCD S601觀後 + 討論
02. SYTYCD S602觀後 + 討論
03. SYTYCD S603觀後 + 討論
04. SYTYCD S604觀後 + 討論
05. SYTYCD S605觀後 + 討論
06. SYTYCD S606觀後 + 討論
【Vegas Week】
07. SYTYCD Season6 之 Top20 亂彈 + 討論
08. SYTYCD S610觀後（Top20 Intro Show） + 討論
【Top20 淘汰赛】
09. SYTYCD S611觀後（20-18）+ 討論
10. SYTYCD S612觀後（18-16）+ 討論
11. SYTYCD S613觀後（16-14）+ 討論
12. SYTYCD S615觀後（14-12）+ 討論
13. SYTYCD S617觀後（12-10）+ 討論
【周邊討論】
01. SYTYCD錢途的幾種可能 + 討論
02. 由SYTYCD配樂想到的…… + 討論
由SYTYCD配樂想到的……
出門買東西，路上沒事幹，打開手機聽調頻廣播（其實我好多年不聽廣播了~~~），好像是HitFM什麼Top20，結果發現，居然有那麼多歌，SYTYCD不是用過就是請嘉賓來表演過。
真的能從這個節目中，了解米國流行音樂和主流文化。本來我好幾年不聽流行音樂，是一個非常out的人，借著SYTYCD的西北風，居然也潮流了一下~~~
記得第一次看這個節目時，感覺接觸到了一個全新的市民角度的米國：
一
audition時Nigel教訓參賽者，批評或鼓勵的角度，其實隱含著米國的社會秩序和規則：你要有一個什麼樣的態度，才能在這樣一個社會中生存甚至是依賴什麼才能獲得成功，那麼也就能看到米國社會所排斥的是什麼。
二
到了淘汰賽階段，就能發現在舞蹈之外，SYTYCD對團隊精神的要求，兩個dancer或者是group的表演，要看partner之間的配合，過去judge經常強調，你不能為了過於表現自己而忽視與partner的配合，一味炫耀自己的技術總是會遭到批評；
與此同時，personality也會被反復提及，既要有個性又不能過於鋒芒畢露不管其他人，合作與個性二者看似矛盾，其實還是有著巧妙的平衡。這同樣映射著米國社會的主流價值觀，強調團隊合作時不忘對個性的追求，換言之一群有個性的人結成一個極具合作精神的團隊，較之庸才的團隊or全是精英卻不講合作的團體，其實可以創造更大價值，這其實就是米國社會、商業組織的縮影。
三
米國對電視節目的管制是非常嚴格的，經常在節目中看到但凡出現髒話一律以靜音掐掉；S4時Courtney特意問某某話是不是不能說等等。這從側面印證了米國社會的保守。
四
過去聽人說，中央電視臺如果拋開體制問題可以做出不輸米國的節目。看過SYTYCD我覺得這簡直就是拍馬屁+放屁。SYTYCD可以說是集合了米國最為優秀人才所組成的一個團體，說它是世界級的一點都不過分。
首先Nigel+Simon Fuller，現在對Nigel有很多不滿，但必須承認他們是世界級的菁英制作人，眼光獨到，勇於選擇冷門的舞蹈選秀節目，隨著節目的成功，其影響力遍及中國、澳大利亞、加拿大、英國、荷蘭等等許多國家，同時推廣了舞蹈文化；而且Nigel視野開闊，在一檔主流節目上推出各個民族特色舞種，兼容並包，令更多的米國人接觸到了bollywood、俄羅斯民族舞、非洲舞等異於主流的舞蹈和文化；同時Nigel年紀不小卻一直在尋求創新，不論這種在舞蹈中的創新是否成功，勇氣實在可嘉，放眼如今很多人年紀輕輕卻思維程式化不能接受變化，Nigel顯得活力十足。
接下來是choreographer，歷數Mia Michaels、Wade Robson、Tyce Diorio、等等，無一不是擁有很高知名度，經驗豐富，深諳商業規則，將娛樂與藝術結合得非常好的choreographer，尤其Mia在不失商業性的同時保持了較高藝術性。
而主持、攝像、燈光、服裝、化妝、舞臺布景等等同樣集合了一群優秀人才，缺少了任何一方配合，SYTYCD都不會有今天的聲勢。回憶一下，有多少難忘的舞蹈，在choreography之外不是依賴他們，成為了觀眾心中永恒的經典。可以對比的是，國慶六十年的閱兵式，我雖然沒有看，但網上罵聲一片，央視可以說是云集了國內的“頂尖人才”，可結果呢，不言自明。
兩廂對比，SYTYCD從制作人到choreographer、攝像等等，皆擁有最為強大的陣容，他的成功不是偶然的；反觀，中國不僅沒有Nigel等人的眼光會制作出這樣一檔舞蹈節目；即便是沒有購買版權的山寨，也是拙劣的盜版，體制與文化是根本問題，表面上則是你沒有那樣一群菁英、優秀人才，所以永遠也做不出那樣的節目。
五
最後，就是成熟的營銷體系，過去寫過一篇《SYTYCD錢途的幾種可能》，只是浮光掠影做了一些表面分析，也能看到SYTYCD商業運作的成功，從營銷這一點可以管窺到在米國一個成功的電視節目其觸角之深，簡直涵蓋到了商業社會的每一個層面。
暫時就想到這些……希望童鞋們補充 ^.^
真的能從這個節目中，了解米國流行音樂和主流文化。本來我好幾年不聽流行音樂，是一個非常out的人，借著SYTYCD的西北風，居然也潮流了一下~~~
記得第一次看這個節目時，感覺接觸到了一個全新的市民角度的米國：
一
audition時Nigel教訓參賽者，批評或鼓勵的角度，其實隱含著米國的社會秩序和規則：你要有一個什麼樣的態度，才能在這樣一個社會中生存甚至是依賴什麼才能獲得成功，那麼也就能看到米國社會所排斥的是什麼。
二
到了淘汰賽階段，就能發現在舞蹈之外，SYTYCD對團隊精神的要求，兩個dancer或者是group的表演，要看partner之間的配合，過去judge經常強調，你不能為了過於表現自己而忽視與partner的配合，一味炫耀自己的技術總是會遭到批評；
與此同時，personality也會被反復提及，既要有個性又不能過於鋒芒畢露不管其他人，合作與個性二者看似矛盾，其實還是有著巧妙的平衡。這同樣映射著米國社會的主流價值觀，強調團隊合作時不忘對個性的追求，換言之一群有個性的人結成一個極具合作精神的團隊，較之庸才的團隊or全是精英卻不講合作的團體，其實可以創造更大價值，這其實就是米國社會、商業組織的縮影。
三
米國對電視節目的管制是非常嚴格的，經常在節目中看到但凡出現髒話一律以靜音掐掉；S4時Courtney特意問某某話是不是不能說等等。這從側面印證了米國社會的保守。
四
過去聽人說，中央電視臺如果拋開體制問題可以做出不輸米國的節目。看過SYTYCD我覺得這簡直就是拍馬屁+放屁。SYTYCD可以說是集合了米國最為優秀人才所組成的一個團體，說它是世界級的一點都不過分。
首先Nigel+Simon Fuller，現在對Nigel有很多不滿，但必須承認他們是世界級的菁英制作人，眼光獨到，勇於選擇冷門的舞蹈選秀節目，隨著節目的成功，其影響力遍及中國、澳大利亞、加拿大、英國、荷蘭等等許多國家，同時推廣了舞蹈文化；而且Nigel視野開闊，在一檔主流節目上推出各個民族特色舞種，兼容並包，令更多的米國人接觸到了bollywood、俄羅斯民族舞、非洲舞等異於主流的舞蹈和文化；同時Nigel年紀不小卻一直在尋求創新，不論這種在舞蹈中的創新是否成功，勇氣實在可嘉，放眼如今很多人年紀輕輕卻思維程式化不能接受變化，Nigel顯得活力十足。
接下來是choreographer，歷數Mia Michaels、Wade Robson、Tyce Diorio、等等，無一不是擁有很高知名度，經驗豐富，深諳商業規則，將娛樂與藝術結合得非常好的choreographer，尤其Mia在不失商業性的同時保持了較高藝術性。
而主持、攝像、燈光、服裝、化妝、舞臺布景等等同樣集合了一群優秀人才，缺少了任何一方配合，SYTYCD都不會有今天的聲勢。回憶一下，有多少難忘的舞蹈，在choreography之外不是依賴他們，成為了觀眾心中永恒的經典。可以對比的是，國慶六十年的閱兵式，我雖然沒有看，但網上罵聲一片，央視可以說是云集了國內的“頂尖人才”，可結果呢，不言自明。
兩廂對比，SYTYCD從制作人到choreographer、攝像等等，皆擁有最為強大的陣容，他的成功不是偶然的；反觀，中國不僅沒有Nigel等人的眼光會制作出這樣一檔舞蹈節目；即便是沒有購買版權的山寨，也是拙劣的盜版，體制與文化是根本問題，表面上則是你沒有那樣一群菁英、優秀人才，所以永遠也做不出那樣的節目。
五
最後，就是成熟的營銷體系，過去寫過一篇《SYTYCD錢途的幾種可能》，只是浮光掠影做了一些表面分析，也能看到SYTYCD商業運作的成功，從營銷這一點可以管窺到在米國一個成功的電視節目其觸角之深，簡直涵蓋到了商業社會的每一個層面。
暫時就想到這些……希望童鞋們補充 ^.^
2009年12月11日 星期五
2009年12月1日 星期二
人物 - 陶傑
陶傑 蘋果副刊 2009-12-02 黃金冒險號
人物
王世襄和楊憲益相繼逝世。對於這一代，民國的記憶，又崩陷了一大片品味的疆土。值得尊敬和懷念的中國人物，絕大多數在那個時代。
民國上承清末的精緻和雍雅，民國的過來人，性格善良，比起當代的麻雀田鼠般的德性和面貌，如果你見識過，就知道民國年代，是一個知識和修養的世紀，民國聞人，還有孔雀和麒麟，是世界文化的遺產。楊憲益譯過《紅樓夢》，王世襄是舊時代的貴族世家，除了中英文好，還要有對舊中國一腔光風霽月的襟懷，崇文門的城堞，一環落日，映照劍橋河畔三十年代新夏的一叢鬱金香。在日軍的鐵蹄下，收到維珍妮亞·吳爾芙從倫敦寄來的一封信：「何時可來一叙？東亞與非洲學院研究員之職事，我已為你打點妥當，歡迎你整裝就道，以避戰災。」
什麼八十後、九十年代後出生的一代，沒有比較過，正如沒有吃過一九四八年廣州陶陶居的叉燒包，自然以為天下美食，就是旺角西洋菜街的咖喱魚蛋。正如我們這一代，要從王世襄的回憶錄裏才知道，舊北平的八旗子弟放鷹、養鴿子，有那麼多學問。王世襄教你相鷹──雌鷹大於雄鷹，鷹成長的時候羽毛色澤的變化，由深到淺。鷹成長了，要渾身換一次毛，叫做「破花」──真是舊時老舍和胡金銓少年時的語言。養鷹的人，要穿特別的套袖子，貴族人家，套袖用錦包裝，內藏棉絮。鷹要用新鮮的羊肉餵養。王世襄後來去美國讀書，把舊北平的養鷹學問，與美國的鳥類專家交流。美國人對麻鷹，也有很深的研究， Hawk、 Vulture、 Kyte，名稱甚多。這位美國專家也去過中國，對華北的老鷹也有一番見地。王世襄問他：鷹成長時，吃了不能消化的毛怎辦？美國專家答不上來。如此佳話，今日能有幾回？王先生是英國人所說的「通人」（ Man of Letters），鷹和鴿子、明朝傢俬、盆景、佳餚、佛像、三秋槐柏、六朝煙水，如此情趣和學理兼備的人物，在一個文明國家，早已經晉身上議院，萬方景仰，王世襄如果在英國，是 Lord一級的人物。然而他受到的是迫害和批鬥。
這是一個有太多人口，但沒有人物的世代。當一個民族執意以毀滅自己的文化為榮，誰也無從阻擋的。中國人需要許多錢學森來滿足他們的虛榮，當北京一片高樓大廈，中國人不需要王世襄。希望他往生輪迴，如果還要投胎，下一輩子，出生在櫻花三月的京都。好人，我相信，長遠是有好報的。
人物
王世襄和楊憲益相繼逝世。對於這一代，民國的記憶，又崩陷了一大片品味的疆土。值得尊敬和懷念的中國人物，絕大多數在那個時代。
民國上承清末的精緻和雍雅，民國的過來人，性格善良，比起當代的麻雀田鼠般的德性和面貌，如果你見識過，就知道民國年代，是一個知識和修養的世紀，民國聞人，還有孔雀和麒麟，是世界文化的遺產。楊憲益譯過《紅樓夢》，王世襄是舊時代的貴族世家，除了中英文好，還要有對舊中國一腔光風霽月的襟懷，崇文門的城堞，一環落日，映照劍橋河畔三十年代新夏的一叢鬱金香。在日軍的鐵蹄下，收到維珍妮亞·吳爾芙從倫敦寄來的一封信：「何時可來一叙？東亞與非洲學院研究員之職事，我已為你打點妥當，歡迎你整裝就道，以避戰災。」
什麼八十後、九十年代後出生的一代，沒有比較過，正如沒有吃過一九四八年廣州陶陶居的叉燒包，自然以為天下美食，就是旺角西洋菜街的咖喱魚蛋。正如我們這一代，要從王世襄的回憶錄裏才知道，舊北平的八旗子弟放鷹、養鴿子，有那麼多學問。王世襄教你相鷹──雌鷹大於雄鷹，鷹成長的時候羽毛色澤的變化，由深到淺。鷹成長了，要渾身換一次毛，叫做「破花」──真是舊時老舍和胡金銓少年時的語言。養鷹的人，要穿特別的套袖子，貴族人家，套袖用錦包裝，內藏棉絮。鷹要用新鮮的羊肉餵養。王世襄後來去美國讀書，把舊北平的養鷹學問，與美國的鳥類專家交流。美國人對麻鷹，也有很深的研究， Hawk、 Vulture、 Kyte，名稱甚多。這位美國專家也去過中國，對華北的老鷹也有一番見地。王世襄問他：鷹成長時，吃了不能消化的毛怎辦？美國專家答不上來。如此佳話，今日能有幾回？王先生是英國人所說的「通人」（ Man of Letters），鷹和鴿子、明朝傢俬、盆景、佳餚、佛像、三秋槐柏、六朝煙水，如此情趣和學理兼備的人物，在一個文明國家，早已經晉身上議院，萬方景仰，王世襄如果在英國，是 Lord一級的人物。然而他受到的是迫害和批鬥。
這是一個有太多人口，但沒有人物的世代。當一個民族執意以毀滅自己的文化為榮，誰也無從阻擋的。中國人需要許多錢學森來滿足他們的虛榮，當北京一片高樓大廈，中國人不需要王世襄。希望他往生輪迴，如果還要投胎，下一輩子，出生在櫻花三月的京都。好人，我相信，長遠是有好報的。
2009年11月27日 星期五
SYTYCD S617觀後 （12-10）
太喜歡Cat這身了，不張揚的時尚感，但卻非常個性，無論是夸張的耳飾、手鏈，濃濃城市氣息中有著一絲難以約束的不羈，強讚。如果能把鞋，換成翻毛靴子，會更好。
01. Ellenore & Ryan - Lindy Hop (by Carla Heiney)
不喜歡Lindy，美國人的樂觀開朗表現在這類舞裏，就顯得傻呵呵、沒心沒肺，精神氣質膚淺，遠離本質。choreography倒是挺輕松歡快。
Ryan表情、動作、表演，較之過去自如了很多，但上半身看起來總是怪怪的；Ellenore架子松散沒型，笑容倒是俏皮可愛；二人有兩次托舉都出現問題，整體質量不好，男生較女生稍好。
02. Kathryn & Legacy - Jazz (by Sonya Tayeh)
已經懶得再罵Sonya的choreography。動作經常老一套，舞步和主題總是說不上話。不知為何Nigel那麼喜歡她。今天的Jazz，舞步同音樂沒什麼太大聯係。
Legacy很性感，但性感不是只靠光著上身就能表現出來的，尤其在舞蹈中，Sonya應該考慮的是如何通過舞步的組合、表演的設計，讓表演者和舞蹈性感起來，而取巧地令dancer光裸上身or選擇性感服裝，僅僅是性感最淺薄的層面。當然，這與Legacy無關。另外，今天的Jazz，Legacy根本沒有舞動起來——除了本行的大量Breakin，他不是在托舉就是在走動，嚴重點說動作基本跟Jazz無關，這種遷就儼然放水。當然他的表演還是可圈可點。
Kathryn在routine中主要充當舞動的部分，由於choreography質量很差，致使其表現空間有限，但動作到位順利完成任務。
03. Karen & Victor - Tango (by Tony Meredith+Melanie LaPatin)
Tony+Melanie用心良苦呀，其Tango很注意營造男人與女人間緊張、充滿壓迫感的氛圍，所以抽出了部分時間，讓dancer在舞步之外，通過肢體動作、眼神交流去烘托Tango強大的氣場。
但是，恨鐵不成鋼，Karen+Victor根本沒有表現出應有氣勢。Victor表情不是做作就是木然，情緒不夠連貫轉到觀眾那面才開始做表情；Karen只是風騷冶艷，她還不懂什麼是成熟女人的魅力和性感。再說動作，Victor上身姿態很不錯，旋轉利落，不過腳下無自信，有幾次沒站穩；Karen好像在踢著裙子走，動作不夠干脆。
04. Mollee & Nathan - Hip Hop (by Jamal Sims)
發明電話的主題有必要嗎？我倒不認為這是Jamal Sims的問題，恐怕是Nigel的要求吧。現在SYTYCD挺逗，生怕觀眾不能理解choreography，非要編進去點故事不可，就算硬拗也要拗出一個。要知道有些舞種，比如Samba、Krump等只要擁有其本身的生命力，跳出自己的活力即可，有沒有主題真的無所謂。
其次，Jamal給Nathan加的單腳旋轉跟整套choreography有什麼必然聯係嗎？這就說到了今年choreography的另一個問題，為了突出dancer特點，不分舞種不管內容拼命上他們的技術強項，利用得當自然是錦上添花，否則就會像今天如此突兀、不倫不類。SYTYCD的此種用心，在S6極其明顯，走得過偏了。
Nathan不愧是練過Hiphop的，無論大開大合的動作還是細小的律動，都很漂亮，看起來非常痛快。另外，喜歡雙臂斜向觀眾右方的律動，有過電的效果；Molly，常跟不上男生速度，所以同步不太好看，動作質量也不高。不過，可愛活潑一如既往，而且夠賣力。
05. Noelle & Russell - Samba (by Tony Meredith+Melanie LaPatin)
剛才說過choreography加dancer強項的問題，Tony+Melanie顯然比Jamal Sims高明，注意音樂在出現連續鼓點人聲齊吼時，兩個dancer同步那個明顯的非洲舞動作（及二人相對，Russell下腰的前後動作），正是Russell的特長，而Russell也是一位聰明dancer，常會合理利用choreography，融入自己的Krumpin特點。Samba中，他肩、腰、腿的動作都還可以，而且非常自信。
Russell雖然表現不錯，但敗在了Noelle身上，這讓曾和Ivita、Melanie搭檔過的他情何以堪呀~~~Noelle，您真的是在跳Samba嗎？好像一根濕面條在柔弱無力的亂甩，全無姿態、章法可言，差勁透頂。
06. Ashleigh & Jakob - Lyrical Jazz (by Sonya Tayeh)
我！的！天！呀！Ashleigh撲入Jakob懷中，小娘子那連續的嬌喘喲，聽得我膝蓋以下直到腳趾尖，瞬間酥麻掉。不行了，這段音頻要收藏起來。
Sonya難得編出一支情緒不錯的Jazz，但也絕對沒Nigel吹捧得那麼好。
Jakob再次令你驚嘆不已。說真的，他身材不夠修長，不僅腿短，肩膀與臀部的比例也談不上漂亮。然而，當他動起來，這所有的身體缺點仿佛全都不復存在了。線條優美流暢，舞步中的柔韌、力量、舒展等等，仿佛一切都在他的控制之內隨心所欲，從來都是那麼的賞心悅目。當技術純熟後，Jakob對choreography的表現就能夠做到游刃有餘，同時兼顧貼切的表演和表情，所以絕少看到他出現慌張、趕動作、表情不自然等情況。Jakob是我心中的Top1。
Ashleigh確實要哭，沒Jabok她走不到今天，運氣好得沒話說。兩週來還算看到了她的進步，表演上比較放得開了。
07. Ellenore & Ryan - Broadway (by Spencer Liff)
Ryan看起來像個酒保，哪里有什麼權勢的樣子。routine還不如叫傀儡師與傀儡娃娃的故事~~~broadway有個特點是放大生活的細節和表情，以足夠夸張的動作去制造戲劇性效果，今天的choreography便做到了，而這正好適應了Ellenore幽默、搞怪、滑稽的個性，簡直就像量身定做般。Ellenore碰上了適合的routine，其表現無可挑剔。
Ryan始終是人肉支撐架，但他跟老婆一樣是有進步的，同步雖有紕漏但能跟上，表現力有提高。不能給Ellenore增光，沒拖下水就可以了。
08. Kathryn & Legacy - Viennese Waltz (by Jean Marc Generaux)
什麼angle呀dream呀，還是算了吧。黑暗中繁星點點的舞臺，倒真有一股夢境中攝人的魔力。
Kathryn照這個趨勢下去，會進T4的，她不算特別優秀，但發揮平均、失誤不多，適應能力特別好，今天在Waltz中的表現姿態優美，腳下一點不亂，漂亮；Legacy不夠流暢、銜接不好、身形不佳、腳下凌亂，問題很多，但他始終沒有停止進步，今天同樣如此，至少他盡責的把partner襯托了起來。
09. Karen & Victor - HipHop (by Laurie Ann Gibson)
choreography很好，dancer跳砸了。即便沒跳好，還是能看出move the mountain中披荊斬棘、和衷共濟，用盡一切努力，從身體帶動手臂將面前障礙物灌注所有力量推出去的氣勢，即便經歷挫折、後退，仍然取得了最後的勝利。只是，如此優秀的choreography被dancer糟蹋了。routine像是處在Hiphop和Jazz的融合狀態，喜歡這種嫁接的嘗試。
Karen+Victor無默契無同步，上一段講述的動作要點、表演狀態、力量的運用，二人全沒做到，Victor動作很水根本不在choreography的語境裏，Karen比他好點有限。
Adam您還是閉嘴吧，謝謝。
10. Mollee & Nathan - Can Can (by Tyce Diorio)
Tyce，還真是什麼都能編呀。所以說，Broadway choreographer什麼都得懂點，才能編出那些個花花世界。有一點很喜歡Nigel，只要適合SYTYCD，什麼舞種他都敢上。之前引進的Bollywood、Russian folk dance，幫幾百萬美國人民接觸到平常難以見到的舞種，開闊了他們的視野，至少起到了一點文化推廣的作用。一檔大眾娛樂節目能做到這個地步，已經不容易。從中能看到Nigel作為一個制作人的水準和眼界極高，他現在就是為收視太著急上火，望其早日恢復過去的淡定~~~
CanCan主要看女生，Nathan的存在有點尷尬，當然他賣的力氣不少。Mollee是按規定完成任務了，但她的大腿舞夠成熟嗎？夠性感嗎？裙子舞得夠熱辣嗎？全都不夠吧，動作的連貫也差。什麼都差了那麼一點就走樣了。
11. Noelle & Russell - Contemporary (by Tyce Diorio)
"paint the picture of the relationship"，真是靈氣逼人的想法。painter一體兩面，既是藝術家，同時也是某段關係的實踐者；那麼，其“創作”有真實的畫作也有生活的藍圖，在這“兩面”的相互關照與滲透下：人生宛如一張畫布，生活用她的色彩在其上肆意涂抹，然而這種痕跡一旦落筆便無法抹去，甚至把畫撕毀也無濟於事，這就像人與人之間的關係乃至生活對人的影響，改變一旦發生便無法重來。再看Tyce的choreography，注意白色舞衣的選擇、dancer在衣服上涂抹色彩、撕扯上衣等恰恰如前所述，試圖將繪畫與relationship結合在一起，不過整體上看，聯係微弱。
可惜的是，Tyce的構思只到這一步便停止了。因為繪畫尤其油畫有個特點，如果出現筆誤不必換紙重來，只需在問題處重新涂上顏色修改即可，那麼這在影射relationship時，就提供了另一個意向：油畫在顏料的重疊中從輕薄變為厚重，而人與人之間的關係乃至人生呢？就像這色彩，經歷由薄到厚，由空白稚嫩到豐滿成熟的過程；進而，當畫作完成，一段關係一段人生也畫上了句號。到底是流芳百世的名作，還是污糟一團的廢紙？究竟是可堪回首的人生，還是毀于一旦的relationship？這實在是一個絕佳的構思。
Tyce確實發現了繪畫同relationship間共通的本質，奈何表達無能，流於表面，甚至形式有些脫離內容；而油畫的種種意向，被平庸的choreography限制住。總之，他的才能難以駕馭此題材。
當初看劇透還以為是Joni Michelle的《Both Sides Now》，歌曲講的是隨著成長，人對事物認識的改變。如用此歌，應該有助於加深繪畫在舞蹈中的意義。遺憾的是Tyce沒用。（說白了，這其實是我沒當成神算子的殘念~~~）
Russell可塑性極強，有Joshua的影子。Noelle終於跳本行了，中規中矩。
06. Ashleigh & Jakob - ChaCha (by Jean Marc Generaux)
choreography設計二位dancer不停調情，那些小動作特別誘人，性感的Chacha。
Jakob懶得夸了；Ashleigh跳本行了，但她真的不行，跟Ivita比起來，腰、臀、整體動作差太遠。如果Top20時少一個Tapper加入Ivita，就算第一場炮灰了，若能留下一段很棒的Latin Ballroom，我也沒那麼大怨念。
3200
01. Ellenore & Ryan - Lindy Hop (by Carla Heiney)
不喜歡Lindy，美國人的樂觀開朗表現在這類舞裏，就顯得傻呵呵、沒心沒肺，精神氣質膚淺，遠離本質。choreography倒是挺輕松歡快。
Ryan表情、動作、表演，較之過去自如了很多，但上半身看起來總是怪怪的；Ellenore架子松散沒型，笑容倒是俏皮可愛；二人有兩次托舉都出現問題，整體質量不好，男生較女生稍好。
02. Kathryn & Legacy - Jazz (by Sonya Tayeh)
已經懶得再罵Sonya的choreography。動作經常老一套，舞步和主題總是說不上話。不知為何Nigel那麼喜歡她。今天的Jazz，舞步同音樂沒什麼太大聯係。
Legacy很性感，但性感不是只靠光著上身就能表現出來的，尤其在舞蹈中，Sonya應該考慮的是如何通過舞步的組合、表演的設計，讓表演者和舞蹈性感起來，而取巧地令dancer光裸上身or選擇性感服裝，僅僅是性感最淺薄的層面。當然，這與Legacy無關。另外，今天的Jazz，Legacy根本沒有舞動起來——除了本行的大量Breakin，他不是在托舉就是在走動，嚴重點說動作基本跟Jazz無關，這種遷就儼然放水。當然他的表演還是可圈可點。
Kathryn在routine中主要充當舞動的部分，由於choreography質量很差，致使其表現空間有限，但動作到位順利完成任務。
03. Karen & Victor - Tango (by Tony Meredith+Melanie LaPatin)
Tony+Melanie用心良苦呀，其Tango很注意營造男人與女人間緊張、充滿壓迫感的氛圍，所以抽出了部分時間，讓dancer在舞步之外，通過肢體動作、眼神交流去烘托Tango強大的氣場。
但是，恨鐵不成鋼，Karen+Victor根本沒有表現出應有氣勢。Victor表情不是做作就是木然，情緒不夠連貫轉到觀眾那面才開始做表情；Karen只是風騷冶艷，她還不懂什麼是成熟女人的魅力和性感。再說動作，Victor上身姿態很不錯，旋轉利落，不過腳下無自信，有幾次沒站穩；Karen好像在踢著裙子走，動作不夠干脆。
04. Mollee & Nathan - Hip Hop (by Jamal Sims)
發明電話的主題有必要嗎？我倒不認為這是Jamal Sims的問題，恐怕是Nigel的要求吧。現在SYTYCD挺逗，生怕觀眾不能理解choreography，非要編進去點故事不可，就算硬拗也要拗出一個。要知道有些舞種，比如Samba、Krump等只要擁有其本身的生命力，跳出自己的活力即可，有沒有主題真的無所謂。
其次，Jamal給Nathan加的單腳旋轉跟整套choreography有什麼必然聯係嗎？這就說到了今年choreography的另一個問題，為了突出dancer特點，不分舞種不管內容拼命上他們的技術強項，利用得當自然是錦上添花，否則就會像今天如此突兀、不倫不類。SYTYCD的此種用心，在S6極其明顯，走得過偏了。
Nathan不愧是練過Hiphop的，無論大開大合的動作還是細小的律動，都很漂亮，看起來非常痛快。另外，喜歡雙臂斜向觀眾右方的律動，有過電的效果；Molly，常跟不上男生速度，所以同步不太好看，動作質量也不高。不過，可愛活潑一如既往，而且夠賣力。
05. Noelle & Russell - Samba (by Tony Meredith+Melanie LaPatin)
剛才說過choreography加dancer強項的問題，Tony+Melanie顯然比Jamal Sims高明，注意音樂在出現連續鼓點人聲齊吼時，兩個dancer同步那個明顯的非洲舞動作（及二人相對，Russell下腰的前後動作），正是Russell的特長，而Russell也是一位聰明dancer，常會合理利用choreography，融入自己的Krumpin特點。Samba中，他肩、腰、腿的動作都還可以，而且非常自信。
Russell雖然表現不錯，但敗在了Noelle身上，這讓曾和Ivita、Melanie搭檔過的他情何以堪呀~~~Noelle，您真的是在跳Samba嗎？好像一根濕面條在柔弱無力的亂甩，全無姿態、章法可言，差勁透頂。
06. Ashleigh & Jakob - Lyrical Jazz (by Sonya Tayeh)
我！的！天！呀！Ashleigh撲入Jakob懷中，小娘子那連續的嬌喘喲，聽得我膝蓋以下直到腳趾尖，瞬間酥麻掉。不行了，這段音頻要收藏起來。
Sonya難得編出一支情緒不錯的Jazz，但也絕對沒Nigel吹捧得那麼好。
Jakob再次令你驚嘆不已。說真的，他身材不夠修長，不僅腿短，肩膀與臀部的比例也談不上漂亮。然而，當他動起來，這所有的身體缺點仿佛全都不復存在了。線條優美流暢，舞步中的柔韌、力量、舒展等等，仿佛一切都在他的控制之內隨心所欲，從來都是那麼的賞心悅目。當技術純熟後，Jakob對choreography的表現就能夠做到游刃有餘，同時兼顧貼切的表演和表情，所以絕少看到他出現慌張、趕動作、表情不自然等情況。Jakob是我心中的Top1。
Ashleigh確實要哭，沒Jabok她走不到今天，運氣好得沒話說。兩週來還算看到了她的進步，表演上比較放得開了。
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07. Ellenore & Ryan - Broadway (by Spencer Liff)
Ryan看起來像個酒保，哪里有什麼權勢的樣子。routine還不如叫傀儡師與傀儡娃娃的故事~~~broadway有個特點是放大生活的細節和表情，以足夠夸張的動作去制造戲劇性效果，今天的choreography便做到了，而這正好適應了Ellenore幽默、搞怪、滑稽的個性，簡直就像量身定做般。Ellenore碰上了適合的routine，其表現無可挑剔。
Ryan始終是人肉支撐架，但他跟老婆一樣是有進步的，同步雖有紕漏但能跟上，表現力有提高。不能給Ellenore增光，沒拖下水就可以了。
08. Kathryn & Legacy - Viennese Waltz (by Jean Marc Generaux)
什麼angle呀dream呀，還是算了吧。黑暗中繁星點點的舞臺，倒真有一股夢境中攝人的魔力。
Kathryn照這個趨勢下去，會進T4的，她不算特別優秀，但發揮平均、失誤不多，適應能力特別好，今天在Waltz中的表現姿態優美，腳下一點不亂，漂亮；Legacy不夠流暢、銜接不好、身形不佳、腳下凌亂，問題很多，但他始終沒有停止進步，今天同樣如此，至少他盡責的把partner襯托了起來。
09. Karen & Victor - HipHop (by Laurie Ann Gibson)
choreography很好，dancer跳砸了。即便沒跳好，還是能看出move the mountain中披荊斬棘、和衷共濟，用盡一切努力，從身體帶動手臂將面前障礙物灌注所有力量推出去的氣勢，即便經歷挫折、後退，仍然取得了最後的勝利。只是，如此優秀的choreography被dancer糟蹋了。routine像是處在Hiphop和Jazz的融合狀態，喜歡這種嫁接的嘗試。
Karen+Victor無默契無同步，上一段講述的動作要點、表演狀態、力量的運用，二人全沒做到，Victor動作很水根本不在choreography的語境裏，Karen比他好點有限。
Adam您還是閉嘴吧，謝謝。
10. Mollee & Nathan - Can Can (by Tyce Diorio)
Tyce，還真是什麼都能編呀。所以說，Broadway choreographer什麼都得懂點，才能編出那些個花花世界。有一點很喜歡Nigel，只要適合SYTYCD，什麼舞種他都敢上。之前引進的Bollywood、Russian folk dance，幫幾百萬美國人民接觸到平常難以見到的舞種，開闊了他們的視野，至少起到了一點文化推廣的作用。一檔大眾娛樂節目能做到這個地步，已經不容易。從中能看到Nigel作為一個制作人的水準和眼界極高，他現在就是為收視太著急上火，望其早日恢復過去的淡定~~~
CanCan主要看女生，Nathan的存在有點尷尬，當然他賣的力氣不少。Mollee是按規定完成任務了，但她的大腿舞夠成熟嗎？夠性感嗎？裙子舞得夠熱辣嗎？全都不夠吧，動作的連貫也差。什麼都差了那麼一點就走樣了。
11. Noelle & Russell - Contemporary (by Tyce Diorio)
"paint the picture of the relationship"，真是靈氣逼人的想法。painter一體兩面，既是藝術家，同時也是某段關係的實踐者；那麼，其“創作”有真實的畫作也有生活的藍圖，在這“兩面”的相互關照與滲透下：人生宛如一張畫布，生活用她的色彩在其上肆意涂抹，然而這種痕跡一旦落筆便無法抹去，甚至把畫撕毀也無濟於事，這就像人與人之間的關係乃至生活對人的影響，改變一旦發生便無法重來。再看Tyce的choreography，注意白色舞衣的選擇、dancer在衣服上涂抹色彩、撕扯上衣等恰恰如前所述，試圖將繪畫與relationship結合在一起，不過整體上看，聯係微弱。
可惜的是，Tyce的構思只到這一步便停止了。因為繪畫尤其油畫有個特點，如果出現筆誤不必換紙重來，只需在問題處重新涂上顏色修改即可，那麼這在影射relationship時，就提供了另一個意向：油畫在顏料的重疊中從輕薄變為厚重，而人與人之間的關係乃至人生呢？就像這色彩，經歷由薄到厚，由空白稚嫩到豐滿成熟的過程；進而，當畫作完成，一段關係一段人生也畫上了句號。到底是流芳百世的名作，還是污糟一團的廢紙？究竟是可堪回首的人生，還是毀于一旦的relationship？這實在是一個絕佳的構思。
Tyce確實發現了繪畫同relationship間共通的本質，奈何表達無能，流於表面，甚至形式有些脫離內容；而油畫的種種意向，被平庸的choreography限制住。總之，他的才能難以駕馭此題材。
當初看劇透還以為是Joni Michelle的《Both Sides Now》，歌曲講的是隨著成長，人對事物認識的改變。如用此歌，應該有助於加深繪畫在舞蹈中的意義。遺憾的是Tyce沒用。（說白了，這其實是我沒當成神算子的殘念~~~）
Russell可塑性極強，有Joshua的影子。Noelle終於跳本行了，中規中矩。
06. Ashleigh & Jakob - ChaCha (by Jean Marc Generaux)
choreography設計二位dancer不停調情，那些小動作特別誘人，性感的Chacha。
Jakob懶得夸了；Ashleigh跳本行了，但她真的不行，跟Ivita比起來，腰、臀、整體動作差太遠。如果Top20時少一個Tapper加入Ivita，就算第一場炮灰了，若能留下一段很棒的Latin Ballroom，我也沒那麼大怨念。
3200
2009年11月19日 星期四
SYTYCD S615觀後 （14-12）
Cat裹的這身錫箔，可以直接上烤爐，開玩笑，呵呵。向來喜歡簡潔的設計：一捧金髮，肩膀光裸、大腿修長，配以掐腰亮銀禮服，無任何裝飾，卻很好凸顯其全身優點（冷然想到《碧血洗銀槍》；金+銀=硬通貨，Cat值錢了）。Cat終於瘦下來，S5很難看到她的腰肢曲線。
Mary連續三周，都選了非常不錯的衣服，今天更難得將頭髮盤起，有點墜馬髻的意思。只是耳飾仍然過於夸張，如飾品換成胸針+珍珠耳釘，整體上會更為雅致。Mary最近是不是請了服裝顧問，選衣服有進步。
Judges往年回顧的小橋段我喜歡！小屁孩Nigel+Adam，以及昔日的Mary，全都有種不真實感，哇噢！遺憾的是Mia離開了，否則也許會看到她小時候的樣子。可惜沒有Cat的照片，
01. Ashleigh & Jakob - Hip Hop (by 拿破侖夫婦)
夫婦為什麼喜歡用道具呢？因為道具不借助語言，通過畫面及人們習以為常對事物的認知，便會先入為主帶入日常生活的情景。這樣，觀眾首先就會通過道具結合自身習慣，在頭腦中構建一個敘事的情景。對於choreographer，這是一個取巧的方法，但問題是，道具一旦運用不好會，則會成為舞蹈的累贅，影響觀感。
今天手機的運用，同時配合大屏幕字幕以表現message，這樣一個出軌故事的輪廓就出來了（要知道，中國有部電影還叫《手機》呢）。由此，在這對couple身上，通過舞步帶出情緒變化、二人的對峙等等，直至結束時女方乾脆利落甩開手機轉身離去，講述了一段完整的故事。夫婦二人編故事的能力很出色，雖然舞步與過去仍有雷同，但今天的作品我買賬。
Ashleigh在表演+表情上，有了很大進步，情緒尤其飽滿，對Jakob的推拒、抗拒、不爽、憤怒，很豐富。（也許這是已婚女性們永遠會擔心的問題吧，哈哈！）
routine的Hiphop動作難度不大，上手容易，二人表現都不錯。依舊要贊Jakob，動作到位、爽利，表演亦不輸Ashleigh；到目前為止，這位小娘子就沒失誤過。
02. Karen & Kevin - Broadway (by Spencer Liff)
平淡無奇的choreography，無情節、無出色動作、無戲劇性場面，總之這個三無產品，非常失敗。
二人表演也挺差，欠缺Broadway的亢奮勁；動作沒有爆發力、根本不到位，該伸展的展不開、伸不動，沒有同步；Karen上身僵硬，Kevin全身死板，事已至此，更別提還要去分神營造Broadway愉悅身心的歡樂氣氛了。當然Karen還是要好一點，不過也就是一點點而已。
03. Noelle & Russell - FoxTrot (by Eddie Simon)
真難為choreographer了，這哪裏是Foxtrot？簡直就是在各種動作間穿插了幾個Foxtrot舞步用於連接罷了。
哎呀，怎麼說呢？看看這兩位的上身吧，外行如我都能看出來，他們沒有FoxTrot向後微傾，那種頭-頸-背優雅的弧度，放松、悠游的感覺更是遍尋不著。再看腳下，一到Foxtrot時，就像是在磨洋工，動作重濁不夠自在舒展，尤其那幾個腳下向後滑過的步子看著特別生澀。
當然他們的非Foxtrot動作，作得還是不錯的~~~
04. Channing & Victor - Jazz (by Tyce Diorio)
不亢奮就不是Tyce了，過去曾為其打雞血式的sejingbing驚到呆滯，現在才發現那才是他的常態。choreography新鮮有創意，這是一段有趣的小品，講的是一公一母兩隻blackbird從籠子裏跑出來玩。喜歡那些模擬小鳥，搞怪、滑稽、可愛的動作。配樂選擇大膽，由於是純人聲，沒有音樂旋律，舞步要想在節奏間生動起來，對dancers是一個挑戰。
Channing+Victor你不能說他們犯了什麼錯，但整體感覺不對，二人把這段Jazz跳得有點Contemporary化，過於流暢不符合情境。在音樂的節奏點、重音的位置上，動作一筆滑過，沒有頓住。模仿鳥類的夸張表情+動作，都很、極、特不夠。
choreography很好，但是給錯了人，如果換成Ellenore+Jakob會更合適，效果一定好很多。
05. Kathryn & Legacy - PasoDoble (by Tony Mereoith)
依舊大愛Tony的Ballroom，雖然沒有Melanie~~~特別喜歡一個動作，二人雙掌交握的對峙，帶動肩膀和身體的聯動，緊張氣氛在其間升騰。
Kathryn這身衣服真有點吉普賽女郎的意思，再加上PasoDoble的氣場，是不是很像卡門。今天的舞步設計雖然很快，但小姑娘完成質量不錯，漂亮的是裙子舞得像是綻放的木槿，氣勢也很強，否則我也想不到卡門。
Legacy很性感（雖然穿了一次開襠褲），光裸上身荷爾蒙全開，充滿力量的雄壯之美。注意PasoDoble的細節，挺身站立向後微傾、單手支腰、雙手上揚挺胸抬頭的動作等，頗具幾分鬥牛士的風范。兼之其眼神本身兇悍，所以狠起來的表情很真實，哈哈。不過肩膀聳著、依舊很硬，腳也有點碎。一路走來Legacy不停進步，對他真是刮目相看。
最後Kathryn從Legacy身上滑下動作應該是失敗了，但整體而言相當精彩。
06. Ellenore & Ryan - Contemporary (by Travis Wall)
這段Contemporary令我想到S5 Kayla+Evan配對時的Waltz，講得都是偶然邂逅的男女墜入愛河的故事。後者以幸福結尾，前者以分手收場。不過，Travis的故事自二人的凝視後，過度到不和、爭執有點迅速，沒有一個漸變的緩沖地帶就為分手主題開始鋪墊了，所以還不夠好。
【感謝阿貍糾正，又聽了一遍才發現自己有多不細心：we will doing a reunion couple basically……真喪心+慚愧呀！如果不是重看我對這句一點印象都沒有~~~太不仔細了~~~不過，即便照此劇本去理解routine，我覺得 choreography也很一般，因為換成是我，根本不可能那麼激烈~~~】
每次都要說Ellenore可愛沒邊了~~~完成routine要求，沒什麼可說的；Ryan似乎一直以來充當的只是個人肉支撐架，工作的主要內容就是把partner舉起放下，走幾步，再舉起再放下，如之再三，直到結束。
07. Mollee & Nathan - Pop Jazz (by Laurie Ann Gibson)
每次看Laurieann Gibson的授課，都令我精神為之一振。其作品一貫特點是力量強、速度快、頻率高。
Mollee+Nathan的共同問題是Jazz的型不好，今天的routine對一個動作中發力→停頓剎那間的要求很高，之後再快速轉為另一個動作，他們離迅捷有力有段距離。另外，整體松懈缺少緊張感。注意兩個人聳著肩抖著走的部分，走好了會很好玩，但他們卻沒做出應有效果。Mollee有點漫不經心，架子、步法很松。（對了，來找補一下，他們整體表現還是可以的，只是我希望能更好~~~）
把Laurieann分給Mollee+Nathan，應該是制作方要幫他們加分，不過私以為小朋友們沒把握住機會。
之前說不想看了，如今又燃起點希望~~~
2039
Mary連續三周，都選了非常不錯的衣服，今天更難得將頭髮盤起，有點墜馬髻的意思。只是耳飾仍然過於夸張，如飾品換成胸針+珍珠耳釘，整體上會更為雅致。Mary最近是不是請了服裝顧問，選衣服有進步。
Judges往年回顧的小橋段我喜歡！小屁孩Nigel+Adam，以及昔日的Mary，全都有種不真實感，哇噢！遺憾的是Mia離開了，否則也許會看到她小時候的樣子。可惜沒有Cat的照片，
01. Ashleigh & Jakob - Hip Hop (by 拿破侖夫婦)
夫婦為什麼喜歡用道具呢？因為道具不借助語言，通過畫面及人們習以為常對事物的認知，便會先入為主帶入日常生活的情景。這樣，觀眾首先就會通過道具結合自身習慣，在頭腦中構建一個敘事的情景。對於choreographer，這是一個取巧的方法，但問題是，道具一旦運用不好會，則會成為舞蹈的累贅，影響觀感。
今天手機的運用，同時配合大屏幕字幕以表現message，這樣一個出軌故事的輪廓就出來了（要知道，中國有部電影還叫《手機》呢）。由此，在這對couple身上，通過舞步帶出情緒變化、二人的對峙等等，直至結束時女方乾脆利落甩開手機轉身離去，講述了一段完整的故事。夫婦二人編故事的能力很出色，雖然舞步與過去仍有雷同，但今天的作品我買賬。
Ashleigh在表演+表情上，有了很大進步，情緒尤其飽滿，對Jakob的推拒、抗拒、不爽、憤怒，很豐富。（也許這是已婚女性們永遠會擔心的問題吧，哈哈！）
routine的Hiphop動作難度不大，上手容易，二人表現都不錯。依舊要贊Jakob，動作到位、爽利，表演亦不輸Ashleigh；到目前為止，這位小娘子就沒失誤過。
02. Karen & Kevin - Broadway (by Spencer Liff)
平淡無奇的choreography，無情節、無出色動作、無戲劇性場面，總之這個三無產品，非常失敗。
二人表演也挺差，欠缺Broadway的亢奮勁；動作沒有爆發力、根本不到位，該伸展的展不開、伸不動，沒有同步；Karen上身僵硬，Kevin全身死板，事已至此，更別提還要去分神營造Broadway愉悅身心的歡樂氣氛了。當然Karen還是要好一點，不過也就是一點點而已。
03. Noelle & Russell - FoxTrot (by Eddie Simon)
真難為choreographer了，這哪裏是Foxtrot？簡直就是在各種動作間穿插了幾個Foxtrot舞步用於連接罷了。
哎呀，怎麼說呢？看看這兩位的上身吧，外行如我都能看出來，他們沒有FoxTrot向後微傾，那種頭-頸-背優雅的弧度，放松、悠游的感覺更是遍尋不著。再看腳下，一到Foxtrot時，就像是在磨洋工，動作重濁不夠自在舒展，尤其那幾個腳下向後滑過的步子看著特別生澀。
當然他們的非Foxtrot動作，作得還是不錯的~~~
04. Channing & Victor - Jazz (by Tyce Diorio)
不亢奮就不是Tyce了，過去曾為其打雞血式的sejingbing驚到呆滯，現在才發現那才是他的常態。choreography新鮮有創意，這是一段有趣的小品，講的是一公一母兩隻blackbird從籠子裏跑出來玩。喜歡那些模擬小鳥，搞怪、滑稽、可愛的動作。配樂選擇大膽，由於是純人聲，沒有音樂旋律，舞步要想在節奏間生動起來，對dancers是一個挑戰。
Channing+Victor你不能說他們犯了什麼錯，但整體感覺不對，二人把這段Jazz跳得有點Contemporary化，過於流暢不符合情境。在音樂的節奏點、重音的位置上，動作一筆滑過，沒有頓住。模仿鳥類的夸張表情+動作，都很、極、特不夠。
choreography很好，但是給錯了人，如果換成Ellenore+Jakob會更合適，效果一定好很多。
05. Kathryn & Legacy - PasoDoble (by Tony Mereoith)
依舊大愛Tony的Ballroom，雖然沒有Melanie~~~特別喜歡一個動作，二人雙掌交握的對峙，帶動肩膀和身體的聯動，緊張氣氛在其間升騰。
Kathryn這身衣服真有點吉普賽女郎的意思，再加上PasoDoble的氣場，是不是很像卡門。今天的舞步設計雖然很快，但小姑娘完成質量不錯，漂亮的是裙子舞得像是綻放的木槿，氣勢也很強，否則我也想不到卡門。
Legacy很性感（雖然穿了一次開襠褲），光裸上身荷爾蒙全開，充滿力量的雄壯之美。注意PasoDoble的細節，挺身站立向後微傾、單手支腰、雙手上揚挺胸抬頭的動作等，頗具幾分鬥牛士的風范。兼之其眼神本身兇悍，所以狠起來的表情很真實，哈哈。不過肩膀聳著、依舊很硬，腳也有點碎。一路走來Legacy不停進步，對他真是刮目相看。
最後Kathryn從Legacy身上滑下動作應該是失敗了，但整體而言相當精彩。
06. Ellenore & Ryan - Contemporary (by Travis Wall)
這段Contemporary令我想到S5 Kayla+Evan配對時的Waltz，講得都是偶然邂逅的男女墜入愛河的故事。後者以幸福結尾，前者以分手收場。不過，Travis的故事自二人的凝視後，過度到不和、爭執有點迅速，沒有一個漸變的緩沖地帶就為分手主題開始鋪墊了，所以還不夠好。
【感謝阿貍糾正，又聽了一遍才發現自己有多不細心：we will doing a reunion couple basically……真喪心+慚愧呀！如果不是重看我對這句一點印象都沒有~~~太不仔細了~~~不過，即便照此劇本去理解routine，我覺得 choreography也很一般，因為換成是我，根本不可能那麼激烈~~~】
每次都要說Ellenore可愛沒邊了~~~完成routine要求，沒什麼可說的；Ryan似乎一直以來充當的只是個人肉支撐架，工作的主要內容就是把partner舉起放下，走幾步，再舉起再放下，如之再三，直到結束。
07. Mollee & Nathan - Pop Jazz (by Laurie Ann Gibson)
每次看Laurieann Gibson的授課，都令我精神為之一振。其作品一貫特點是力量強、速度快、頻率高。
Mollee+Nathan的共同問題是Jazz的型不好，今天的routine對一個動作中發力→停頓剎那間的要求很高，之後再快速轉為另一個動作，他們離迅捷有力有段距離。另外，整體松懈缺少緊張感。注意兩個人聳著肩抖著走的部分，走好了會很好玩，但他們卻沒做出應有效果。Mollee有點漫不經心，架子、步法很松。（對了，來找補一下，他們整體表現還是可以的，只是我希望能更好~~~）
把Laurieann分給Mollee+Nathan，應該是制作方要幫他們加分，不過私以為小朋友們沒把握住機會。
之前說不想看了，如今又燃起點希望~~~
2039
2009年11月16日 星期一
大錢 - 馮唐
小陶朱公子：
人从小到大，有几个基本问题，躲也躲不过，比如：情是何物？性是何物？一生应该如何度过？人从哪里来？时间之外是什么？为什么伦理道德长成这副模样？
因为你是财神的儿子，嘴巴里塞满银行卡出生，因为你生下来就有的钱不是通常意义上想吃点什么就吃点什么、想干点什么就干点什么的钱，而是能想让很多人吃什么他们就吃什么、想让他们干什么他们就干什么的钱，所以和其他普通人相比，你很早还遇上另一个问题，躲也躲不过：钱是什么东西？
我想你一定问过你的财神爸爸，他一定有他的说法，我现在也和你唠叨唠叨，方便你比较。你应该知道，所有这些躲也躲不开的问题，都没有标准答案。将来你如果遇见那些坚持只有一种标准答案的，绝大多数是傻子，极少数是大奸大滑，把你的脑子当内裤洗，把你变成傻子。总之，对于这些问题，你能多理解一种新的说法，你的小宇宙就更强悍一些。
从一方面讲，钱不是什么东西，你有钱没什么了不起。
很多了不起和钱一点关系都没有。
比如曾经有一个诗人，有天晚上起来撒尿，见月伤心，写了二十个字：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”两千年之后，亿万小学生们起夜小便，看到月亮，都想起这二十个字。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个小说家，严重抑郁，平常呆在人烟稀少的纽约远郊区。实在吃腻了自己做的饭菜，实在厌倦了自摸用的左手和右手，就一路搭车到纽约，在电话黄页里找到当红女影星的电话，打过去，说，我是写《麦田守望者》的塞林格，我想睡你。然后，他就睡了那个女影星。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个画家，年轻的时候血战古人，把所有值得模仿的古代名家都模仿了一个遍，自信造出的假画能骗过五百年内所有行家。后来他到了日本，看到日本号称收藏石涛的第一人，指着此人最珍爱的一套石涛山水册，说是他二十年前的练习。收藏家坚决不信，这个画家说，你找装裱师揭开第四页的右下角，背面有我张大千的私印。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个生意人，在手机被诺基亚、摩特罗拉、爱立信等巨型企业半垄断生产了近二十年之后，领导一个从来没有做过手机的电脑企业做出了 iPhone。“为什么我会想起来做手机？看看你们手中的手机，我们怎么能容忍自己使用如此糟糕的产品？”这，很了不起，但是和钱没有直接关系。
比如我见过一个陌生人在雨天，在北京，开车。一个行人过马路，匆忙中手里一包桃子掉在马路当中，散落在这个人的车前。这个人按了紧急蹦灯，跳下车，帮行人尽快捡起桃子。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
更简洁的论证是，即使有钱很了不起，但是你有钱也没有什么了不起，因为你的钱不是你挣的。
从另一方面讲，钱是好东西，钱是一种力量，使用好了，你可以变得了不起。
比如培育冷僻的声音。在世界各地挑选一百个民风非主流、生活丰富的地方，每个地方租个房子，提供三餐、网络和一张床。每年找十个诗人、十个写小说的、十个画画的、十个搞照片的、十个设计房子的、十个作曲的、十个唱歌的、十个跳舞的、十个和尚、十个思考时间空间道德律的。不找太畅销的，不找成名太久的，不找有社会主流职务的。这一百个人在这一百个房子里生活一年，没有任何产量的要求，可以思考、创造、读书、自摸、吃喝嫖赌、做任何当地法律不禁止的事儿，也可以什么都不做。
比如延续美好的手艺。在世界最古老的十个大城市，选当地最有传统美丽的位置，开一家小酒店，十张桌子，十间客房。不计成本和时间，找最好的当地厨师、用最好的当地原料、上最好的当地酒，恢复当地历史上曾经有过的最美好的味道、最难忘的醉。盖标准最严格的当地建筑、用最好的当地家具、配最好的当地织物，恢复当地历史上曾经有过的最美好的夜晚、最难忘的梦。如果在北京开，家具要比万历，香炉要比宣德，瓷器要比雍正，丝织要比乾隆。
比如促进渺茫的科学。对于病毒的理解还是如此原始，普通的感冒还是可以一片一片杀死群聚的人类。植物神经、激素、和大脑皮层到底如何相互作用，鸦片和枪和玫瑰和性高潮到底如何相通？千万年积累的石油和煤和铀用完了之后，靠什么生火做饭？中医里无数骗子，无数人谩骂中医，但是中国人为什么能如此旺盛地繁衍存活？需要用西方科学的大样本随机双盲实验，先看看中医到底有没有用，再看看到底怎么有了用。
比如推动遥远的民主。在最穷最偏远的两百个县城中，给一所最好的中学盖个新图书馆，建个免费网吧。在图书馆和网吧的立面上贴上你的名字，再过几年，你就和肯德基大叔一样出名了。召集顶尖的一百个学者花二十年重修《资治通鉴》，向前延伸到夏商，向后拓展到公元二零零零年。再过几百年，你就和吕不韦、刘义庆、司马光一样不朽了。
感觉到了吧，再多的钱也可以不够用，花钱也可以很愉快。
余不一一，自己琢磨。
冯唐
轉自：http://www.fengtang.com/blog/?p=208
人从小到大，有几个基本问题，躲也躲不过，比如：情是何物？性是何物？一生应该如何度过？人从哪里来？时间之外是什么？为什么伦理道德长成这副模样？
因为你是财神的儿子，嘴巴里塞满银行卡出生，因为你生下来就有的钱不是通常意义上想吃点什么就吃点什么、想干点什么就干点什么的钱，而是能想让很多人吃什么他们就吃什么、想让他们干什么他们就干什么的钱，所以和其他普通人相比，你很早还遇上另一个问题，躲也躲不过：钱是什么东西？
我想你一定问过你的财神爸爸，他一定有他的说法，我现在也和你唠叨唠叨，方便你比较。你应该知道，所有这些躲也躲不开的问题，都没有标准答案。将来你如果遇见那些坚持只有一种标准答案的，绝大多数是傻子，极少数是大奸大滑，把你的脑子当内裤洗，把你变成傻子。总之，对于这些问题，你能多理解一种新的说法，你的小宇宙就更强悍一些。
从一方面讲，钱不是什么东西，你有钱没什么了不起。
很多了不起和钱一点关系都没有。
比如曾经有一个诗人，有天晚上起来撒尿，见月伤心，写了二十个字：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”两千年之后，亿万小学生们起夜小便，看到月亮，都想起这二十个字。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个小说家，严重抑郁，平常呆在人烟稀少的纽约远郊区。实在吃腻了自己做的饭菜，实在厌倦了自摸用的左手和右手，就一路搭车到纽约，在电话黄页里找到当红女影星的电话，打过去，说，我是写《麦田守望者》的塞林格，我想睡你。然后，他就睡了那个女影星。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个画家，年轻的时候血战古人，把所有值得模仿的古代名家都模仿了一个遍，自信造出的假画能骗过五百年内所有行家。后来他到了日本，看到日本号称收藏石涛的第一人，指着此人最珍爱的一套石涛山水册，说是他二十年前的练习。收藏家坚决不信，这个画家说，你找装裱师揭开第四页的右下角，背面有我张大千的私印。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
比如曾经有一个生意人，在手机被诺基亚、摩特罗拉、爱立信等巨型企业半垄断生产了近二十年之后，领导一个从来没有做过手机的电脑企业做出了 iPhone。“为什么我会想起来做手机？看看你们手中的手机，我们怎么能容忍自己使用如此糟糕的产品？”这，很了不起，但是和钱没有直接关系。
比如我见过一个陌生人在雨天，在北京，开车。一个行人过马路，匆忙中手里一包桃子掉在马路当中，散落在这个人的车前。这个人按了紧急蹦灯，跳下车，帮行人尽快捡起桃子。这，很了不起，但是和钱没有任何关系。
更简洁的论证是，即使有钱很了不起，但是你有钱也没有什么了不起，因为你的钱不是你挣的。
从另一方面讲，钱是好东西，钱是一种力量，使用好了，你可以变得了不起。
比如培育冷僻的声音。在世界各地挑选一百个民风非主流、生活丰富的地方，每个地方租个房子，提供三餐、网络和一张床。每年找十个诗人、十个写小说的、十个画画的、十个搞照片的、十个设计房子的、十个作曲的、十个唱歌的、十个跳舞的、十个和尚、十个思考时间空间道德律的。不找太畅销的，不找成名太久的，不找有社会主流职务的。这一百个人在这一百个房子里生活一年，没有任何产量的要求，可以思考、创造、读书、自摸、吃喝嫖赌、做任何当地法律不禁止的事儿，也可以什么都不做。
比如延续美好的手艺。在世界最古老的十个大城市，选当地最有传统美丽的位置，开一家小酒店，十张桌子，十间客房。不计成本和时间，找最好的当地厨师、用最好的当地原料、上最好的当地酒，恢复当地历史上曾经有过的最美好的味道、最难忘的醉。盖标准最严格的当地建筑、用最好的当地家具、配最好的当地织物，恢复当地历史上曾经有过的最美好的夜晚、最难忘的梦。如果在北京开，家具要比万历，香炉要比宣德，瓷器要比雍正，丝织要比乾隆。
比如促进渺茫的科学。对于病毒的理解还是如此原始，普通的感冒还是可以一片一片杀死群聚的人类。植物神经、激素、和大脑皮层到底如何相互作用，鸦片和枪和玫瑰和性高潮到底如何相通？千万年积累的石油和煤和铀用完了之后，靠什么生火做饭？中医里无数骗子，无数人谩骂中医，但是中国人为什么能如此旺盛地繁衍存活？需要用西方科学的大样本随机双盲实验，先看看中医到底有没有用，再看看到底怎么有了用。
比如推动遥远的民主。在最穷最偏远的两百个县城中，给一所最好的中学盖个新图书馆，建个免费网吧。在图书馆和网吧的立面上贴上你的名字，再过几年，你就和肯德基大叔一样出名了。召集顶尖的一百个学者花二十年重修《资治通鉴》，向前延伸到夏商，向后拓展到公元二零零零年。再过几百年，你就和吕不韦、刘义庆、司马光一样不朽了。
感觉到了吧，再多的钱也可以不够用，花钱也可以很愉快。
余不一一，自己琢磨。
冯唐
轉自：http://www.fengtang.com/blog/?p=208
2009年11月14日 星期六
SYTYCD S613觀後 （16-14）
Cat这套衣服，真讓我費解呀~~~裹了身蛇皮就上臺了~~~Mary的銀灰色禮服，低調典雅，顏色也很適合她的膚色，但問題是那不合時宜的耳飾，太刺眼。另外，很多禮服必須將頭髮梳起，才能顯出高貴氣質。而Mary顯然不喜盤頭，結果搞得不倫不類。
Pono那朵花，另我冷然想起梁山泊好漢鬢角插花的習慣~~~不過以Pono的體力真跑到水泊梁山，也就是個相公的命，要知道那邊總共就倆女人~~~（呃……玩笑話，Po粉勿砸~~~）
對SYTYCD越來越沒興趣，觀後也寫得懈怠，這個節目是時候該放棄了。
01. Karen & Kevin - Hustle (by Maria Torres)
routine為展示主題，前半段用於敘事卻浪費太多時間，後段由於時間匆忙，動作堆砌，主題也沒有很好延續下來。總之 choreography失敗；Karen有一些失誤，動作不太規范，有時沒有舞起來，像在擺姿勢；Kevin不僅如此，腳下也很亂，另外帶不動女伴。
說點閑話吧。Karen一進Top20，我就覺得她婚姻快維持不下去了，首先她老公給人感覺老實木訥，看著裝也是個沒什麼情趣的樸素男人，根本降不住Karen。其實，離就離吧，這很正常，但在節目裏高調宣布，令我有點反感。
拭目以待，看看這個節目到底能拆散幾對。
02. Ashleigh & Jakob - Jazz (by Mandy Moore)
routine想通過cane表達什麼？是對控制權的爭奪？或者只是單純的耍道具，為好玩而好玩？若是前者，Ashleigh的表現難以令人信服；所以choreography的主旨則不幸淪為後者。
能明顯看出Mandy在遷就Ashleigh，根本不給她上難度。可她就連擺造型都是失敗，動作磕絆不夠連貫，表現力弱更是其一貫問題。
Jakob的優秀令choreographer敢於上難度，令其大放光彩（注意幾周下來，技術動作一直是此君在跳）。這跟Ashleigh好有一比，所以機會總是賜給有準備的人，看看Jakob就明白了；二人如無重大失誤不致跌入B3，那麼Jakob一定會帶Ashleigh晉級T10。
03. Pauline & Peter - Quickstep (by JT & Tomas)
討巧的構思和動作設計。更加好玩的是Peter像是跑到了夏威夷的軍人，在和Pauline調情。JT巧妙利用二人膚色做了篇文章，即便不強調主題，但看他們膚色+著裝，也一清二楚。
二人共同問題是，不僅同步欠奉，也很難看出Quickstep的影子，如小跳等技術要點不明顯，感覺漏了點腳下動作。Peter還是Tap dancer的老毛病聳著肩膀放不下來；Pauline上身也沒樣子。
04. Kathryn & Legacy - Broadway (by Andy Blankenbuehler)
choreographer姓氏真怪~~~Kathryn開始時不斷吸引Legacy注意，而男人根本不當一回事；之後一點點過度，女人成功抓住男人注意力，尤其喜歡那些小動作，構思精巧。
二人表情塑造力不錯，Legacy的無視、無奈、不在乎等都挺生動，即便背向觀眾時表情給得仍然很足，他的進步有目共睹。Kathryn看起來很是調皮，不過就是太可愛了，沒有Battle的感覺。
因為Kathryn一直都在笑，根本不像是在競爭，倒像是在跟哥哥or情人搗亂的小女孩。如果不參考choreographer給出的主題，她的可愛倒也說得通。
Broadway主要是看表演，技術則在其次，choreography也沒難度。所以完成得挺好。
05. Channing & Victor - Contemporary (by Stacey Tookey)
顯而易見，Stacey一向喜歡用舞蹈寫言情小說，只不過三流而已。幾個作品看下來，始終擺脫不了平庸二字，就像她的創作才能一樣。Fear 沒有令我想起Addiction，而這次幾個掩口動作反而令我想到那段routine。今天的contemporary，如果不考慮主題，其實情緒的把握非常好，尤其音樂選得恰當，開始段落的怦然心動配合舒緩動作，於第一時間讓人安靜下來。之後的配合動作，在表現二人關係上，張弛有度，也做到了漂亮，這確實是一段優美的設計。但Stacey的問題是，主題很難同choreography融合在一起。
除了開始時二人配合有一些失誤，整體表現沒什麼大問題。要贊的是他們對舞蹈情緒的控制，因為因為音樂節奏舒緩，放動作時要注意力量控制和節奏把握，在這一點上Victor和Channing都做得不錯。
對了，配樂莫文蔚翻唱過，名字是《一個人睡》。
06. Ellenore & Ryan - Krump (by Lil'C)
SYTYCD很喜歡要求choreographer講故事，我倒認為有些舞種大可不必如此，Krump便是一例。這段routine主題也是可有可無，當然沒有更好，只要表現Krump原始的野性、痞氣便足具觀賞性。
二人表現乍一看很令我驚訝，畢竟一個Jazz一個Ballroom，尤其對Ryan，Krump同其舞種基本沒有共通之處。但細看之下，Ryan問題不小，肩膀沒打開，拍子不是踩不對就是不夠實，看起來亂七八糟。Ellenore稍好。二人動作有氣無力，routine算是被他倆氣喘吁吁糊弄過去了。
07. Mollee & Nathan - Salsa (by Gustavo Vargas)
雷一下Nathan的髮型+著裝，有中年大叔的趨勢。幾周下來，發現他學習能力較差，之前的Disco和今天的Salsa都在趕動作，手忙腳亂，無可取之處；Mollee相對而言好得多，幾個擺臀很有女人味，後面則氣力不足。
Judges點評真好，可以了解很多東西。
08. Noelle & Russell - Afro Jazz (by Sean Cheesman)
很明顯，節目組有意配合Russell在audition時那段非洲節奏的Krump，特意給了他們這段Afro Jazz。這樣即便他不跳Krump，也可以順理成章在routine中加入自己的特色，制作方的做法取巧而不致落人話柄，夠聰明。Russell也很好利用了這一點，動作大開大合，夠狂放夠野性。Noelle遜色頗多。
青蛙王子的主題，我看就算了吧。
估計以後的觀後，我恐怕寫不下去了~~~
Pono那朵花，另我冷然想起梁山泊好漢鬢角插花的習慣~~~不過以Pono的體力真跑到水泊梁山，也就是個相公的命，要知道那邊總共就倆女人~~~（呃……玩笑話，Po粉勿砸~~~）
對SYTYCD越來越沒興趣，觀後也寫得懈怠，這個節目是時候該放棄了。
01. Karen & Kevin - Hustle (by Maria Torres)
routine為展示主題，前半段用於敘事卻浪費太多時間，後段由於時間匆忙，動作堆砌，主題也沒有很好延續下來。總之 choreography失敗；Karen有一些失誤，動作不太規范，有時沒有舞起來，像在擺姿勢；Kevin不僅如此，腳下也很亂，另外帶不動女伴。
說點閑話吧。Karen一進Top20，我就覺得她婚姻快維持不下去了，首先她老公給人感覺老實木訥，看著裝也是個沒什麼情趣的樸素男人，根本降不住Karen。其實，離就離吧，這很正常，但在節目裏高調宣布，令我有點反感。
拭目以待，看看這個節目到底能拆散幾對。
02. Ashleigh & Jakob - Jazz (by Mandy Moore)
routine想通過cane表達什麼？是對控制權的爭奪？或者只是單純的耍道具，為好玩而好玩？若是前者，Ashleigh的表現難以令人信服；所以choreography的主旨則不幸淪為後者。
能明顯看出Mandy在遷就Ashleigh，根本不給她上難度。可她就連擺造型都是失敗，動作磕絆不夠連貫，表現力弱更是其一貫問題。
Jakob的優秀令choreographer敢於上難度，令其大放光彩（注意幾周下來，技術動作一直是此君在跳）。這跟Ashleigh好有一比，所以機會總是賜給有準備的人，看看Jakob就明白了；二人如無重大失誤不致跌入B3，那麼Jakob一定會帶Ashleigh晉級T10。
03. Pauline & Peter - Quickstep (by JT & Tomas)
討巧的構思和動作設計。更加好玩的是Peter像是跑到了夏威夷的軍人，在和Pauline調情。JT巧妙利用二人膚色做了篇文章，即便不強調主題，但看他們膚色+著裝，也一清二楚。
二人共同問題是，不僅同步欠奉，也很難看出Quickstep的影子，如小跳等技術要點不明顯，感覺漏了點腳下動作。Peter還是Tap dancer的老毛病聳著肩膀放不下來；Pauline上身也沒樣子。
04. Kathryn & Legacy - Broadway (by Andy Blankenbuehler)
choreographer姓氏真怪~~~Kathryn開始時不斷吸引Legacy注意，而男人根本不當一回事；之後一點點過度，女人成功抓住男人注意力，尤其喜歡那些小動作，構思精巧。
二人表情塑造力不錯，Legacy的無視、無奈、不在乎等都挺生動，即便背向觀眾時表情給得仍然很足，他的進步有目共睹。Kathryn看起來很是調皮，不過就是太可愛了，沒有Battle的感覺。
因為Kathryn一直都在笑，根本不像是在競爭，倒像是在跟哥哥or情人搗亂的小女孩。如果不參考choreographer給出的主題，她的可愛倒也說得通。
Broadway主要是看表演，技術則在其次，choreography也沒難度。所以完成得挺好。
05. Channing & Victor - Contemporary (by Stacey Tookey)
顯而易見，Stacey一向喜歡用舞蹈寫言情小說，只不過三流而已。幾個作品看下來，始終擺脫不了平庸二字，就像她的創作才能一樣。Fear 沒有令我想起Addiction，而這次幾個掩口動作反而令我想到那段routine。今天的contemporary，如果不考慮主題，其實情緒的把握非常好，尤其音樂選得恰當，開始段落的怦然心動配合舒緩動作，於第一時間讓人安靜下來。之後的配合動作，在表現二人關係上，張弛有度，也做到了漂亮，這確實是一段優美的設計。但Stacey的問題是，主題很難同choreography融合在一起。
除了開始時二人配合有一些失誤，整體表現沒什麼大問題。要贊的是他們對舞蹈情緒的控制，因為因為音樂節奏舒緩，放動作時要注意力量控制和節奏把握，在這一點上Victor和Channing都做得不錯。
對了，配樂莫文蔚翻唱過，名字是《一個人睡》。
06. Ellenore & Ryan - Krump (by Lil'C)
SYTYCD很喜歡要求choreographer講故事，我倒認為有些舞種大可不必如此，Krump便是一例。這段routine主題也是可有可無，當然沒有更好，只要表現Krump原始的野性、痞氣便足具觀賞性。
二人表現乍一看很令我驚訝，畢竟一個Jazz一個Ballroom，尤其對Ryan，Krump同其舞種基本沒有共通之處。但細看之下，Ryan問題不小，肩膀沒打開，拍子不是踩不對就是不夠實，看起來亂七八糟。Ellenore稍好。二人動作有氣無力，routine算是被他倆氣喘吁吁糊弄過去了。
07. Mollee & Nathan - Salsa (by Gustavo Vargas)
雷一下Nathan的髮型+著裝，有中年大叔的趨勢。幾周下來，發現他學習能力較差，之前的Disco和今天的Salsa都在趕動作，手忙腳亂，無可取之處；Mollee相對而言好得多，幾個擺臀很有女人味，後面則氣力不足。
Judges點評真好，可以了解很多東西。
08. Noelle & Russell - Afro Jazz (by Sean Cheesman)
很明顯，節目組有意配合Russell在audition時那段非洲節奏的Krump，特意給了他們這段Afro Jazz。這樣即便他不跳Krump，也可以順理成章在routine中加入自己的特色，制作方的做法取巧而不致落人話柄，夠聰明。Russell也很好利用了這一點，動作大開大合，夠狂放夠野性。Noelle遜色頗多。
青蛙王子的主題，我看就算了吧。
估計以後的觀後，我恐怕寫不下去了~~~
2009年11月7日 星期六
《天龍八部》之求不得
過去，同人討論金庸作品《天龍八部》到底因何得名？
是否同其佛教本意中的天眾、龍、夜叉、阿修羅、迦樓羅、乾闥婆、緊那羅、摩呼羅迦這八類護法神有關？
可是，書中的主要人物，卻並不能一一對號入座；即便勉強建立起聯係，也是非常之牽強。
其後，便陷入困局，始終想不明白，天龍八部同這本書之間的關係。
今天，看1997年港版電視劇改編版（黃日華飾蕭峰）。看到蕭峰師傅玄苦大師，死前吟誦的“八苦”：
生、老、病、死、求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛
有如醍醐灌頂，一下子點醒我，一切就想通了。
其實，在我看來天龍八部作為書名意在通過佛教的八個神話種族，以及他們生存的神話世界，在書中投射出一個差堪仿佛的武俠世界——這只是一個舞臺，然而在這個舞臺上，所上演的一幕幕悲歡離合則正應和著佛教八苦：前四苦，生、老、病、死，是自然生理之苦；求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛，則是精神之苦。
尤其後四苦：
蕭峰求漢人身份而不可得，身世的揭曉，他成了自己曾經仇視的敵人；
段譽求神仙姐姐而不可得，苦苦追隨之下始终得不到真心（以這個角度審視金庸2005年的新版，改得非常好）；
虛竹求一心向佛而不可得，戒條全破，反陷入滾滾紅塵之中；
慕容復求復國稱帝而不可得，幾番掙扎求索，換來的不過是滿盤皆落索，最終以瘋癲了局……
阿朱、阿紫、王語嫣、康敏、段延慶、段正淳、游坦之、鳩摩智、無涯子等等，幾乎每一個人都陷入了求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛的死局中，真正說可以獲得解脫的，似乎只有受掃地僧開悟過的慕容博和蕭遠山這兩個人。
需要注意的是，求而不得的反面是——不求反得。
游坦之意外得到並修成《易筋經》、段譽的絕世武功、虛竹同西夏公主的愛情、延慶太子後繼的香燈、慕容復瘋癲後阿碧的癡守等等，講得全部都是“不求反得”；
但是，私以為這卻是《天龍八部》吊詭之處，因為這“不求反得”，未見得是當事人真正想要的。
不過，試想，蕭峰求真相而不可得，果真同阿朱實踐承諾，一同去塞外放馬牧羊，也不會失去畢生所愛，所謂愛別離是也。當然，這也只是想想而已，性格決定命運，蕭峰的悲劇是注定的。
冷然一想，又有幾個人能真正跳出三界外不在五行中？生、老、病、死、求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛，是人生在世永遠也跳脫不了的苦海。
（應該重看原著了，最好連新版一起看，關於求不得的主題，還可以深入。這只是一個暫寫的大綱）
是否同其佛教本意中的天眾、龍、夜叉、阿修羅、迦樓羅、乾闥婆、緊那羅、摩呼羅迦這八類護法神有關？
可是，書中的主要人物，卻並不能一一對號入座；即便勉強建立起聯係，也是非常之牽強。
其後，便陷入困局，始終想不明白，天龍八部同這本書之間的關係。
今天，看1997年港版電視劇改編版（黃日華飾蕭峰）。看到蕭峰師傅玄苦大師，死前吟誦的“八苦”：
生、老、病、死、求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛
有如醍醐灌頂，一下子點醒我，一切就想通了。
其實，在我看來天龍八部作為書名意在通過佛教的八個神話種族，以及他們生存的神話世界，在書中投射出一個差堪仿佛的武俠世界——這只是一個舞臺，然而在這個舞臺上，所上演的一幕幕悲歡離合則正應和著佛教八苦：前四苦，生、老、病、死，是自然生理之苦；求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛，則是精神之苦。
尤其後四苦：
蕭峰求漢人身份而不可得，身世的揭曉，他成了自己曾經仇視的敵人；
段譽求神仙姐姐而不可得，苦苦追隨之下始终得不到真心（以這個角度審視金庸2005年的新版，改得非常好）；
虛竹求一心向佛而不可得，戒條全破，反陷入滾滾紅塵之中；
慕容復求復國稱帝而不可得，幾番掙扎求索，換來的不過是滿盤皆落索，最終以瘋癲了局……
阿朱、阿紫、王語嫣、康敏、段延慶、段正淳、游坦之、鳩摩智、無涯子等等，幾乎每一個人都陷入了求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛的死局中，真正說可以獲得解脫的，似乎只有受掃地僧開悟過的慕容博和蕭遠山這兩個人。
需要注意的是，求而不得的反面是——不求反得。
游坦之意外得到並修成《易筋經》、段譽的絕世武功、虛竹同西夏公主的愛情、延慶太子後繼的香燈、慕容復瘋癲後阿碧的癡守等等，講得全部都是“不求反得”；
但是，私以為這卻是《天龍八部》吊詭之處，因為這“不求反得”，未見得是當事人真正想要的。
不過，試想，蕭峰求真相而不可得，果真同阿朱實踐承諾，一同去塞外放馬牧羊，也不會失去畢生所愛，所謂愛別離是也。當然，這也只是想想而已，性格決定命運，蕭峰的悲劇是注定的。
冷然一想，又有幾個人能真正跳出三界外不在五行中？生、老、病、死、求不得、愛別離、怨憎會、五陰熾盛，是人生在世永遠也跳脫不了的苦海。
（應該重看原著了，最好連新版一起看，關於求不得的主題，還可以深入。這只是一個暫寫的大綱）
2009年11月6日 星期五
《我的藝術生活》之鄧肯
但凡看過周星馳電影《喜劇之王》，就應該不會忘記尹天仇的那本啟蒙讀物《演員的自我修養》，傳說中的這本書其實就是由康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基（Константин Сергеевич Станиславский 俄）所著。《我的藝術生活》是他的另一本書，由於文中談到了鄧肯（Isadora Duncan），所以就把相關段落放上來了。本文的好玩之處有以下幾點：
1. “當一般觀眾看到在那些鼓掌的人中有著名的莫斯科畫家和演員，便大為狼狽。噓聲停止了，於是觀眾看到這表演可以鼓掌，掌聲便滿場響起，繼而是叫幕，終場時又是一陣歡呼。 ”
大部分普通群眾，對於一種嶄新的藝術形式，如鄧肯於二十世紀初期帶來的contemporary，鮮有能夠理解者。他們大多抱持固有的偏見，排斥那些新鮮的，與主流價值和審美不太一樣甚至是完全不同的作品or藝術形式。為什麼會出現這種情況？因為跟大多數人意見一致是最為安全穩妥的生存方式，這樣你不會被人們視為異類，成為邊緣人，那麼也就不會被排斥。
但是，某種藝術形式的產生，並不是無根之木橫空出世，而是相應的歷史、地理、人文環境等促成了她的誕生。雖然，很多時候新事物的出現往往伴隨著人們的不解與爭議。
這時，要想一種藝術形式or作品受到應有的關注與禮遇，意見領袖的作用便顯得尤為重要。作為具有先鋒意識，超前審美眼光，在公眾中享有卓越聲望的藝術家、批評家等，也就是我們所說的意見領袖，在遇到新生事物時，他們的態度和判斷往往會左右公眾的看法。
但好玩的是，當公眾出於對意見領袖的信任，開始轉變態度時，這到底是真正的理解，還是無知的盲從？斯坦尼斯拉夫斯基的那段文，其實頗具諷刺意味。
2. “在世界的不同角落裏，由於我們所不理解的種種情況，各種領域中的各種人士在藝術上追求著那些相同的、自然地產生的創造原理。”
“我們在不同的藝術部門中，正在尋求完全相同的東西。”
再次印證，任何真正的藝術作品，只有形式的區別，沒有本質的不同。
3. “是跳舞女神。我從會站的那一刻起，就跳舞了。我跳了一輩子舞。人、全人類、全世界都必須跳舞。過去是這樣，今後永遠會是這樣。妨礙跳舞，以及不愿了解大自然給予我們的一種自然需要都是徒然的。如此而已。”
“這樣，我是不能跳舞的。在上臺之前，我必須在自己的心靈中裝置一只馬達。當馬達開始轉動時，我的腿和臂，以及我的全身，才會不受意志的支配而動作。但是如果我沒有時間在我心靈中裝置那隻馬達，我是不能跳舞的。”
鄧肯所說與我對舞蹈的理解不謀而合，以前寫過的：
舞蹈之所以稱得上是藝術，究其根本，她是靈魂深處的悸動，她依賴直覺不假思索，仿佛國畫潑墨山水，筆鋒隨墨勢自然流瀉，韻味天成。這就對 dancer 提出了極大挑戰，作為一段舞蹈的闡釋者（絕不是簡單的表演者），他們務必運用扎實技術，將其全副的精神同舞步合二為一，當你們不分彼此融為一體時，舞者立於舞臺之上的瞬間，便是情欲的焦點、風暴的漩渦、世界的中心……音樂響起，身形流動中，那裏有暴烈的憤怒、蒼涼的悲哀、熾熱的欲望、酒醉的迷蒙……（寫這段時，我腦子裏是Mia的Hometown Glory+Addiction）
而S5的dancer呢？他們空有技術，卻是按部就班跳舞的機器，他們沒有將自己的全部身心奉獻給舞蹈之神。事實上，即便你的技術不過關，但當你把自己交給舞蹈，聽從她冥冥中的意志而動，我相信沒有任何人會注意到你技術的缺陷，此時你已感動所有人，當觀眾單純只是因你的舞動而雀躍、激動、甚至是落淚，誰還會在那個360度的旋轉少了1度呢？（http://www.douban.com/group/topic/7461149/）
1. “當一般觀眾看到在那些鼓掌的人中有著名的莫斯科畫家和演員，便大為狼狽。噓聲停止了，於是觀眾看到這表演可以鼓掌，掌聲便滿場響起，繼而是叫幕，終場時又是一陣歡呼。 ”
大部分普通群眾，對於一種嶄新的藝術形式，如鄧肯於二十世紀初期帶來的contemporary，鮮有能夠理解者。他們大多抱持固有的偏見，排斥那些新鮮的，與主流價值和審美不太一樣甚至是完全不同的作品or藝術形式。為什麼會出現這種情況？因為跟大多數人意見一致是最為安全穩妥的生存方式，這樣你不會被人們視為異類，成為邊緣人，那麼也就不會被排斥。
但是，某種藝術形式的產生，並不是無根之木橫空出世，而是相應的歷史、地理、人文環境等促成了她的誕生。雖然，很多時候新事物的出現往往伴隨著人們的不解與爭議。
這時，要想一種藝術形式or作品受到應有的關注與禮遇，意見領袖的作用便顯得尤為重要。作為具有先鋒意識，超前審美眼光，在公眾中享有卓越聲望的藝術家、批評家等，也就是我們所說的意見領袖，在遇到新生事物時，他們的態度和判斷往往會左右公眾的看法。
但好玩的是，當公眾出於對意見領袖的信任，開始轉變態度時，這到底是真正的理解，還是無知的盲從？斯坦尼斯拉夫斯基的那段文，其實頗具諷刺意味。
2. “在世界的不同角落裏，由於我們所不理解的種種情況，各種領域中的各種人士在藝術上追求著那些相同的、自然地產生的創造原理。”
“我們在不同的藝術部門中，正在尋求完全相同的東西。”
再次印證，任何真正的藝術作品，只有形式的區別，沒有本質的不同。
3. “是跳舞女神。我從會站的那一刻起，就跳舞了。我跳了一輩子舞。人、全人類、全世界都必須跳舞。過去是這樣，今後永遠會是這樣。妨礙跳舞，以及不愿了解大自然給予我們的一種自然需要都是徒然的。如此而已。”
“這樣，我是不能跳舞的。在上臺之前，我必須在自己的心靈中裝置一只馬達。當馬達開始轉動時，我的腿和臂，以及我的全身，才會不受意志的支配而動作。但是如果我沒有時間在我心靈中裝置那隻馬達，我是不能跳舞的。”
鄧肯所說與我對舞蹈的理解不謀而合，以前寫過的：
舞蹈之所以稱得上是藝術，究其根本，她是靈魂深處的悸動，她依賴直覺不假思索，仿佛國畫潑墨山水，筆鋒隨墨勢自然流瀉，韻味天成。這就對 dancer 提出了極大挑戰，作為一段舞蹈的闡釋者（絕不是簡單的表演者），他們務必運用扎實技術，將其全副的精神同舞步合二為一，當你們不分彼此融為一體時，舞者立於舞臺之上的瞬間，便是情欲的焦點、風暴的漩渦、世界的中心……音樂響起，身形流動中，那裏有暴烈的憤怒、蒼涼的悲哀、熾熱的欲望、酒醉的迷蒙……（寫這段時，我腦子裏是Mia的Hometown Glory+Addiction）
而S5的dancer呢？他們空有技術，卻是按部就班跳舞的機器，他們沒有將自己的全部身心奉獻給舞蹈之神。事實上，即便你的技術不過關，但當你把自己交給舞蹈，聽從她冥冥中的意志而動，我相信沒有任何人會注意到你技術的缺陷，此時你已感動所有人，當觀眾單純只是因你的舞動而雀躍、激動、甚至是落淚，誰還會在那個360度的旋轉少了1度呢？（http://www.douban.com/group/topic/7461149/）
2009年11月5日 星期四
斯坦尼斯拉夫斯基 談 鄧肯
下文節錄自康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基（Константин Сергеевич Станиславский 俄）所著《我的藝術生活》，中談鄧肯（Isadora Duncan）部分內容：
八 伊莎多拉.鄧肯和哥登.克雷
大約在這個時期，一九〇八年或一九〇九年，日子我記不準確了，我認識了當時的兩個偉大天才——伊莎多拉.鄧肯和哥登.克雷，他們給我留下了很強烈的印象。我是偶然地出現在鄧肯的表演會上的，事先絲毫沒有聽到過關於她的消息，也沒有看到過報道她要到莫斯科來的任何宣傳。所以我非常驚訝於前來觀賞她表演的相當少數的觀眾中，占了極大的百分比的卻是以馬蒙托夫為首的畫家和雕塑家、許多芭蕾舞藝術家，以及許多看第一晚演出的觀眾和劇場新鮮事物的愛好者。鄧肯在舞臺上的首次公演並沒有給我留下什麼印象。我不喜歡看一個幾乎赤裸的身體出現在舞臺上，所以我不大會注意，也不大會了解這個舞蹈家的藝術。節目單上第一個節目演出後，掌聲並不熱烈，而且有膽怯的噓聲。但接著表演了幾個節目以後，其中的一個節目特別使人折服，我對一般觀眾的那些抗議，再也不能漠然置之，我便示威地鼓起掌來了。
幕間休息的時候，我這個大藝術家新受洗禮的弟子，奔到腳光前去鼓掌（nani注：“腳光”？是不是翻譯有誤？）。我很高興地發現我和馬蒙托夫併排站著，他像我一樣在鼓掌，靠近馬蒙托夫的是一位畫家、一位雕塑家和一位作家。當一般觀眾看到在那些鼓掌的人中有著名的莫斯科畫家和演員，便大為狼狽。噓聲停止了，於是觀眾看到這表演可以鼓掌，掌聲便滿場響起，繼而是叫幕，終場時又是一陣歡呼。
從那一次起，鄧肯的表演會我從未錯失過一場。經常去看她表演的這種需要是由我內心的一種藝術感覺促成的，這種藝術感覺是和她的藝術密切相關的。日後，當我熟知了她的方法，以及熟知了她的好友克雷的思想以後，我明白了：在世界的不同角落裏，由於我們所不理解的種種情況，各種領域中的各種人士在藝術上追求著那些相同的、自然地產生的創造原理（nani注：翻譯得很差~~~）。會面以後，他們驚訝於彼此思想的共同性。我此刻正在敘述的相會也恰恰是這樣的情況。幾乎在交談之前，我們彼此已經了解。鄧肯初次到莫斯科來的時候，我沒有機會認識她。但是在她第二次來莫斯科時，她到了我們劇場，我把她作為貴賓接待。這種歡迎成為全體性的了，因為我們劇團全體都參加了，他們都已經知道她是一位藝術家，而且愛她。
鄧肯不善於有條理地、有系統地講述她的藝術。她的思想都是由偶然觸發得來的，是最意外的日常事實的結果。例如，有人問她什麼人教她跳舞，她回答：
“是跳舞女神。我從會站的那一刻起，就跳舞了。我跳了一輩子舞。人、全人類、全世界都必須跳舞。過去是這樣，今後永遠會是這樣。妨礙跳舞，以及不愿了解大自然給予我們的一種自然需要都是徒然的。如此而已。”她以無法模仿的、英語夾雜著法語結束了她的話。另一次，她談到她才演過的一場表演（nani注：這翻譯也太啰嗦了），在那次表演時，客人來到她的化妝室，妨礙了她的準備工作，她說：
“這樣，我是不能跳舞的。在上臺之前，我必須在自己的心靈中裝置一只馬達。當馬達開始轉動時，我的腿和臂，以及我的全身，才會不受意志的支配而動作。但是如果我沒有時間在我心靈中裝置那隻馬達，我是不能跳舞的。”
當時我在尋求的正是那隻創作的馬達，演員在走上舞臺之前，必須學會把這隻馬達裝置在心靈中。顯然，我的一些問題已經打擾了鄧肯。我專心注意她在演出和排演的時候，她正在產生的情緒首先改變了她臉部的表情，接著那雙發光的眼睛展示了她的心靈所產生的東西。我回憶我們偶爾進行的一切藝術討論，並且把她所做的和我正在做的比較一下，我便明白了：我們在不同的藝術部門中，正在尋求完全相同的東西。在我們有關藝術的談話中，鄧肯不斷提到哥登.克雷的名字，認為他是個天才，而且是當代劇場中最偉大的人物之一。
“他不僅是屬於他的祖國，而且是屬於全世界的，”她說，“他必須生活在他的天才能有最好機會發展的地方，生活在工作條件和總的氣氛能最適合他的要求的地方。他是和的地方應該是在你們的藝術劇院裏。”
……
P422-424
《我的藝術生活》：http://www.douban.com/subject/1313463/
八 伊莎多拉.鄧肯和哥登.克雷
大約在這個時期，一九〇八年或一九〇九年，日子我記不準確了，我認識了當時的兩個偉大天才——伊莎多拉.鄧肯和哥登.克雷，他們給我留下了很強烈的印象。我是偶然地出現在鄧肯的表演會上的，事先絲毫沒有聽到過關於她的消息，也沒有看到過報道她要到莫斯科來的任何宣傳。所以我非常驚訝於前來觀賞她表演的相當少數的觀眾中，占了極大的百分比的卻是以馬蒙托夫為首的畫家和雕塑家、許多芭蕾舞藝術家，以及許多看第一晚演出的觀眾和劇場新鮮事物的愛好者。鄧肯在舞臺上的首次公演並沒有給我留下什麼印象。我不喜歡看一個幾乎赤裸的身體出現在舞臺上，所以我不大會注意，也不大會了解這個舞蹈家的藝術。節目單上第一個節目演出後，掌聲並不熱烈，而且有膽怯的噓聲。但接著表演了幾個節目以後，其中的一個節目特別使人折服，我對一般觀眾的那些抗議，再也不能漠然置之，我便示威地鼓起掌來了。
幕間休息的時候，我這個大藝術家新受洗禮的弟子，奔到腳光前去鼓掌（nani注：“腳光”？是不是翻譯有誤？）。我很高興地發現我和馬蒙托夫併排站著，他像我一樣在鼓掌，靠近馬蒙托夫的是一位畫家、一位雕塑家和一位作家。當一般觀眾看到在那些鼓掌的人中有著名的莫斯科畫家和演員，便大為狼狽。噓聲停止了，於是觀眾看到這表演可以鼓掌，掌聲便滿場響起，繼而是叫幕，終場時又是一陣歡呼。
從那一次起，鄧肯的表演會我從未錯失過一場。經常去看她表演的這種需要是由我內心的一種藝術感覺促成的，這種藝術感覺是和她的藝術密切相關的。日後，當我熟知了她的方法，以及熟知了她的好友克雷的思想以後，我明白了：在世界的不同角落裏，由於我們所不理解的種種情況，各種領域中的各種人士在藝術上追求著那些相同的、自然地產生的創造原理（nani注：翻譯得很差~~~）。會面以後，他們驚訝於彼此思想的共同性。我此刻正在敘述的相會也恰恰是這樣的情況。幾乎在交談之前，我們彼此已經了解。鄧肯初次到莫斯科來的時候，我沒有機會認識她。但是在她第二次來莫斯科時，她到了我們劇場，我把她作為貴賓接待。這種歡迎成為全體性的了，因為我們劇團全體都參加了，他們都已經知道她是一位藝術家，而且愛她。
鄧肯不善於有條理地、有系統地講述她的藝術。她的思想都是由偶然觸發得來的，是最意外的日常事實的結果。例如，有人問她什麼人教她跳舞，她回答：
“是跳舞女神。我從會站的那一刻起，就跳舞了。我跳了一輩子舞。人、全人類、全世界都必須跳舞。過去是這樣，今後永遠會是這樣。妨礙跳舞，以及不愿了解大自然給予我們的一種自然需要都是徒然的。如此而已。”她以無法模仿的、英語夾雜著法語結束了她的話。另一次，她談到她才演過的一場表演（nani注：這翻譯也太啰嗦了），在那次表演時，客人來到她的化妝室，妨礙了她的準備工作，她說：
“這樣，我是不能跳舞的。在上臺之前，我必須在自己的心靈中裝置一只馬達。當馬達開始轉動時，我的腿和臂，以及我的全身，才會不受意志的支配而動作。但是如果我沒有時間在我心靈中裝置那隻馬達，我是不能跳舞的。”
當時我在尋求的正是那隻創作的馬達，演員在走上舞臺之前，必須學會把這隻馬達裝置在心靈中。顯然，我的一些問題已經打擾了鄧肯。我專心注意她在演出和排演的時候，她正在產生的情緒首先改變了她臉部的表情，接著那雙發光的眼睛展示了她的心靈所產生的東西。我回憶我們偶爾進行的一切藝術討論，並且把她所做的和我正在做的比較一下，我便明白了：我們在不同的藝術部門中，正在尋求完全相同的東西。在我們有關藝術的談話中，鄧肯不斷提到哥登.克雷的名字，認為他是個天才，而且是當代劇場中最偉大的人物之一。
“他不僅是屬於他的祖國，而且是屬於全世界的，”她說，“他必須生活在他的天才能有最好機會發展的地方，生活在工作條件和總的氣氛能最適合他的要求的地方。他是和的地方應該是在你們的藝術劇院裏。”
……
P422-424
《我的藝術生活》：http://www.douban.com/subject/1313463/
2009年11月4日 星期三
SYTYCD S612觀後 （18-16）
今天judges還算靠譜。Mary很難得穿對一次衣服，不過，挺高貴的禮服，配那樣一套耳飾+手飾，敗筆。
01. Noelle & Russell - Hiphop (by Jamal Sims)
此次新近choreographer Jamal Sims將網球動作與舞步結合得恰到好處：無論是接發球、雙方互攻，而同步則以混雙的配合展現，更有趣的是放進了慢鏡頭，這些全部以Hiphop舞步串聯、糅合。你看，Hiphop這種源自街頭的舞蹈，當其逐漸成熟，吸收各種元素後，她可以表現任何事情，在SYTYCD的舞臺上，我們看到了網球舞、僵尸舞，甚至是野人舞，只有你想不到的卻沒有她做不到的，忍不住佩服那些充滿想象力+創造力的choreographer。
Russell的本行的確沒話說，充滿力量、干脆利落，總之就是非常帶勁；Noelle夠幸運，不用跳直接晉級Top18，跟Russell比起來她動作幅度小、不到位，不過能跟上男生，很不容易了。
02. Ashleigh & Jakob - Viennese Waltz (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie+Tony的choreography幾乎從未令我失望。他們不僅善於利用dancer特點，更加知道這個show要的是什麼，比如結尾時Jakob托起Ashleigh，裙擺蕩出的弧形，難度不大，卻很容易激起觀眾快感。
Jakob表現越來越奪目，看Ballroom我常常只關注女生，而這次則完全被他吸引，身形儀態漂亮優雅，動作游刃有余，雖然Mary有些批評，可我還是喜歡他，請一定進T4呀；Ashleigh被舞伴光芒掩蓋，無亮點無性格。
03. Bianca & Victor - Broadway (by Tyce Diorio)
choreography有很大問題，church主題設置牽強，看dancer那麼能折騰，也就《修女也瘋狂》（Sister Act 1992）能比肩了。
Victor有些笨重，完全沒放開；Bianca好像很楞，總是給人感覺她在無目的的往前沖，肩頸沒有打開常縮在一起不夠放松，臀部過凸影響舞姿。
本身choreography有問題，再加上dancer表現不佳，進B4合理。
04. Mollee & Nathan - Bollywood (by Nakul Dev Mahajan)
Cat反應真快，Bollywood、Hollywood，Mollywood很押韻~~~
Bollywood應該會成為節目的保留項目吧。此舞種著重的是那些充滿印度風情的細節，如神態、手形，今天視頻質量太差，什麼都看不出來。
Nathan開場連續不斷的旋轉著實驚人，那條白花花的大腿呀，遠目……同時Mollee圍繞王子繞場半周的旋轉，也很華麗。二人腳下步法、手臂動作都抓到了印度舞的特點，表現非常好。只是Mollee將近結束時，氣力不足動作沒跟上。
choreography，故事完整頭尾呼應。尤其結尾，日落之下，女人伏倒獻上代表統治權的利劍，時間定格在那一刻。
05. Channing & Phillip - Samba (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
托舉是Phillip弱項，兩周表現都很吃力且不夠連貫，肩膀也一直端著，連帶手臂好像被架起來很不自然，腳下也有點亂，他適應能力太差了；Channing倒是進步非常大，臀擺得煞是性感，小姑娘今天表現hot。
06. Karen & Kevin - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
對夫婦的choreography依舊什麼感覺~~~如果燈光不閃了、音樂聲小了，效果會更差。另外，我不明白女生站男生膝蓋上，到底要表現什麼，根本多此一舉。
這段routine，甚至都很難表現出Hiphop dancer Kevin的優勢；Karen律動起來的感覺不錯，表演能力也很強。
Adam的倒地太做作~~~
07. Kathryn & Legacy - Contemporary (by Stacey Tookey)
一向不喜歡Stacey的編排，主題先行，文不對題，過於煽情，舞步構思平庸。story of a woman that struggling with fear，and he is gonna be her fear，但是整套舞步跟Stacey所述又有什麼關係？至少我看不出主題與形式之間的任何聯係；乃至會想起S5她給Kayla+Brandon的 routine，主題雷同。
Legacy成長極顯著，一個B-boy能做到這步，不容易，尤其很好地利用了自己在Breakin上的優勢；Kathryn動作還可以，但表演能力有點弱，她幾乎沒有fear的表情。
結合這幾天，跟大家的交流，把我的回帖中關於Stacey Tookey這段routine中的問題整理一下：
首先是主題，fear很牽強，主題同內容簡直毫無關係。然而在這些動作中，稍微能看到同主題有聯係的幾個動作，只有Legacy在 Kathryn身後糾纏她的身體，之後抓住其腳踝，以及最後女生把男生踩在腳下象征戰勝。就好像Stacey事先想好幾個與fear有關的動作，然後再用其他舞步把這幾個動作硬套進去一樣，非常的刻意造作，且情緒不夠連貫。
那麼，反過來想如果沒有主題呢？顯而易見，整段舞蹈，就會顯得空洞無物，不知所云。除了能感嘆一句，還算美，也就沒什麼可說的了。
另外，很多人認為主題設置與Mia於S5的addiction雷同。但是，私以為addiction的意向，可以去解讀的方向非常豐富；而Stacey的fear，真的讓我沒有任何想法~~~
其次是舞步的設計，Stacey有時太追求華麗效果，但可以對比的是Mia很簡單的動作但飽含情感。
最後是dancer的表情，根本沒有塑造能力可能，想想S5 addiction時Pono+Kayla的狀態，簡直一個天上一個地下。其實，一個優秀的choreographer不僅要教會dancer舞步，同樣也有責任指導他們該如何表演以及詮釋角色。
雖然個人熱愛Mia，但比Mia藝術性更高的contemporary choreographer也看過不少，Mia並不是頂級的~~~所以，我認為自己可以做到一視同仁。那麼，平心而論，私以為Stacey Tookey較之Mia還差很遠，同Tyce比也尚欠點火候。
08. Pauline & Peter - Jazz (by Wade Robson)
Wade對梵高作品的另類解讀，除滑稽外，我沒什麼想法。而且，此君也有點才思匱乏，說Pauline+Peter是S5月黑風高夜那倆小偷，其實也沒什麼分別。
Paulin跳的是本行，沒什麼可說；Peter動作可愛緊張，能看到進步。視頻質量太差，看不到任何表情+細節。
09. Ellenore & Ryan - Argentine Tango (Miriam Larici+Leonardo Barrionuevo)
老實講，不喜歡這段Argentine Tango的編排，托舉太多，有點嘩眾取寵。Milonga的精神喪失殆盡，而私以為無論舞蹈or音樂，Milonga是Tango的靈魂。
Ellenore性格可愛到爆！今天的表現，上身始終松懈，不過腿下功夫倒是干凈利落。表演上，小姑娘還是欠缺Miriam成熟女性的氣場；而Ryan雖然年齡夠大，說到氣勢也沒那麼足，但力量強大、帶得穩健，非常照顧女生。總之，在表現A-Tango男女之間強大的張力，二人還差得遠。
Noelle：基本技術可以，表現力也不錯。不用跳直接晉級T18，被叫出來跳solo是應該的；
Victor：樂感真好，不過動作太趕，又忙著秀技術，他快忙不過來了；呃……下面的小姑娘要淡定呀~~~
Bianca：對Tap沒愛，不過她腳底下還是很炫目；真是不會穿衣服，明明脖子短，還選了那種完全蓋住脖子的外套，肩顯得更聳了~~~
Phillip：轉圈那段，真賣力氣。
淘汰了Bianca+Phillip，可以說是眾望所歸。其實，他倆上周就該走了，可惜了炮灰的Ariana+Brandon。
最後，說句不相乾的，2009年11月9日，是Firefox小朋友 5歲生日，生快！生快咯！
2234
01. Noelle & Russell - Hiphop (by Jamal Sims)
此次新近choreographer Jamal Sims將網球動作與舞步結合得恰到好處：無論是接發球、雙方互攻，而同步則以混雙的配合展現，更有趣的是放進了慢鏡頭，這些全部以Hiphop舞步串聯、糅合。你看，Hiphop這種源自街頭的舞蹈，當其逐漸成熟，吸收各種元素後，她可以表現任何事情，在SYTYCD的舞臺上，我們看到了網球舞、僵尸舞，甚至是野人舞，只有你想不到的卻沒有她做不到的，忍不住佩服那些充滿想象力+創造力的choreographer。
Russell的本行的確沒話說，充滿力量、干脆利落，總之就是非常帶勁；Noelle夠幸運，不用跳直接晉級Top18，跟Russell比起來她動作幅度小、不到位，不過能跟上男生，很不容易了。
02. Ashleigh & Jakob - Viennese Waltz (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie+Tony的choreography幾乎從未令我失望。他們不僅善於利用dancer特點，更加知道這個show要的是什麼，比如結尾時Jakob托起Ashleigh，裙擺蕩出的弧形，難度不大，卻很容易激起觀眾快感。
Jakob表現越來越奪目，看Ballroom我常常只關注女生，而這次則完全被他吸引，身形儀態漂亮優雅，動作游刃有余，雖然Mary有些批評，可我還是喜歡他，請一定進T4呀；Ashleigh被舞伴光芒掩蓋，無亮點無性格。
03. Bianca & Victor - Broadway (by Tyce Diorio)
choreography有很大問題，church主題設置牽強，看dancer那麼能折騰，也就《修女也瘋狂》（Sister Act 1992）能比肩了。
Victor有些笨重，完全沒放開；Bianca好像很楞，總是給人感覺她在無目的的往前沖，肩頸沒有打開常縮在一起不夠放松，臀部過凸影響舞姿。
本身choreography有問題，再加上dancer表現不佳，進B4合理。
04. Mollee & Nathan - Bollywood (by Nakul Dev Mahajan)
Cat反應真快，Bollywood、Hollywood，Mollywood很押韻~~~
Bollywood應該會成為節目的保留項目吧。此舞種著重的是那些充滿印度風情的細節，如神態、手形，今天視頻質量太差，什麼都看不出來。
Nathan開場連續不斷的旋轉著實驚人，那條白花花的大腿呀，遠目……同時Mollee圍繞王子繞場半周的旋轉，也很華麗。二人腳下步法、手臂動作都抓到了印度舞的特點，表現非常好。只是Mollee將近結束時，氣力不足動作沒跟上。
choreography，故事完整頭尾呼應。尤其結尾，日落之下，女人伏倒獻上代表統治權的利劍，時間定格在那一刻。
05. Channing & Phillip - Samba (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
托舉是Phillip弱項，兩周表現都很吃力且不夠連貫，肩膀也一直端著，連帶手臂好像被架起來很不自然，腳下也有點亂，他適應能力太差了；Channing倒是進步非常大，臀擺得煞是性感，小姑娘今天表現hot。
06. Karen & Kevin - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
對夫婦的choreography依舊什麼感覺~~~如果燈光不閃了、音樂聲小了，效果會更差。另外，我不明白女生站男生膝蓋上，到底要表現什麼，根本多此一舉。
這段routine，甚至都很難表現出Hiphop dancer Kevin的優勢；Karen律動起來的感覺不錯，表演能力也很強。
Adam的倒地太做作~~~
07. Kathryn & Legacy - Contemporary (by Stacey Tookey)
一向不喜歡Stacey的編排，主題先行，文不對題，過於煽情，舞步構思平庸。story of a woman that struggling with fear，and he is gonna be her fear，但是整套舞步跟Stacey所述又有什麼關係？至少我看不出主題與形式之間的任何聯係；乃至會想起S5她給Kayla+Brandon的 routine，主題雷同。
Legacy成長極顯著，一個B-boy能做到這步，不容易，尤其很好地利用了自己在Breakin上的優勢；Kathryn動作還可以，但表演能力有點弱，她幾乎沒有fear的表情。
結合這幾天，跟大家的交流，把我的回帖中關於Stacey Tookey這段routine中的問題整理一下：
首先是主題，fear很牽強，主題同內容簡直毫無關係。然而在這些動作中，稍微能看到同主題有聯係的幾個動作，只有Legacy在 Kathryn身後糾纏她的身體，之後抓住其腳踝，以及最後女生把男生踩在腳下象征戰勝。就好像Stacey事先想好幾個與fear有關的動作，然後再用其他舞步把這幾個動作硬套進去一樣，非常的刻意造作，且情緒不夠連貫。
那麼，反過來想如果沒有主題呢？顯而易見，整段舞蹈，就會顯得空洞無物，不知所云。除了能感嘆一句，還算美，也就沒什麼可說的了。
另外，很多人認為主題設置與Mia於S5的addiction雷同。但是，私以為addiction的意向，可以去解讀的方向非常豐富；而Stacey的fear，真的讓我沒有任何想法~~~
其次是舞步的設計，Stacey有時太追求華麗效果，但可以對比的是Mia很簡單的動作但飽含情感。
最後是dancer的表情，根本沒有塑造能力可能，想想S5 addiction時Pono+Kayla的狀態，簡直一個天上一個地下。其實，一個優秀的choreographer不僅要教會dancer舞步，同樣也有責任指導他們該如何表演以及詮釋角色。
雖然個人熱愛Mia，但比Mia藝術性更高的contemporary choreographer也看過不少，Mia並不是頂級的~~~所以，我認為自己可以做到一視同仁。那麼，平心而論，私以為Stacey Tookey較之Mia還差很遠，同Tyce比也尚欠點火候。
08. Pauline & Peter - Jazz (by Wade Robson)
Wade對梵高作品的另類解讀，除滑稽外，我沒什麼想法。而且，此君也有點才思匱乏，說Pauline+Peter是S5月黑風高夜那倆小偷，其實也沒什麼分別。
Paulin跳的是本行，沒什麼可說；Peter動作可愛緊張，能看到進步。視頻質量太差，看不到任何表情+細節。
09. Ellenore & Ryan - Argentine Tango (Miriam Larici+Leonardo Barrionuevo)
老實講，不喜歡這段Argentine Tango的編排，托舉太多，有點嘩眾取寵。Milonga的精神喪失殆盡，而私以為無論舞蹈or音樂，Milonga是Tango的靈魂。
Ellenore性格可愛到爆！今天的表現，上身始終松懈，不過腿下功夫倒是干凈利落。表演上，小姑娘還是欠缺Miriam成熟女性的氣場；而Ryan雖然年齡夠大，說到氣勢也沒那麼足，但力量強大、帶得穩健，非常照顧女生。總之，在表現A-Tango男女之間強大的張力，二人還差得遠。
---------- 我是淘汰的分割線 ----------
soloNoelle：基本技術可以，表現力也不錯。不用跳直接晉級T18，被叫出來跳solo是應該的；
Victor：樂感真好，不過動作太趕，又忙著秀技術，他快忙不過來了；呃……下面的小姑娘要淡定呀~~~
Bianca：對Tap沒愛，不過她腳底下還是很炫目；真是不會穿衣服，明明脖子短，還選了那種完全蓋住脖子的外套，肩顯得更聳了~~~
Phillip：轉圈那段，真賣力氣。
淘汰了Bianca+Phillip，可以說是眾望所歸。其實，他倆上周就該走了，可惜了炮灰的Ariana+Brandon。
最後，說句不相乾的，2009年11月9日，是Firefox小朋友 5歲生日，生快！生快咯！
2234
2009年10月31日 星期六
碎片
一、
《禮物》
切斯瓦夫. 米沃什（Czesław Miłosz）
西川 譯
如此幸福的一天。
霧一早就散了，我在花園幹活。
蜂鳥停在忍冬花上。
這世上沒有一樣東西我想占有。
我知道沒有一個人值得我羨慕。
任何我曾遭受的不幸，我都已忘記。
想到故我今我同為一人並不使我難為情。
在我身上沒有痛苦。
直起腰來，我望見藍色的大海和帆影。
二、
柏拉圖對話錄《辯訴》
傅雷 譯
蘇格拉底對審判他的人說：“死不外乎兩種情況：或者化為烏有，一切感覺都沒有了；或者象人家說的，死是一種轉變，是靈魂從這個地方到另外一個地方去的過程。假如死後一無所覺，好像睡著一般，連夢都沒有，那末死真是件妙事。因為在我看來，倘若有人在他的許多夜中舉出這麼一夜，睡得那麼深沉，連夢都沒有的一夜，再想到在一生的日日夜夜之間，有過哪一天哪一夜比這個無夢之夜更美好更甜蜜的，那他一定很容易得出結論；我這麼說不但是以普通人而論，便是對波斯王也一樣。所以倘若死是這樣的，我認為死真是上算得很；因為死後全部的時間只等於一夜功夫。——假如死是轉到另外一個地方去的過程，而假如真象人家說的，那個地方所有的死者都住在一起，那末，諸位審判員，我們還能設想比死更大的樂事麼？倘若一個人到了阿臺斯的境內，擺脫了你們這些自稱為的審判員，而遇到一般真正的審判員，如邁諾斯，拉達曼塔斯，唉阿克，德利普托雷瑪斯，以及一切生前正直的神明，象人家說的，在那裏當審判，那末搬到那裏去住難道有什麼不好麼？跟奧爾番斯，牟西阿斯，希西俄德，荷馬住在一起，試問誰不愿意付出最大的代價換取這樣的樂趣？至於我，倘若事實果真如此，我還愿意多死幾次呢。”因此無論何種情況之下，“我們對於死應當抱著樂觀的態度。”P285
以上文字節錄於傅雷譯法國丹納著《藝術哲學》（PHILOSOPHIE DE L'ART by H. A. Taine）部分內容。
《禮物》
切斯瓦夫. 米沃什（Czesław Miłosz）
西川 譯
如此幸福的一天。
霧一早就散了，我在花園幹活。
蜂鳥停在忍冬花上。
這世上沒有一樣東西我想占有。
我知道沒有一個人值得我羨慕。
任何我曾遭受的不幸，我都已忘記。
想到故我今我同為一人並不使我難為情。
在我身上沒有痛苦。
直起腰來，我望見藍色的大海和帆影。
二、
柏拉圖對話錄《辯訴》
傅雷 譯
蘇格拉底對審判他的人說：“死不外乎兩種情況：或者化為烏有，一切感覺都沒有了；或者象人家說的，死是一種轉變，是靈魂從這個地方到另外一個地方去的過程。假如死後一無所覺，好像睡著一般，連夢都沒有，那末死真是件妙事。因為在我看來，倘若有人在他的許多夜中舉出這麼一夜，睡得那麼深沉，連夢都沒有的一夜，再想到在一生的日日夜夜之間，有過哪一天哪一夜比這個無夢之夜更美好更甜蜜的，那他一定很容易得出結論；我這麼說不但是以普通人而論，便是對波斯王也一樣。所以倘若死是這樣的，我認為死真是上算得很；因為死後全部的時間只等於一夜功夫。——假如死是轉到另外一個地方去的過程，而假如真象人家說的，那個地方所有的死者都住在一起，那末，諸位審判員，我們還能設想比死更大的樂事麼？倘若一個人到了阿臺斯的境內，擺脫了你們這些自稱為的審判員，而遇到一般真正的審判員，如邁諾斯，拉達曼塔斯，唉阿克，德利普托雷瑪斯，以及一切生前正直的神明，象人家說的，在那裏當審判，那末搬到那裏去住難道有什麼不好麼？跟奧爾番斯，牟西阿斯，希西俄德，荷馬住在一起，試問誰不愿意付出最大的代價換取這樣的樂趣？至於我，倘若事實果真如此，我還愿意多死幾次呢。”因此無論何種情況之下，“我們對於死應當抱著樂觀的態度。”P285
以上文字節錄於傅雷譯法國丹納著《藝術哲學》（PHILOSOPHIE DE L'ART by H. A. Taine）部分內容。
2009年10月28日 星期三
SYTYCD S611觀後（20-18）
01. Channing & Phillip - Jive (by Jason Gilkison)
全套看下來，感覺很假，不知道他們笑那麼夸張要幹什麼；表情、嘴形做作，跟舞步和歌曲情境毫無關係。另外，如果沒人說這是Jive，我還真看不出來。一些典型的Jive動作，彈腿、手勢等Channing+Phillip做得模棱兩可；整體動作拖沓，二人簡直無配合可言。
02. Ashleigh & Jakob - Broadway (by Tyce Diorio)
明明是膠著著難解難分充滿誘惑的男女關係，但在Ashleigh+Jakob身上看不到應有的chemistry。感覺主要問題在 Ashleigh身上，她的表現力非常差。Tyce的choreography相當不錯，在展現女性嫵媚方面同音樂的配合很用心，為了遷就 Ashleigh的技術已經在揚長避短只給她一些擺造型動作，但她完全抓不到重點。
Intro Show後，Jakob再次令我驚訝，想到S5的Pono，兩人明明都很娘，但Jakob很少把女性化動作放進routine，他可以陽剛也可以紳士甚至可以是黑幫頭目，詮釋角色的能力頗為出色，今天更沒話說；再看技術，Tyce是一位聰明的choreographer，如果說他在避Ashleigh的短，那麼同時又在揚Jakob的長，幾個難度動作，Jakob每一次皆瀟灑完成。
開始看好Jakob，但性向是他的障礙，保守如美國人民恐怕不會讓他走太遠。
03. Ariana & Peter - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫妻倆，總有好玩的點子，但結果經常是有想法沒辦法，編排上很是疲軟，這次也不例外。choreography不夠放，沒有那種大開大合強勢的張力，很少看到對肩、肘、膝的運用，這樣很多時候，dancer動作只能局限在很小的范圍內。
由於choreography的成品效果不佳，在一定程度上影響了dancer表現，尤其Ariana，且Contemporary痕跡過重，動作不夠Hiphop；Peter稍好。
04. Russell - Foxtrot (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
好玩的是，judge敢批評Victor的髮型，卻從未對Russell和Kevin頭髮有任何意見，FOX生怕被人認為有種族歧視傾向。其實這種不理不睬同樣是歧視，因為根本做不到一視同仁。
越來越喜歡Russell，對角色的投入，表演能力很強。注意他扔掉帽子之前腳下的動作，以及手臂的配合，漂亮的一連串舞步也融入到表演中。可接下來動作小心翼翼好像被綁住，表情也不夠自然。不過，總體而言，Krumper Russell的成長顯而易見，非常不錯。
05. Bianca & Victor - Contemporary (by Travis Wall)
聽到Vitor說"I want a new partner"，笑到不行~~~這應該是他的心聲吧，哈哈。
太喜歡Travis的主題了！沒錯，跟Bianca在一起就是浪費時間呀。我喜歡choreography中，Victor一次次閃避 Bianca的小細節。舞步的起承轉合中，能看到Travis對生活的觀察，比如，Bianca的翻滾與Victor腳步配合的連續動作，鮮活地表達出一方的死纏爛打、一方的無動於衷；最後Victor掙脫Bianca的動作帥呆了，太解氣了。
Victor較之Intro Show有了較大改觀，routine中無論表演、技術都沒話說。
Bianca脖子太短，胳膊過長，比例奇怪。不看她肩膀以上，今日表現尚可。Travis沒怎麼難為她。
06. Karen & Kevin - Chacha (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie×Tony的choreography，太善良了，沒放什麼難度。
雷一下Kevin的髮髻，仿佛天朝六十年代坐火炕上納鞋底子的老大媽~~~他總聳著肩，不夠放松；胯基本沒有靈活的擺動；整體動作很愣，沒有 Chacha的氣場。Karen就比較正常，終於有點Ballroom dancer的樣子，可還是不能令我滿意，什麼都缺了點，尤其欠缺優秀Ballroom dancer攝人的魅力。
07. Ellenore & Ryan - Jazz (by Sonya)
天使的主題，看得真是費解。choreography跟天使到底有什麼必然聯係？Sonya仍在不停重復過去，這段很像S5時給Evan的routine。 求求您別來了，成嗎？
拋開choreography不談，單看Elenore的表現，不愧是一位優秀Jazz dancer。注意那些節奏感很強的細小抖動，每一個點定的拍子準確有力度；表演能力更是出眾；Ryan則總是端著身架拗造型，一直在走路，沒有舞起來，他的存在根本多余（當然，Sonya有部分責任。）
08. Pauline & Brandon - Smooth Waltz (by Jason Gilkison)
哇噢，場景的營造美輪美奐直如夢境，除了舞臺中央的男女，仿佛所有的一切都不復存在了。為走上這個舞臺的dancer驕傲，同時替Billy惋惜，他比任何一個人都有資格站在那個耀眼的位置，那個世界的中心。
Pauline表情令人為之動容，真實地反映出面對愛情時的欣喜，就好像是長久的黑暗過後太陽初升時點亮在人們臉上的笑容。她和 Brandon的表演顯示出十足的誠意。可問題是，都做得不夠輕盈舒展。但對他們又怎能苛責，Pauline中途更換搭檔，Brandon只練了一天半，要知道這36小時可不是每一分鐘都能拿來訓練的。
09. Kathryn & Legacy - Hiphop (by Dave Scott)
Dave Scott的choreography正好是拿破侖夫婦的反例，前者Hiphop味道極為純正，那些充滿力度與節奏感大開大合的動作，肩、胸、肘、膝的定點非常漂亮，沒有一點小家子氣。並且把Breakin舞步自然融入到二人配合中，例如Kathryn拉起Legacy的銜接動作。另外，routine從兩個互吃虱子的原始人聽到音樂後，身體不由自主受旋律牽引而律動，一點點過度成為真正的Hiphoper，構思很好玩。
Lagecy不說什麼了，這是他本行，做得好是應該的。Kathryn倒真是出乎意料，她看起來簡直跟Legacy一樣強壯有力，完全跟上了Lagecy的腳步。另外，兩人的表演也生動有趣。
10. Mollee & Nathan - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana的Disco一向很快，而且喜歡編排高難度托舉，Mollee腿搭在Nathan脖子上的旋轉，虧她想得出來。
Mollee+Nathan的表現，連差強人意都沾不上邊，如果沒有燈光和背景的烘托，簡直一塌糊涂，二人尤其Nathan手忙腳亂，忙得連身形姿態都顧不上，只是在不停趕動作。不過我看得挺歡樂，兩個小家伙很可愛。
judge的評論，讓我有一種想拍死他們的沖動。
Ariana：終於終於看到了她的solo，充沛的生命力、絕佳的表現力、無可挑剔的技術及編排。我討厭用大詞、和以排比結構串聯的偏正短語，但今天一次性全送給Ariana；
Russell：充滿了爆點的Krump，夠勁爆，讓我們來跟L'C一起說：It's BUCC！
Pauline：雖然不能跟Ariana比，但也不錯了；
Brandon：動作漂亮流暢，奈何平淡無高潮。
先不說最後淘汰了哪一個，就說選的這四位dancer，無論現場表現亦或綜合能力，比他們差的都明擺著。我能說judge腦袋被驢踢完了之後又被門擠了嗎？沒有任何道理可言，沒有什麼為什麼，只不過領導們在下一盤很大的棋，群眾如我看不懂罷了。到了Ariana被淘汰，我已經無話可說。
2100
全套看下來，感覺很假，不知道他們笑那麼夸張要幹什麼；表情、嘴形做作，跟舞步和歌曲情境毫無關係。另外，如果沒人說這是Jive，我還真看不出來。一些典型的Jive動作，彈腿、手勢等Channing+Phillip做得模棱兩可；整體動作拖沓，二人簡直無配合可言。
02. Ashleigh & Jakob - Broadway (by Tyce Diorio)
明明是膠著著難解難分充滿誘惑的男女關係，但在Ashleigh+Jakob身上看不到應有的chemistry。感覺主要問題在 Ashleigh身上，她的表現力非常差。Tyce的choreography相當不錯，在展現女性嫵媚方面同音樂的配合很用心，為了遷就 Ashleigh的技術已經在揚長避短只給她一些擺造型動作，但她完全抓不到重點。
Intro Show後，Jakob再次令我驚訝，想到S5的Pono，兩人明明都很娘，但Jakob很少把女性化動作放進routine，他可以陽剛也可以紳士甚至可以是黑幫頭目，詮釋角色的能力頗為出色，今天更沒話說；再看技術，Tyce是一位聰明的choreographer，如果說他在避Ashleigh的短，那麼同時又在揚Jakob的長，幾個難度動作，Jakob每一次皆瀟灑完成。
開始看好Jakob，但性向是他的障礙，保守如美國人民恐怕不會讓他走太遠。
03. Ariana & Peter - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫妻倆，總有好玩的點子，但結果經常是有想法沒辦法，編排上很是疲軟，這次也不例外。choreography不夠放，沒有那種大開大合強勢的張力，很少看到對肩、肘、膝的運用，這樣很多時候，dancer動作只能局限在很小的范圍內。
由於choreography的成品效果不佳，在一定程度上影響了dancer表現，尤其Ariana，且Contemporary痕跡過重，動作不夠Hiphop；Peter稍好。
04. Russell - Foxtrot (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
好玩的是，judge敢批評Victor的髮型，卻從未對Russell和Kevin頭髮有任何意見，FOX生怕被人認為有種族歧視傾向。其實這種不理不睬同樣是歧視，因為根本做不到一視同仁。
越來越喜歡Russell，對角色的投入，表演能力很強。注意他扔掉帽子之前腳下的動作，以及手臂的配合，漂亮的一連串舞步也融入到表演中。可接下來動作小心翼翼好像被綁住，表情也不夠自然。不過，總體而言，Krumper Russell的成長顯而易見，非常不錯。
05. Bianca & Victor - Contemporary (by Travis Wall)
聽到Vitor說"I want a new partner"，笑到不行~~~這應該是他的心聲吧，哈哈。
太喜歡Travis的主題了！沒錯，跟Bianca在一起就是浪費時間呀。我喜歡choreography中，Victor一次次閃避 Bianca的小細節。舞步的起承轉合中，能看到Travis對生活的觀察，比如，Bianca的翻滾與Victor腳步配合的連續動作，鮮活地表達出一方的死纏爛打、一方的無動於衷；最後Victor掙脫Bianca的動作帥呆了，太解氣了。
Victor較之Intro Show有了較大改觀，routine中無論表演、技術都沒話說。
Bianca脖子太短，胳膊過長，比例奇怪。不看她肩膀以上，今日表現尚可。Travis沒怎麼難為她。
06. Karen & Kevin - Chacha (by Melanie Lapatin+Tony Meredith)
Melanie×Tony的choreography，太善良了，沒放什麼難度。
雷一下Kevin的髮髻，仿佛天朝六十年代坐火炕上納鞋底子的老大媽~~~他總聳著肩，不夠放松；胯基本沒有靈活的擺動；整體動作很愣，沒有 Chacha的氣場。Karen就比較正常，終於有點Ballroom dancer的樣子，可還是不能令我滿意，什麼都缺了點，尤其欠缺優秀Ballroom dancer攝人的魅力。
07. Ellenore & Ryan - Jazz (by Sonya)
天使的主題，看得真是費解。choreography跟天使到底有什麼必然聯係？Sonya仍在不停重復過去，這段很像S5時給Evan的routine。 求求您別來了，成嗎？
拋開choreography不談，單看Elenore的表現，不愧是一位優秀Jazz dancer。注意那些節奏感很強的細小抖動，每一個點定的拍子準確有力度；表演能力更是出眾；Ryan則總是端著身架拗造型，一直在走路，沒有舞起來，他的存在根本多余（當然，Sonya有部分責任。）
08. Pauline & Brandon - Smooth Waltz (by Jason Gilkison)
哇噢，場景的營造美輪美奐直如夢境，除了舞臺中央的男女，仿佛所有的一切都不復存在了。為走上這個舞臺的dancer驕傲，同時替Billy惋惜，他比任何一個人都有資格站在那個耀眼的位置，那個世界的中心。
Pauline表情令人為之動容，真實地反映出面對愛情時的欣喜，就好像是長久的黑暗過後太陽初升時點亮在人們臉上的笑容。她和 Brandon的表演顯示出十足的誠意。可問題是，都做得不夠輕盈舒展。但對他們又怎能苛責，Pauline中途更換搭檔，Brandon只練了一天半，要知道這36小時可不是每一分鐘都能拿來訓練的。
09. Kathryn & Legacy - Hiphop (by Dave Scott)
Dave Scott的choreography正好是拿破侖夫婦的反例，前者Hiphop味道極為純正，那些充滿力度與節奏感大開大合的動作，肩、胸、肘、膝的定點非常漂亮，沒有一點小家子氣。並且把Breakin舞步自然融入到二人配合中，例如Kathryn拉起Legacy的銜接動作。另外，routine從兩個互吃虱子的原始人聽到音樂後，身體不由自主受旋律牽引而律動，一點點過度成為真正的Hiphoper，構思很好玩。
Lagecy不說什麼了，這是他本行，做得好是應該的。Kathryn倒真是出乎意料，她看起來簡直跟Legacy一樣強壯有力，完全跟上了Lagecy的腳步。另外，兩人的表演也生動有趣。
10. Mollee & Nathan - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana的Disco一向很快，而且喜歡編排高難度托舉，Mollee腿搭在Nathan脖子上的旋轉，虧她想得出來。
Mollee+Nathan的表現，連差強人意都沾不上邊，如果沒有燈光和背景的烘托，簡直一塌糊涂，二人尤其Nathan手忙腳亂，忙得連身形姿態都顧不上，只是在不停趕動作。不過我看得挺歡樂，兩個小家伙很可愛。
judge的評論，讓我有一種想拍死他們的沖動。
---------- 我是淘汰的分割線 ----------
soloAriana：終於終於看到了她的solo，充沛的生命力、絕佳的表現力、無可挑剔的技術及編排。我討厭用大詞、和以排比結構串聯的偏正短語，但今天一次性全送給Ariana；
Russell：充滿了爆點的Krump，夠勁爆，讓我們來跟L'C一起說：It's BUCC！
Pauline：雖然不能跟Ariana比，但也不錯了；
Brandon：動作漂亮流暢，奈何平淡無高潮。
先不說最後淘汰了哪一個，就說選的這四位dancer，無論現場表現亦或綜合能力，比他們差的都明擺著。我能說judge腦袋被驢踢完了之後又被門擠了嗎？沒有任何道理可言，沒有什麼為什麼，只不過領導們在下一盤很大的棋，群眾如我看不懂罷了。到了Ariana被淘汰，我已經無話可說。
2100
2009年10月27日 星期二
SYTYCD S610觀後 （Top20 Intro Show）
那個Paula Abdul 就是S5時一度盛傳要來擔任常駐評委的人嗎？沒看過American Idol，不知其人表現如何。但評委變成四人，那未來肯定不可能有客座，總是那幾個人，期待度會降很多；再說Adam的點評，言之無物、空洞乏味，沒有個人見解永遠跟著Nigel轉，且以做效果居多，來個一兩次我圖個新鮮，要是每周都來，評論部分一定快進。
另外，常駐評委加入了Adam，可以預見評論方向會一邊倒向Nigel，不同聲音、不同角度的點評將越來越少，與一言堂有什麼分別？因為是舞蹈比賽，涉及的專業知識較多，所以SYTYCD評委的導向性非常強，在不激起民怨的情況下，觀眾很容易受評委影響。當然，有專業知識的幫助沒什麼不好，但是想想S5 Nigel+Mary為制造虛幻氣氛、蒙蔽視聽所作的違心評論，不能不令人質疑dancer及routine的真實水平，甚至America's favourite dancer到底是評委的還是觀眾的？
總之，對S6的評委安排非常失望，無論是否於此事有關，Mia的離開在我看來是明智之舉，道不同不相為謀。
01. Group Routine - Jazz (by Wade+Amanda Robson)
一九三〇年代的酒館什麼樣子？我的印象推回至二戰時的《卡薩布蘭卡》（Casablanca 1942）那個充滿了香菸味、嘈雜聲，有賭場、有黑幕交易，甚至是愛恨情仇、生離死別的小小舞臺。
而Wade的酒吧，講得正是這樣一個所在。身著白衣的紳士和淑女是常去酒吧消磨時間的基調；紅與黑是永恒的情愛糾葛，尋歡作樂的男歡女愛，演不完的三角關係，愛慕、嫉妒的庸常戲碼；伴隨鮮明節奏，快速切進的黑幫成員，他們低垂著頭、攤著手進行著罪惡的交易，尋找威脅勒索的每一個可能；當然，那時的酒館永遠也少不了妓女的身影，她們穿著暴露、色彩艷麗，行為放浪，挑逗勾引你的蠢蠢情欲……就在那個一九三〇年代的小小酒吧，上演著一幕幕看不盡的人生百態。
Wade的choreography出色之處在於，一段旋律基本沒有太多變化的音樂，他可以通過舞步與服裝的巧妙組合，表現出性格極為鮮明的不同人群。舞臺布置方面，對柯達劇場物盡其用，將二十位dancer劃分為四桌客人，圍繞出一個酒吧的基本形態。同時，服裝則以白色、紅+黑、黑色、綠色區別為四個不同的舞蹈主題，各色人等粉墨登場，很好地利用了酒館這個場所去展現不同的人物。個人最為喜愛的是大屏幕營造的視覺效果，尤其舞蹈結束後現場一片漆黑，煙霧繚繞彌漫不散，留有馀味。
另外，Wade的幽默搞笑在這段routine中盡顯無遺，燈光打到男生那桌，這幫家伙叼著棒棒糖的樣子，實在好玩。
關於各位dancer的表現，Jakob的表演挺令我吃驚，其他沒注意，人太多，看不過來~~~
02. Russell, Legacy, Kevin - HipHop (by 拿破侖夫婦)
"街頭賣藝"很聰明的點子，街頭本來就是Hiphop生命的源泉，那裏產生了Breakin、Krumpin等等Hiphop的所有形式。夫婦倆利用街頭的創意，將三個不同風格的Hiphop dancer組合到一起，順理成章，每個人非常自然地拿出自己的絕活，憑本事賣藝掙錢。三人不只是競爭關係，有舞鬥有配合，不過托舉動作和幾個配合還真是匆忙，但是瑕不掩瑜，精彩紛呈，很棒的routine。
主題設置也挺有趣，注意開始時他們放下帽子祈求的樣子，到結束後姑娘們一擁而上往帽子裏放錢。最逗的是，Cat已經過來Legacy抓著錢趕緊塞兜裏的樣子，非常搞笑。
唯一的問題是，背景視頻過於乾擾視線，喧賓奪主。
03. Channing, Ariana, Jakob, Nathan - Contemporary (by Tyce Diorio)
終於有一首歌是我聽過的了，Crying原唱者Don Mclean的經典曲目。好像我是典型的老歌控，新歌沒一首知道的~~~之所以提到原唱，是因為Tyce這段choreography講述的是有關sadness的種種，Don Mclean的版本細膩纏綿哀而不傷，配樂樸素，很好的凸顯了主題。但Tyce選擇的版本，情緒起伏過於激烈，音樂蓋過人聲，甚至連舞蹈也很容易被忽略。
這段routine，沒有一個連貫的思想，舞步被過大的音樂聲割裂。明明是sadness，你卻根本安靜不下來去體會那些細膩微妙的情感變化。Tyce會選擇這樣一個翻唱版本，不過是為了追求音樂中情緒化甚至是戲劇化的節奏變化，好放進去更多的表演。可他不明白的是，毫不張揚的旋律甚至是舒緩的古典音樂，同樣可以做出寂靜中的不安、躁動與激烈的舞蹈情緒。Tyce還是不夠成熟，choreography只能算中下。
當然，各位dancer無可挑剔，尤其Jakob、Ariana，在他們身上我看到了忘我的投入，怦然心動的哀傷。
04. Bianca, Phillip, Peter - Tap (by Derick K Grant )
對Tap沒有愛，那是毫無疑問的。早就說了，Tap的產生是制鞋業老板們的一個陰謀。
choreography嘛，呵呵，一下子想到《舞中曲》。routine非常聰明利用了三個人的組合，我能看出他們一會兒跳成橫線，一會兒跳成縱線，一會兒又跳成三角形，至於他們為什麼不跳成S和B型呢？這個，我就不太清楚了。
完畢。
05. Mollee, Pauline, Ellenore - Jazz (by Sonya Tayeh)
Sonya怎麼又來了？對此我難以理解。
先不說別的，是不是有似曾相識的感覺？冷然想起S5她給三個姑娘編的那段。
這次Sonya倒是不走暗黑路線，開始要講點Sexy了，可是我很好奇，到底有誰看出這段routine夠性感呢？怎麼看都是幾個小丫頭片子在賣俏（當然，這不能責怪dancer）。
總之，主題牽強，編排簡直就像是拼湊一般，不及格。Ellenore有點讓我失望。
06. Noelle, Kathryn, Billy, Victor - Contemporary (by Mandy Moore)
看完這段routine，對Billy的離開感覺益發惋惜。有他在的時候，很難注意到別人，而他的手臂、腿、軀幹流暢舒展，線條完美、動作精準優雅，看他舞動實在是一種享受。
私以為contemporary的看點無非兩個，通過主題設置or敘事表達對事物深層次的思考，另一個則是通過舞動展現人體在律動中的美。反觀Mandy的routine，我什麼都看不到。另外，對男生的表現過多，有點忽視女生。
Victor不僅表現力，與搭檔的配合也糟糕透頂，失望。Billy在托舉和配合中力量不足，有些失誤。
07. Ashleigh, Karen, Ryan - Samba (by Jason Gilkinson)
這是我看到過Ballroom中最具創新的編排！Jason絕對的令人不可思議。早在劇透出來時，就非常好奇，三個Ballroom dancer在一起到底該怎麼跳Samba？結果，今天看到了意想不到的編排。男人成了兩個女人爭奪的對象，不停的交換舞伴、三人的交替配合，各種Samba舞步的巧妙穿插。同時，勾引等一系列小動作也切合主題。Jason跳出常規模式，極具創意地解決了三人Samba這一難題。另一個好玩的看點是，服裝很容易令人聯想到《天鵝湖》，呵呵。
dancer的表演則相形失色，Ryan還算中規中矩，Ashleigh和Karen，簡直令我懷疑她們到底是不是專業的Ballroom dancer，臀和腿看起來異常生硬，簡直是敗筆。如果換成Iveta肯定不是這效果~~~
終於寫完了，電腦居然重啟三次，要死人了~~~
2288
另外，常駐評委加入了Adam，可以預見評論方向會一邊倒向Nigel，不同聲音、不同角度的點評將越來越少，與一言堂有什麼分別？因為是舞蹈比賽，涉及的專業知識較多，所以SYTYCD評委的導向性非常強，在不激起民怨的情況下，觀眾很容易受評委影響。當然，有專業知識的幫助沒什麼不好，但是想想S5 Nigel+Mary為制造虛幻氣氛、蒙蔽視聽所作的違心評論，不能不令人質疑dancer及routine的真實水平，甚至America's favourite dancer到底是評委的還是觀眾的？
總之，對S6的評委安排非常失望，無論是否於此事有關，Mia的離開在我看來是明智之舉，道不同不相為謀。
01. Group Routine - Jazz (by Wade+Amanda Robson)
一九三〇年代的酒館什麼樣子？我的印象推回至二戰時的《卡薩布蘭卡》（Casablanca 1942）那個充滿了香菸味、嘈雜聲，有賭場、有黑幕交易，甚至是愛恨情仇、生離死別的小小舞臺。
而Wade的酒吧，講得正是這樣一個所在。身著白衣的紳士和淑女是常去酒吧消磨時間的基調；紅與黑是永恒的情愛糾葛，尋歡作樂的男歡女愛，演不完的三角關係，愛慕、嫉妒的庸常戲碼；伴隨鮮明節奏，快速切進的黑幫成員，他們低垂著頭、攤著手進行著罪惡的交易，尋找威脅勒索的每一個可能；當然，那時的酒館永遠也少不了妓女的身影，她們穿著暴露、色彩艷麗，行為放浪，挑逗勾引你的蠢蠢情欲……就在那個一九三〇年代的小小酒吧，上演著一幕幕看不盡的人生百態。
Wade的choreography出色之處在於，一段旋律基本沒有太多變化的音樂，他可以通過舞步與服裝的巧妙組合，表現出性格極為鮮明的不同人群。舞臺布置方面，對柯達劇場物盡其用，將二十位dancer劃分為四桌客人，圍繞出一個酒吧的基本形態。同時，服裝則以白色、紅+黑、黑色、綠色區別為四個不同的舞蹈主題，各色人等粉墨登場，很好地利用了酒館這個場所去展現不同的人物。個人最為喜愛的是大屏幕營造的視覺效果，尤其舞蹈結束後現場一片漆黑，煙霧繚繞彌漫不散，留有馀味。
另外，Wade的幽默搞笑在這段routine中盡顯無遺，燈光打到男生那桌，這幫家伙叼著棒棒糖的樣子，實在好玩。
關於各位dancer的表現，Jakob的表演挺令我吃驚，其他沒注意，人太多，看不過來~~~
02. Russell, Legacy, Kevin - HipHop (by 拿破侖夫婦)
"街頭賣藝"很聰明的點子，街頭本來就是Hiphop生命的源泉，那裏產生了Breakin、Krumpin等等Hiphop的所有形式。夫婦倆利用街頭的創意，將三個不同風格的Hiphop dancer組合到一起，順理成章，每個人非常自然地拿出自己的絕活，憑本事賣藝掙錢。三人不只是競爭關係，有舞鬥有配合，不過托舉動作和幾個配合還真是匆忙，但是瑕不掩瑜，精彩紛呈，很棒的routine。
主題設置也挺有趣，注意開始時他們放下帽子祈求的樣子，到結束後姑娘們一擁而上往帽子裏放錢。最逗的是，Cat已經過來Legacy抓著錢趕緊塞兜裏的樣子，非常搞笑。
唯一的問題是，背景視頻過於乾擾視線，喧賓奪主。
03. Channing, Ariana, Jakob, Nathan - Contemporary (by Tyce Diorio)
終於有一首歌是我聽過的了，Crying原唱者Don Mclean的經典曲目。好像我是典型的老歌控，新歌沒一首知道的~~~之所以提到原唱，是因為Tyce這段choreography講述的是有關sadness的種種，Don Mclean的版本細膩纏綿哀而不傷，配樂樸素，很好的凸顯了主題。但Tyce選擇的版本，情緒起伏過於激烈，音樂蓋過人聲，甚至連舞蹈也很容易被忽略。
這段routine，沒有一個連貫的思想，舞步被過大的音樂聲割裂。明明是sadness，你卻根本安靜不下來去體會那些細膩微妙的情感變化。Tyce會選擇這樣一個翻唱版本，不過是為了追求音樂中情緒化甚至是戲劇化的節奏變化，好放進去更多的表演。可他不明白的是，毫不張揚的旋律甚至是舒緩的古典音樂，同樣可以做出寂靜中的不安、躁動與激烈的舞蹈情緒。Tyce還是不夠成熟，choreography只能算中下。
當然，各位dancer無可挑剔，尤其Jakob、Ariana，在他們身上我看到了忘我的投入，怦然心動的哀傷。
04. Bianca, Phillip, Peter - Tap (by Derick K Grant )
對Tap沒有愛，那是毫無疑問的。早就說了，Tap的產生是制鞋業老板們的一個陰謀。
choreography嘛，呵呵，一下子想到《舞中曲》。routine非常聰明利用了三個人的組合，我能看出他們一會兒跳成橫線，一會兒跳成縱線，一會兒又跳成三角形，至於他們為什麼不跳成S和B型呢？這個，我就不太清楚了。
完畢。
05. Mollee, Pauline, Ellenore - Jazz (by Sonya Tayeh)
Sonya怎麼又來了？對此我難以理解。
先不說別的，是不是有似曾相識的感覺？冷然想起S5她給三個姑娘編的那段。
這次Sonya倒是不走暗黑路線，開始要講點Sexy了，可是我很好奇，到底有誰看出這段routine夠性感呢？怎麼看都是幾個小丫頭片子在賣俏（當然，這不能責怪dancer）。
總之，主題牽強，編排簡直就像是拼湊一般，不及格。Ellenore有點讓我失望。
06. Noelle, Kathryn, Billy, Victor - Contemporary (by Mandy Moore)
看完這段routine，對Billy的離開感覺益發惋惜。有他在的時候，很難注意到別人，而他的手臂、腿、軀幹流暢舒展，線條完美、動作精準優雅，看他舞動實在是一種享受。
私以為contemporary的看點無非兩個，通過主題設置or敘事表達對事物深層次的思考，另一個則是通過舞動展現人體在律動中的美。反觀Mandy的routine，我什麼都看不到。另外，對男生的表現過多，有點忽視女生。
Victor不僅表現力，與搭檔的配合也糟糕透頂，失望。Billy在托舉和配合中力量不足，有些失誤。
07. Ashleigh, Karen, Ryan - Samba (by Jason Gilkinson)
這是我看到過Ballroom中最具創新的編排！Jason絕對的令人不可思議。早在劇透出來時，就非常好奇，三個Ballroom dancer在一起到底該怎麼跳Samba？結果，今天看到了意想不到的編排。男人成了兩個女人爭奪的對象，不停的交換舞伴、三人的交替配合，各種Samba舞步的巧妙穿插。同時，勾引等一系列小動作也切合主題。Jason跳出常規模式，極具創意地解決了三人Samba這一難題。另一個好玩的看點是，服裝很容易令人聯想到《天鵝湖》，呵呵。
dancer的表演則相形失色，Ryan還算中規中矩，Ashleigh和Karen，簡直令我懷疑她們到底是不是專業的Ballroom dancer，臀和腿看起來異常生硬，簡直是敗筆。如果換成Iveta肯定不是這效果~~~
終於寫完了，電腦居然重啟三次，要死人了~~~
2288
2009年10月24日 星期六
Yahoo Bloger太搞笑！！！
因為發Blog的頻率比較低，平常都不知道這個系統有什麼問題~~~
直到，昨天自己的Blog首頁顯示如下文字：
有關spam字元、flash組件、BLOG友 Updates
我才想起，之前改文，確實不能發送成功，並出現提示文字：
抱歉，內容含有spam字元。
這才跑去Yahoo小編那裏看看原因，一看之下，簡直笑到爆！大家打趣、調侃、諷刺、調戲這個spam字元的文字，實在是太好玩了！結果搞得我每天都要去看看那些留言，過癮！
話說，你還真是閑呀~~~
鏈接如下：http://hk.myblog.yahoo.com/yhkblog/article?mid=85556
直到，昨天自己的Blog首頁顯示如下文字：
有關spam字元、flash組件、BLOG友 Updates
我才想起，之前改文，確實不能發送成功，並出現提示文字：
抱歉，內容含有spam字元。
這才跑去Yahoo小編那裏看看原因，一看之下，簡直笑到爆！大家打趣、調侃、諷刺、調戲這個spam字元的文字，實在是太好玩了！結果搞得我每天都要去看看那些留言，過癮！
話說，你還真是閑呀~~~
鏈接如下：http://hk.myblog.yahoo.com/yhkblog/article?mid=85556
2009年10月23日 星期五
SYTYCD錢途的幾種可能
之前SYTYCD的收視率曾下降到5百萬，且經常徘徊在6百萬左右，曾一度擔心節目會被FOX砍掉。然後就不知道為什麼想到它的盈利模式，才感覺曾經的擔心實屬杞人憂天。
對美國情況不太暸解，只能粗疏分析一下SYTYCD賺錢的渠道：
㈠ 廣告
1. 插播廣告
SYTYCD占電視臺1小時或2小時時間段，去除節目本身，前者廣告時間15分鐘，後者則為30分鐘（視節目具體情況略有出入）。
美國電視廣告價格，根據收視率上下浮動，廣告商或買家要在每集節目播出前購買。因為價格不公開，所以很難找到關於SYTYCD廣告的具體價格。不過還是有消息透出，經濟危機前（2008），據業內人士透露，美國的廣告冠軍American Idol的價格每30秒至少$780,000，最高時甚至達到$900,000；而這一價格在2006年時是$594,000-$620,000，幾年下來上升31%（算法(780-594)/780×100%=31%）；而06年最便宜的僅僅只有$45,000。對比了一下SYTYCD的收視率，目前在美國算中間偏低，以06年的價格，取中間值就是($594,000+$45,000)/2=$319,500，這一價格到了2008年則上升為$319,500×(1+31%)=$418,545（去掉零頭後為$418,000）。
這樣下來SYTYCD每一集所有廣告價錢最低為（15分鐘）：$418,000×30=$12,540,000；最高（30分鐘）為$418,000×60=$25,080,000
注：
因為查不到SYTYCD廣告價格，所以上面每30秒廣告價格、總價僅為參照其他節目後的估計值，同樣也不能體現因收視率影響的價格變化。
2009年經濟危機，marketing會降低廣告投入預算，所以今年價格應該有所下降。
2. 植入廣告
區別於“插播廣告”，它體現在節目中。請注意一下Vegas Week，經常會出現一個飯店Planet Hollywood（PH），這就是一個典型的植入廣告。SYTYCD做得也比較聰明，在介紹選手Vegas生活時，時不時滲透對PH的介紹，比如，周邊環境、房間陳設、床鋪舒適程度、餐點供應、泳池娛樂設施等等，配合經常閃現的PH巨大logo，觀眾想忘都難。
猜測這個廣告至少5百萬以上。
㈡ 特許經營(Franchising)
定義：許多個別店鋪經營者透過總部的指導經營相同品牌連鎖店的一種連鎖經營方式。
我們看到SYTYCD除美版外的其他版本，已知如下：德國、Scandinavia、荷蘭、希臘、澳大利亞、加拿大、英國，共七版，就是以 “特許經營”的形式，由FOX或制作人將版權（經營權）賣給其他電視臺or制作人。而購買了SYTYCD版權後，所播節目無論形式、流程等，也都是拷貝自原版。
這筆費用，應該是每制作一季就要交一次。在重視版權的歐美，猜測價格應該是千萬級別~~~
【青橋補充三版：除了nani说的那七个版本，貌似好有波兰版，马来西亚版和土耳其版，但是我不敢肯定。。。】
㈢ 轉播
這個比較簡單，就是其他電視臺購買SYTYCD版權後，原封不動的播出。可能是現場轉播，也可能是事後播出拷貝。比如，香港TVB曾播放過Season3。
這筆費用，猜不出來~~~
㈣ Tour
門票：這個就要視城市+場次而定了；
㈤ 影音制品
1. 整季節目DVD：從開始到結束的所有節目。（Amazon上S5已經沒貨了，具體價格查不到，可參考澳版價格：$39.98）；
2. 相關DVD，如So You Think You Can Dance Get Fit由各季知名選手出演，目前已出兩集，標價$16.99；
3. 節目配套音樂：之前，在Amazon查到過，現在沒了，價格好像是$69.99；
4. TourDVD，價格不清。
㈥ 周邊產品
一般是制作方不直接出品，而是將Logo等形象標志使用權出售給產品生產廠商。據看過Tour的童鞋反映，周邊種類非常豐富，包括，舞蹈服裝、休閑服、舞蹈用品、裝飾品等等。基本上有幾個廠商，就可以賣幾次。
具體價格不清。
以上六點包括：廣告、特許經營、轉播、tour、影音制品、周邊產品，是目前我能想到的SYTYCD的賺錢渠道。這麼算下來真是極其可觀。所以，只要它的收視率不是過於慘烈，這個節目應該會一直播下去吧。
呵呵，關於SYTYCD的錢途，一人所想有限，歡迎大家補充。
備注：
01. dl的補充看法：……每位參賽者參加海選時簽署的文件,當中提到參賽者由海選開始到淘汰/決賽的一刻所有演出的肖像權,都由奶舅的製作公司擁有,另Tour 以及其他以SYTYCD 做表演嘉賓的節目,那些應是製作公司以代表身份替參賽者交涉、安排的,我想Agnecy Co. 還沒有成立,但當再多些高質量及優秀的舞者出現,這離現實不遠了。
注釋：
01. 廣告相關：
`Idol' Gets Record Ad Prices as Strike：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
'American Idol' Ads Draw Top Dollar(2006)：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
02. 特許經營，Wiki條目：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E7%9B%9F%E9%80%A3%E9%8E%96
03. SYTYCD整季節目DVD：http://www.amazon.com/So-You-Think-Can-Dance/dp/B00198X0YU/ref=sr_1_3?ie=UTF8&s=dvd&qid=1256310769&sr=8-3
04. So You Think You Can Dance Get Fit：http://www.amazon.com/You-Think-Can-Dance-Get/dp/B00274SIW4/ref=pd_cp_d_0
05. So You Think You Can Dance音樂：http://www.douban.com/subject/3629543/
06. TourDVD：http://www.amazon.com/You-Think-Dance-Tour-2007/dp/B0018XV9HG/ref=sr_1_33?ie=UTF8&s=books&qid=1256310647&sr=8-33
對美國情況不太暸解，只能粗疏分析一下SYTYCD賺錢的渠道：
㈠ 廣告
1. 插播廣告
SYTYCD占電視臺1小時或2小時時間段，去除節目本身，前者廣告時間15分鐘，後者則為30分鐘（視節目具體情況略有出入）。
美國電視廣告價格，根據收視率上下浮動，廣告商或買家要在每集節目播出前購買。因為價格不公開，所以很難找到關於SYTYCD廣告的具體價格。不過還是有消息透出，經濟危機前（2008），據業內人士透露，美國的廣告冠軍American Idol的價格每30秒至少$780,000，最高時甚至達到$900,000；而這一價格在2006年時是$594,000-$620,000，幾年下來上升31%（算法(780-594)/780×100%=31%）；而06年最便宜的僅僅只有$45,000。對比了一下SYTYCD的收視率，目前在美國算中間偏低，以06年的價格，取中間值就是($594,000+$45,000)/2=$319,500，這一價格到了2008年則上升為$319,500×(1+31%)=$418,545（去掉零頭後為$418,000）。
這樣下來SYTYCD每一集所有廣告價錢最低為（15分鐘）：$418,000×30=$12,540,000；最高（30分鐘）為$418,000×60=$25,080,000
注：
因為查不到SYTYCD廣告價格，所以上面每30秒廣告價格、總價僅為參照其他節目後的估計值，同樣也不能體現因收視率影響的價格變化。
2009年經濟危機，marketing會降低廣告投入預算，所以今年價格應該有所下降。
2. 植入廣告
區別於“插播廣告”，它體現在節目中。請注意一下Vegas Week，經常會出現一個飯店Planet Hollywood（PH），這就是一個典型的植入廣告。SYTYCD做得也比較聰明，在介紹選手Vegas生活時，時不時滲透對PH的介紹，比如，周邊環境、房間陳設、床鋪舒適程度、餐點供應、泳池娛樂設施等等，配合經常閃現的PH巨大logo，觀眾想忘都難。
猜測這個廣告至少5百萬以上。
㈡ 特許經營(Franchising)
定義：許多個別店鋪經營者透過總部的指導經營相同品牌連鎖店的一種連鎖經營方式。
我們看到SYTYCD除美版外的其他版本，已知如下：德國、Scandinavia、荷蘭、希臘、澳大利亞、加拿大、英國，共七版，就是以 “特許經營”的形式，由FOX或制作人將版權（經營權）賣給其他電視臺or制作人。而購買了SYTYCD版權後，所播節目無論形式、流程等，也都是拷貝自原版。
這筆費用，應該是每制作一季就要交一次。在重視版權的歐美，猜測價格應該是千萬級別~~~
【青橋補充三版：除了nani说的那七个版本，貌似好有波兰版，马来西亚版和土耳其版，但是我不敢肯定。。。】
㈢ 轉播
這個比較簡單，就是其他電視臺購買SYTYCD版權後，原封不動的播出。可能是現場轉播，也可能是事後播出拷貝。比如，香港TVB曾播放過Season3。
這筆費用，猜不出來~~~
㈣ Tour
門票：這個就要視城市+場次而定了；
㈤ 影音制品
1. 整季節目DVD：從開始到結束的所有節目。（Amazon上S5已經沒貨了，具體價格查不到，可參考澳版價格：$39.98）；
2. 相關DVD，如So You Think You Can Dance Get Fit由各季知名選手出演，目前已出兩集，標價$16.99；
3. 節目配套音樂：之前，在Amazon查到過，現在沒了，價格好像是$69.99；
4. TourDVD，價格不清。
㈥ 周邊產品
一般是制作方不直接出品，而是將Logo等形象標志使用權出售給產品生產廠商。據看過Tour的童鞋反映，周邊種類非常豐富，包括，舞蹈服裝、休閑服、舞蹈用品、裝飾品等等。基本上有幾個廠商，就可以賣幾次。
具體價格不清。
以上六點包括：廣告、特許經營、轉播、tour、影音制品、周邊產品，是目前我能想到的SYTYCD的賺錢渠道。這麼算下來真是極其可觀。所以，只要它的收視率不是過於慘烈，這個節目應該會一直播下去吧。
呵呵，關於SYTYCD的錢途，一人所想有限，歡迎大家補充。
備注：
01. dl的補充看法：……每位參賽者參加海選時簽署的文件,當中提到參賽者由海選開始到淘汰/決賽的一刻所有演出的肖像權,都由奶舅的製作公司擁有,另Tour 以及其他以SYTYCD 做表演嘉賓的節目,那些應是製作公司以代表身份替參賽者交涉、安排的,我想Agnecy Co. 還沒有成立,但當再多些高質量及優秀的舞者出現,這離現實不遠了。
注釋：
01. 廣告相關：
`Idol' Gets Record Ad Prices as Strike：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
'American Idol' Ads Draw Top Dollar(2006)：http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601204&sid=av3Kujb0NzsI
02. 特許經營，Wiki條目：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E7%9B%9F%E9%80%A3%E9%8E%96
03. SYTYCD整季節目DVD：http://www.amazon.com/So-You-Think-Can-Dance/dp/B00198X0YU/ref=sr_1_3?ie=UTF8&s=dvd&qid=1256310769&sr=8-3
04. So You Think You Can Dance Get Fit：http://www.amazon.com/You-Think-Can-Dance-Get/dp/B00274SIW4/ref=pd_cp_d_0
05. So You Think You Can Dance音樂：http://www.douban.com/subject/3629543/
06. TourDVD：http://www.amazon.com/You-Think-Dance-Tour-2007/dp/B0018XV9HG/ref=sr_1_33?ie=UTF8&s=books&qid=1256310647&sr=8-33
2009年10月19日 星期一
SYTYCD Season6 之 Top20 亂彈
Boys:
01. Jonathan "Legacy" Perez 27 Break Dancing
相貌兇悍，有些流氓氣的Legacy，以Breaking起家，據說還是此中頗有名氣的高手，可外行如我都能看出，他跳得甚至不如名不見經傳的Jean Lloret。
在Vegas，簡直就是一路梨花帶雨，哭哭啼啼進了Top20。您的男兒淚，未免太輕彈了。好吧，估計男權主義者，會跑來抗議：我們男人也是有哭泣權力的！呃……那就盡情哭吧，男人哭吧哭吧不是錯！
Legacy到底怎麼進的T20？江湖謠傳甚廣，背景說、黑幕說，此起彼伏；無論何種傳說，我相信無風不起浪。
Legacy在其他舞種上局限很大，但不可否認他的進步，尤其Contemporary，倒是有些好奇他將如何挑戰不同舞種；或者，各位 choreographer會不會在routine中加入Breaking元素？總之，我喜歡有趣的拼貼、嫁接、組合，希望會擦出不一樣的火花。
02. Victor Smalley 21 Contemporary
Miami audition時Victor的solo力量強大、爆發力十足，由於匆匆而過，只有這一點印象。其外貌，我的直覺反應是好納粹呀~~~這裏無意攻擊，是那種德國納粹美，Victor如果穿上二戰德國黨衛軍軍裝一定非常帥氣。
是同志吧。
03. Billy Bell 19 Contemporary
audition印象最深是Billy開始和結尾動作，不動聲色、表情平靜卻透著有趣。整段solo基本功扎實，高難度動作頗多、不覺堆砌，動作銜接自然流暢。而這高潮也延續到了Vegas Week結束時最後一舞，此時solo難度更高但是卻沒有賣弄技巧，舞蹈節奏安排張弛有度，視覺沖擊接連不斷，難怪Adam會喘得驚天地泣鬼神。
另外，較難忘是Vegas的Jazz環節。Laurie Ann Gibson的choreography非常難，音樂節奏強、拍子密集、動作頻率很高，力度也極強，一點趕不上全盤皆輸。當鏡頭跟著Mollee轉時，我卻被Billy吸引，步伐、動作緊湊，與音樂配合不過不失，節奏感絕佳，整體完成質量在同組中最高。
後來才知道，他出身The Juilliard School！歷史悠久的名校呀，正在聽Nina Simone的歌，還真是感慨~~~
Billy Bell形貌、性格、實力、領悟力，在Top20中皆出類拔萃，希望他走得更遠。
是同志吧。
04. Ryan Di Lello 28 Latin Ballroom
audition被老婆舌頭欲舔未舔著那位。私以為，如果Lello家不是以夫妻身份參賽，以Ryan和他媳婦Ashleigh的技術，很難進入Top20。
我是覺得，能娶到那樣一個極品老婆，Ryan性格也頗值得推敲。不太明白，Ryan為什麼還不出櫃。當然如果他是BI，出不出也無所謂。
今年FOX沒進行傳統的親朋好友對決活動，不知道接下來的淘汰賽，他們打算給夫妻倆安排什麼故事。
05. Nathan Trasoras 18 Contemporary/Hip hop
很多人對Nathan因年齡未能參加S5，頗感遺憾，耿耿於懷的結果是，其人氣就從今年五月一直積累到了現在。
本來對他充滿期待，可Vegas的開幕solo卻令我有些失望，沒有任何進步、重復過去；加入了Poping，只能算一般（當然，我們實在是見識過太多Poping高手~~~）。整體效果有些雜亂無章。
Vegas全程，一直關注著Nathan，發現他總是不能挺直身體，動作柔軟欠缺力度、不到位，尤其在強調力量的choreography中，弱點明顯。對Nathan有些擔心。
【感謝某童鞋的糾正：nat加的那個不是popin啦~那個是wave，只是他放慢了用animation進去……】
06. Phillip Attmore 25 Tap
對Tap，向來沒有愛。在我看來，Tap唯一的貢獻，就是對制鞋業的鼎力支持，賣鞋的一定愛死他們，要知道這項運動實在是太費鞋了。所以，我一直認為Tap的產生是鞋廠老板的一個陰謀。
Phillip曾跟小熊哥哥Ryan一起跳過。對其第一印象：社會經驗豐富、滑頭。solo讓我想起那些很老的歌舞片。另外，這個人太妖，看起來很不可靠。呵呵，好像一直在談人品~~~因為對Tap實在是沒什麼好說~~~
是同志吧。
07. Peter Sabasino 22 Tap
對這位義大利裔印象很深，倒不是因為Peter的舞蹈、性格，而是S5專訪他一家吃飯時，Peter胖胖老爸模仿Mary的尖叫，那聲音太難忘了！
記得10月6日奶舅在Twitter上的留言：
They probably won't do solos. More trios, pas de deuxs, quartets The contemporaries will dance together, the ballroom couples, mmmn tappers?
今年三個Tapper進入T20，結合留言，可見奶舅對節目施加的意志有多強。不過，他有時過於專斷，Adam成為固定judge，再加上Mary，基本上觀點就以Nigel為轉移了。所以說，小組別名“與奶舅共舞”，還真是透徹。
08. Russell Ferguson 19 Krump
一開始就喜歡他，看過的Krump非常少，這些Krump給我的總體感覺是要流氓要兇狠，很有些幫派斗毆的架勢。但Russell的solo 卻有別於此，首先配樂非常有心思，令人一下子想到非洲草原，這樣就把Krump放到了一個全新場景中，被賦予了另一層意義，那裏有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁，男人味十足。私以為他對Krump的理解視野開闊，沒有局限性。
接下來更是驚喜不斷，Russell在Vegas和Iveta的Chacha，默契十足熱力四射，艷驚當場；接下來的Jazz和 Contemporary環節，根本就是準專業表現，不止judge，很多人都認為他受過formal training。細節先不去推敲，但看他從Krump到Contemporary，從Chacha到Jazz，這種跨舞種的接受能力和學習能力異常出眾，完全不同的舞蹈語言，他卻能把握到重點。再加上Russel悟性高，樂感出色，相信他會有不錯發展，目標是Top4！
加油！今年最愛的男dancer！
【還是這位童鞋的指正：Russell的krumpin么~……但是非洲鼓的配樂...03年battlezone大賽已經拿來當固定項目了...】
09. Jakob Karr 18 Contemporary
audition時，對Jakob的印象：絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其大腿線條，力量十足又極其性感。可惜身材比例不太協調。嗯，不是太喜歡Jakob舞步中女性化成分，這方面我有點老派，希望男人跳舞表現力量時就應該雄壯有力。當然，也許會有人反問，男人為什麼就不能嬌羞可愛輕羅小扇撲流螢？好吧，男人也有第二性，可是我接受無能~~~
是同志吧。
10. Kevin "K-Bez" Hunte 23 Hip hop
Hiphoper都喜歡取藝名和綽號嗎？好玩~~~倒是Vegas時在Mia部分的表現令我誤以為Kevin是Contemporary dancer，後來才知道他Hiphop身份，當真有些吃驚~~~
01. Bianca Revels 20 Tap
悲劇呀！今年那麼多優秀dancer，選誰不好偏選這位？悲劇！
S5她離開時說過什麼，很多人記憶猶新，自以為是、滿口怨言，明明說了絕不再來，卻出爾反爾，Bianca您到底能不能對自己的話負責？後來經提醒才想起S4時她在Vegas小組編舞環節，一人獨占半數時間跳Tap，整個choreography就是在突出她自己，最後連judge也因她太自私cut了。
另外，我向來以貌取人，畢竟相由心生，一個人的性格會隨時間累積反應在他的相貌上——這無關美丑。Bianca看上去個性差勁，刻薄、大嘴巴；還有著裝也非常差，這在一定程度上能看到其人眼界和品味甚至是性格。
對一個dancer而言，性格有問題是致命傷，因為舞蹈可以說是對內在的反映，而dancer的精神世界會影響對舞蹈的理解和表現，就好象一個思想陰暗的人，他怎麼能理解甚至是表現出真善美呢？這是同一個道理。
另外，Bianca身材開始走樣，腹臀明顯變胖。跳起舞來笨重臃腫。希望第一輪cut。
02. Ashleigh Di Lello 26 Latin Ballroom
audition舔老公那位，讓人無比尷尬的女人。Ballroom跳得也一般般吧，不停晃來晃去。S6這20人中能看出，今年吸取S5教訓，較為關注dancer性格，可性格也有好壞、可愛與否之分吧？不是只要有性格就是讓人喜歡的吧？
我倒是開始好奇FOX還能制造什麼drama，繼好友(Katee vs Natalie)、兄弟(Evan vs Ryan)相煎之後，又開始上演夫妻競爭的戲碼。下一步還有什麼關係是可以玩弄的？親子關係如何？父子父女母子母女呢？你別以為不可能，美國未婚低齡生子現象不少，如果11歲有了孩子，在Melissa那個年紀時，正好有個18歲的孩子可以參賽，到底該cut孩子還是家長？親情與比賽到底選擇哪一個？這得吸引多少眼球，引起多大話題呀……
最後無論選了誰，FOX還能進行一番道德感化：看，這就是低齡生子的代價！順道還能給避孕套公司打打廣告。
呃……我是不是想太多了~~~
03. Pauline Mata 19 Contemporary/Hip hop
S5時對Pauline印象很深，因為其Contemporary動作質量非常高，對音樂的表現也很好，只差一步便進入Top20，當時感覺非常遺憾。今年沒怎麼看到她跳舞鏡頭，Broadway環節對氣氛的把握、舞步等整體都不錯，即便最後一刻受傷仍然保持上身動作，下場後腳腕腫得像網球，真是個堅強的姑娘。
04. Karen Hauer 27 Ballroom
Karen對丈夫的態度，比Ashleigh正常太多了。不過，說到Ballroom，她過於強壯，身材不夠修長，尤其一幻想她跳Rumba，感覺不搭調有點怪，除此，也沒什麼印象了。
05. Mollee Gray 18 Ccontemporary
小甜妞一個，應該是美國人民喜歡的類型。Mollee audition的solo，節奏感挺差常找不到拍子，不過Vegas跳Jazz還可以。奶舅的切入點夠獨特，批評她跳得女孩不夠女人，這思維真不是常人能推測出來的~~~但也不無道理，choreography本來就很強勢，若dancer過於稚氣，就好象lolita裝成女強人一樣，看起來不倫不類，有些可笑。
Mollee顏、身材、性格都適合show，如無重大失誤，應該能進Top10。
06. Ellenore Scott 19 Contemporary
Ellenore古靈精怪實在是太可愛啦！Top20裏最幽默的就屬她，幽默精神本來難得，在姑娘身上更加少見，Ellenore是奇葩一枚~~~
Vegas的出場solo，估計沒人能忘記；獨具匠心，把古典音樂演成了幽默搞笑的舞蹈短劇，思維活躍，頗有些見識。動作雖然簡單，但在後面幾個環節，能看到她基本功不錯。看她說話，明明有一點點自負卻提醒自己要低調，這不是目中無人，是孩子氣的可愛。必須要提她Ballroom的服裝，寬松 Tshirt套個短裙加上高跟鞋，像個大大咧咧的男孩子，沒心沒肺。
她的問題是，整個身體好像打不開，動作有點懶散，伸展不到位，感覺沒有拼盡全力，跳別人的choreography不夠投入。希望Ellenore能改掉那些毛病，畢竟她是我今年女生第一愛，希望她走得越遠越好，至少也要T4呀。
07. Noelle Marsh 18 Contemporary
08. Channing Cooke 18 Contemporary
冰激凌姑娘，剛開始覺得Channing長相一般，沒想到她還挺耐看，感覺又有點好看了。對她沒什麼大感覺，性格開朗，挺有力氣吧~~~
09. Ariana DeBose 18 Contemporary
10. Kathryn McCormick 18 Ccontemporary
S6選手單一，仍然是contemporary dancer的天下
Contemporary 4+7=11
Ballroom 1+2=3
Tap 2+1=3
Hiphop 3+0=3
S6比較遺憾的是Amber Jackson、Alexie Agdeppa、Iveta，和同性Ballroom dancer Willem的離開。但愿他們明年再來。
01. Jonathan "Legacy" Perez 27 Break Dancing
相貌兇悍，有些流氓氣的Legacy，以Breaking起家，據說還是此中頗有名氣的高手，可外行如我都能看出，他跳得甚至不如名不見經傳的Jean Lloret。
在Vegas，簡直就是一路梨花帶雨，哭哭啼啼進了Top20。您的男兒淚，未免太輕彈了。好吧，估計男權主義者，會跑來抗議：我們男人也是有哭泣權力的！呃……那就盡情哭吧，男人哭吧哭吧不是錯！
Legacy到底怎麼進的T20？江湖謠傳甚廣，背景說、黑幕說，此起彼伏；無論何種傳說，我相信無風不起浪。
Legacy在其他舞種上局限很大，但不可否認他的進步，尤其Contemporary，倒是有些好奇他將如何挑戰不同舞種；或者，各位 choreographer會不會在routine中加入Breaking元素？總之，我喜歡有趣的拼貼、嫁接、組合，希望會擦出不一樣的火花。
02. Victor Smalley 21 Contemporary
Miami audition時Victor的solo力量強大、爆發力十足，由於匆匆而過，只有這一點印象。其外貌，我的直覺反應是好納粹呀~~~這裏無意攻擊，是那種德國納粹美，Victor如果穿上二戰德國黨衛軍軍裝一定非常帥氣。
是同志吧。
03. Billy Bell 19 Contemporary
audition印象最深是Billy開始和結尾動作，不動聲色、表情平靜卻透著有趣。整段solo基本功扎實，高難度動作頗多、不覺堆砌，動作銜接自然流暢。而這高潮也延續到了Vegas Week結束時最後一舞，此時solo難度更高但是卻沒有賣弄技巧，舞蹈節奏安排張弛有度，視覺沖擊接連不斷，難怪Adam會喘得驚天地泣鬼神。
另外，較難忘是Vegas的Jazz環節。Laurie Ann Gibson的choreography非常難，音樂節奏強、拍子密集、動作頻率很高，力度也極強，一點趕不上全盤皆輸。當鏡頭跟著Mollee轉時，我卻被Billy吸引，步伐、動作緊湊，與音樂配合不過不失，節奏感絕佳，整體完成質量在同組中最高。
後來才知道，他出身The Juilliard School！歷史悠久的名校呀，正在聽Nina Simone的歌，還真是感慨~~~
Billy Bell形貌、性格、實力、領悟力，在Top20中皆出類拔萃，希望他走得更遠。
是同志吧。
04. Ryan Di Lello 28 Latin Ballroom
audition被老婆舌頭欲舔未舔著那位。私以為，如果Lello家不是以夫妻身份參賽，以Ryan和他媳婦Ashleigh的技術，很難進入Top20。
我是覺得，能娶到那樣一個極品老婆，Ryan性格也頗值得推敲。不太明白，Ryan為什麼還不出櫃。當然如果他是BI，出不出也無所謂。
今年FOX沒進行傳統的親朋好友對決活動，不知道接下來的淘汰賽，他們打算給夫妻倆安排什麼故事。
05. Nathan Trasoras 18 Contemporary/Hip hop
很多人對Nathan因年齡未能參加S5，頗感遺憾，耿耿於懷的結果是，其人氣就從今年五月一直積累到了現在。
本來對他充滿期待，可Vegas的開幕solo卻令我有些失望，沒有任何進步、重復過去；加入了Poping，只能算一般（當然，我們實在是見識過太多Poping高手~~~）。整體效果有些雜亂無章。
Vegas全程，一直關注著Nathan，發現他總是不能挺直身體，動作柔軟欠缺力度、不到位，尤其在強調力量的choreography中，弱點明顯。對Nathan有些擔心。
【感謝某童鞋的糾正：nat加的那個不是popin啦~那個是wave，只是他放慢了用animation進去……】
06. Phillip Attmore 25 Tap
對Tap，向來沒有愛。在我看來，Tap唯一的貢獻，就是對制鞋業的鼎力支持，賣鞋的一定愛死他們，要知道這項運動實在是太費鞋了。所以，我一直認為Tap的產生是鞋廠老板的一個陰謀。
Phillip曾跟小熊哥哥Ryan一起跳過。對其第一印象：社會經驗豐富、滑頭。solo讓我想起那些很老的歌舞片。另外，這個人太妖，看起來很不可靠。呵呵，好像一直在談人品~~~因為對Tap實在是沒什麼好說~~~
是同志吧。
07. Peter Sabasino 22 Tap
對這位義大利裔印象很深，倒不是因為Peter的舞蹈、性格，而是S5專訪他一家吃飯時，Peter胖胖老爸模仿Mary的尖叫，那聲音太難忘了！
記得10月6日奶舅在Twitter上的留言：
They probably won't do solos. More trios, pas de deuxs, quartets The contemporaries will dance together, the ballroom couples, mmmn tappers?
今年三個Tapper進入T20，結合留言，可見奶舅對節目施加的意志有多強。不過，他有時過於專斷，Adam成為固定judge，再加上Mary，基本上觀點就以Nigel為轉移了。所以說，小組別名“與奶舅共舞”，還真是透徹。
08. Russell Ferguson 19 Krump
一開始就喜歡他，看過的Krump非常少，這些Krump給我的總體感覺是要流氓要兇狠，很有些幫派斗毆的架勢。但Russell的solo 卻有別於此，首先配樂非常有心思，令人一下子想到非洲草原，這樣就把Krump放到了一個全新場景中，被賦予了另一層意義，那裏有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁，男人味十足。私以為他對Krump的理解視野開闊，沒有局限性。
接下來更是驚喜不斷，Russell在Vegas和Iveta的Chacha，默契十足熱力四射，艷驚當場；接下來的Jazz和 Contemporary環節，根本就是準專業表現，不止judge，很多人都認為他受過formal training。細節先不去推敲，但看他從Krump到Contemporary，從Chacha到Jazz，這種跨舞種的接受能力和學習能力異常出眾，完全不同的舞蹈語言，他卻能把握到重點。再加上Russel悟性高，樂感出色，相信他會有不錯發展，目標是Top4！
加油！今年最愛的男dancer！
【還是這位童鞋的指正：Russell的krumpin么~……但是非洲鼓的配樂...03年battlezone大賽已經拿來當固定項目了...】
09. Jakob Karr 18 Contemporary
audition時，對Jakob的印象：絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其大腿線條，力量十足又極其性感。可惜身材比例不太協調。嗯，不是太喜歡Jakob舞步中女性化成分，這方面我有點老派，希望男人跳舞表現力量時就應該雄壯有力。當然，也許會有人反問，男人為什麼就不能嬌羞可愛輕羅小扇撲流螢？好吧，男人也有第二性，可是我接受無能~~~
是同志吧。
10. Kevin "K-Bez" Hunte 23 Hip hop
Hiphoper都喜歡取藝名和綽號嗎？好玩~~~倒是Vegas時在Mia部分的表現令我誤以為Kevin是Contemporary dancer，後來才知道他Hiphop身份，當真有些吃驚~~~
---------- 我是姑娘們的分割線 ----------
Girls:01. Bianca Revels 20 Tap
悲劇呀！今年那麼多優秀dancer，選誰不好偏選這位？悲劇！
S5她離開時說過什麼，很多人記憶猶新，自以為是、滿口怨言，明明說了絕不再來，卻出爾反爾，Bianca您到底能不能對自己的話負責？後來經提醒才想起S4時她在Vegas小組編舞環節，一人獨占半數時間跳Tap，整個choreography就是在突出她自己，最後連judge也因她太自私cut了。
另外，我向來以貌取人，畢竟相由心生，一個人的性格會隨時間累積反應在他的相貌上——這無關美丑。Bianca看上去個性差勁，刻薄、大嘴巴；還有著裝也非常差，這在一定程度上能看到其人眼界和品味甚至是性格。
對一個dancer而言，性格有問題是致命傷，因為舞蹈可以說是對內在的反映，而dancer的精神世界會影響對舞蹈的理解和表現，就好象一個思想陰暗的人，他怎麼能理解甚至是表現出真善美呢？這是同一個道理。
另外，Bianca身材開始走樣，腹臀明顯變胖。跳起舞來笨重臃腫。希望第一輪cut。
02. Ashleigh Di Lello 26 Latin Ballroom
audition舔老公那位，讓人無比尷尬的女人。Ballroom跳得也一般般吧，不停晃來晃去。S6這20人中能看出，今年吸取S5教訓，較為關注dancer性格，可性格也有好壞、可愛與否之分吧？不是只要有性格就是讓人喜歡的吧？
我倒是開始好奇FOX還能制造什麼drama，繼好友(Katee vs Natalie)、兄弟(Evan vs Ryan)相煎之後，又開始上演夫妻競爭的戲碼。下一步還有什麼關係是可以玩弄的？親子關係如何？父子父女母子母女呢？你別以為不可能，美國未婚低齡生子現象不少，如果11歲有了孩子，在Melissa那個年紀時，正好有個18歲的孩子可以參賽，到底該cut孩子還是家長？親情與比賽到底選擇哪一個？這得吸引多少眼球，引起多大話題呀……
最後無論選了誰，FOX還能進行一番道德感化：看，這就是低齡生子的代價！順道還能給避孕套公司打打廣告。
呃……我是不是想太多了~~~
03. Pauline Mata 19 Contemporary/Hip hop
S5時對Pauline印象很深，因為其Contemporary動作質量非常高，對音樂的表現也很好，只差一步便進入Top20，當時感覺非常遺憾。今年沒怎麼看到她跳舞鏡頭，Broadway環節對氣氛的把握、舞步等整體都不錯，即便最後一刻受傷仍然保持上身動作，下場後腳腕腫得像網球，真是個堅強的姑娘。
04. Karen Hauer 27 Ballroom
Karen對丈夫的態度，比Ashleigh正常太多了。不過，說到Ballroom，她過於強壯，身材不夠修長，尤其一幻想她跳Rumba，感覺不搭調有點怪，除此，也沒什麼印象了。
05. Mollee Gray 18 Ccontemporary
小甜妞一個，應該是美國人民喜歡的類型。Mollee audition的solo，節奏感挺差常找不到拍子，不過Vegas跳Jazz還可以。奶舅的切入點夠獨特，批評她跳得女孩不夠女人，這思維真不是常人能推測出來的~~~但也不無道理，choreography本來就很強勢，若dancer過於稚氣，就好象lolita裝成女強人一樣，看起來不倫不類，有些可笑。
Mollee顏、身材、性格都適合show，如無重大失誤，應該能進Top10。
06. Ellenore Scott 19 Contemporary
Ellenore古靈精怪實在是太可愛啦！Top20裏最幽默的就屬她，幽默精神本來難得，在姑娘身上更加少見，Ellenore是奇葩一枚~~~
Vegas的出場solo，估計沒人能忘記；獨具匠心，把古典音樂演成了幽默搞笑的舞蹈短劇，思維活躍，頗有些見識。動作雖然簡單，但在後面幾個環節，能看到她基本功不錯。看她說話，明明有一點點自負卻提醒自己要低調，這不是目中無人，是孩子氣的可愛。必須要提她Ballroom的服裝，寬松 Tshirt套個短裙加上高跟鞋，像個大大咧咧的男孩子，沒心沒肺。
她的問題是，整個身體好像打不開，動作有點懶散，伸展不到位，感覺沒有拼盡全力，跳別人的choreography不夠投入。希望Ellenore能改掉那些毛病，畢竟她是我今年女生第一愛，希望她走得越遠越好，至少也要T4呀。
07. Noelle Marsh 18 Contemporary
08. Channing Cooke 18 Contemporary
冰激凌姑娘，剛開始覺得Channing長相一般，沒想到她還挺耐看，感覺又有點好看了。對她沒什麼大感覺，性格開朗，挺有力氣吧~~~
09. Ariana DeBose 18 Contemporary
10. Kathryn McCormick 18 Ccontemporary
S6選手單一，仍然是contemporary dancer的天下
Contemporary 4+7=11
Ballroom 1+2=3
Tap 2+1=3
Hiphop 3+0=3
S6比較遺憾的是Amber Jackson、Alexie Agdeppa、Iveta，和同性Ballroom dancer Willem的離開。但愿他們明年再來。
2009年10月13日 星期二
新漢字，你認得幾個？
之前已看過部分，這張圖收集得比較全，呵呵，漢字不愧是象形文字~~~
---------- 我是答案的分割線 ----------
八九六四 ？ 不折騰 拆那（china） 扯蛋 三個代表 黨中央 憤青 雞巴（鸡巴）
馬勒隔壁（媽裏個屄） 腦殘 屁民 情緒穩定 天朝 三個代表 網癮 五毛
圍觀 偉光正（偉大光榮正確） 围观 伟光正 溫影帝 一小撮 ？ ？
草泥馬
---------- 我是答案的分割線 ----------
八九六四 ？ 不折騰 拆那（china） 扯蛋 三個代表 黨中央 憤青 雞巴（鸡巴）
馬勒隔壁（媽裏個屄） 腦殘 屁民 情緒穩定 天朝 三個代表 網癮 五毛
圍觀 偉光正（偉大光榮正確） 围观 伟光正 溫影帝 一小撮 ？ ？
草泥馬
自由的代價
現在很多人喜歡空談自由，尤其對中國人而言，這似乎是一個相當時髦的話題。可什麼是真正的自由？是否有人切實想過這個問題？抑或只是隨口拿來裝點門面，又或者僅僅只是為了方便爭論？
Nina Simone於1968年寫過這樣一支歌：Ain't Got No - I Got Life。當她坦然唱出"I've got life , I've got my freedom. I've got the life"時，其中拋棄的是身份、家庭、工作、生活、愛情、責任，甚至是生命……
試問有誰能如此決絕拋棄一切，這難道就是自由的代價？然而，生活中多得是妥協與讓步，對“自由”亦然。又或者，Nina對“FREEDOM”的理解已經推至一種極致？會不會有人說這根本難以做到？
可我卻以為，Nina的詞作理智、深邃，她沒有如很多人一般，在六〇年代的自由浪潮中，被對自由的妄想鉗制，被熱情沖昏頭腦。她清醒地看到 home、money、man、culture、love等等這一切，都是束縛人的枷鎖——無論身體，甚至是思想。而這種束縛簡直深入每一個人的骨血，從出生開始，你的姓氏規定了你是什麼人、你的地位；隨著成長，父母、生活圈子、交際網絡潛移默化灌輸給你這個社會的規則；進入學校後，國家機器以教育的名義，堂而皇之讓每一個人遵守一切規定，而教育本身即是在延續社會、道德的教化作用……就這樣，我們慢慢變成一個符合社會規范的人，適應得完全感覺不到有什麼問題。接下來，就像每一個身邊人一樣，開始工作、掙錢、結婚、生子……調劑生活時，還會去看看書、聽聽音樂、旅旅行……一切都是規定好了的生活方式、思維方式。這很像是Fight Club（搏擊會）開篇Edword Norton的每一天，迷失在生活和物質世界中，遺忘了自我；他看似擁有無比的自由，自由地選擇服裝、家具、旅行目的地……但你又可以說，那些選擇其實早已注定，它們都是被規定、設計好了的。
其實，當我們談論自由時，我們從未得到過真正的自由。
你能想象，沒有家庭、父母、朋友，面臨的將是什麼？你能忍受孤獨嗎？你能想象，沒有工作，未來會是怎樣？你能想象，沒有收入，下一餐在哪裏，會不會餓死在某個陰濕骯臟的垃圾桶旁？顧慮太多太多，沒勇氣、舍不得，害怕朝不保夕，向往安穩順遂……這也不過是生活層面的自由被控制，進而思想的自由，也會離你遠去……
沒有放棄一切甚至是生命的覺悟，你永遠也得不到自由，而這就是自由的代價。假如，有人反問，失去了所有的一切，你又能得到什麼？Nina說：Ain't Got No - I Got Life
Ain't Got No - I Got Life
1968
Ain't got no home, ain't got no shoes
Ain't got no money, ain't got no class
Ain't got no skirts, ain't got no sweater
Ain't got no perfume, ain't got no beer
Ain't got no man
Ain't got no mother, ain't got no culture
Ain't got no friends, ain't got no schooling
Ain't got no love, ain't got no name
Ain't got no ticket, ain't got no token
Ain't got no God
What about God?
Why am I alive anyway?
Yeah, what about God?
Nobody can take away
I got my hair, I got my head
I got my brains, I got my ears
I got my eyes, I got my nose
I got my mouth, I got my smile
I got my tongue, I got my chin
I got my neck, I got my boobs
I got my heart, I got my soul
I got my back, I got my sex
I got my arms, I got my hands
I got my fingers, Got my legs
I got my feet, I got my toes
I got my liver, Got my blood
I've got life , I've got my freedom
I've got the life
And I'm gonna keep it
I've got the life
And nobody's gonna take it away
PS：剛查了一下此歌出處及相關背景，處在不同時間、空間，人們對它的理解，差別極大
Nina Simone於1968年寫過這樣一支歌：Ain't Got No - I Got Life。當她坦然唱出"I've got life , I've got my freedom. I've got the life"時，其中拋棄的是身份、家庭、工作、生活、愛情、責任，甚至是生命……
試問有誰能如此決絕拋棄一切，這難道就是自由的代價？然而，生活中多得是妥協與讓步，對“自由”亦然。又或者，Nina對“FREEDOM”的理解已經推至一種極致？會不會有人說這根本難以做到？
可我卻以為，Nina的詞作理智、深邃，她沒有如很多人一般，在六〇年代的自由浪潮中，被對自由的妄想鉗制，被熱情沖昏頭腦。她清醒地看到 home、money、man、culture、love等等這一切，都是束縛人的枷鎖——無論身體，甚至是思想。而這種束縛簡直深入每一個人的骨血，從出生開始，你的姓氏規定了你是什麼人、你的地位；隨著成長，父母、生活圈子、交際網絡潛移默化灌輸給你這個社會的規則；進入學校後，國家機器以教育的名義，堂而皇之讓每一個人遵守一切規定，而教育本身即是在延續社會、道德的教化作用……就這樣，我們慢慢變成一個符合社會規范的人，適應得完全感覺不到有什麼問題。接下來，就像每一個身邊人一樣，開始工作、掙錢、結婚、生子……調劑生活時，還會去看看書、聽聽音樂、旅旅行……一切都是規定好了的生活方式、思維方式。這很像是Fight Club（搏擊會）開篇Edword Norton的每一天，迷失在生活和物質世界中，遺忘了自我；他看似擁有無比的自由，自由地選擇服裝、家具、旅行目的地……但你又可以說，那些選擇其實早已注定，它們都是被規定、設計好了的。
其實，當我們談論自由時，我們從未得到過真正的自由。
你能想象，沒有家庭、父母、朋友，面臨的將是什麼？你能忍受孤獨嗎？你能想象，沒有工作，未來會是怎樣？你能想象，沒有收入，下一餐在哪裏，會不會餓死在某個陰濕骯臟的垃圾桶旁？顧慮太多太多，沒勇氣、舍不得，害怕朝不保夕，向往安穩順遂……這也不過是生活層面的自由被控制，進而思想的自由，也會離你遠去……
沒有放棄一切甚至是生命的覺悟，你永遠也得不到自由，而這就是自由的代價。假如，有人反問，失去了所有的一切，你又能得到什麼？Nina說：Ain't Got No - I Got Life
Ain't Got No - I Got Life
1968
Ain't got no home, ain't got no shoes
Ain't got no money, ain't got no class
Ain't got no skirts, ain't got no sweater
Ain't got no perfume, ain't got no beer
Ain't got no man
Ain't got no mother, ain't got no culture
Ain't got no friends, ain't got no schooling
Ain't got no love, ain't got no name
Ain't got no ticket, ain't got no token
Ain't got no God
What about God?
Why am I alive anyway?
Yeah, what about God?
Nobody can take away
I got my hair, I got my head
I got my brains, I got my ears
I got my eyes, I got my nose
I got my mouth, I got my smile
I got my tongue, I got my chin
I got my neck, I got my boobs
I got my heart, I got my soul
I got my back, I got my sex
I got my arms, I got my hands
I got my fingers, Got my legs
I got my feet, I got my toes
I got my liver, Got my blood
I've got life , I've got my freedom
I've got the life
And I'm gonna keep it
I've got the life
And nobody's gonna take it away
PS：剛查了一下此歌出處及相關背景，處在不同時間、空間，人們對它的理解，差別極大
2009年10月9日 星期五
形象 vs 觀念
以下文字節錄於傅雷譯法國丹納著《藝術哲學》（PHILOSOPHIE DE L'ART by H. A. Taine）部分內容，標題乃nani自加：
文明過度的特點是觀念越來越強，形象越來越弱。教育，談話，思考，科學，不斷發生作用，使原始的映象變形，分解，消失；代替映象的是赤裸裸的觀念，分門別類的字兒，等於一種代數。日常的精神活動從此變為純粹的推理。如果還能回到形象，那是花足了力氣，經過劇烈的病態的抽搐，依靠一種混亂的危險的幻覺才能辦到。——這便是我們今天的精神狀態。我們不是自然而然成為畫家的了。我們腦中裝滿混雜的觀念，參差不一，越來越多，互相交錯；所有的文化，本國的，外國的，過去的，現在的，象洪水般灌進我們的頭腦，留下各式各種碎片。比如你在現代人面前說一個“樹”字，他知道那不是狗，不是羊，不是一樣家具；他把這個符號放進頭腦，插入一個分隔清楚，貼著標簽的格子裏；這就是我們今天所謂的理解。我們看的書報和我們的知識在我們精神上堆滿抽象的符號；我們憑著調度的習慣，以有規律的合乎邏輯的方式，在各個符號之間來來往往。至於五光十色的形體，我們不過瞥見一鱗半爪，而且還不能久留，在我們內心的幕上才映出一些模糊的輪廓，馬上就消失了。如果能記住形體，有個明確的印象，那是全靠意志，靠長期的訓練和反教育的力量。所謂反教育是把我們受的普通教育硬扭過來。這種可怕的努力不能不產生痛苦和騷亂。現代最善於用色彩的人，不論文學家或畫家，都是躭於幻想的人，不是過於緊張，就是精神騷動。——相反，文藝復興期的藝術家是千里眼。同樣一個“樹”字，頭腦還健全而簡單的人聽了立刻會看到整棵的樹：透明的和搖曳的葉子形成一個大圓蓋，黝黑的紙條襯托著蔚藍的天空，皺痕累累的樹身隆起一條條粗大的筋絡，樹根深深的埋在泥裏抵抗狂風暴雨，所有這一切歷歷如在目前；他們的思想決不把事物簡化為一個符號或數字，而是給他們一個完善與生動的景象。他們能毫無困難的保留形象，毫不費力的召回形象；他們會選擇形象的要點，并不苦苦追求細節：他們欣賞他們心目中的美麗的形象，用不著那麼緊張的把形象扯下來拋到外面去，象從身上揭掉一塊活剝鮮跳的皮似的。……P98-99
版本：人民文學出版社，1963年北京第一版，1997年北京第三次印刷。
文明過度的特點是觀念越來越強，形象越來越弱。教育，談話，思考，科學，不斷發生作用，使原始的映象變形，分解，消失；代替映象的是赤裸裸的觀念，分門別類的字兒，等於一種代數。日常的精神活動從此變為純粹的推理。如果還能回到形象，那是花足了力氣，經過劇烈的病態的抽搐，依靠一種混亂的危險的幻覺才能辦到。——這便是我們今天的精神狀態。我們不是自然而然成為畫家的了。我們腦中裝滿混雜的觀念，參差不一，越來越多，互相交錯；所有的文化，本國的，外國的，過去的，現在的，象洪水般灌進我們的頭腦，留下各式各種碎片。比如你在現代人面前說一個“樹”字，他知道那不是狗，不是羊，不是一樣家具；他把這個符號放進頭腦，插入一個分隔清楚，貼著標簽的格子裏；這就是我們今天所謂的理解。我們看的書報和我們的知識在我們精神上堆滿抽象的符號；我們憑著調度的習慣，以有規律的合乎邏輯的方式，在各個符號之間來來往往。至於五光十色的形體，我們不過瞥見一鱗半爪，而且還不能久留，在我們內心的幕上才映出一些模糊的輪廓，馬上就消失了。如果能記住形體，有個明確的印象，那是全靠意志，靠長期的訓練和反教育的力量。所謂反教育是把我們受的普通教育硬扭過來。這種可怕的努力不能不產生痛苦和騷亂。現代最善於用色彩的人，不論文學家或畫家，都是躭於幻想的人，不是過於緊張，就是精神騷動。——相反，文藝復興期的藝術家是千里眼。同樣一個“樹”字，頭腦還健全而簡單的人聽了立刻會看到整棵的樹：透明的和搖曳的葉子形成一個大圓蓋，黝黑的紙條襯托著蔚藍的天空，皺痕累累的樹身隆起一條條粗大的筋絡，樹根深深的埋在泥裏抵抗狂風暴雨，所有這一切歷歷如在目前；他們的思想決不把事物簡化為一個符號或數字，而是給他們一個完善與生動的景象。他們能毫無困難的保留形象，毫不費力的召回形象；他們會選擇形象的要點，并不苦苦追求細節：他們欣賞他們心目中的美麗的形象，用不著那麼緊張的把形象扯下來拋到外面去，象從身上揭掉一塊活剝鮮跳的皮似的。……P98-99
版本：人民文學出版社，1963年北京第一版，1997年北京第三次印刷。
2009年10月7日 星期三
SYTYCD S606觀後
Salt Lake audition，令之前男生的壓倒性勝利止步，成功挽回女生頹勢，這裏簡直就是女生的天下。
愛慘了Mia，她也真是會穿衣服，即便橫紋這種非常顯胖的式樣，但她沒有系上扣子，敞開後垂下部分剛好可以遮擋部分視線~~~Mary還是一貫的不知所謂~~~
01. Bryan Boyer 21 B-boy
好吧，啊qiu-qiu-qiu的櫻木花道君~~~看到他的頭髮還真是懷舊，我那一去不復返的熱血青春呀~~~遠目……
Bryan背部著地再迅速反彈的動作，看來是他的拿手好戲。可費解的是，人類何苦這樣為難自己？寧可被自己玩殘，也要做那種危險動作？反正我是搞不大清楚。當然，如果將之歸類為極限運動，我倒可以理解。
另外，Bryan的solo，到底算跳舞還是雜耍？那麼該如何去定義舞蹈？或者只要是隨音樂律動，無論什麼都能稱之為“舞蹈”？繼而，如果舞蹈藝術還歸屬於美學范疇，該怎樣理解Bryan這類舞蹈所呈現的“美”？
當然，Bryan很強壯，力量十足，但Nigel一個Best未免過譽，實在太意大利里拉了，哦，真抱歉，現在亞平寧半島都改用歐元了！
02. Hayley Cloud 19 Contemporary
呃……對contemporary dancer的solo越來越沒感覺~~~最怕他們抒情，抒來抒去了無新意令人厭倦；還不如展示一下技術，可技術過多又嫌堆砌，少了就開始懷疑dancer的水平~~~（旁白：您還真是非常挑剔呀~~~）
老實講，我基本沒怎麼注意Hayley的solo，因為她的胸部實在是太……冷然想到之前看過Jiří Kylián的作品Bella Figura，其中那段無上裝routine，要是拿給Hayley，那場面簡直不敢想象~~~可惜呀，NDT裏居然沒有一個大胸部女dancer；那萬一有的話，不知道Jiří Kylián會不會用呢？你看，整段solo，我腦袋裏想的就只有這些~~~
呃……奶舅太能耍人了，招數越來越高桿呀~~~
03. Ariana Rowley 21 （脫衣舞那位）
她應該是SYTYCD開賽以來最具商業頭腦的參賽者。如果audition不收報名費的話，Ariana算是通過FOX在全美幾百萬觀眾面前給她和她的俱樂部做了一次不少於五分鐘的免費廣告。不知道FOX黃金時段一分鐘廣告費多少？五分鐘下來十萬以上總該有了吧？這其中的經濟價值，不言而喻。
另外，光有想法並不稀奇，厲害的是，Ariana竟然成功實現了這一想法，否則FOX早就剪掉她的solo。Ariana應該知道自己不可能晉級Vegas，但她卻深知電視臺要的是什麼，並投其所好；兩廂不謀而合、相互利用下，一個吸引了眼球提高了收視率，另一個做了次免費廣告。總之，就是皆大歡喜了。
這樣的話，無論Ariana是否有意，我都非常佩服她。而她也並沒淪為笑柄，雖然屁屁有點松吧~~~
Mia太可愛了！哈哈，Mary也一定是故意不同意，就是要奶舅好看！
04. Iveta Lukosiute 29 Ballroom
好吧，完全看不出她跳的是Ballroom中的哪一種~~~
Iveta的choreography不是Ballroom中常見的男女情愛，也許是音樂的關係，舞步中少了柔媚多了些力量。Iveta的Ballroom可以舞出噴張的蓬勃生機與熱望，卻不是男歡女愛，真是種很難得的體驗。
Iveta無論技術還是身材，都沒話可說~~~
不知道為什麼，非常理解Mary會有落淚的沖動~~~
05. Ashleigh+Ryan Di Lello（Ballroom夫婦）：肆意調情，就是chemistry？Ashleigh真是一個讓人無比尷尬的女人~~~
06. Leigh Asay 20 Ballroom（腳趾甲斷了那位）
Leigh身材很好，動作利落漂亮。不過嘛，敗筆是指甲和襯衫，留那樣長的指甲來跳舞，她愛的是什麼顯而易見；您穿件Burberry，姑且不論真假，反正我是非常反感不分場合把名牌穿得很高調的人。
剛說今年缺少Ballroom dancer，結果在Salt Lake就開始大批量出現~~~
雷不雷，看著辦吧
Tristy Mirci(24)車禍女神的表演，就像她的經歷，災難連連慘不忍睹~~~再次感歎，她小人家命真大，25次車禍，居然活得好好的~~~
Pascal Nayigiziki(25)繼S603猥瑣開衫男Gene Bersten後，Pascal將開衫運動推向了一個歇斯底裏的新高潮，恭喜他成功撕毀了那件上衣，事實上他整段時間只做了這麼一件事~~~
Audition終於結束了~~~
1310
愛慘了Mia，她也真是會穿衣服，即便橫紋這種非常顯胖的式樣，但她沒有系上扣子，敞開後垂下部分剛好可以遮擋部分視線~~~Mary還是一貫的不知所謂~~~
01. Bryan Boyer 21 B-boy
好吧，啊qiu-qiu-qiu的櫻木花道君~~~看到他的頭髮還真是懷舊，我那一去不復返的熱血青春呀~~~遠目……
Bryan背部著地再迅速反彈的動作，看來是他的拿手好戲。可費解的是，人類何苦這樣為難自己？寧可被自己玩殘，也要做那種危險動作？反正我是搞不大清楚。當然，如果將之歸類為極限運動，我倒可以理解。
另外，Bryan的solo，到底算跳舞還是雜耍？那麼該如何去定義舞蹈？或者只要是隨音樂律動，無論什麼都能稱之為“舞蹈”？繼而，如果舞蹈藝術還歸屬於美學范疇，該怎樣理解Bryan這類舞蹈所呈現的“美”？
當然，Bryan很強壯，力量十足，但Nigel一個Best未免過譽，實在太意大利里拉了，哦，真抱歉，現在亞平寧半島都改用歐元了！
02. Hayley Cloud 19 Contemporary
呃……對contemporary dancer的solo越來越沒感覺~~~最怕他們抒情，抒來抒去了無新意令人厭倦；還不如展示一下技術，可技術過多又嫌堆砌，少了就開始懷疑dancer的水平~~~（旁白：您還真是非常挑剔呀~~~）
老實講，我基本沒怎麼注意Hayley的solo，因為她的胸部實在是太……冷然想到之前看過Jiří Kylián的作品Bella Figura，其中那段無上裝routine，要是拿給Hayley，那場面簡直不敢想象~~~可惜呀，NDT裏居然沒有一個大胸部女dancer；那萬一有的話，不知道Jiří Kylián會不會用呢？你看，整段solo，我腦袋裏想的就只有這些~~~
呃……奶舅太能耍人了，招數越來越高桿呀~~~
03. Ariana Rowley 21 （脫衣舞那位）
她應該是SYTYCD開賽以來最具商業頭腦的參賽者。如果audition不收報名費的話，Ariana算是通過FOX在全美幾百萬觀眾面前給她和她的俱樂部做了一次不少於五分鐘的免費廣告。不知道FOX黃金時段一分鐘廣告費多少？五分鐘下來十萬以上總該有了吧？這其中的經濟價值，不言而喻。
另外，光有想法並不稀奇，厲害的是，Ariana竟然成功實現了這一想法，否則FOX早就剪掉她的solo。Ariana應該知道自己不可能晉級Vegas，但她卻深知電視臺要的是什麼，並投其所好；兩廂不謀而合、相互利用下，一個吸引了眼球提高了收視率，另一個做了次免費廣告。總之，就是皆大歡喜了。
這樣的話，無論Ariana是否有意，我都非常佩服她。而她也並沒淪為笑柄，雖然屁屁有點松吧~~~
Mia太可愛了！哈哈，Mary也一定是故意不同意，就是要奶舅好看！
04. Iveta Lukosiute 29 Ballroom
好吧，完全看不出她跳的是Ballroom中的哪一種~~~
Iveta的choreography不是Ballroom中常見的男女情愛，也許是音樂的關係，舞步中少了柔媚多了些力量。Iveta的Ballroom可以舞出噴張的蓬勃生機與熱望，卻不是男歡女愛，真是種很難得的體驗。
Iveta無論技術還是身材，都沒話可說~~~
不知道為什麼，非常理解Mary會有落淚的沖動~~~
05. Ashleigh+Ryan Di Lello（Ballroom夫婦）：肆意調情，就是chemistry？Ashleigh真是一個讓人無比尷尬的女人~~~
06. Leigh Asay 20 Ballroom（腳趾甲斷了那位）
Leigh身材很好，動作利落漂亮。不過嘛，敗筆是指甲和襯衫，留那樣長的指甲來跳舞，她愛的是什麼顯而易見；您穿件Burberry，姑且不論真假，反正我是非常反感不分場合把名牌穿得很高調的人。
剛說今年缺少Ballroom dancer，結果在Salt Lake就開始大批量出現~~~
雷不雷，看著辦吧
Tristy Mirci(24)車禍女神的表演，就像她的經歷，災難連連慘不忍睹~~~再次感歎，她小人家命真大，25次車禍，居然活得好好的~~~
Pascal Nayigiziki(25)繼S603猥瑣開衫男Gene Bersten後，Pascal將開衫運動推向了一個歇斯底裏的新高潮，恭喜他成功撕毀了那件上衣，事實上他整段時間只做了這麼一件事~~~
Audition終於結束了~~~
1310
2009年10月1日 星期四
SYTYCD S605觀後
首先恭喜中華人民共和國的同齡人奶舅同志，榮獲博士學位，撒花！！！（特此，附送奶舅玉照一枚：）
S604和S605一個共同特點，同志特別多。過去會問“誰是Gay”，看過這兩集只能問“誰不是Gay”了~~~
小C的judge非常有愛呀……
01.Shelby Montrel 20 Skipper
首先說他哥們兒Big Choo那嘴皮子，就像DJ打的那個碟，太溜了~~~也算一嘻哈界還是說唱界的人才呀。這New
Orleans風，實在是太抽筋兒了，我坐在床上都要抖起來，快跟Adam一狀態了~~~今天是開眼了，Shelby好像一直處在220伏電壓持續電擊狀
態下，強悍有趣~~~另外，Shelby的眉毛到底是讓人打的，還是後來紋過的~~~
Judges也笑瘋了~~~Mary吊人胃口的老把戲已經唬不住大家啦，哈！
02. Jonathan Litzler 18 Contemporary
是我喜歡的顏，看上去乖巧又可愛~~~音樂剛開始那個連續的騰空跳躍，瀟灑自如、落地穩健，漂亮！Jonathan下盤非常穩，腳下控制力很強；基本功也很好，有前途，Top20看好他。
是同志吧，舞蹈動作過於女性化。
03. Edward Spots 19 Ballet：真是強呀，那些個連續不斷的腿部動作和跳躍，強悍呀（Ballet dancer基本都具備如此水準嗎？）~~~Edward和花格子襯衫男，都是，同志吧。
04. Justin Kenney 23 Breaking
看起來很波希米亞款，長得又有點像因性騷擾被起訴的跳Salsa的那誰來著？
有比較就有差距，Justin跟S603的Jean Lloret，不是一個等級的。但還是被震撼，畢竟受過嚴重的傷，能做到這一步已經很不容易。
05. Kimalee Piedad 25
真可惜Kimalee男友沒參加。他們的choreography應該是奶舅喜歡的風格，雖然Kimalee說受skate影響，不過說她加了Contemporary在裏面也可以。
開始時的托舉很特別，再之後Kimalee男友單手托起她，無論力量、柔韌性都非常驚人，應該也算是創新吧，第一次見到這樣的托舉，二人配合看起來也挺漂亮。整段choreography情意綿綿，真像是熱戀中人。問題是動作銜接不夠流暢。
Adam您太苛刻，就讓人家直飛Vegas吧，謝謝。
06. Jacob Karr 18 Contemporary
絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其喜歡Jacob大腿的線條，力量十足又極其性感。是同志吧。
最精彩的Mary's Rules，Adam友情表演！不看會后悔，具體是什麼我就不說了！（一定要把這段視頻截下來永久留念！）
不算雷點的笑點：Eric Le
Blanc(25)那段音樂已經不知道用過幾次了~~~他真的只有25歲嗎？你說他兒子25，我都信~~~Adam問他對自己舞蹈感覺如何，他認真的說
very dizzy，真是開心果呀。Eric就這麼暈暈忽忽進了choreography，奶舅不在，手下們都瘋了~~~
真正的雷點：Casey Crisosto(21)不停抓下體那位，您該吃藥了。具體是壯陽藥還是止癢藥，您隨意吧~~~冷然間，體會到了奶舅的重要性~~~
924
期待下周Mia出現！
S604和S605一個共同特點，同志特別多。過去會問“誰是Gay”，看過這兩集只能問“誰不是Gay”了~~~
小C的judge非常有愛呀……
01.Shelby Montrel 20 Skipper
首先說他哥們兒Big Choo那嘴皮子，就像DJ打的那個碟，太溜了~~~也算一嘻哈界還是說唱界的人才呀。這New
Orleans風，實在是太抽筋兒了，我坐在床上都要抖起來，快跟Adam一狀態了~~~今天是開眼了，Shelby好像一直處在220伏電壓持續電擊狀
態下，強悍有趣~~~另外，Shelby的眉毛到底是讓人打的，還是後來紋過的~~~
Judges也笑瘋了~~~Mary吊人胃口的老把戲已經唬不住大家啦，哈！
02. Jonathan Litzler 18 Contemporary
是我喜歡的顏，看上去乖巧又可愛~~~音樂剛開始那個連續的騰空跳躍，瀟灑自如、落地穩健，漂亮！Jonathan下盤非常穩，腳下控制力很強；基本功也很好，有前途，Top20看好他。
是同志吧，舞蹈動作過於女性化。
03. Edward Spots 19 Ballet：真是強呀，那些個連續不斷的腿部動作和跳躍，強悍呀（Ballet dancer基本都具備如此水準嗎？）~~~Edward和花格子襯衫男，都是，同志吧。
04. Justin Kenney 23 Breaking
看起來很波希米亞款，長得又有點像因性騷擾被起訴的跳Salsa的那誰來著？
有比較就有差距，Justin跟S603的Jean Lloret，不是一個等級的。但還是被震撼，畢竟受過嚴重的傷，能做到這一步已經很不容易。
05. Kimalee Piedad 25
真可惜Kimalee男友沒參加。他們的choreography應該是奶舅喜歡的風格，雖然Kimalee說受skate影響，不過說她加了Contemporary在裏面也可以。
開始時的托舉很特別，再之後Kimalee男友單手托起她，無論力量、柔韌性都非常驚人，應該也算是創新吧，第一次見到這樣的托舉，二人配合看起來也挺漂亮。整段choreography情意綿綿，真像是熱戀中人。問題是動作銜接不夠流暢。
Adam您太苛刻，就讓人家直飛Vegas吧，謝謝。
06. Jacob Karr 18 Contemporary
絕佳的控制力，腳下很穩，動作游刃有余，尤其喜歡Jacob大腿的線條，力量十足又極其性感。是同志吧。
最精彩的Mary's Rules，Adam友情表演！不看會后悔，具體是什麼我就不說了！（一定要把這段視頻截下來永久留念！）
不算雷點的笑點：Eric Le
Blanc(25)那段音樂已經不知道用過幾次了~~~他真的只有25歲嗎？你說他兒子25，我都信~~~Adam問他對自己舞蹈感覺如何，他認真的說
very dizzy，真是開心果呀。Eric就這麼暈暈忽忽進了choreography，奶舅不在，手下們都瘋了~~~
真正的雷點：Casey Crisosto(21)不停抓下體那位，您該吃藥了。具體是壯陽藥還是止癢藥，您隨意吧~~~冷然間，體會到了奶舅的重要性~~~
924
期待下周Mia出現！
SYTYCD S604觀後
Cat腿真是細~~~我最瘦時都能被風吹走了，腿也沒細成那樣過，人跟人的差距，怎麼就那麼大呢，遠目……
01. Billy Bell 19 Contemporary
嫩得青蔥一樣的Billy，甜得真可愛~~~不愧有Ballet基礎，線條優雅漂亮，嗯……應該穿貼身點的衣服，展現一下身材美，哈哈~~~基本功扎實，高難度動作頗多，卻不覺堆砌，動作銜接自然流暢。同志吧。
02. Amber Jackson 18 Contemporary
終於在contemporary dancer的solo裏看到一點頗有新意的內容了。Amber不落俗套，沒有刻意的炫耀技術，亦無空洞無物的敘事，在乎的是情緒的表達，落空、迷惘、無措。
當Nigel問她為誰表演，Amber答nobody，你可以說她沉浸在自己的世界裏，不為任何人表演，只是想通過舞步與音樂情緒融合去表達自己。呵呵，或許是我的過度闡釋，但我喜歡這種近似於忘我的狀態。Nigel未免苛責。
看好她，希望能進Top20，但看Amber低調沉靜的性格，估計戲不大，她就是不太能show。
03. Jamal Jackson(19)，配樂哪國的？很民族。強烈鼓點搭配充滿爆發力、節奏感十足的律動，煞是好看，可惜就是太短小了。有趣的是，明明很纖細的人，卻充滿力量，他吃神馬長大的呀~~~同志吧？
04. Hart家的兄弟情深
S4這對兄弟，倒真是難忘。
恐怕也只有孿生兄弟才能做到如此心意相通吧。二人無論同步還是提線木偶的配合，都極有默契，尤其同時側躺那段，太好玩了。比較逗的是，結尾時的震顫，他們是怎麼做到的？
編舞內容很豐富，又趣味十足，今年audition，雙人Hiphop dancer的編排可看性都很高。
可惜倆人只有一人能去Vegas，Anthony呀，Hart家只能靠你了~~~
05. Mathew Pollard(24)看過很多褒義詞的極品Popper，就覺得這位特技演員一般般了，雜耍式的上肢扭動，令我不寒而栗~~~
06. Jessica Jensen(25)，Jessica的solo我沒看，當時我把頭藏在被子裏直到音樂結束。這就是我逃避的辦法，我沒勇氣面對殘酷的現實。
07. Thomas Hamilton 20 Contemporary
在Thomas的solo裏，我看到了激情與徹底的忘我。
過去，很難理解舞蹈對人的影響，記得幾年前看一部以色列影片，講一位同志dancer身患艾滋行動困難，卻艱難地移動身體想要舞動。當時，只覺得那是導演過度渲染的煽情，頗有鄙夷之意。如今，這個態度早已改變。
Thomas全身心的投入，此時你很難再想到技術如何。他的solo看來有些沉重，背負著苦難的命運，就像他這20年的人生。
如Mary所言，希望Thomas前途光明——即便現實並不明媚。
奶舅，您就圓Thomas一個美國夢，讓他進Top20吧~~~
不算雷的雷點：Travis Denison(30)，總覺得他哪裏長得怪怪的，看著難受~~~不過Travis可愛之處是知道自己不具比賽資格，如今在SYTYCD上，很難看到這種明明是來搞怪or曰展現個性，卻有自知之明的人了~~~是同志吧。
麻木的雷點：Jonathan Bryant(20)，這種人太多了，已經引不起我任何笑意，我連嘲笑都懶的給他了，您就繼續great personality下去吧。
1009
（明明不喜歡S604，還是寫過了1000字，話癆本色呀~~~）
01. Billy Bell 19 Contemporary
嫩得青蔥一樣的Billy，甜得真可愛~~~不愧有Ballet基礎，線條優雅漂亮，嗯……應該穿貼身點的衣服，展現一下身材美，哈哈~~~基本功扎實，高難度動作頗多，卻不覺堆砌，動作銜接自然流暢。同志吧。
02. Amber Jackson 18 Contemporary
終於在contemporary dancer的solo裏看到一點頗有新意的內容了。Amber不落俗套，沒有刻意的炫耀技術，亦無空洞無物的敘事，在乎的是情緒的表達，落空、迷惘、無措。
當Nigel問她為誰表演，Amber答nobody，你可以說她沉浸在自己的世界裏，不為任何人表演，只是想通過舞步與音樂情緒融合去表達自己。呵呵，或許是我的過度闡釋，但我喜歡這種近似於忘我的狀態。Nigel未免苛責。
看好她，希望能進Top20，但看Amber低調沉靜的性格，估計戲不大，她就是不太能show。
03. Jamal Jackson(19)，配樂哪國的？很民族。強烈鼓點搭配充滿爆發力、節奏感十足的律動，煞是好看，可惜就是太短小了。有趣的是，明明很纖細的人，卻充滿力量，他吃神馬長大的呀~~~同志吧？
04. Hart家的兄弟情深
S4這對兄弟，倒真是難忘。
恐怕也只有孿生兄弟才能做到如此心意相通吧。二人無論同步還是提線木偶的配合，都極有默契，尤其同時側躺那段，太好玩了。比較逗的是，結尾時的震顫，他們是怎麼做到的？
編舞內容很豐富，又趣味十足，今年audition，雙人Hiphop dancer的編排可看性都很高。
可惜倆人只有一人能去Vegas，Anthony呀，Hart家只能靠你了~~~
05. Mathew Pollard(24)看過很多褒義詞的極品Popper，就覺得這位特技演員一般般了，雜耍式的上肢扭動，令我不寒而栗~~~
06. Jessica Jensen(25)，Jessica的solo我沒看，當時我把頭藏在被子裏直到音樂結束。這就是我逃避的辦法，我沒勇氣面對殘酷的現實。
07. Thomas Hamilton 20 Contemporary
在Thomas的solo裏，我看到了激情與徹底的忘我。
過去，很難理解舞蹈對人的影響，記得幾年前看一部以色列影片，講一位同志dancer身患艾滋行動困難，卻艱難地移動身體想要舞動。當時，只覺得那是導演過度渲染的煽情，頗有鄙夷之意。如今，這個態度早已改變。
Thomas全身心的投入，此時你很難再想到技術如何。他的solo看來有些沉重，背負著苦難的命運，就像他這20年的人生。
如Mary所言，希望Thomas前途光明——即便現實並不明媚。
奶舅，您就圓Thomas一個美國夢，讓他進Top20吧~~~
不算雷的雷點：Travis Denison(30)，總覺得他哪裏長得怪怪的，看著難受~~~不過Travis可愛之處是知道自己不具比賽資格，如今在SYTYCD上，很難看到這種明明是來搞怪or曰展現個性，卻有自知之明的人了~~~是同志吧。
麻木的雷點：Jonathan Bryant(20)，這種人太多了，已經引不起我任何笑意，我連嘲笑都懶的給他了，您就繼續great personality下去吧。
1009
（明明不喜歡S604，還是寫過了1000字，話癆本色呀~~~）
2009年9月27日 星期日
文藝女青年和她們的“愛”
親愛噠！！！我終於能打開gmail了！！！
你說我這不是搗亂嘛，昨天用yahoo發信，今天下午倒打開了~~~頭一次遇到這種情況，抱歉呀~~~
其實，提到“文藝女青年”，心中多少有點不自在，誰叫這詞太泛濫跟地攤貨一樣，卻還有很多人事事兒前赴后繼拿這種便宜貨裝點門面，明眼人只覺得這是可憐巴巴的虛榮和炫耀，可在云云以“文藝”自詡的女青年看來，“文藝女青年”好像能讓自己身價有多高一般~~~這種自恃甚高的心態（說通俗了，就是裝屄），還真得好好琢磨琢磨~~~
老實講，我確實文藝，可又想跟如今的“文藝女青年”劃清界限，因為我畢竟沒那麼傲嬌，自以為還算坦率、不做作、不拿腔作勢，簡而言之，就是不裝屄，你看我在這個問題上都不會用裝逼、裝B來敷衍，就是如此坦蕩呀！！！
當然，我很厭惡如今國人動不動就罵別人“裝屄”，我總覺得這是不自信的表現~~~但也不否認，確實有些人的的確確是沒有真才實學只有一副空架子附庸風雅的裝屄之士。罵別人裝屄的和裝屄的，在我看來都很自卑。
79年以後，經歷了媚雅-媚俗-媚雅-媚俗……從一個極端走向另一個極端的輪番折騰之後，中國大陸的很多人，已經不知道怎樣去文藝——或者說以什麼樣的心態去看待文藝了。
拋開社會環境看，“文藝女青年”是一個多麼美好的詞匯呀，不是開玩笑，以前跟一個臺灣網友聊天，對方夸贊別人時會很真誠的說，“某某文藝……很文藝呀”，在人家那里這可以褒義詞呢。
好吧，跑了那麼遠的路，是想劃清界限，因為就算我口頭不敢堂而皇之承認自己是“文藝女青年”，可現實卻是無可改變的，我又同附庸風雅的人又有很大區別，所以要自辨。呵呵，是不是有點此地無銀三百兩的意思？可我是無比真誠的呀~~~
親愛噠，你的mail裏，怨氣有點重。
文寫得透徹，但隱隱有股不平之氣悠悠蕩蕩。忽然想起阿加莎·克里斯蒂Agatha Christie（看，又是英國女人）借波洛之口，在《尼羅河慘案》中說出的那句經典臺詞：“女人總需要個人去愛她……”
這在“文藝女青年”身上就更明顯了吧，而且還有點明知不可為卻偏要為之但打死也不要承認的意思。就算想得再透徹又能怎麼辦？沒辦法，這點小心思是不變的。當然，她們要想得到所謂“愛”的難度，要比“越是浅薄而又不遗余力打扮自己的女人”高得多。
我反而覺得你所謂那些淺薄的女人，其實某種程度上足夠的真實、坦白，她們沒有虛與委蛇，只有現實，她們全心全意服從現實。而不是“文藝女青年”那般，即便明白現實到底是怎麼樣的，但總是心有不甘，總是會對“文藝”抱有憧憬，給現實蒙上點蕾絲邊裝飾，希望不要來得太過直接，比如性欲、金錢、地位、勢力等等。
可現實是什麼呢？就像你單位那個年輕保安所說：
見面
吃飯
開房
……
也許，我們還在原始社會吧，所以更加叢林更加直接。我倒是記得Woody Allen有篇中篇叫《門薩的娼妓》，講得是娼妓要有大學以上水準，見面不言性，先談談柴可夫斯基、加繆、耶穌基督、藝術、哲學等等任選，談完了呢？既然是娼妓和嫖客，自然是直奔主題了。
“文藝女青年”、“門薩的娼妓”，按中文換算，都是五個字，赤裸裸的說吧，差別僅僅只是付不付錢。
寫到這裏，我都覺得自己有點鐵血+冷血了。
也許，我就是那種現實又世故的文藝女青年吧，完全沒幻想了~~~
你說我這不是搗亂嘛，昨天用yahoo發信，今天下午倒打開了~~~頭一次遇到這種情況，抱歉呀~~~
其實，提到“文藝女青年”，心中多少有點不自在，誰叫這詞太泛濫跟地攤貨一樣，卻還有很多人事事兒前赴后繼拿這種便宜貨裝點門面，明眼人只覺得這是可憐巴巴的虛榮和炫耀，可在云云以“文藝”自詡的女青年看來，“文藝女青年”好像能讓自己身價有多高一般~~~這種自恃甚高的心態（說通俗了，就是裝屄），還真得好好琢磨琢磨~~~
老實講，我確實文藝，可又想跟如今的“文藝女青年”劃清界限，因為我畢竟沒那麼傲嬌，自以為還算坦率、不做作、不拿腔作勢，簡而言之，就是不裝屄，你看我在這個問題上都不會用裝逼、裝B來敷衍，就是如此坦蕩呀！！！
當然，我很厭惡如今國人動不動就罵別人“裝屄”，我總覺得這是不自信的表現~~~但也不否認，確實有些人的的確確是沒有真才實學只有一副空架子附庸風雅的裝屄之士。罵別人裝屄的和裝屄的，在我看來都很自卑。
79年以後，經歷了媚雅-媚俗-媚雅-媚俗……從一個極端走向另一個極端的輪番折騰之後，中國大陸的很多人，已經不知道怎樣去文藝——或者說以什麼樣的心態去看待文藝了。
拋開社會環境看，“文藝女青年”是一個多麼美好的詞匯呀，不是開玩笑，以前跟一個臺灣網友聊天，對方夸贊別人時會很真誠的說，“某某文藝……很文藝呀”，在人家那里這可以褒義詞呢。
好吧，跑了那麼遠的路，是想劃清界限，因為就算我口頭不敢堂而皇之承認自己是“文藝女青年”，可現實卻是無可改變的，我又同附庸風雅的人又有很大區別，所以要自辨。呵呵，是不是有點此地無銀三百兩的意思？可我是無比真誠的呀~~~
親愛噠，你的mail裏，怨氣有點重。
文寫得透徹，但隱隱有股不平之氣悠悠蕩蕩。忽然想起阿加莎·克里斯蒂Agatha Christie（看，又是英國女人）借波洛之口，在《尼羅河慘案》中說出的那句經典臺詞：“女人總需要個人去愛她……”
這在“文藝女青年”身上就更明顯了吧，而且還有點明知不可為卻偏要為之但打死也不要承認的意思。就算想得再透徹又能怎麼辦？沒辦法，這點小心思是不變的。當然，她們要想得到所謂“愛”的難度，要比“越是浅薄而又不遗余力打扮自己的女人”高得多。
我反而覺得你所謂那些淺薄的女人，其實某種程度上足夠的真實、坦白，她們沒有虛與委蛇，只有現實，她們全心全意服從現實。而不是“文藝女青年”那般，即便明白現實到底是怎麼樣的，但總是心有不甘，總是會對“文藝”抱有憧憬，給現實蒙上點蕾絲邊裝飾，希望不要來得太過直接，比如性欲、金錢、地位、勢力等等。
可現實是什麼呢？就像你單位那個年輕保安所說：
見面
吃飯
開房
……
也許，我們還在原始社會吧，所以更加叢林更加直接。我倒是記得Woody Allen有篇中篇叫《門薩的娼妓》，講得是娼妓要有大學以上水準，見面不言性，先談談柴可夫斯基、加繆、耶穌基督、藝術、哲學等等任選，談完了呢？既然是娼妓和嫖客，自然是直奔主題了。
“文藝女青年”、“門薩的娼妓”，按中文換算，都是五個字，赤裸裸的說吧，差別僅僅只是付不付錢。
寫到這裏，我都覺得自己有點鐵血+冷血了。
也許，我就是那種現實又世故的文藝女青年吧，完全沒幻想了~~~
2009年9月25日 星期五
Google的幽默
最近，翻墻難度增加，連過去一項很好用的Google在線代理go2，也不能用。但Google即便是委曲求全也相當的幽默，下圖左邊網頁是翻墻前go2的頁面，右邊則是同一時間同一地址翻墻後的頁面，相當有趣（順便秀一下我FF的皮膚和插件
）：
go2地址如下：http://go2.appspot.com/
翻墻前：
翻墻後：
）：go2地址如下：http://go2.appspot.com/
翻墻前：
翻墻後：
SYTYCD S603觀後
越來越喜歡Tyce的Judge。雖然他經常很亢奮，但是他有話直說言之有物，這就夠了。
01. Teddy Tedholm 18 Broadway+Contemporary?
S5就被隆重推薦過的Teddy，看起來有點天然呆，很NICI，一定常被人蹂躪（看他的臉就知道了）~~~音樂挺熟，是不是Jeanine用過？
Teddy的solo，似乎不太像舞蹈，感覺“舞”的成分很少；因為同音樂配合得貼切，倒像是“蹈”起來的啞劇，幽默有趣，天然呆中有無可奈何甚至是悵然若失，像是凡人的苦中作樂；而結尾一個滑稽趴下，令一切釋然。
solo舞步沒有難度，很難看出舞蹈功底，當然，節奏感非常出色兼之構思難得，省略choreography直飛Vegas，應該有奶舅的偏心。
不過，看Teddy的小身板，恐怕進不了Top20。
02. Jean Lloret 22
他比S602那個我連名字都沒記住據說很有名氣的B-boy，無論難度、技術、花樣、節奏好太多了吧~~~不明白，之前那個人憑什麼就best ever了~~~難道這兩個詞就那麼不值錢？
不過，solo音樂應該剪接一下，前面浪費太多時間；另外全都是下肢的地板動作，站立後上肢基本不動，幸好直飛Vegas，否則choreography應該過不去。
03. Channing Cooke 18 Contemporary
這些年，被SYTYCD培養得對Contemporary的胃口越來越刁，現在很少看到吸引我的solo。那些solo，講述的都是類似的故事、情感，並無出眾之處，看多了就會乏味。
其實，Contemporary表現的內容是非常豐富的，看看Mia Michaels，以及最近接觸的Jiří Kylián，優秀的choreographer證明，通過舞蹈可以去感知生活中每一個微小細節，甚至是對生命的探知……
當然，不能以上面標準要求SYTYCD的contemporary dancer。可對他們的solo，我就是提不起興趣。目前為止，印象最深的也就是Gabi（對她，我是念念不忘呀）~~~技術方面則是Alex Wang。
饒了一大圈，才想起Channing。說什麼好呢，性格很可愛吧。
04. Ryan Casey(18)，繼S601的傻大個兒後，又一個竹竿，難道高個子只剩Tap可跳了？未免太凄涼了吧。
05. Russell Ferguson 19 Krump
Russell的Krump搭配音樂，令人一下子想到非洲草原，野生、陽剛。對了，Russell還提到了African dance，他solo裏就有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁。放現代社會，就像是斗毆前的挑釁、威嚇，生猛、野蠻，卻男人味十足——雖然我不喜歡暴力。
這是今天最喜歡的solo和dancer，他choreography環節表現不錯，應該挺有功底，希望能進Top20。
Tyce，請盡情發瘋吧，我再也不說你打雞血了！
06. Fabrizio Jenkins 26 Poping （叫Breeze，摔倒那位）
Breeze的Poping不是很好，可看起來好歡樂呀，我就是喜歡性格可愛的死胖子，包括S602一身綠的Demetrio。
雷點
雷點1：Gene Bersten(21)，受不了喜歡賣弄的人，尤其賣弄的還是風騷~~~最令我厭惡的是，明明看起來髒兮兮、猥瑣又邋遢，他居然自我感覺良好，還有那胸毛，在別人身上是性感，在他身上就是猥瑣。
跳舞時，擠眉弄眼，最後竟撕開衣服，太不堪了！
到最後，我已經看不到他任何優點。
雷點2：Paul Magliato(46)，節目規定參賽者年齡18-30，他顯然超齡了，事實上，沒有制作人Nigel的默許，他根本無法登臺；放Paul進來顯然是為大家找個樂子。當然，這沒什麼，娛樂節目嘛。可是您Nigel把人調戲完，也笑玩了，又一本正經問Poul年齡，是不是有點裝腔作勢道貌岸然了？還不如 Mary的傻笑實在。
Paul Magliato，確實雷；但Nigel是天雷。
1135
01. Teddy Tedholm 18 Broadway+Contemporary?
S5就被隆重推薦過的Teddy，看起來有點天然呆，很NICI，一定常被人蹂躪（看他的臉就知道了）~~~音樂挺熟，是不是Jeanine用過？
Teddy的solo，似乎不太像舞蹈，感覺“舞”的成分很少；因為同音樂配合得貼切，倒像是“蹈”起來的啞劇，幽默有趣，天然呆中有無可奈何甚至是悵然若失，像是凡人的苦中作樂；而結尾一個滑稽趴下，令一切釋然。
solo舞步沒有難度，很難看出舞蹈功底，當然，節奏感非常出色兼之構思難得，省略choreography直飛Vegas，應該有奶舅的偏心。
不過，看Teddy的小身板，恐怕進不了Top20。
02. Jean Lloret 22
他比S602那個我連名字都沒記住據說很有名氣的B-boy，無論難度、技術、花樣、節奏好太多了吧~~~不明白，之前那個人憑什麼就best ever了~~~難道這兩個詞就那麼不值錢？
不過，solo音樂應該剪接一下，前面浪費太多時間；另外全都是下肢的地板動作，站立後上肢基本不動，幸好直飛Vegas，否則choreography應該過不去。
03. Channing Cooke 18 Contemporary
這些年，被SYTYCD培養得對Contemporary的胃口越來越刁，現在很少看到吸引我的solo。那些solo，講述的都是類似的故事、情感，並無出眾之處，看多了就會乏味。
其實，Contemporary表現的內容是非常豐富的，看看Mia Michaels，以及最近接觸的Jiří Kylián，優秀的choreographer證明，通過舞蹈可以去感知生活中每一個微小細節，甚至是對生命的探知……
當然，不能以上面標準要求SYTYCD的contemporary dancer。可對他們的solo，我就是提不起興趣。目前為止，印象最深的也就是Gabi（對她，我是念念不忘呀）~~~技術方面則是Alex Wang。
饒了一大圈，才想起Channing。說什麼好呢，性格很可愛吧。
04. Ryan Casey(18)，繼S601的傻大個兒後，又一個竹竿，難道高個子只剩Tap可跳了？未免太凄涼了吧。
05. Russell Ferguson 19 Krump
Russell的Krump搭配音樂，令人一下子想到非洲草原，野生、陽剛。對了，Russell還提到了African dance，他solo裏就有屬於非洲的野性，拿著標槍冷冷盯著獵物的狠勁。放現代社會，就像是斗毆前的挑釁、威嚇，生猛、野蠻，卻男人味十足——雖然我不喜歡暴力。
這是今天最喜歡的solo和dancer，他choreography環節表現不錯，應該挺有功底，希望能進Top20。
Tyce，請盡情發瘋吧，我再也不說你打雞血了！
06. Fabrizio Jenkins 26 Poping （叫Breeze，摔倒那位）
Breeze的Poping不是很好，可看起來好歡樂呀，我就是喜歡性格可愛的死胖子，包括S602一身綠的Demetrio。
雷點
雷點1：Gene Bersten(21)，受不了喜歡賣弄的人，尤其賣弄的還是風騷~~~最令我厭惡的是，明明看起來髒兮兮、猥瑣又邋遢，他居然自我感覺良好，還有那胸毛，在別人身上是性感，在他身上就是猥瑣。
跳舞時，擠眉弄眼，最後竟撕開衣服，太不堪了！
到最後，我已經看不到他任何優點。
雷點2：Paul Magliato(46)，節目規定參賽者年齡18-30，他顯然超齡了，事實上，沒有制作人Nigel的默許，他根本無法登臺；放Paul進來顯然是為大家找個樂子。當然，這沒什麼，娛樂節目嘛。可是您Nigel把人調戲完，也笑玩了，又一本正經問Poul年齡，是不是有點裝腔作勢道貌岸然了？還不如 Mary的傻笑實在。
Paul Magliato，確實雷；但Nigel是天雷。
1135
2009年9月17日 星期四
SYTYCD S602觀後
Mia終於出現，開心；Anya穿黑絲襪那雙纖細美腿太讓人嫉妒了~~~
01. Demetrio+Brandon
Demetrio開朗、可愛、又有點小靦腆，明明嫩得跟大冬瓜似的，偏要留把小胡子佯裝一下成熟。作為一個超級大胖子，居然敢挑戰Poping（希望我沒看錯），真是勇氣可嘉。不過也算有模有樣，雖然很難看到骨骼、關節的律動，但人家勝在脂肪夠多，全身肥肉顫巍巍的小幅抖動，尤其是小手Poping，很搞笑。
他和Brandon舞鬥，感覺像倆小孩在鬥嘴，明明天真卻足夠認真，幽默效果就出來了。
今天，算見識了何謂“肥肉系Popping”，一切皆有可能呀~~~
02. Sasha Mallory 21 Contemporary
不知那支花，對她意味著什麼~~~
節奏感很好，她似乎對音樂非常敏感，看得出Sasha在用心詮釋對那支歌的理解。solo無論技術、情緒安排都非常合理，充分利用每一秒，游刃有余張弛有度。蠻成熟的dancer，身體條件出色，舞動時線條優美，期待她接下來表現。
03. Katie Muth(18)+Ellie Soto(21)，二人鏡頭太少，不知制作方怎麼想的~~~前者令我想起S5父親自殺的Anna；後者solo很有個性，節奏感也不錯。
04. Allison Becker 21 Contemporary
喜歡Allison的笑、發自內心的笑，此時我甚至會狹隘地反問，你怎麼笑得出來？在經歷了那些痛苦，甚至在耳疾伴隨一生的陰影下，還能堅強露出自信的微笑？
在SYTYCD舞臺上，見識過太多身殘志堅的典型，然而Allison Becker卻是目前為止唯一一個身有殘疾，在solo之後，經歷choreography的考驗，卻仍然挺進Vegas的dancer。能夠像健康人一樣，與他們站在同一舞臺公平較量，這需要怎樣的毅力與付出，才能走到今天這一步？我難以想象。
也許舞蹈真有這樣一種魔力，於自由釋放中激發對生命的熱愛~~~
05. Willem de Vries 29 Ballroom
Jacob Jason 29 Ballroom
Willem和Jacob的出現也許就是在向所有人證明，同性ballroom daner絕對不是一個笑話，尤其是在S5恐龍城Samba男失敗之後，二人的成功晉級，非常令人感動。
人們習慣了Ballroom中一男一女的傳統配對，卻從來沒想過一對男人or女人為什麼就不可以？如果是同性的合作，為什麼很多人感覺怪異甚至是滑稽可笑？也許就是強大異性戀群體，那種非我族類的慣性思維與偏見，令其產生天然的優越感，可以想當然地嘲笑與他們不同的人吧。
但是，這能夠抹殺掉同性戀想要通過舞蹈，展現對愛的理解嗎？如果舞步只是一種形式的話（或Ballroom或Contemporary），那麼只要是真摯的情感，為什麼不能由同性出演？就好象同性戀與異性戀，看似形式不同，但對欲望追求的本質、對愛的渴望，卻是不變的。同是發自內心真誠的表達，難道不該一視同仁嗎？
Willem和Jacob帶給我一種全新體驗，兩個男人用舞蹈去詮釋情感中的征服、沉迷、傷痛……舞步、線條等等無可挑剔，他們以自己的勇氣、自信、真摯贏得了他人的認可。
非常非常喜愛英俊的Willem（編號：44201，高的），雖然明白戲不大，也希望他走得更遠。
下面是雷點~~~
雷點1：Jonathan Noronha(25)，印度青年的猛抬頭著實驚到我~~~他簡直就像跑到城市的野猴子，伴隨著尖叫、上竄下跳，笑得沒心沒肺人事不知~~~但是……很有娛樂精神。
雷點2：Jarvis Johnson(18)，他是剛打過雞血，還是剛吃過興奮劑？太吵了~~~奶舅跟著他鬧時，太有意思了，要知道他可是60歲的人，愛他。
1231
附赠Mia可爱截图一张
01. Demetrio+Brandon
Demetrio開朗、可愛、又有點小靦腆，明明嫩得跟大冬瓜似的，偏要留把小胡子佯裝一下成熟。作為一個超級大胖子，居然敢挑戰Poping（希望我沒看錯），真是勇氣可嘉。不過也算有模有樣，雖然很難看到骨骼、關節的律動，但人家勝在脂肪夠多，全身肥肉顫巍巍的小幅抖動，尤其是小手Poping，很搞笑。
他和Brandon舞鬥，感覺像倆小孩在鬥嘴，明明天真卻足夠認真，幽默效果就出來了。
今天，算見識了何謂“肥肉系Popping”，一切皆有可能呀~~~
02. Sasha Mallory 21 Contemporary
不知那支花，對她意味著什麼~~~
節奏感很好，她似乎對音樂非常敏感，看得出Sasha在用心詮釋對那支歌的理解。solo無論技術、情緒安排都非常合理，充分利用每一秒，游刃有余張弛有度。蠻成熟的dancer，身體條件出色，舞動時線條優美，期待她接下來表現。
03. Katie Muth(18)+Ellie Soto(21)，二人鏡頭太少，不知制作方怎麼想的~~~前者令我想起S5父親自殺的Anna；後者solo很有個性，節奏感也不錯。
04. Allison Becker 21 Contemporary
喜歡Allison的笑、發自內心的笑，此時我甚至會狹隘地反問，你怎麼笑得出來？在經歷了那些痛苦，甚至在耳疾伴隨一生的陰影下，還能堅強露出自信的微笑？
在SYTYCD舞臺上，見識過太多身殘志堅的典型，然而Allison Becker卻是目前為止唯一一個身有殘疾，在solo之後，經歷choreography的考驗，卻仍然挺進Vegas的dancer。能夠像健康人一樣，與他們站在同一舞臺公平較量，這需要怎樣的毅力與付出，才能走到今天這一步？我難以想象。
也許舞蹈真有這樣一種魔力，於自由釋放中激發對生命的熱愛~~~
05. Willem de Vries 29 Ballroom
Jacob Jason 29 Ballroom
Willem和Jacob的出現也許就是在向所有人證明，同性ballroom daner絕對不是一個笑話，尤其是在S5恐龍城Samba男失敗之後，二人的成功晉級，非常令人感動。
人們習慣了Ballroom中一男一女的傳統配對，卻從來沒想過一對男人or女人為什麼就不可以？如果是同性的合作，為什麼很多人感覺怪異甚至是滑稽可笑？也許就是強大異性戀群體，那種非我族類的慣性思維與偏見，令其產生天然的優越感，可以想當然地嘲笑與他們不同的人吧。
但是，這能夠抹殺掉同性戀想要通過舞蹈，展現對愛的理解嗎？如果舞步只是一種形式的話（或Ballroom或Contemporary），那麼只要是真摯的情感，為什麼不能由同性出演？就好象同性戀與異性戀，看似形式不同，但對欲望追求的本質、對愛的渴望，卻是不變的。同是發自內心真誠的表達，難道不該一視同仁嗎？
Willem和Jacob帶給我一種全新體驗，兩個男人用舞蹈去詮釋情感中的征服、沉迷、傷痛……舞步、線條等等無可挑剔，他們以自己的勇氣、自信、真摯贏得了他人的認可。
非常非常喜愛英俊的Willem（編號：44201，高的），雖然明白戲不大，也希望他走得更遠。
下面是雷點~~~
雷點1：Jonathan Noronha(25)，印度青年的猛抬頭著實驚到我~~~他簡直就像跑到城市的野猴子，伴隨著尖叫、上竄下跳，笑得沒心沒肺人事不知~~~但是……很有娛樂精神。
雷點2：Jarvis Johnson(18)，他是剛打過雞血，還是剛吃過興奮劑？太吵了~~~奶舅跟著他鬧時，太有意思了，要知道他可是60歲的人，愛他。
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附赠Mia可爱截图一张
2009年9月16日 星期三
Jiří Kylián作品
聽人介紹，去看了捷克裔choreographer Jiří Kylián的作品。
看第一個視頻時，感覺呼吸都變得緊張，直到舞蹈結束，才能長長呼出一口氣~~~
他舞蹈中令人意想不到的肢體動作，卻不覺奇突，與音樂配合極之妥帖；同時也會驚訝於Jiří詭異的想象力。而在動作之上，是他觸及靈魂深處的創作才華，個性鮮明、意向豐富、題材廣泛，每每引人深思。
★完整
01.
Sleepless：第一次看，只是段不到三分鐘的片段，並未體會出什麼所以然；找到完整版，從開始的驚喜，到落下字幕後的唏噓……光影交錯間，由一個個未眠夜於床笫間輾轉反側的種種面目，過渡到同一張床上兩個人的糾葛關係，然而一道強光将二人分开，泾渭分明，男人隐於幕後，留下女人孤獨一身徹夜難眠……
http://www.tudou.com/programs/view/-e9pe20oj4c/
02. Forgotten Land：無論憂鬱、欲望、邪惡，這種種的一切——你試圖遺忘或以為忘記了的，其實都是組成“你”的一部分。
http://www.tudou.com/programs/view/csO59dpKfpM/
03. Symphony D Haydn：沒想到Ballet可以這麼逗，不知道為什麼想起《出水芙蓉》（Bathing Beauty 1944）~~~Jiří Kylián幽默細胞非常豐富。
http://www.tudou.com/programs/view/Rq2354ES5w8/
★片段
01. Bella Figua：
http://www.tudou.com/programs/view/F-DXeDA2nV8/
02. Falling Angels：
http://www.tudou.com/programs/view/Z_iXb8ZlaJc/
03. Sarabande：
http://www.tudou.com/programs/view/3edAjyNOd20/
看第一個視頻時，感覺呼吸都變得緊張，直到舞蹈結束，才能長長呼出一口氣~~~
他舞蹈中令人意想不到的肢體動作，卻不覺奇突，與音樂配合極之妥帖；同時也會驚訝於Jiří詭異的想象力。而在動作之上，是他觸及靈魂深處的創作才華，個性鮮明、意向豐富、題材廣泛，每每引人深思。
★完整
01.
Sleepless：第一次看，只是段不到三分鐘的片段，並未體會出什麼所以然；找到完整版，從開始的驚喜，到落下字幕後的唏噓……光影交錯間，由一個個未眠夜於床笫間輾轉反側的種種面目，過渡到同一張床上兩個人的糾葛關係，然而一道強光将二人分开，泾渭分明，男人隐於幕後，留下女人孤獨一身徹夜難眠……
http://www.tudou.com/programs/view/-e9pe20oj4c/
02. Forgotten Land：無論憂鬱、欲望、邪惡，這種種的一切——你試圖遺忘或以為忘記了的，其實都是組成“你”的一部分。
http://www.tudou.com/programs/view/csO59dpKfpM/
03. Symphony D Haydn：沒想到Ballet可以這麼逗，不知道為什麼想起《出水芙蓉》（Bathing Beauty 1944）~~~Jiří Kylián幽默細胞非常豐富。
http://www.tudou.com/programs/view/Rq2354ES5w8/
★片段
01. Bella Figua：
http://www.tudou.com/programs/view/F-DXeDA2nV8/
02. Falling Angels：
http://www.tudou.com/programs/view/Z_iXb8ZlaJc/
03. Sarabande：
http://www.tudou.com/programs/view/3edAjyNOd20/
2009年9月12日 星期六
徐訏先生
本以為這篇blog消失了，沒想到竟從草稿箱裏揀出來~~~
看看日期是2008年11月15日寫的，快一年了~~~
現在的心境與微翠居然沒有什麼不同~~~
---------- ----------
最近，總是想到先生的一篇小說——《盲戀》。
在很多紀念文字里，都不見人提到這一篇。而它，則是我同徐訏的第一次接觸，至今仍能回憶起，初初看到結局時的震驚。呵呵，想到微翠留下的每一個字，也許小的時候，我不明白為何她會寫下那樣的文字，難道一點轉圜也沒有？如今，卻看得明白，不會再問這樣的問題。
多年後，亦舒也以此為題，另作一篇港式《盲戀》，結局倒是比微翠務實得多……
無論過去、現在、未來，微翠到底是一個不合時宜的人吧。
今天才知道，2008年11月11日，是徐訏先生誕辰百年。作為先生的忠實讀者，居然疏忽至此，實在妄稱“忠實”，慚愧……
感謝上海三聯書店，發行的十六卷本《徐訏文集》，希望有更多的人看到這套書，重新認識徐訏，以及六十多年前那一片風光旖旎的孤島上海~~~
徐訏晚年
徐訏同林語堂
先生作品
看看日期是2008年11月15日寫的，快一年了~~~
現在的心境與微翠居然沒有什麼不同~~~
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最近，總是想到先生的一篇小說——《盲戀》。
在很多紀念文字里，都不見人提到這一篇。而它，則是我同徐訏的第一次接觸，至今仍能回憶起，初初看到結局時的震驚。呵呵，想到微翠留下的每一個字，也許小的時候，我不明白為何她會寫下那樣的文字，難道一點轉圜也沒有？如今，卻看得明白，不會再問這樣的問題。
多年後，亦舒也以此為題，另作一篇港式《盲戀》，結局倒是比微翠務實得多……
無論過去、現在、未來，微翠到底是一個不合時宜的人吧。
今天才知道，2008年11月11日，是徐訏先生誕辰百年。作為先生的忠實讀者，居然疏忽至此，實在妄稱“忠實”，慚愧……
感謝上海三聯書店，發行的十六卷本《徐訏文集》，希望有更多的人看到這套書，重新認識徐訏，以及六十多年前那一片風光旖旎的孤島上海~~~
徐訏晚年
徐訏同林語堂
先生作品
2009年9月11日 星期五
SYTYCD S601觀後
老實講，如今沒有什麼能令我產生執念的電視節目了，再精彩的節目or劇集，看與不看沒什麼所謂，即使看到一半說放棄便放棄，絕無留戀。
唯獨So You Think You Can Dance是例外，似乎能在其中找到久違的激情，即便被S5虐得慘無人道，仍然放不下。這樣說，好像有些矯情，又或者是把SYTYCD捧得過高，可到底心情如此，也無可諱言。
究竟其中有什麼令我無法忽視，舍不得說放就放？
Mia，當然是她，從不接觸選秀節目，甚至對舞蹈毫無興趣的我，只是在聽到她聲音的一瞬間，便陷了進去不可自拔，從此成為節目忠實追隨者。老實講，看SYTYCD的初衷跟舞蹈完全無關，不過為了多看一些Mia多聽一些她的聲音~~~說來有些奇怪，這種心情當真是史無前例~~~
接下來是奶舅+Mary+Cat組合，堅實穩固的鐵三角，少了他們哪一個都難以想象，就算S5時對奶舅、Mary有諸多不滿，可奶舅在我心中始終是成熟男性的典范：理性认真，更難得的是風趣幽默；Mary則像是中和咖啡的糖，歇斯底裏的尖叫，就算有刻意為之的表演成分，卻厭煩不起來；而Cat？S601，聽到她因感冒聲音有些變調，都會不自在，擔心換了人，如果有一天她離開節目，真是不可思議。
總結到最後，才想要說一說舞蹈，此前我對這東西著實有些反感，甚至從沒將之視作藝術，完全搞不懂其存在價值。可當你深入接觸、用心體會，才漸漸明白自己的無知。也許之前還會說喜愛音樂、繪畫、話劇等等，但這些，從來沒有如舞蹈，可以給你最直接的感動，完全放棄思考全身心的融入，或悲或喜……無論怎樣的情緒，沒有一絲矯飾，從心而發。
------------ ------------
跑題過後說說衣服，Cat便服總是很對味，明明很會穿衣、搭配、化妝，為何禮服常常不知所謂？希望奶舅不要太吝嗇呀~~~
相隔僅短短月餘，聽到片頭，還是忍不住激動。美國電視臺超高制作水準，只是一個片頭，無論音樂、字幕、鏡頭組合……全部令人興奮不已，以至於Cat問出：are you ready for Season6時，我也忍不住大聲yes了一下~~~隨著Cat轉身鏡頭打向柯達劇場數千觀眾，忽然感覺一切等待都是值得的，相信S6一定不會令人失望……
Pasha！身材挺拔，纖細勻稱卻力量十足，真是銷魂呀，嘖嘖~~~Anya，你再不努力會越長越殘呀，俄國女人身材的悲劇真的會發生在你身上嗎？真希望那腰上的贅肉只是一個幻覺……choreography環節選用Ballroom很少見~~~
01. Mollee Gray 18 Contemporary
音樂的選擇，非常聰明；可惜開始時沒有跟上節奏，有時動作又跟不上音樂的點。技術也許不錯，卻看不到激情，其choreography想體現一點對音樂的理解，卻失之牽強，過多展示技巧致使solo沒有連貫的思想。當然，她只有18歲，顏也非常討喜，很適合show。
02. David Hovhannisyan 27 Ballet（穿明黃短褲那位）
是同志吧。恰恰是我有點受不了的那一類人，過於自戀。從穿著和舞步能看出，他自得之處。雖然舞步驚人，卻愛不起來~~~
03. Amanda Kirby 20 Contemporary
S5出現過，當時並不喜歡她。這次那個美妙旋轉令人驚訝，不禁想起Jeannine最後的solo，較之後者Amanda控制力弱了很多，結束時不是很穩。
04. Tap
對Tap沒有愛，就算跳的人是小熊哥哥Ryan(27)，也沒有愛。Tap沒有靈魂只有空洞舞步，聽起來還有些吵鬧，如此而已。我不明白，腳下跺那麼大聲有什麼用？換鼓不是更好~~~好奇Ryan跳Broadway的樣子；
Bianca(20)怎麼又來了？S5時嘮叨沒完好像誰負了她，你以為你是誰？感覺她進Top20沒戲。
Phillip Attmore(25)，是同志吧~~~很歌舞片感覺，就是太……妖了~~~
05. Amber Williams 18 Contemporary（媽媽坐輪椅那位）
看她舞動時，身體自由伸展中，不自覺放棄思考，如此安靜、輕盈，可不知不覺間竟停止了~~~
還是年紀太小吧，她同Mollee Gray的solo有類似問題，那麼也不要費力想去表現任何想法，只要隨音樂自由舞動就足夠了。
judges互動很有默契；美國的輪椅真是高科技呀，遠目……
06. Alexie Agdeppa(25)，年紀大一點的dancer就是不一樣，經歷和經驗都夠豐富，solo內容就比較豐富，動作和音樂配合也很好；她和Paula van Oppen(20)都是S5被淘汰的，比較令我遺憾的是Paula沒能進入Top20，這姑娘無論顏、身材、solo，都非常喜歡。
下面是雷點~~~
雷點1：開場第一個人Cole Clemens，不知所謂。極度厭惡自我意識強到過剩的人。他不知道自己參加的是什麼節目嗎？就算事先不清楚，可dance五個大大的字母，也不會令任何人產生錯覺吧——說真的，他的著裝還真把我騙了，本以為是個contemporary dancer。那種所謂表演，自我中心，想當然的自以為是，完全不分時間地點。用黃士偉臺詞形容，就是小劇場話劇看不懂表演法，最可笑的是完全跑錯了場地~~~
雷點2：Christopher Aguilar，跳all that jazz那位，說是“跳”，“跳”都會怒發沖冠拍案而起吧~~~我始終不明白這類人，以丑為美，他們不覺得難堪和丟人嗎？所謂的個性就是這樣嗎？他們難道不明白自己的出現其實是個笑話和悲劇嗎？可是他們在眾人眼中“出丑”後居然還很滿足，費解呀~~~
judges的配合好有默契，非常歡樂。
總之，四十幾分鐘看下來，興奮之後有些落空，並不滿足，希望下周Mia出現~~~
1844
唯獨So You Think You Can Dance是例外，似乎能在其中找到久違的激情，即便被S5虐得慘無人道，仍然放不下。這樣說，好像有些矯情，又或者是把SYTYCD捧得過高，可到底心情如此，也無可諱言。
究竟其中有什麼令我無法忽視，舍不得說放就放？
Mia，當然是她，從不接觸選秀節目，甚至對舞蹈毫無興趣的我，只是在聽到她聲音的一瞬間，便陷了進去不可自拔，從此成為節目忠實追隨者。老實講，看SYTYCD的初衷跟舞蹈完全無關，不過為了多看一些Mia多聽一些她的聲音~~~說來有些奇怪，這種心情當真是史無前例~~~
接下來是奶舅+Mary+Cat組合，堅實穩固的鐵三角，少了他們哪一個都難以想象，就算S5時對奶舅、Mary有諸多不滿，可奶舅在我心中始終是成熟男性的典范：理性认真，更難得的是風趣幽默；Mary則像是中和咖啡的糖，歇斯底裏的尖叫，就算有刻意為之的表演成分，卻厭煩不起來；而Cat？S601，聽到她因感冒聲音有些變調，都會不自在，擔心換了人，如果有一天她離開節目，真是不可思議。
總結到最後，才想要說一說舞蹈，此前我對這東西著實有些反感，甚至從沒將之視作藝術，完全搞不懂其存在價值。可當你深入接觸、用心體會，才漸漸明白自己的無知。也許之前還會說喜愛音樂、繪畫、話劇等等，但這些，從來沒有如舞蹈，可以給你最直接的感動，完全放棄思考全身心的融入，或悲或喜……無論怎樣的情緒，沒有一絲矯飾，從心而發。
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跑題過後說說衣服，Cat便服總是很對味，明明很會穿衣、搭配、化妝，為何禮服常常不知所謂？希望奶舅不要太吝嗇呀~~~
相隔僅短短月餘，聽到片頭，還是忍不住激動。美國電視臺超高制作水準，只是一個片頭，無論音樂、字幕、鏡頭組合……全部令人興奮不已，以至於Cat問出：are you ready for Season6時，我也忍不住大聲yes了一下~~~隨著Cat轉身鏡頭打向柯達劇場數千觀眾，忽然感覺一切等待都是值得的，相信S6一定不會令人失望……
Pasha！身材挺拔，纖細勻稱卻力量十足，真是銷魂呀，嘖嘖~~~Anya，你再不努力會越長越殘呀，俄國女人身材的悲劇真的會發生在你身上嗎？真希望那腰上的贅肉只是一個幻覺……choreography環節選用Ballroom很少見~~~
01. Mollee Gray 18 Contemporary
音樂的選擇，非常聰明；可惜開始時沒有跟上節奏，有時動作又跟不上音樂的點。技術也許不錯，卻看不到激情，其choreography想體現一點對音樂的理解，卻失之牽強，過多展示技巧致使solo沒有連貫的思想。當然，她只有18歲，顏也非常討喜，很適合show。
02. David Hovhannisyan 27 Ballet（穿明黃短褲那位）
是同志吧。恰恰是我有點受不了的那一類人，過於自戀。從穿著和舞步能看出，他自得之處。雖然舞步驚人，卻愛不起來~~~
03. Amanda Kirby 20 Contemporary
S5出現過，當時並不喜歡她。這次那個美妙旋轉令人驚訝，不禁想起Jeannine最後的solo，較之後者Amanda控制力弱了很多，結束時不是很穩。
04. Tap
對Tap沒有愛，就算跳的人是小熊哥哥Ryan(27)，也沒有愛。Tap沒有靈魂只有空洞舞步，聽起來還有些吵鬧，如此而已。我不明白，腳下跺那麼大聲有什麼用？換鼓不是更好~~~好奇Ryan跳Broadway的樣子；
Bianca(20)怎麼又來了？S5時嘮叨沒完好像誰負了她，你以為你是誰？感覺她進Top20沒戲。
Phillip Attmore(25)，是同志吧~~~很歌舞片感覺，就是太……妖了~~~
05. Amber Williams 18 Contemporary（媽媽坐輪椅那位）
看她舞動時，身體自由伸展中，不自覺放棄思考，如此安靜、輕盈，可不知不覺間竟停止了~~~
還是年紀太小吧，她同Mollee Gray的solo有類似問題，那麼也不要費力想去表現任何想法，只要隨音樂自由舞動就足夠了。
judges互動很有默契；美國的輪椅真是高科技呀，遠目……
06. Alexie Agdeppa(25)，年紀大一點的dancer就是不一樣，經歷和經驗都夠豐富，solo內容就比較豐富，動作和音樂配合也很好；她和Paula van Oppen(20)都是S5被淘汰的，比較令我遺憾的是Paula沒能進入Top20，這姑娘無論顏、身材、solo，都非常喜歡。
下面是雷點~~~
雷點1：開場第一個人Cole Clemens，不知所謂。極度厭惡自我意識強到過剩的人。他不知道自己參加的是什麼節目嗎？就算事先不清楚，可dance五個大大的字母，也不會令任何人產生錯覺吧——說真的，他的著裝還真把我騙了，本以為是個contemporary dancer。那種所謂表演，自我中心，想當然的自以為是，完全不分時間地點。用黃士偉臺詞形容，就是小劇場話劇看不懂表演法，最可笑的是完全跑錯了場地~~~
雷點2：Christopher Aguilar，跳all that jazz那位，說是“跳”，“跳”都會怒發沖冠拍案而起吧~~~我始終不明白這類人，以丑為美，他們不覺得難堪和丟人嗎？所謂的個性就是這樣嗎？他們難道不明白自己的出現其實是個笑話和悲劇嗎？可是他們在眾人眼中“出丑”後居然還很滿足，費解呀~~~
judges的配合好有默契，非常歡樂。
總之，四十幾分鐘看下來，興奮之後有些落空，並不滿足，希望下周Mia出現~~~
1844
2009年9月7日 星期一
實話……
懶得打字，或者很多事情只是想想，別說提不起筆，只是簡單敲打鍵盤，都是費神的事情；並不是很忙，閑暇時間非常多，可無論如何也不能像過去，每天一更甚至幾更；這些年來，寫過很久很多的blog，無人問津也沒所謂，有時候感覺只是寫給自己一個人看，可事實是我從不會在blog上寫哪怕一丁點兒與己有關最真實的想法和心情，然而也算不得虛假，沒什麼好炫耀什麼好揭露。也許，是期望碰到一些志同道合的人，幾年下來，連這樣的想法也淡薄了。
變得封閉，甚至不愿同人接觸，別人的傾心交流，我只是客套敷衍，但是當他們將敷衍認真對待時，我還是會覺得抱歉，卻又忍不住想也許那看起來很認真的樣子，也不過是種敷衍。這樣，倒真不會患得患失，也沒有什麼特別在意的了。
認真聽對方講心事，忽然覺得無趣又無奈，一切都是那樣相似，只不過我癡長幾歲，當真都是經歷過的。沒有安慰或鼓勵，因為一切只是徒勞無用，甚至聽到那些充滿希望的聲音，都只是荒謬……也許會碰到不同的人有不同的經歷，卻覺得沒有什麼差別。
好奇心不再，這意味著什麼？我知道答案，卻不敢寫上來……
變得封閉，甚至不愿同人接觸，別人的傾心交流，我只是客套敷衍，但是當他們將敷衍認真對待時，我還是會覺得抱歉，卻又忍不住想也許那看起來很認真的樣子，也不過是種敷衍。這樣，倒真不會患得患失，也沒有什麼特別在意的了。
認真聽對方講心事，忽然覺得無趣又無奈，一切都是那樣相似，只不過我癡長幾歲，當真都是經歷過的。沒有安慰或鼓勵，因為一切只是徒勞無用，甚至聽到那些充滿希望的聲音，都只是荒謬……也許會碰到不同的人有不同的經歷，卻覺得沒有什麼差別。
好奇心不再，這意味著什麼？我知道答案，卻不敢寫上來……
2009年8月29日 星期六
我的名字對你有什麽意義 - 普希金
我的名字對你有什麽意義
它會死去
像大海排擠海堤
發出憂鬱的汩汩濤聲
像密林中幽幽的夜聲
它會在紀念冊的黃頁上留下暗淡的印跡
就像用無人能懂的語言在墓碑上刻下的花紋
它有什麽意義
他早已被忘記
在新的激烈的風浪裏
他不曾給你的心靈
帶來純潔、溫柔的回憶
但是你在孤獨、悲傷的日子
請你悄悄念一念我的名字
並且說：有人在思念我
在世間我活在一個人的心裏
——普希金
它會死去
像大海排擠海堤
發出憂鬱的汩汩濤聲
像密林中幽幽的夜聲
它會在紀念冊的黃頁上留下暗淡的印跡
就像用無人能懂的語言在墓碑上刻下的花紋
它有什麽意義
他早已被忘記
在新的激烈的風浪裏
他不曾給你的心靈
帶來純潔、溫柔的回憶
但是你在孤獨、悲傷的日子
請你悄悄念一念我的名字
並且說：有人在思念我
在世間我活在一個人的心裏
——普希金
2009年8月13日 星期四
假如名著是这样写出来的 - 马伯庸
三国演义
类别：历史军事 | 专栏作者：罗贯中 【总68310点击】
[ 目前更新到 第一百零三回 上方谷司马被困 五丈原诸葛禳星 ]
却说司马懿被张翼、廖化一阵杀败，匹马单枪，望密林间而走。张翼收住后军，廖化当先追赶。看看赶上，懿着慌，绕树而转。化一刀砍去，正砍在树上；及拔出刀时，懿已走出林外。廖化随后赶出，却不知去向，但见树林之东，落下金盔一个。廖化萨捎在马上，一直望东追赶。原来司马懿把金盔弃于林东，却反向西走去了。廖化追了一程，不见踪迹，奔出谷口，遇见姜维，同回寨见孔明。张嶷早驱木牛流马到寨，交割已毕，获粮万余石。廖化献上金盔，录为头功。魏延心中不悦，口出怨言。孔明只做不知……
[ 书友最新十条评论 ] [ 查看本书精华评论 ] [ 查看本书全部评论 ] 斑竹 贾仲明
□
[公告]严正声明：最近有人恶意在本书评区捣乱，并屡发不负责人的言论。对此罗贯中特此严正声明：三国演义确实脱胎于三国志，但只是借用了后者的世界观设
定，情节与故事均为原创，不存在抄袭问题。感谢广大书友一直以来的支持！！我会一如继往地保持更新，绝不作太监 发言者：罗贯中
□ [公告] 罗贯中与施耐庵合写的另外一本部古代军事题材小说《水浒传》开始更新，希望大家多多捧场。发言者：贾仲明
□ [置顶][精华]《三国演义》是一部非常精彩的军文小说，美中不足的是诸葛亮这个人物塑造的太过完美，反而不够真实。不过在最新更新的章节里，我们看到作者刻意安排诸葛亮面临死亡时候的惶惑，让这个人物丰满起来，充分体现出了作者在构思上的用心 发言者：金圣叹
□ [置顶][精华] 《平生不识罗贯中，识遍英雄也枉空——浅谈三国演义中的文学运用》 发言者：金圣叹
□ [置顶][精华]《三国演义》QQ群：89132222，名字叫录鬼簿续编，希望大家积极加入，踊跃发言！所有惯犯们，一起来分享看三国的心得啊 发言者：贾仲明
□ 小弟的《水浒》也开始更新了！是和罗大大合著的，所以借此地打个广告，希望大家去看～～ 发言者：施耐庵
□ 笨啊，当然就是罗贯中的FANS啦，就好像曹雪芹的FANS就叫雪米，吴承恩的FANS就叫钨丝。上次PK你没看啊。 发言者：贾仲明
□ 我们请问惯犯是什么意思啊～～听起来好变态 发言者：小毛头
□
《三国演义》虽然设定和构想不错，可惜作者因为要保持更新速度，却牺牲了文字质量。如果作者能稍微注意一下文笔的洗练，并适当减少文中诗歌的数量就能更上
一层楼了。如果有可能，我希望能帮作者进行一下修改，请作者与我联系，我的Q号是194372947 发言者：毛宗岗
□ 诸葛亮不能死！汉室还要靠他来复兴！强烈抗议作者写死诸葛亮的企图，罗贯中就是第二个田中！！发言者：诸葛后人
□ 本人对罗大大十分敬仰，也十分喜欢三国演义。大大的作品里，我最喜欢马超，为了表达敬意，我特意为他写了一篇同人，名字叫作《反三国演义》，如果大家喜欢我就帖出来 发言者：周大荒
□ 楼下，想看YY就滚到笑笑生那个流氓的专栏去看金瓶梅，这里是严肃的历史军事讨论区！！ 发言者：贾仲明
□ 诸葛亮的老婆太丑了！作者是怎么搞的。我预言这本书很快就会没人看的！！ 发言者：无名
□ 怎么改名字了？原来不是叫《三国志通俗演义》吗，害得我在推荐榜里找了半天都没有。你这样会影响点击率的哦，嘻嘻，估计MM都不爱看吧 发言者：毛纶
□ 无耻的抄袭之徒！罗贯中，你的这个《三国演义》根本就是抄袭陈寿巨巨的《三国志》，居然还好意思说是原创，简直就是三毛抄四！网络写手的素质堪忧！！大家不要再上他得当了！ 发言者：陈承祚 （本帖已删）
---------- ----------
红楼梦
类别：耽美言情 | 专栏作者：曹雪芹 【总585737点击】
[ 目前更新到 第八十回 美香菱屈受贪夫棒 王道士胡诌妒妇方]
话说金桂听了，将脖项一扭，嘴唇一撇，鼻孔里哧了两声，拍着掌冷笑道：“菱角花谁闻见香来着？若说菱角香了，正经那些香花放在那里？可是不通之极！”香菱道：“不独菱角花，就连荷叶莲蓬，都是有一股清香的。但他那原不是花香可比，若静日静夜或清早半夜细领略了去， 那一股香比是花儿都好闻呢。就连菱角，鸡头，苇叶，芦根得了风露，那一股清香,就令人心神爽快的……
[ 书友最新十条评论 ] [ 查看本书精华评论 ] [ 查看本书全部评论 ] 斑竹 胭砚斋
□ [公告] 作者声明：作者最近因为经济原因无法上网，所以委托我帖这个声明：因为经济问题，作者近日无法上网，暂停更新。发言者：胭砚斋
□ 老大，你能不能一口气写完再改啊。我一直在追着看你的文，可是你这更新的十载里，光我记得就增删了更新内容五次。我现在都搞不清楚哪几章是新的，哪几章是旧的了。发言者：敦敏
□
令人极为气愤的内幕爆料：曹雪芹因为身体健康原因，无法继续更新。可这个该死的书站非但不同情他，反而要求他按照合同继续写下去，甚至威胁说如果他不写的
话，书站会自己找枪手用曹雪芹这个名字代写！天下还有比这更荒谬的事情嗎？！楼下那个所谓的第八十一章，我们绝不承认是曹大大写的！ 发言者： 胭砚斋
□ 姐姐写的真好，我拿回去给我们宿舍的姐妹们看，大家看的都快哭了。－发言者：秦钟控
□ 吼吼～～曹大大真是写出了我们同人女的心声啊。文字儒雅精致，情节婉约感人，如果出了实体书，我一定要去买一本！姐姐到时候记得给我签名哦？ 发言者：断袖公子
□ 就是一群同人女和同人男在自己的私人BBS里灌水的故事。 发言者：敦诚
□ 好长啊，看不完，谁能用一句话概括一下？ 发言者：呜啦啦
□ 怎么没在这里更新？八成是伪作吧？感觉比以前写的差多了。 发言者：东鲁孔梅溪
□ 特大喜讯，作者在悼红轩恢复更新了！手打团第八十一章新鲜出炉～～ 发言者：高鹗
□ 大家说说看最喜欢这里的谁吧。发言者：我爱薛蟠
□ 怎么到了八十回就不见更新了？作者跑哪里去了？发言者:SFFFFFF38
□ 快更新快更新快更新 发言者：1860
□ 作者不是死了吧？这么久都不更新，我看这书八成太监了。发言者：宝姐姐的情人
□ 曹姐姐我给你提点意见，这篇小说写的是非常之棒的，只是在读者定位上有些模糊。说它清水吧，里面有好多H的场面；说它吧，又没有露骨描写；若它三角吧，却偏向暧昧，说暧昧吧，感情又很明确，酱紫很难讨好大众的说。发言者：我爱薛蟠
□ 贾宝玉就是个总受啊～～大心，转圈。发言者：涟漪
□ 我说老曹啊，红楼梦这个名字既不YY，也不华丽，很难吸引读者眼球啊。不如改名叫《风月宝鉴》，就说是《风月大陆》续篇，肯定点击量就上去了。 发言者：东鲁孔梅溪
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金瓶梅
类别：都市言情 | 专栏作者：兰陵笑笑生 【总9384965849587393 点击】
最新更新到：本书已删
[ 书友最新十条评论 ] [ 查看本书精华评论 ] [ 查看本书全部评论 ] 斑竹 王世祯
□ 【公告】因为本书涉及到过多自然主义描写，已经暂时停止公布。作者正在努力整理出一个洁版，不日就将恢复更新。想看全本的朋友，请留下你的EMAIL地址，我们会给您邮过去。发言者：王世祯
□ 这里是我的EMIAL地址，谢谢作者大大。[email]Song_Yan@Ming-dynasty.gov[/email]发言者：严嵩
□ 我前几天还看到有，写的还不错，怎么忽然给删了？ 发言者：大闲者
□ 去妖魔岛或者方方看吧，作者在那里更新了。 发言者：严世藩
□ 哪里有看啊！！我急死了，希望大大给指点条明路！ 发言者：严嵩
□ 看完了几章，原来是H文啊～～～作者写的也太露骨了，早晚会被删的 发言者：暗黑枪者
□ 楼下的，作者本人早就说过灵感来自于水浒了！！你到底仔细看过没有啊。 发言者：无敌刑警
□ 可耻的抄袭！这篇文根本就是抄袭施耐庵大大的水浒，连人物名字都完全一样！发言者：匿名
□ 给作者大大的建议，主角老是H，这样YY元素不够啊。强烈要求让西门庆上梁山，然后称霸中原！ 发言者：我是大流氓
□ 嘿嘿，作者其实就是这里的斑竹王世祯亚，你们没猜到吧？哈哈哈 发言者：沈德潜
□ 我总觉得这个笑笑生听起来怎么都象是马甲，到底是谁赶紧招了吧。 发言者：徐渭
2009年8月11日 星期二
§1德行第一（21-30）
二十一
王戎父渾，有令名，官至涼州刺史。渾薨，所歷九郡義故，懷其德惠，相率致賻數百萬，戎悉不受。（虞預曰：“戎由是顯名。”）
“懷其德惠，相率致賻數百萬，戎悉不受”，現今國人既當不了義故也做不了王戎，而王渾更加絕種。時代在前進，中國人卻今不如昔愈發退化，整個社會道德淪喪~~~當傳統道德規范、行為準則被顛覆得所剩無幾，那麼靠什麼約束人的劣根性、獸性？是法律或宗教嗎？當這一切都不起作用或作用微弱時，靠的是什麼潛規則嗎？還是說新的秩序就在這一片混亂中孕育而生。
注釋：
義謂義從，故為故吏。
後漢書班超傳：以幹（徐幹）為假司馬，將弛刑及義從千人就超。
通鑑四六漢紀注：義從，自奮願從行者。
晉州郡得自募部曲，亦曰義從。
二十二
劉道真嘗為徒，扶風王駿以五百疋布贖之，既而用為從事中朗。當時以為美事。
五百疋布就可以贖一個活人~~~這個價碼有意思。
注釋：
1. 晉百官名曰：劉寶字道真，高平人。
2. 徒，罪役作者。
3. 虞預晉書曰：駿字子臧，宣帝第十七子，好學至孝。（nani案： 司馬懿：字仲達，晉宣帝——司馬炎稱帝後，追封。）
4. 晉諸公贊曰：駿八歲為散騎常侍，侍魏齊王講。晉受禪，封扶風王，鎮關中，為政最美。薨，贈武王。西土思之，但見其碑贊者，皆拜之而泣，其遺愛如此。
二十三
王平子、胡毋彥國諸人，皆以任放為達，或有裸體者。樂廣笑曰：“名教中自有樂地，何為乃爾也？”
注釋：
1. 晉諸公贊曰：王澄字平子，有達識，荊州刺史。
永嘉流人名曰：胡毋輔之字彥國，泰山奉高人，湘州刺史。
2. 王隱晉書曰：魏末，阮籍嗜酒荒放，露頭散髮，裸袒箕踞。其後貴游子弟阮瞻、王澄、謝鯤、胡毋輔之之徒，皆祖述於籍，謂得大道之本。故去巾幘，脫衣服，露醜惡，同禽獸。甚者名之為通，次者名之為達也。
二十四
郗公值永嘉喪亂，在鄉里，甚窮餒。鄉人以公名德，傳共飴之。公常攜兄子邁及外生周翼二小兒往食，鄉人曰：“各自饑困，以君之賢，欲共濟君耳，恐不能兼有所存。”公於是獨往食，輒含飯著兩頰邊，還，吐與二兒。後並得存，同過江。
郗公亡，翼為剡縣，解職歸，席苫於公靈牀頭，心喪終三年。
我的天！郗公太不容易了~~~他也怪聰明的~~~
此處可見，永嘉喪亂的影響，連二小兒口糧——也就是郗公兩腮的份量，都供應不起。
注釋：
1. 郗鑒別傳曰：鑒字道徽，高平金鄉人，漢御史大夫郗慮後也。少有體正，躭思經籍，以儒雅著名。永嘉末，天下大亂，饑饉相望。冠帶以下，皆割己之資供鑒。元皇徽為領軍、遷司空、太尉。
2. 中興書曰：鑒兄子邁，有幹世才略，累遷少府、中護軍。
3. 周氏譜曰：翼字子卿，陳郡人。祖奕，上谷太守。父優，車騎咨議。歷剡令、青州刺史、少府卿，六十四而卒。
4. 傳共飴之：此飴字讀食，去聲，養也，以食食人；傳：輪流也。
二十五
顧榮在洛陽，嘗應人請，覺行炙人欲炙之色，因輟己施焉，同坐嗤之。榮曰：“豈有終日執之，而不知其味者乎？”後遭亂渡江，每經危急，常有一人左右己，問其所以，乃受炙人也。
在等級分明的古代，能有如此舉動，無尊卑之見，設身處地為侍者著想，確實異於常人，感慨。
注釋：
1. 文士傳曰：榮字彥先，吳郡人。其先越王勾踐之支庶，封於顧邑，子孫遂氏焉。世為吳著姓。大父雍，吳丞相。父穆，宜郡太守。榮少郎俊機警，風穎標徹。歷廷尉正。曾在省與同僚共飲，見行炙者有異於常僕，乃割炙以噉之。後趙王倫篡位，其子為中領軍，逼用榮為長史。及倫誅，榮亦被執，凡受戮等輩十有餘人。或有救榮者，問其故，曰：“某省中受炙臣也。”榮乃悟而嘆曰：“一餐之惠，恩今不忘。更讓人豈虛言哉！”
二十六
祖光祿少孤貧，性至孝，常自為母炊爨作食。王平北聞其佳名，以兩婢餉之，因取為中郎。有人戲之者曰：“奴價倍婢”祖云“百里奚亦何必輕於五羖之皮邪！”
何必呢？“有人”嘴巴真刻薄。
注釋：
1. 王隱晉書曰：祖納字士言，范陽遒人。九世孝廉。納諸母三兄，最治行操，能青言。歷太子中庶子、廷尉卿。避地江南，溫嶠薦為光祿大夫。
2. 王乂別傳曰：乂字叔元，瑯琊臨沂人。時蜀新平，二將作亂（鄧艾、鐘會）文帝西之長安，乃徵為相國司馬，遷大尚書，出督幽州諸軍事，平北將軍。
3. 楚國先賢傳曰：百里奚字井伯，楚國人。少仕虞為大夫。晉欲假道虞以伐虢，諫而不聽，奚乃去之；
說苑曰：秦穆公使賈人載鹽於虢，諸賈人買百里奚以五羊皮。穆公觀鹽，怪其牛肥，問其故，對曰“飲食以時，使之不暴，是以肥也。”公令有司沐浴衣冠之，公孫支讓其卿位，號曰“五羖大夫”。
二十七
周鎮罷臨川郡還都，未及上，住泊青溪渚，王丞相往看之。時夏月，暴雨卒至，舫至狹小，而又大漏，殆無復坐處。王曰：“胡威之清，何以過此！”卽啓用為吳興郡。
看來清廉之人，在當時是很少的。
注釋：
1. 永嘉流人名曰：（周）鎮字康時，陳留尉氏人也。祖父和，故安令。父震，司空長史。
中興書曰：鎮清約寡欲，所在有異績。
2. 丞相別傳曰：王導字茂弘，瑯琊人。祖覽，以德行稱。父裁，侍御史。導少知名，家世貧約，恬暢樂道，未嘗以風塵經懷也。
3. 晉陽秋曰：胡威字伯虎，淮南人。父質，以忠清顯。質為荊州，威自京師往省之。及告歸，質賜威絹一匹。威跪曰：“大人清高，於何得此？”質曰：“是吾奉祿之餘，故以為汝糧耳！”威受而去。每至客舍，自放驢，取樵爨炊。食畢，復隨旅進道。質帳下都督陰齎糧，要之，因與爲伴，每事相助經營之，又進少飯，威疑之，密誘問之，乃知都督也，謝而遣之。後以白質，質杖都督一百，除其吏名。父子清慎如此。及威為徐州，世祖賜見，與論邊事及平生，帝歎其父清，因謂威曰：“卿清孰與父？”
對曰：“臣清不如也。”
帝曰：“何以爲勝汝邪？”
對曰：“臣父清畏人知，臣清畏人不知，是以不如遠矣。”
這才是真正的清慎。
二十八
鄧攸始避難，於道中棄己子，全弟子。既過江，取一妾，甚寵愛。歷年後，訊其所由，妾具說是北人遭亂，憶父母姓名，乃攸之甥也。攸素有德業，言行無玷，聞之哀恨終身，遂不復畜妾。
這段未免太怪了。說白了，就是鄧攸遭永嘉亂渡江避難途中，留下弟弟孩子，扔了自己的孩子；後於南方蓄一妾。過了幾年，才知道妾乃北人因亂至南，從其父母名字看，妾應該是“攸之甥”。
這個“攸之甥”怎麼理解？開始我以為是他外甥女——也就是姐妹的女兒。可從後面攸的“哀恨終身”看，如果真是外甥女，犯不著這麼大反應；同時，對照前文“棄己子”，前後邏輯關係顯示，這個“攸之甥”應該是鄧攸“子”的孩子：不是孫女就是外孫女。
爺爺×孫女，這倫亂的~~~這個世界未免也太小了~~~再想想鄧攸納這位如夫人時，那得多大歲數了？一樹梨花壓海棠，外加祖孫亂倫，我無話可說……
看古書一定要小心，雷區很多，有些常見字尤其要耐心推敲。
注釋：
晉陽秋曰：攸字伯道，平陽襄陵人。七歲喪父母及祖父母，持重九年。性清慎平簡。
鄧粲晉紀曰：永嘉中，攸為石勒所獲，召見，立幕下與語，說之，坐而飯焉。攸車所止，與胡人鄰轂。胡人失火燒車營，勒吏案問胡，胡誣攸，攸度不可與爭，乃曰：“向為老姥作粥，失火延逸，罪應萬死。”勒知，遣之。所誣胡厚德攸，遺其驢馬護送，令得逸。。
王隱晉書曰：攸以路遠斫壞車，以牛馬負妻子以叛，賊又掠其牛馬，攸語妻曰：“吾弟早亡，唯有遺民；今當步走，儋兩兒盡死，不如棄己兒，抱遺民。吾後猶當有兒。”婦從之。
中興書曰：攸棄兒於草中，兒啼呼追之，至莫復及。攸明日繫兒於樹而去，遂渡江。至尚書左僕射，卒。弟子綏，服攸齊衰三年。
二十九
王長豫為人謹順，事親盡色養之孝。丞相見長豫則喜，見敬豫則嗔。長豫與丞相語，恒以縝密為端。丞相還臺，及行，未嘗不送至車後。恒與曹夫人併當箱篋。長豫亡後，丞相還臺，登車後，哭至臺門；曹夫人作簏，封而不忍開。
注釋：
1. 中興書曰：王悅字長豫，丞相導長子也。仕至中書侍郎；
2. 文字志曰：王恬字敬豫，導次子也。少卓犖不羈，疾學尚武，不為導所重。至中軍將軍。多才藝，善隸書，與濟陽江虨以善弈聞；
3. 臺：晉宋間謂朝廷禁省為臺；
三十
桓常侍聞人道深公者，輒曰：“此公既有宿命，加先達知稱，又與先人至交，不宜說之。”
不議人短長，桓常侍君子也。至今，有如此修養的人類，仍嫌太少。
注釋：
1. 桓彝別傳曰：彝字茂倫，譙國龍亢人，漢五更桓榮十世孫也。父穎，有高名。彝少孤，識鑒明朗。避亂渡江。累遷散騎常侍。
2. 僧法深，不知其俗姓，蓋衣冠之胤也。道徵高扇，譽播山東。為中州劉公弟子。值永嘉亂，投迹揚土，居止京邑。內持法綱，外允具膽，弘道之法師也。以業慈清凈，而不耐風塵，考室剡縣東二百里山卯山中。同遊十餘人，高棲浩然。支道林宗其風範，與高麗道人書，稱其德行。年七十有九，終於山中也
案慧皎高僧傳：竺道潛字法深，姓王，瑯琊人，晉丞相武昌郡公敦之弟也。年十八出價，事中州劉元真為師。
3. 道人：十駕齋養新錄：六朝以道人為沙門之稱，不通於羽士。
南齊書顧歡傳：道士與道人戰儒墨，道人與道士辯是非。
南史陶貞白傳：道人道士，並在門中，道人左，道士右。
是道人與道士較然有別矣。南史宋宗室傳前稱慧琳道人，後稱沙門慧琳，是道人即沙門。
王戎父渾，有令名，官至涼州刺史。渾薨，所歷九郡義故，懷其德惠，相率致賻數百萬，戎悉不受。（虞預曰：“戎由是顯名。”）
“懷其德惠，相率致賻數百萬，戎悉不受”，現今國人既當不了義故也做不了王戎，而王渾更加絕種。時代在前進，中國人卻今不如昔愈發退化，整個社會道德淪喪~~~當傳統道德規范、行為準則被顛覆得所剩無幾，那麼靠什麼約束人的劣根性、獸性？是法律或宗教嗎？當這一切都不起作用或作用微弱時，靠的是什麼潛規則嗎？還是說新的秩序就在這一片混亂中孕育而生。
注釋：
義謂義從，故為故吏。
後漢書班超傳：以幹（徐幹）為假司馬，將弛刑及義從千人就超。
通鑑四六漢紀注：義從，自奮願從行者。
晉州郡得自募部曲，亦曰義從。
二十二
劉道真嘗為徒，扶風王駿以五百疋布贖之，既而用為從事中朗。當時以為美事。
五百疋布就可以贖一個活人~~~這個價碼有意思。
注釋：
1. 晉百官名曰：劉寶字道真，高平人。
2. 徒，罪役作者。
3. 虞預晉書曰：駿字子臧，宣帝第十七子，好學至孝。（nani案： 司馬懿：字仲達，晉宣帝——司馬炎稱帝後，追封。）
4. 晉諸公贊曰：駿八歲為散騎常侍，侍魏齊王講。晉受禪，封扶風王，鎮關中，為政最美。薨，贈武王。西土思之，但見其碑贊者，皆拜之而泣，其遺愛如此。
二十三
王平子、胡毋彥國諸人，皆以任放為達，或有裸體者。樂廣笑曰：“名教中自有樂地，何為乃爾也？”
注釋：
1. 晉諸公贊曰：王澄字平子，有達識，荊州刺史。
永嘉流人名曰：胡毋輔之字彥國，泰山奉高人，湘州刺史。
2. 王隱晉書曰：魏末，阮籍嗜酒荒放，露頭散髮，裸袒箕踞。其後貴游子弟阮瞻、王澄、謝鯤、胡毋輔之之徒，皆祖述於籍，謂得大道之本。故去巾幘，脫衣服，露醜惡，同禽獸。甚者名之為通，次者名之為達也。
二十四
郗公值永嘉喪亂，在鄉里，甚窮餒。鄉人以公名德，傳共飴之。公常攜兄子邁及外生周翼二小兒往食，鄉人曰：“各自饑困，以君之賢，欲共濟君耳，恐不能兼有所存。”公於是獨往食，輒含飯著兩頰邊，還，吐與二兒。後並得存，同過江。
郗公亡，翼為剡縣，解職歸，席苫於公靈牀頭，心喪終三年。
我的天！郗公太不容易了~~~他也怪聰明的~~~
此處可見，永嘉喪亂的影響，連二小兒口糧——也就是郗公兩腮的份量，都供應不起。
注釋：
1. 郗鑒別傳曰：鑒字道徽，高平金鄉人，漢御史大夫郗慮後也。少有體正，躭思經籍，以儒雅著名。永嘉末，天下大亂，饑饉相望。冠帶以下，皆割己之資供鑒。元皇徽為領軍、遷司空、太尉。
2. 中興書曰：鑒兄子邁，有幹世才略，累遷少府、中護軍。
3. 周氏譜曰：翼字子卿，陳郡人。祖奕，上谷太守。父優，車騎咨議。歷剡令、青州刺史、少府卿，六十四而卒。
4. 傳共飴之：此飴字讀食，去聲，養也，以食食人；傳：輪流也。
二十五
顧榮在洛陽，嘗應人請，覺行炙人欲炙之色，因輟己施焉，同坐嗤之。榮曰：“豈有終日執之，而不知其味者乎？”後遭亂渡江，每經危急，常有一人左右己，問其所以，乃受炙人也。
在等級分明的古代，能有如此舉動，無尊卑之見，設身處地為侍者著想，確實異於常人，感慨。
注釋：
1. 文士傳曰：榮字彥先，吳郡人。其先越王勾踐之支庶，封於顧邑，子孫遂氏焉。世為吳著姓。大父雍，吳丞相。父穆，宜郡太守。榮少郎俊機警，風穎標徹。歷廷尉正。曾在省與同僚共飲，見行炙者有異於常僕，乃割炙以噉之。後趙王倫篡位，其子為中領軍，逼用榮為長史。及倫誅，榮亦被執，凡受戮等輩十有餘人。或有救榮者，問其故，曰：“某省中受炙臣也。”榮乃悟而嘆曰：“一餐之惠，恩今不忘。更讓人豈虛言哉！”
二十六
祖光祿少孤貧，性至孝，常自為母炊爨作食。王平北聞其佳名，以兩婢餉之，因取為中郎。有人戲之者曰：“奴價倍婢”祖云“百里奚亦何必輕於五羖之皮邪！”
何必呢？“有人”嘴巴真刻薄。
注釋：
1. 王隱晉書曰：祖納字士言，范陽遒人。九世孝廉。納諸母三兄，最治行操，能青言。歷太子中庶子、廷尉卿。避地江南，溫嶠薦為光祿大夫。
2. 王乂別傳曰：乂字叔元，瑯琊臨沂人。時蜀新平，二將作亂（鄧艾、鐘會）文帝西之長安，乃徵為相國司馬，遷大尚書，出督幽州諸軍事，平北將軍。
3. 楚國先賢傳曰：百里奚字井伯，楚國人。少仕虞為大夫。晉欲假道虞以伐虢，諫而不聽，奚乃去之；
說苑曰：秦穆公使賈人載鹽於虢，諸賈人買百里奚以五羊皮。穆公觀鹽，怪其牛肥，問其故，對曰“飲食以時，使之不暴，是以肥也。”公令有司沐浴衣冠之，公孫支讓其卿位，號曰“五羖大夫”。
二十七
周鎮罷臨川郡還都，未及上，住泊青溪渚，王丞相往看之。時夏月，暴雨卒至，舫至狹小，而又大漏，殆無復坐處。王曰：“胡威之清，何以過此！”卽啓用為吳興郡。
看來清廉之人，在當時是很少的。
注釋：
1. 永嘉流人名曰：（周）鎮字康時，陳留尉氏人也。祖父和，故安令。父震，司空長史。
中興書曰：鎮清約寡欲，所在有異績。
2. 丞相別傳曰：王導字茂弘，瑯琊人。祖覽，以德行稱。父裁，侍御史。導少知名，家世貧約，恬暢樂道，未嘗以風塵經懷也。
3. 晉陽秋曰：胡威字伯虎，淮南人。父質，以忠清顯。質為荊州，威自京師往省之。及告歸，質賜威絹一匹。威跪曰：“大人清高，於何得此？”質曰：“是吾奉祿之餘，故以為汝糧耳！”威受而去。每至客舍，自放驢，取樵爨炊。食畢，復隨旅進道。質帳下都督陰齎糧，要之，因與爲伴，每事相助經營之，又進少飯，威疑之，密誘問之，乃知都督也，謝而遣之。後以白質，質杖都督一百，除其吏名。父子清慎如此。及威為徐州，世祖賜見，與論邊事及平生，帝歎其父清，因謂威曰：“卿清孰與父？”
對曰：“臣清不如也。”
帝曰：“何以爲勝汝邪？”
對曰：“臣父清畏人知，臣清畏人不知，是以不如遠矣。”
這才是真正的清慎。
二十八
鄧攸始避難，於道中棄己子，全弟子。既過江，取一妾，甚寵愛。歷年後，訊其所由，妾具說是北人遭亂，憶父母姓名，乃攸之甥也。攸素有德業，言行無玷，聞之哀恨終身，遂不復畜妾。
這段未免太怪了。說白了，就是鄧攸遭永嘉亂渡江避難途中，留下弟弟孩子，扔了自己的孩子；後於南方蓄一妾。過了幾年，才知道妾乃北人因亂至南，從其父母名字看，妾應該是“攸之甥”。
這個“攸之甥”怎麼理解？開始我以為是他外甥女——也就是姐妹的女兒。可從後面攸的“哀恨終身”看，如果真是外甥女，犯不著這麼大反應；同時，對照前文“棄己子”，前後邏輯關係顯示，這個“攸之甥”應該是鄧攸“子”的孩子：不是孫女就是外孫女。
爺爺×孫女，這倫亂的~~~這個世界未免也太小了~~~再想想鄧攸納這位如夫人時，那得多大歲數了？一樹梨花壓海棠，外加祖孫亂倫，我無話可說……
看古書一定要小心，雷區很多，有些常見字尤其要耐心推敲。
注釋：
晉陽秋曰：攸字伯道，平陽襄陵人。七歲喪父母及祖父母，持重九年。性清慎平簡。
鄧粲晉紀曰：永嘉中，攸為石勒所獲，召見，立幕下與語，說之，坐而飯焉。攸車所止，與胡人鄰轂。胡人失火燒車營，勒吏案問胡，胡誣攸，攸度不可與爭，乃曰：“向為老姥作粥，失火延逸，罪應萬死。”勒知，遣之。所誣胡厚德攸，遺其驢馬護送，令得逸。。
王隱晉書曰：攸以路遠斫壞車，以牛馬負妻子以叛，賊又掠其牛馬，攸語妻曰：“吾弟早亡，唯有遺民；今當步走，儋兩兒盡死，不如棄己兒，抱遺民。吾後猶當有兒。”婦從之。
中興書曰：攸棄兒於草中，兒啼呼追之，至莫復及。攸明日繫兒於樹而去，遂渡江。至尚書左僕射，卒。弟子綏，服攸齊衰三年。
二十九
王長豫為人謹順，事親盡色養之孝。丞相見長豫則喜，見敬豫則嗔。長豫與丞相語，恒以縝密為端。丞相還臺，及行，未嘗不送至車後。恒與曹夫人併當箱篋。長豫亡後，丞相還臺，登車後，哭至臺門；曹夫人作簏，封而不忍開。
注釋：
1. 中興書曰：王悅字長豫，丞相導長子也。仕至中書侍郎；
2. 文字志曰：王恬字敬豫，導次子也。少卓犖不羈，疾學尚武，不為導所重。至中軍將軍。多才藝，善隸書，與濟陽江虨以善弈聞；
3. 臺：晉宋間謂朝廷禁省為臺；
三十
桓常侍聞人道深公者，輒曰：“此公既有宿命，加先達知稱，又與先人至交，不宜說之。”
不議人短長，桓常侍君子也。至今，有如此修養的人類，仍嫌太少。
注釋：
1. 桓彝別傳曰：彝字茂倫，譙國龍亢人，漢五更桓榮十世孫也。父穎，有高名。彝少孤，識鑒明朗。避亂渡江。累遷散騎常侍。
2. 僧法深，不知其俗姓，蓋衣冠之胤也。道徵高扇，譽播山東。為中州劉公弟子。值永嘉亂，投迹揚土，居止京邑。內持法綱，外允具膽，弘道之法師也。以業慈清凈，而不耐風塵，考室剡縣東二百里山卯山中。同遊十餘人，高棲浩然。支道林宗其風範，與高麗道人書，稱其德行。年七十有九，終於山中也
案慧皎高僧傳：竺道潛字法深，姓王，瑯琊人，晉丞相武昌郡公敦之弟也。年十八出價，事中州劉元真為師。
3. 道人：十駕齋養新錄：六朝以道人為沙門之稱，不通於羽士。
南齊書顧歡傳：道士與道人戰儒墨，道人與道士辯是非。
南史陶貞白傳：道人道士，並在門中，道人左，道士右。
是道人與道士較然有別矣。南史宋宗室傳前稱慧琳道人，後稱沙門慧琳，是道人即沙門。
2009年8月7日 星期五
SYTYCD S5觀後索引（完）
跟隨So You Think You Can Dance之Season5足跡，每周一篇“觀後”，不知不覺賽事已全部結束。希望這種熱情永不熄滅，當然，前提是節目一直保持超高收視率，不會被FOX砍掉~~~
現在想來，非常遺憾的是，前幾年沒想到要去總結~~~要知道我可是有濃烈索引癖的人，所有事情都喜歡歸類細分條理分明，既然已寫一季，其他Season就想補全，奈何精力實在有限，而感動過的、當年的激情也一去不復返。算了……從現在開始且持之以恒，也是難能可貴的事情，總之我會一直寫下去~~~
以下，皆為文字鏈，點擊可打開。
00. 開篇序言：So You Think You Can Dance, 歡迎歸來！
01. SYTYCD S501觀後 + 討論
02. SYTYCD Season5 之 Top20 亂彈 + 討論
03. SYTYCD S506觀後（20-18） + 討論
04. SYTYCD S507 之驚艷 + 討論
很少寫result show，但那段Argentine Tango艷驚四座，難忘至今~~~
05. SYTYCD S508觀後（18-16） + 討論
06. SYTYCD S510觀後（16-14） + 討論
07. SYTYCD S512觀後（14-12） + 討論
08. SYTYCD S514觀後（12-Top10）+ 討論
09. SYTYCD S516觀後（Top10-08）+ 討論
10. SYTYCD S518觀後（08-06）+ 討論
11. SYTYCD S520觀後（06-Top04）+ 討論
12. SYTYCD S521 之感動 + 討論
13. SYTYCD S522觀後（Final）+ 討論
舞蹈之雜感
啊！真沒想到自己居然可以寫完一整季，總字數達23,973~~~
對我這種習慣性半途而廢有始無終始亂終棄的人而言，簡直就是奇跡~~~
現在想來，非常遺憾的是，前幾年沒想到要去總結~~~要知道我可是有濃烈索引癖的人，所有事情都喜歡歸類細分條理分明，既然已寫一季，其他Season就想補全，奈何精力實在有限，而感動過的、當年的激情也一去不復返。算了……從現在開始且持之以恒，也是難能可貴的事情，總之我會一直寫下去~~~
以下，皆為文字鏈，點擊可打開。
00. 開篇序言：So You Think You Can Dance, 歡迎歸來！
01. SYTYCD S501觀後 + 討論
02. SYTYCD Season5 之 Top20 亂彈 + 討論
03. SYTYCD S506觀後（20-18） + 討論
04. SYTYCD S507 之驚艷 + 討論
很少寫result show，但那段Argentine Tango艷驚四座，難忘至今~~~
05. SYTYCD S508觀後（18-16） + 討論
06. SYTYCD S510觀後（16-14） + 討論
07. SYTYCD S512觀後（14-12） + 討論
08. SYTYCD S514觀後（12-Top10）+ 討論
09. SYTYCD S516觀後（Top10-08）+ 討論
10. SYTYCD S518觀後（08-06）+ 討論
11. SYTYCD S520觀後（06-Top04）+ 討論
12. SYTYCD S521 之感動 + 討論
13. SYTYCD S522觀後（Final）+ 討論
舞蹈之雜感
啊！真沒想到自己居然可以寫完一整季，總字數達23,973~~~
對我這種習慣性半途而廢有始無終始亂終棄的人而言，簡直就是奇跡~~~
2009年8月6日 星期四
SYTYCD S522觀後（Final）
今天的服裝乏善可陳，Adam領帶不錯，看得出他很用心在打哦~~~
Top4 Group Routine - Jazz (by Wade Robson)
主題很歡樂~~~很美國，很歡樂就成了，暖場活躍氣氛而已~~~我沒什麼想法。
主要還是看表演吧，倆姑娘都挺入戲，男生中Even模仿啦啦隊女生很好玩，Brandon極其不在故事情境裏。
01. Jeanine & Evan - Jazz (by Sonya Tayeh)
對Sonya已經無語了，不停重復再重復，她難道不覺的羞愧嗎？
但是Jeanine+Evan，真是很不錯，無論表情、動作。這個故事基本不用講述背景，只看二人現場表演，一目了然。
可是，這有什麼意思呢？就是好玩罷了。也許，從沒看過舞蹈的人會很喜歡，但見識過那麼多優秀作品後，我真覺得這種東西挺無聊。
02. Kayla & Brandon - Broadway (by Tyce Diorio)
choreography同前兩段routine一樣走歡快路線，看著好玩就成。可說到真正愉悅身心的快樂，又不如上次
Melissa+Even的Broadway，都是Tyce自己的作品，比較起來很直觀。不過，choreography難度則相當驚人，尤其同步階段二
人腳尖旋轉，無論質量還是同步都需要足夠技術支撐。
本屆女孩比男孩耀眼得多，全程你很難注意到Brandon，尤其Kayla被Brandon支撐起旋轉的動作，Tyce充分利用了她的美腿，而Kayla亦不負所望，漂亮完成任務，男生幾乎成了擺設。
03. Brandon & Evan - Pop Jazz/Hip Hop (by Laurieann Gibson)
喜歡這個女人，請注意BattleField時，她指導Jeanine+Brandon中，說的那些話，這同我對舞蹈的理解不謀而合。
二人舞步明顯不在同一時空，更別提同步。小熊作為Broadway
dancer，在力量型舞蹈中，動作軟弱虛乏、有氣無力，這段亦然，但我以為他的表情還是到位的，小熊已經很注意表演，比他的對手好。Brandon則強
勁有力，但他總是忽視舞蹈中的表演成分，心不在焉又有點走神，表情、表現力是其弱項。
04. Jeanine & Kayla - Contemporary (by Mia Michaels)
一直很好奇Mia腦袋裏一天到晚都在想些什麼，甚至有什麼是她想不到的呢？你已經見識過她的很多個面貌，深邃、透徹、幽默，還有那深摯的情感……
然而，今天的Contemporary，又是意想不到的另一面——冷靜理性的批判精神。整段routine看上去似乎在不停脫衣服，有些人甚
至將之戲稱為“脫衣舞”。可Mia的choreography真的只是為了脫衣服而存在嗎？顯然不是。choreography的思想很明確，人們面對挑
戰與壓力時，如何努力擺脫內在、外在種種束縛與枷鎖，獲得身體的解放，乃至真正的自由。
說Mia不簡單還在於，你看到的並不只是這一點，美麗舞衣甚至可以象徵是物欲世界的誘惑與沉淪，而Dancer們拋棄一層又一層浮華旖旎的
牽絆，試圖去尋找心靈寧靜的真正皈依……很驚訝，Mia會想到用裙子去表現一種虛無縹緲的思想，並將之化為一個看得見摸得著，實在的東西，這才是形式與內
容的完美結合。
Mia讓我們看到，舞蹈抒情與敘事背後理性的一面，人們如何思考自己的日常生活，當我們被物質世界的誘人表象迷惑時，什麼才是我們真正需要的？我們如何從中獲得解脫？
過去，我永遠想不到舞蹈可以思考嚴肅問題，沒有深厚洞察力和敏銳感悟力，是永遠也做不到這一點的，正如前人所言“汪汪如萬頃之陂，澄之不清，擾之不濁，其器深廣，難測量也”，說的難道不就是Mia Michaels嗎。我對Mia全身心拜服，她是真正的藝術家。
可能，這段Contemporary不會令你激動、興奮，但她卻是一劑醒酒湯，令你冷靜下來思考自己的過去、現在與未來——我們到底為了什麼而活。
說過這些，再去評價Dancer的技術，老實講，是有些煞風景。但我還是要說Jeanine的表現非常出色，她相當清楚這個角色的任務，忘我地投入其中，技術也是一流；Kayla只能說年紀太小，她跳得有些茫然，技術亦遜色一籌；倆姑娘放一起，強弱立判。
05. Kayla & Evan - Jive (by by Tony Meredith & Melanie Lapatin)
Tony+Melanie，向來是質量保證，其choreography簡直就是性感的活招牌。而且他們很能遷就dancer的水平，人也好，從不為難人~~~
judges批小熊是不是有點肆無忌憚了？他們沒看到小熊的進步嗎？就算他力量不足，但是在這段routine裏這真的是致命傷嗎？他們難道沒有被Jive的歡快氣氛感染到嗎？他們何必如此？看看現場觀眾的態度吧。
小熊的表現，很好呀，動作質量挺高，踢腿動作沒那麼弱呀，進步極其明顯，除了同步稍差，今天表現放過去是應該贊的呀~~~小熊好歸好，還是成
了Kayla的陪襯，Tony+Melanie同Tyce一樣充分利用了她的美腿，Kayla的美貌和表演，成為現場活躍的中心。
06. Jeanine & Brandon - Paso Doble (by Louis van Amstel)
Louis選擇了一段充滿力量+爭鬥的配樂，當音樂響起人的神經陡然緊張起來，鏡頭轉至dancer一下子便牽引住所有人的視線，剛一開始
routine在氣勢上就已經成功一大半。Louis至今也沒令我失望，這段Paso
Doble就像她的名字鬥牛，令人汗毛豎起，打起萬二分精神，場上場下無不專注，一場精彩表演就此開始。
開場時Brandon華麗的旋轉，非常漂亮，無絲毫粘膩、干凈利落，閃光質感的褲子選得也很好。但他的胯部動作始終有很大問題，僵硬死板。
Jeanine快成牛了，太強大了~~~總之choreography非常適合這兩位強壯的dancer。Louis是一個聰明的choreographer。
起立鼓掌就不必了，感覺這跟音樂有關，極具煽動性，很能帶動現場氣氛。
solo
Brandon:
solo無非是在炫耀自己的身材和技術，這次他連貧乏的思想都不想表達了（當然他一直也沒覺得自己不貧乏），請注意他還是不停重復那點不值錢的小得意，沒
見過這麼自戀+自負的。我堅信Mia討厭他。即便Mia贊他，也僅僅是就技術談，關於態度、性格始終沒有再說，Mia第二次出場judge他時，明顯欲言
又止，說著說著就覺得很無趣的樣子，便含混帶過了。對比當時她是怎麼評Evan的，不言自明。
Jeanine:
哇噢！天呀！那個旋轉，我的天呀，控制力超級強大，這是力量之美的完美表現；整段solo艷驚四座，天呀。這姑娘非常有想法，每次solo都不一樣，有不
同的主題+要表達的內容，今天用Contemporary講Tango，她居然想得到，這才是想象力呀。Jeanine是一位相當成熟的dancer，前
途無量。另外，Lady Honey剛給我傳完Por Una Cabeza，馬上Jeanine就拿來表演，哈哈，好巧。
請注意，Jeanine的表演，無論任何routine皆全身心投入，無一例外的高質量完成任務，表現力極強。我是從對她的忽視，一點點改變看法，到最後希望她成為Top1，她用行動證明了自己實力在三人之上，得到最後的勝利當之無愧。
Evan:
這段Broadway簡直令你忽視了時間的存在，當結束聲音響起，我大叫：“啊！怎麼完了！我還要看下去！”solo令你重回閑適、歡快，歌舞升平的五〇
年代；動作瀟灑利落，又是那麼的趣致可愛。小熊在自己的solo中從不浪費每一秒鐘，技術+個性分配合理，展現得恰到好處。我相信有哥哥的功勞哦。支持小
熊這麼久，其實，我也很奇怪，小熊超高人氣到底是哪來的~~~是不是經濟危機來了，大家都需要放松呀~~~
喜歡小熊是因為他的不同，這是一種勇敢的表現，因為人們都害怕落後於時尚，生怕自己過時，但小熊不在乎這些，他很清楚自己要的是什麼，並不屈從於流行且有所堅持，這是難能可貴的品質，往大裏說就是“雖千萬人吾枉矣”，遠目……我就愛拔高了，怎麼著吧~~~
Kayla:
關鍵時刻重要的solo，令人失望，甚至毫無印象，Kayla失策了。其實，我一直喜歡她多愁善感的祖父比較多~~~呵呵，發現Kayla很喜歡跟小熊撒
嬌，喜歡跟他要抱抱，喜歡把頭搭在他肩膀上，親昵的小動作很有愛。這個時候，你才能想起她真的只是一個19歲的姑娘。
總結：
Season5的比賽到今天已經全部結束，但於觀眾而言，從始至終也沒有進入到高潮的感覺，激情澎湃地開始，然而，平平淡淡就這樣結束了。隨
著
Season6於9月初的臨近，令人遺憾的是，本季以及眾多dancer則將迅速被人們遺忘，可這怪得了誰？是他們自己沒有把握住機會，沒有能力令人們記
住他們。
縱然有諸多不滿，但是我們不要忘記Nigel Lythgoe與同仁創辦的Dizzy Feet
Foundation，希望該基金健康、順利運行下去，資助每一位有需要的dancer。依舊要感謝這個節目，是她改變了很多人對舞蹈的偏見，從厭惡轉至
熱愛，從中認識到了舞蹈的美；更加令人欣慰的是，很多人在So You Think You Can
Dance的鼓舞下，開始親身加入到舞蹈的行列中，無論專業或是業余，舞蹈正一點點改變著他們的生活，他們也從舞蹈中獲得了無數的快樂，對一個節目而言，
影響至此，便已足夠了。
由此，想到中國舞蹈界的現狀，就觀眾而言，即便北京、上海等所謂文化活動豐富的城市，劇場和舞臺上也很難見到舞蹈的身影，這於舞蹈傳播和發展
非常不利。事實上，在普通人生活裏，除了大型晚會，基本感覺不到舞蹈的存在。中國觀眾，目前僅有絕少部分可以通過網絡觀賞到So You Think
You Can Dance等節目，這同舞蹈在美國的影響，直有天淵之別。希望此類狀況，在不久的將來可以有所改善。
落幕之後，一切歸於平靜，收拾心情，期待Season6，將會帶來不一樣的精彩……
Top4 Group Routine - Jazz (by Wade Robson)
主題很歡樂~~~很美國，很歡樂就成了，暖場活躍氣氛而已~~~我沒什麼想法。
主要還是看表演吧，倆姑娘都挺入戲，男生中Even模仿啦啦隊女生很好玩，Brandon極其不在故事情境裏。
01. Jeanine & Evan - Jazz (by Sonya Tayeh)
對Sonya已經無語了，不停重復再重復，她難道不覺的羞愧嗎？
但是Jeanine+Evan，真是很不錯，無論表情、動作。這個故事基本不用講述背景，只看二人現場表演，一目了然。
可是，這有什麼意思呢？就是好玩罷了。也許，從沒看過舞蹈的人會很喜歡，但見識過那麼多優秀作品後，我真覺得這種東西挺無聊。
02. Kayla & Brandon - Broadway (by Tyce Diorio)
choreography同前兩段routine一樣走歡快路線，看著好玩就成。可說到真正愉悅身心的快樂，又不如上次
Melissa+Even的Broadway，都是Tyce自己的作品，比較起來很直觀。不過，choreography難度則相當驚人，尤其同步階段二
人腳尖旋轉，無論質量還是同步都需要足夠技術支撐。
本屆女孩比男孩耀眼得多，全程你很難注意到Brandon，尤其Kayla被Brandon支撐起旋轉的動作，Tyce充分利用了她的美腿，而Kayla亦不負所望，漂亮完成任務，男生幾乎成了擺設。
03. Brandon & Evan - Pop Jazz/Hip Hop (by Laurieann Gibson)
喜歡這個女人，請注意BattleField時，她指導Jeanine+Brandon中，說的那些話，這同我對舞蹈的理解不謀而合。
二人舞步明顯不在同一時空，更別提同步。小熊作為Broadway
dancer，在力量型舞蹈中，動作軟弱虛乏、有氣無力，這段亦然，但我以為他的表情還是到位的，小熊已經很注意表演，比他的對手好。Brandon則強
勁有力，但他總是忽視舞蹈中的表演成分，心不在焉又有點走神，表情、表現力是其弱項。
04. Jeanine & Kayla - Contemporary (by Mia Michaels)
一直很好奇Mia腦袋裏一天到晚都在想些什麼，甚至有什麼是她想不到的呢？你已經見識過她的很多個面貌，深邃、透徹、幽默，還有那深摯的情感……
然而，今天的Contemporary，又是意想不到的另一面——冷靜理性的批判精神。整段routine看上去似乎在不停脫衣服，有些人甚
至將之戲稱為“脫衣舞”。可Mia的choreography真的只是為了脫衣服而存在嗎？顯然不是。choreography的思想很明確，人們面對挑
戰與壓力時，如何努力擺脫內在、外在種種束縛與枷鎖，獲得身體的解放，乃至真正的自由。
說Mia不簡單還在於，你看到的並不只是這一點，美麗舞衣甚至可以象徵是物欲世界的誘惑與沉淪，而Dancer們拋棄一層又一層浮華旖旎的
牽絆，試圖去尋找心靈寧靜的真正皈依……很驚訝，Mia會想到用裙子去表現一種虛無縹緲的思想，並將之化為一個看得見摸得著，實在的東西，這才是形式與內
容的完美結合。
Mia讓我們看到，舞蹈抒情與敘事背後理性的一面，人們如何思考自己的日常生活，當我們被物質世界的誘人表象迷惑時，什麼才是我們真正需要的？我們如何從中獲得解脫？
過去，我永遠想不到舞蹈可以思考嚴肅問題，沒有深厚洞察力和敏銳感悟力，是永遠也做不到這一點的，正如前人所言“汪汪如萬頃之陂，澄之不清，擾之不濁，其器深廣，難測量也”，說的難道不就是Mia Michaels嗎。我對Mia全身心拜服，她是真正的藝術家。
可能，這段Contemporary不會令你激動、興奮，但她卻是一劑醒酒湯，令你冷靜下來思考自己的過去、現在與未來——我們到底為了什麼而活。
說過這些，再去評價Dancer的技術，老實講，是有些煞風景。但我還是要說Jeanine的表現非常出色，她相當清楚這個角色的任務，忘我地投入其中，技術也是一流；Kayla只能說年紀太小，她跳得有些茫然，技術亦遜色一籌；倆姑娘放一起，強弱立判。
05. Kayla & Evan - Jive (by by Tony Meredith & Melanie Lapatin)
Tony+Melanie，向來是質量保證，其choreography簡直就是性感的活招牌。而且他們很能遷就dancer的水平，人也好，從不為難人~~~
judges批小熊是不是有點肆無忌憚了？他們沒看到小熊的進步嗎？就算他力量不足，但是在這段routine裏這真的是致命傷嗎？他們難道沒有被Jive的歡快氣氛感染到嗎？他們何必如此？看看現場觀眾的態度吧。
小熊的表現，很好呀，動作質量挺高，踢腿動作沒那麼弱呀，進步極其明顯，除了同步稍差，今天表現放過去是應該贊的呀~~~小熊好歸好，還是成
了Kayla的陪襯，Tony+Melanie同Tyce一樣充分利用了她的美腿，Kayla的美貌和表演，成為現場活躍的中心。
06. Jeanine & Brandon - Paso Doble (by Louis van Amstel)
Louis選擇了一段充滿力量+爭鬥的配樂，當音樂響起人的神經陡然緊張起來，鏡頭轉至dancer一下子便牽引住所有人的視線，剛一開始
routine在氣勢上就已經成功一大半。Louis至今也沒令我失望，這段Paso
Doble就像她的名字鬥牛，令人汗毛豎起，打起萬二分精神，場上場下無不專注，一場精彩表演就此開始。
開場時Brandon華麗的旋轉，非常漂亮，無絲毫粘膩、干凈利落，閃光質感的褲子選得也很好。但他的胯部動作始終有很大問題，僵硬死板。
Jeanine快成牛了，太強大了~~~總之choreography非常適合這兩位強壯的dancer。Louis是一個聰明的choreographer。
起立鼓掌就不必了，感覺這跟音樂有關，極具煽動性，很能帶動現場氣氛。
solo
Brandon:
solo無非是在炫耀自己的身材和技術，這次他連貧乏的思想都不想表達了（當然他一直也沒覺得自己不貧乏），請注意他還是不停重復那點不值錢的小得意，沒
見過這麼自戀+自負的。我堅信Mia討厭他。即便Mia贊他，也僅僅是就技術談，關於態度、性格始終沒有再說，Mia第二次出場judge他時，明顯欲言
又止，說著說著就覺得很無趣的樣子，便含混帶過了。對比當時她是怎麼評Evan的，不言自明。
Jeanine:
哇噢！天呀！那個旋轉，我的天呀，控制力超級強大，這是力量之美的完美表現；整段solo艷驚四座，天呀。這姑娘非常有想法，每次solo都不一樣，有不
同的主題+要表達的內容，今天用Contemporary講Tango，她居然想得到，這才是想象力呀。Jeanine是一位相當成熟的dancer，前
途無量。另外，Lady Honey剛給我傳完Por Una Cabeza，馬上Jeanine就拿來表演，哈哈，好巧。
請注意，Jeanine的表演，無論任何routine皆全身心投入，無一例外的高質量完成任務，表現力極強。我是從對她的忽視，一點點改變看法，到最後希望她成為Top1，她用行動證明了自己實力在三人之上，得到最後的勝利當之無愧。
Evan:
這段Broadway簡直令你忽視了時間的存在，當結束聲音響起，我大叫：“啊！怎麼完了！我還要看下去！”solo令你重回閑適、歡快，歌舞升平的五〇
年代；動作瀟灑利落，又是那麼的趣致可愛。小熊在自己的solo中從不浪費每一秒鐘，技術+個性分配合理，展現得恰到好處。我相信有哥哥的功勞哦。支持小
熊這麼久，其實，我也很奇怪，小熊超高人氣到底是哪來的~~~是不是經濟危機來了，大家都需要放松呀~~~
喜歡小熊是因為他的不同，這是一種勇敢的表現，因為人們都害怕落後於時尚，生怕自己過時，但小熊不在乎這些，他很清楚自己要的是什麼，並不屈從於流行且有所堅持，這是難能可貴的品質，往大裏說就是“雖千萬人吾枉矣”，遠目……我就愛拔高了，怎麼著吧~~~
Kayla:
關鍵時刻重要的solo，令人失望，甚至毫無印象，Kayla失策了。其實，我一直喜歡她多愁善感的祖父比較多~~~呵呵，發現Kayla很喜歡跟小熊撒
嬌，喜歡跟他要抱抱，喜歡把頭搭在他肩膀上，親昵的小動作很有愛。這個時候，你才能想起她真的只是一個19歲的姑娘。
總結：
Season5的比賽到今天已經全部結束，但於觀眾而言，從始至終也沒有進入到高潮的感覺，激情澎湃地開始，然而，平平淡淡就這樣結束了。隨
著
Season6於9月初的臨近，令人遺憾的是，本季以及眾多dancer則將迅速被人們遺忘，可這怪得了誰？是他們自己沒有把握住機會，沒有能力令人們記
住他們。
縱然有諸多不滿，但是我們不要忘記Nigel Lythgoe與同仁創辦的Dizzy Feet
Foundation，希望該基金健康、順利運行下去，資助每一位有需要的dancer。依舊要感謝這個節目，是她改變了很多人對舞蹈的偏見，從厭惡轉至
熱愛，從中認識到了舞蹈的美；更加令人欣慰的是，很多人在So You Think You Can
Dance的鼓舞下，開始親身加入到舞蹈的行列中，無論專業或是業余，舞蹈正一點點改變著他們的生活，他們也從舞蹈中獲得了無數的快樂，對一個節目而言，
影響至此，便已足夠了。
由此，想到中國舞蹈界的現狀，就觀眾而言，即便北京、上海等所謂文化活動豐富的城市，劇場和舞臺上也很難見到舞蹈的身影，這於舞蹈傳播和發展
非常不利。事實上，在普通人生活裏，除了大型晚會，基本感覺不到舞蹈的存在。中國觀眾，目前僅有絕少部分可以通過網絡觀賞到So You Think
You Can Dance等節目，這同舞蹈在美國的影響，直有天淵之別。希望此類狀況，在不久的將來可以有所改善。
落幕之後，一切歸於平靜，收拾心情，期待Season6，將會帶來不一樣的精彩……
2009年7月31日 星期五
Tyce的小丑世界（SYTYCD S521 之感動 ）
Tyce太有才華了！
我被開場第一支舞，感動到幾乎要落淚~~~
而這並非有感於Ade的離開；
說不清那到底是怎樣的感覺，小丑們，帶上偽裝和面具，為了生活為了各式各樣的理由，裝扮出一張張放大、扭曲的笑臉，即便眼中滿是苦澀，卻不得不強顏歡笑，來取悅、討好這荒謬的一切。
幽暗的藍色背景是Blue，所有的動作仿佛是慢速播放的影片，流動的旋律中是無聲的靜謐，於人世間起起落落沉沉浮浮……
落寞的揮手，荒謬的人生依舊重復每日上演，而我們的小丑卻已經有些疲憊……
太感動，這是今年我最愛的Group Routine~~~
我被開場第一支舞，感動到幾乎要落淚~~~
而這並非有感於Ade的離開；
說不清那到底是怎樣的感覺，小丑們，帶上偽裝和面具，為了生活為了各式各樣的理由，裝扮出一張張放大、扭曲的笑臉，即便眼中滿是苦澀，卻不得不強顏歡笑，來取悅、討好這荒謬的一切。
幽暗的藍色背景是Blue，所有的動作仿佛是慢速播放的影片，流動的旋律中是無聲的靜謐，於人世間起起落落沉沉浮浮……
落寞的揮手，荒謬的人生依舊重復每日上演，而我們的小丑卻已經有些疲憊……
太感動，這是今年我最愛的Group Routine~~~
2009年7月30日 星期四
SYTYCD S520觀後（06-04）
看了阿呆無碼版照片，忽然覺得很沒有意思；
不過就是過眼云煙一個show，卻莫名其妙犧牲了自己的隱私和未來，被無數人獵奇一般當成籠子裏一絲不掛的動物來指指點點調笑品玩，甚至有可能是在毫不知情的狀況下；
也許是借此搏上位；也許是因陷害，無辜成了非議責難的眾矢之的，等等不管什麼，這一切不過是為了虛幻的名利、仇恨、傷害……真的值得嗎？
好吧，裸照你看也看了，八卦的時候你比誰都起勁；沒幾分鐘，卻跑這兒悲天憫人、傷春悲秋，你又有什麼立場呢？自pia兩掌飄過~~~
事到如今，我非常非常的生氣。在美國傳統保守的清教徒社會，在幾百萬人面前爆出有同志傾向的裸照，如果事主沒出櫃，家人、親戚、朋友每周跑教堂，這不是把人往半死不活裏毀嗎~~~再次詛咒把照片放出來的始作俑者，太沒人性了，非常非常氣憤，這真的沒我一分錢關係，我確實可以事不關己高高掛起，但是為什麼這種事情屢見不鮮？為什麼這種事情總是會成為焦點？是道德的敗落嗎？我知道不應該扯上嚴肅話題，即便我是很現實的人，也難以聳聳肩膀擺出一副世故的臉孔說：“還不就是那麼回事嘛……”
這關乎的是一個人的未來呀，此時忽然想到MJ在莫須有孌童丑聞打擊後的一蹶不振。放照片的人，有沒有想過這對一個二十出頭，正是人生最好年華青年的傷害有多大？將心比心如果是自己甚至是自己的孩子遇到類似的事情，你還下得去手嗎？我永遠也理解不暸敗類的想法，太惡心了~~~
我不信上帝，卻不得不說，God Bless Ade，因為在你的國度Ade Obayomi是你的孩子；美國人民看看耶穌是怎麼對待抹大拉的，你們難道不需要好好反省嗎？算了，我聲音再大也喊不到美國去，更加不指望你們能有他老人家的高度~~~還有，那放照片的，別以為上帝看不見你，地獄的大門永遠為你敞開著、煉獄之火永遠為你燃燒著~~~就算上帝管不著你，還有廣大佛法無邊伺候你，你就好好地在地域道、惡鬼道、畜生道裏生生世世輪回吧，也不知道聊齋有沒有翻譯成英文~~~對伊斯蘭教不了解，有知道懲罰內容的同學，歡迎補充之~~~我已經開始胡言亂語，這股邪火都不知道從哪來的~~~
最後，跟圈圈一起：Waiting for Miracles。
泄憤完畢，開始說衣服吧~~~天呀，我一點心情都沒有~~~
Cat的裙子精煉簡潔，搭配垂直長髮，在這個潮濕悶熱的夏日，有如湛藍天空下一簇耀眼的金，分外醒目、清爽宜人。在我看來真正的美人根本用不著厚重妝扮、繁復衣飾，他們要學會做減法，讓人們在看到你的一剎那，視線不為外界所動，只專注於你本人以及你所有的精神氣質不棄不離。所以說美人淡妝素服方顯絕色，在摒棄了所有外在的表象，只有你的美才是奪人心魄的存在，你的美就是一切，其他都是多余，你身上的任何裝點，只會干擾、分散人們的注意力，使你的榮光因那微漠瑕疵而略顯黯淡。當然，不穿衣服最好，我沒有說笑，讓我們回到希臘，裸體塑像是對美的理解發展到極致的表現，完美人體難道不是對濃烈情欲即蓬勃生機最完美的解讀嗎？美國人難道就看不見阿呆的美嗎？我真的很費解！怎麼又轉回來了~~~好吧，作為一個中國人，我必須強調如果是戴孝小寡婦就更是銷魂，因為有無限意淫空間~~~(我真的被阿呆的事兒，氣壞了~~~已經神志不清~~~即便我現在說，我不是在開玩笑有人信嗎？)
另注：這裏的美人，包括男人和女人。
Mary是Cat的反例，今天著裝失敗透頂，首先粉色不適合她暗啞的膚色；再看頭髮，既然選擇了胸針和垂長的耳飾，那麼為了突出這兩個重點，就必須要把蓋住它們的頭髮梳起，否則你干嘛戴它們呢？唯一解釋，就是Mary想讓人看到她的頭髮+耳飾+胸針，她一個都不愿舍棄。老實講，真正會打扮的人要懂得取舍，什麼該要什麼不該要，想清楚再出門，展示心頭好不必急于一時，炫耀的機會多得是。
Boys Group Routine：Brandon, Ade, Evan - Jazz (by Sonya Tayeh)
好吧，既然沒有激情，就不要做出和睦一家親的假象，看三個人托起Sonya，力不從心勉強而為之的表情和歡呼聲，刻意尋找攝像機時眼神的尷尬，令我清楚明白自己的激動興奮，其實全掌握在人家電視臺手裏的。當然，這沒什麼不好，我心情不好就隨便抱怨抱怨~~~
Sonya的choreography，好吧，這算什麼呢？在她那創意幾近枯竭的頭腦裏，居然能夠想到這樣一種舞步——肩膀配合腳步的一顛一抖，Sonya做夢時會不會為這個閃亮亮的點子笑醒，甚至激動得徹夜不眠？是的，她顯然很興奮，還特意為此編了個群舞。是呀，同步挺好、力量也足，可除了這些還有什麼？觀看的全程，我只看到四個字“Sonya的得意”——為這個得意，你真是可憐。
不過，routine倒有個優點：小熊白花花顯得異常醒目，令你很難注意其他dancer；但問題是缺點暴露無遺動作軟帶一些Broadway痕跡，一個展示自己的機會白白被他浪費~~~相對而言Ade、Brandon二人表現時好時壞，發揮不穩定。
01. Jeanine & Ade - Samba (by Louis Van Amstel)
好吧，據說這叫Samba，就算我感受不到任何熱情火辣性感，不過既然他們說這是，那就是好了。估計制作方也明白，Jeanine+Ade作為contemporary dancer很難有什麼良好表現，於是給服裝組施加了強大壓力，Jeanine臀部的羽毛裝飾，即便是走路也能偽裝出點Samba舞步抖動臀部的樣子；阿呆性感的胸膛可以令你忽視他動作的僵硬、勉強。服裝組，Emmy獎的評審一定會注意到你們的用心良苦，明年你們提名有戲，相信我。
總之，Jeanine和Ade沒有chemistry，根本不來電。但Jeanine表現較Ade出色。
Louis Van Amstel之前的作品，證明他很有創意，今天為了遷就二人，他做了很大妥協。choreography算不得出色。
02. Melissa & Evan - Broadway (by Tyce Diorio)
喜歡這段routine，可愛的Tyce是要保送小熊晉級嗎？我相信熱愛Broadway的他一定樂見其成。整個故事非常有意思，即將進入教堂的新人，一早起來才迷迷糊糊發現什麼都沒準備好。一團慌張、忙亂之後，稍微冷靜下來，彩排進入禮堂時忐忑的小心翼翼，結尾ending像兩個小孩子認真卻幼稚的憨笑，注意他們的表情，十足到位。Tyce對Broadway語言的運用，太活了！
小熊需要的就是一齣回歸Gene Kelly時代的Broadway，感謝Tyce設計出如此緊扣小熊可愛風格糊里糊涂的年輕準新郎，而小熊的表現游刃有余輕松自在像是回到了自家臥室，他終於找到了正確的感覺，沒有浪費一秒鐘，放得滿滿的表情和動作，夸張卻又再真實不過的戲劇性，漂亮！
Melissa，請不要再拿她的年齡開玩笑，每個人都有老的一天，取笑過她年齡的人，打的全是自己的嘴巴子。哦，ballerina居然在跳Broadway，Melissa找回了她那為人稱道的可愛個性；動作+表情毫不做作，有一點天真的快樂，對角色的演繹到位。我沒有什麼可挑剔。
03. Kayla & Brandon - Contemporary (by Stacey Tookey)
對新來的Stacey Tookey沒好感，她在S508編的本季第一支routine，除了抒情動作的堆砌拼湊，了無新意。
CA來的瓊瑤阿姨，今天編了個什麼故事呢？老實講，看第一遍時我正處於昏昏欲睡狀態，完全沒注意Stacey的解說。及至Kayla+Brandon開始表演，我就在想，Stacey一定又看了本言情小說。這樣的choreography有什麼意思呢？看起來就像打折書店裏成批成批類型化模式化的言情小說。難怪Stacey愛講故事，你轉行寫小說不是更好？
Kayla+Brandon，兩個人技術很好，但放在此類蒼白沒有靈魂的routine裏就是浪費。跳得再好，也沒用，只會讓人可惜。再說那個故事，我清醒後終於知道Stacey在鬼扯什麼，是的，這確實是鬼扯，因為我實在看不出那些話到底跟routine有什麼關係，她真的不是在kidding我？
04. Jeanine & Ade - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫婦倆的hiphop離開道具，就不能存在了嗎？現在明顯可以看出二人choreography裏局限和套路化的東西，且其思路已經被限死。他們的lyrical Jazz，過分依賴道具，否則夫婦根本不知道如何抒情、講故事；可以對比的是上周Shane大叔的zombie，看看人家，從來不需要任何道具，運用純粹的Hiphop語言，照樣可以講出精彩無比的故事，對比之後高下立判。哎，我都懶得罵了。
Jeanine+Ade，太倒霉了，遇上這麼糟糕的routine，空有一身本事也無處施展。再加上那個箱子，把dancer動作限制得很死，束手束腳極不自在。
05. Melissa & Evan - Quick Step (by Louis Van Amstel)
無論如何，我喜歡這段Quick Step！至少我開心地笑了！Louis Van Amstel跟Tyce一樣可愛，知道小熊的優勢，choreography照顧到了小熊的性格和特點，好貼心的設計！
小熊的腳步都快倒不過來了，可還是那麼認真專注地在表演，把自己的性格融入到了routine中，我相信他的熱情和快樂可以感染每一人，雖然技術上有很多問題，不過我不在乎。
Melissa步伐明顯力不從心，感覺跟不上節奏，但是她和小熊一樣在享受舞蹈帶來的快樂，能令你感同身受，這就夠了。奶舅終於正常了一回，太陽打西邊出來了嗎？
Quick step難，但這段choreography很討巧，Evan應該安全了。
06. Kayla & Brandon - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana Sanchez能不能別總是那麼多托舉，再這樣下去真成雜耍了，況且幾個動作還跟之前的choreography雷同~~~不過整套routine，編排很有性格~~~
Kayla，如此艱難走到今天這一步，她要是被cut，就沒天理了。Brandon的表現比Kayla差很多，不夠活力腳步疲軟表情虛浮，遠不及Kayla的激情熱誠。
Nigel你在透支你的專業保證+誠信，你知道嗎？Mary來搞笑，無可厚非；Nigel你為了收視，拋棄了自己的原則，未來你失去的是人們對你的信任，不知道你在不在乎這些。
Girls Group Routine：Kayla, Jeanine, Melissa - Jazz (by Sonya Tayeh)
choreography的主旨即：看看我們有多齊！我們就是這麼齊！
Sonya可以找根繩子了。
Solo
Kayla: 這就是激情，Kayla隨著音樂層次的深入，舞步依情感漸次累積，直至勃發後的自由奔放，有想法有進步；另外這姑娘聰明之處在於選擇了一段很是流行的煽情音樂，為舞蹈加分，贊；
Ade: 除了他進B3的solo，為什麼其後每一段給人感覺，音樂同舞蹈在各說各話。今天，阿呆想表現的技術太多，忽視了音樂的情緒。
Melissa: 沖melissa用了Nina的歌，也要給她加分，雖然我根本不知道她到底是在跳舞還是在踩小水坑兒~~~
Brandon: 今年dancer都怎麼了，solo冷飯炒得不亦樂乎，他們不覺得羞愧嗎？尤其Brandon，竟然把海選solo拿來，看吧，他對那點拿手活炫耀得不亦樂乎；對自己所謂才華的驕傲自負，暴露無遺。我敢斷言Brandon在舞蹈這個圈子裏一定混不出名堂。judges，又起立了，太可笑了，何必呢奶舅，你有必要這麼胡扯嗎。
Jeanine: 這姑娘很有想法，solo每次都有新鮮點子，比阿呆、Brandon強多了。
Evan: 可愛無極限，尤其那些小手勢+表情，super贊！solo構思同音樂的結合恰到好處，哈哈，一定有哥哥的功勞，太愛這一家子了，現在我的桌面都是兩隻小熊手牽手~~~
總結：
很多人說S5的dancer技術、實力有多強，沒錯這是顯而易見的。但，對於舞蹈而言，僅僅只有技術便足夠了嗎？
舞蹈之所以稱得上是藝術，究其根本，她是靈魂深處的悸動，她依賴直覺不假思索，仿佛國畫潑墨山水，筆鋒隨墨勢自然流瀉，韻味天成。這就對dancer提出了極大挑戰，作為一段舞蹈的闡釋者（絕不是簡單的表演者），他們務必運用扎實技術，將其全副的精神同舞步合二為一，當你們不分彼此融為一體時，舞者立於舞臺之上的瞬間，便是情欲的焦點、風暴的漩渦、世界的中心……音樂響起，身形流動中，那裏有暴烈的憤怒、蒼涼的悲哀、熾熱的欲望、酒醉的迷蒙……（寫這段時，我腦子裏是Mia的Hometown Glory+Addiction）
而S5的dancer呢？他們空有技術，卻是按部就班跳舞的機器，他們沒有將自己的全部身心奉獻給舞蹈之神。事實上，即便你的技術不過關，但當你把自己交給舞蹈，聽從她冥冥中的意志而動，我相信沒有任何人會注意到你技術的缺陷，此時你已感動所有人，當觀眾單純只是因你的舞動而雀躍、激動、甚至是落淚，誰還會在那個360度的旋轉少了1度呢？
你看，僅有完備的技術，對於舞蹈藝術而言，是遠遠不夠的。
舞蹈對S5的dancer而言只是一個工具，或是糊口或是成名；好吧，我本不該拿藝術家的標準去要求他們。結果，作為觀眾的我們看到了什麼？S5成了SYTYCD迄今為止，最令人昏昏欲睡的一季。
另外，不要再說什麼抽簽，世界上沒有那麼多無巧不成書的喜劇，今天Evan被分到了強項Broadway，Brandon+Kayla則是Contemporary，Jeanine+Ade應該是來混淆視線的。Nigel會不會認為這背離了節目的初衷？去年的聲音尤言在耳：我們需要的是全能型有成長的dancer！當然，對於一個商業盈利的show，收視率和廣告才是第一位。這件事拿出來說，不過是希望奶舅一個人喝悶酒時，能想想自己的妄言欺人。
總之，今年的SYTYCD爛透了~~~
不過就是過眼云煙一個show，卻莫名其妙犧牲了自己的隱私和未來，被無數人獵奇一般當成籠子裏一絲不掛的動物來指指點點調笑品玩，甚至有可能是在毫不知情的狀況下；
也許是借此搏上位；也許是因陷害，無辜成了非議責難的眾矢之的，等等不管什麼，這一切不過是為了虛幻的名利、仇恨、傷害……真的值得嗎？
好吧，裸照你看也看了，八卦的時候你比誰都起勁；沒幾分鐘，卻跑這兒悲天憫人、傷春悲秋，你又有什麼立場呢？自pia兩掌飄過~~~
事到如今，我非常非常的生氣。在美國傳統保守的清教徒社會，在幾百萬人面前爆出有同志傾向的裸照，如果事主沒出櫃，家人、親戚、朋友每周跑教堂，這不是把人往半死不活裏毀嗎~~~再次詛咒把照片放出來的始作俑者，太沒人性了，非常非常氣憤，這真的沒我一分錢關係，我確實可以事不關己高高掛起，但是為什麼這種事情屢見不鮮？為什麼這種事情總是會成為焦點？是道德的敗落嗎？我知道不應該扯上嚴肅話題，即便我是很現實的人，也難以聳聳肩膀擺出一副世故的臉孔說：“還不就是那麼回事嘛……”
這關乎的是一個人的未來呀，此時忽然想到MJ在莫須有孌童丑聞打擊後的一蹶不振。放照片的人，有沒有想過這對一個二十出頭，正是人生最好年華青年的傷害有多大？將心比心如果是自己甚至是自己的孩子遇到類似的事情，你還下得去手嗎？我永遠也理解不暸敗類的想法，太惡心了~~~
我不信上帝，卻不得不說，God Bless Ade，因為在你的國度Ade Obayomi是你的孩子；美國人民看看耶穌是怎麼對待抹大拉的，你們難道不需要好好反省嗎？算了，我聲音再大也喊不到美國去，更加不指望你們能有他老人家的高度~~~還有，那放照片的，別以為上帝看不見你，地獄的大門永遠為你敞開著、煉獄之火永遠為你燃燒著~~~就算上帝管不著你，還有廣大佛法無邊伺候你，你就好好地在地域道、惡鬼道、畜生道裏生生世世輪回吧，也不知道聊齋有沒有翻譯成英文~~~對伊斯蘭教不了解，有知道懲罰內容的同學，歡迎補充之~~~我已經開始胡言亂語，這股邪火都不知道從哪來的~~~
最後，跟圈圈一起：Waiting for Miracles。
泄憤完畢，開始說衣服吧~~~天呀，我一點心情都沒有~~~
Cat的裙子精煉簡潔，搭配垂直長髮，在這個潮濕悶熱的夏日，有如湛藍天空下一簇耀眼的金，分外醒目、清爽宜人。在我看來真正的美人根本用不著厚重妝扮、繁復衣飾，他們要學會做減法，讓人們在看到你的一剎那，視線不為外界所動，只專注於你本人以及你所有的精神氣質不棄不離。所以說美人淡妝素服方顯絕色，在摒棄了所有外在的表象，只有你的美才是奪人心魄的存在，你的美就是一切，其他都是多余，你身上的任何裝點，只會干擾、分散人們的注意力，使你的榮光因那微漠瑕疵而略顯黯淡。當然，不穿衣服最好，我沒有說笑，讓我們回到希臘，裸體塑像是對美的理解發展到極致的表現，完美人體難道不是對濃烈情欲即蓬勃生機最完美的解讀嗎？美國人難道就看不見阿呆的美嗎？我真的很費解！怎麼又轉回來了~~~好吧，作為一個中國人，我必須強調如果是戴孝小寡婦就更是銷魂，因為有無限意淫空間~~~(我真的被阿呆的事兒，氣壞了~~~已經神志不清~~~即便我現在說，我不是在開玩笑有人信嗎？)
另注：這裏的美人，包括男人和女人。
Mary是Cat的反例，今天著裝失敗透頂，首先粉色不適合她暗啞的膚色；再看頭髮，既然選擇了胸針和垂長的耳飾，那麼為了突出這兩個重點，就必須要把蓋住它們的頭髮梳起，否則你干嘛戴它們呢？唯一解釋，就是Mary想讓人看到她的頭髮+耳飾+胸針，她一個都不愿舍棄。老實講，真正會打扮的人要懂得取舍，什麼該要什麼不該要，想清楚再出門，展示心頭好不必急于一時，炫耀的機會多得是。
Boys Group Routine：Brandon, Ade, Evan - Jazz (by Sonya Tayeh)
好吧，既然沒有激情，就不要做出和睦一家親的假象，看三個人托起Sonya，力不從心勉強而為之的表情和歡呼聲，刻意尋找攝像機時眼神的尷尬，令我清楚明白自己的激動興奮，其實全掌握在人家電視臺手裏的。當然，這沒什麼不好，我心情不好就隨便抱怨抱怨~~~
Sonya的choreography，好吧，這算什麼呢？在她那創意幾近枯竭的頭腦裏，居然能夠想到這樣一種舞步——肩膀配合腳步的一顛一抖，Sonya做夢時會不會為這個閃亮亮的點子笑醒，甚至激動得徹夜不眠？是的，她顯然很興奮，還特意為此編了個群舞。是呀，同步挺好、力量也足，可除了這些還有什麼？觀看的全程，我只看到四個字“Sonya的得意”——為這個得意，你真是可憐。
不過，routine倒有個優點：小熊白花花顯得異常醒目，令你很難注意其他dancer；但問題是缺點暴露無遺動作軟帶一些Broadway痕跡，一個展示自己的機會白白被他浪費~~~相對而言Ade、Brandon二人表現時好時壞，發揮不穩定。
01. Jeanine & Ade - Samba (by Louis Van Amstel)
好吧，據說這叫Samba，就算我感受不到任何熱情火辣性感，不過既然他們說這是，那就是好了。估計制作方也明白，Jeanine+Ade作為contemporary dancer很難有什麼良好表現，於是給服裝組施加了強大壓力，Jeanine臀部的羽毛裝飾，即便是走路也能偽裝出點Samba舞步抖動臀部的樣子；阿呆性感的胸膛可以令你忽視他動作的僵硬、勉強。服裝組，Emmy獎的評審一定會注意到你們的用心良苦，明年你們提名有戲，相信我。
總之，Jeanine和Ade沒有chemistry，根本不來電。但Jeanine表現較Ade出色。
Louis Van Amstel之前的作品，證明他很有創意，今天為了遷就二人，他做了很大妥協。choreography算不得出色。
02. Melissa & Evan - Broadway (by Tyce Diorio)
喜歡這段routine，可愛的Tyce是要保送小熊晉級嗎？我相信熱愛Broadway的他一定樂見其成。整個故事非常有意思，即將進入教堂的新人，一早起來才迷迷糊糊發現什麼都沒準備好。一團慌張、忙亂之後，稍微冷靜下來，彩排進入禮堂時忐忑的小心翼翼，結尾ending像兩個小孩子認真卻幼稚的憨笑，注意他們的表情，十足到位。Tyce對Broadway語言的運用，太活了！
小熊需要的就是一齣回歸Gene Kelly時代的Broadway，感謝Tyce設計出如此緊扣小熊可愛風格糊里糊涂的年輕準新郎，而小熊的表現游刃有余輕松自在像是回到了自家臥室，他終於找到了正確的感覺，沒有浪費一秒鐘，放得滿滿的表情和動作，夸張卻又再真實不過的戲劇性，漂亮！
Melissa，請不要再拿她的年齡開玩笑，每個人都有老的一天，取笑過她年齡的人，打的全是自己的嘴巴子。哦，ballerina居然在跳Broadway，Melissa找回了她那為人稱道的可愛個性；動作+表情毫不做作，有一點天真的快樂，對角色的演繹到位。我沒有什麼可挑剔。
03. Kayla & Brandon - Contemporary (by Stacey Tookey)
對新來的Stacey Tookey沒好感，她在S508編的本季第一支routine，除了抒情動作的堆砌拼湊，了無新意。
CA來的瓊瑤阿姨，今天編了個什麼故事呢？老實講，看第一遍時我正處於昏昏欲睡狀態，完全沒注意Stacey的解說。及至Kayla+Brandon開始表演，我就在想，Stacey一定又看了本言情小說。這樣的choreography有什麼意思呢？看起來就像打折書店裏成批成批類型化模式化的言情小說。難怪Stacey愛講故事，你轉行寫小說不是更好？
Kayla+Brandon，兩個人技術很好，但放在此類蒼白沒有靈魂的routine裏就是浪費。跳得再好，也沒用，只會讓人可惜。再說那個故事，我清醒後終於知道Stacey在鬼扯什麼，是的，這確實是鬼扯，因為我實在看不出那些話到底跟routine有什麼關係，她真的不是在kidding我？
04. Jeanine & Ade - Hiphop (by 拿破侖夫婦)
夫婦倆的hiphop離開道具，就不能存在了嗎？現在明顯可以看出二人choreography裏局限和套路化的東西，且其思路已經被限死。他們的lyrical Jazz，過分依賴道具，否則夫婦根本不知道如何抒情、講故事；可以對比的是上周Shane大叔的zombie，看看人家，從來不需要任何道具，運用純粹的Hiphop語言，照樣可以講出精彩無比的故事，對比之後高下立判。哎，我都懶得罵了。
Jeanine+Ade，太倒霉了，遇上這麼糟糕的routine，空有一身本事也無處施展。再加上那個箱子，把dancer動作限制得很死，束手束腳極不自在。
05. Melissa & Evan - Quick Step (by Louis Van Amstel)
無論如何，我喜歡這段Quick Step！至少我開心地笑了！Louis Van Amstel跟Tyce一樣可愛，知道小熊的優勢，choreography照顧到了小熊的性格和特點，好貼心的設計！
小熊的腳步都快倒不過來了，可還是那麼認真專注地在表演，把自己的性格融入到了routine中，我相信他的熱情和快樂可以感染每一人，雖然技術上有很多問題，不過我不在乎。
Melissa步伐明顯力不從心，感覺跟不上節奏，但是她和小熊一樣在享受舞蹈帶來的快樂，能令你感同身受，這就夠了。奶舅終於正常了一回，太陽打西邊出來了嗎？
Quick step難，但這段choreography很討巧，Evan應該安全了。
06. Kayla & Brandon - Disco (by Doriana Sanchez)
Doriana Sanchez能不能別總是那麼多托舉，再這樣下去真成雜耍了，況且幾個動作還跟之前的choreography雷同~~~不過整套routine，編排很有性格~~~
Kayla，如此艱難走到今天這一步，她要是被cut，就沒天理了。Brandon的表現比Kayla差很多，不夠活力腳步疲軟表情虛浮，遠不及Kayla的激情熱誠。
Nigel你在透支你的專業保證+誠信，你知道嗎？Mary來搞笑，無可厚非；Nigel你為了收視，拋棄了自己的原則，未來你失去的是人們對你的信任，不知道你在不在乎這些。
Girls Group Routine：Kayla, Jeanine, Melissa - Jazz (by Sonya Tayeh)
choreography的主旨即：看看我們有多齊！我們就是這麼齊！
Sonya可以找根繩子了。
Solo
Kayla: 這就是激情，Kayla隨著音樂層次的深入，舞步依情感漸次累積，直至勃發後的自由奔放，有想法有進步；另外這姑娘聰明之處在於選擇了一段很是流行的煽情音樂，為舞蹈加分，贊；
Ade: 除了他進B3的solo，為什麼其後每一段給人感覺，音樂同舞蹈在各說各話。今天，阿呆想表現的技術太多，忽視了音樂的情緒。
Melissa: 沖melissa用了Nina的歌，也要給她加分，雖然我根本不知道她到底是在跳舞還是在踩小水坑兒~~~
Brandon: 今年dancer都怎麼了，solo冷飯炒得不亦樂乎，他們不覺得羞愧嗎？尤其Brandon，竟然把海選solo拿來，看吧，他對那點拿手活炫耀得不亦樂乎；對自己所謂才華的驕傲自負，暴露無遺。我敢斷言Brandon在舞蹈這個圈子裏一定混不出名堂。judges，又起立了，太可笑了，何必呢奶舅，你有必要這麼胡扯嗎。
Jeanine: 這姑娘很有想法，solo每次都有新鮮點子，比阿呆、Brandon強多了。
Evan: 可愛無極限，尤其那些小手勢+表情，super贊！solo構思同音樂的結合恰到好處，哈哈，一定有哥哥的功勞，太愛這一家子了，現在我的桌面都是兩隻小熊手牽手~~~
總結：
很多人說S5的dancer技術、實力有多強，沒錯這是顯而易見的。但，對於舞蹈而言，僅僅只有技術便足夠了嗎？
舞蹈之所以稱得上是藝術，究其根本，她是靈魂深處的悸動，她依賴直覺不假思索，仿佛國畫潑墨山水，筆鋒隨墨勢自然流瀉，韻味天成。這就對dancer提出了極大挑戰，作為一段舞蹈的闡釋者（絕不是簡單的表演者），他們務必運用扎實技術，將其全副的精神同舞步合二為一，當你們不分彼此融為一體時，舞者立於舞臺之上的瞬間，便是情欲的焦點、風暴的漩渦、世界的中心……音樂響起，身形流動中，那裏有暴烈的憤怒、蒼涼的悲哀、熾熱的欲望、酒醉的迷蒙……（寫這段時，我腦子裏是Mia的Hometown Glory+Addiction）
而S5的dancer呢？他們空有技術，卻是按部就班跳舞的機器，他們沒有將自己的全部身心奉獻給舞蹈之神。事實上，即便你的技術不過關，但當你把自己交給舞蹈，聽從她冥冥中的意志而動，我相信沒有任何人會注意到你技術的缺陷，此時你已感動所有人，當觀眾單純只是因你的舞動而雀躍、激動、甚至是落淚，誰還會在那個360度的旋轉少了1度呢？
你看，僅有完備的技術，對於舞蹈藝術而言，是遠遠不夠的。
舞蹈對S5的dancer而言只是一個工具，或是糊口或是成名；好吧，我本不該拿藝術家的標準去要求他們。結果，作為觀眾的我們看到了什麼？S5成了SYTYCD迄今為止，最令人昏昏欲睡的一季。
另外，不要再說什麼抽簽，世界上沒有那麼多無巧不成書的喜劇，今天Evan被分到了強項Broadway，Brandon+Kayla則是Contemporary，Jeanine+Ade應該是來混淆視線的。Nigel會不會認為這背離了節目的初衷？去年的聲音尤言在耳：我們需要的是全能型有成長的dancer！當然，對於一個商業盈利的show，收視率和廣告才是第一位。這件事拿出來說，不過是希望奶舅一個人喝悶酒時，能想想自己的妄言欺人。
總之，今年的SYTYCD爛透了~~~
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