The Art of Fugue之四面楚歌

說來很奇怪的一個標題。這是最近聽The Art of Fugue BWV1080時忽然湧現的聯想。

欣賞任何藝術作品時，如畫作、音樂、舞蹈、戲劇、電影等，我不喜歡提前找資料作功課，主要是不希望那些來自別人的經驗先入為主影響我的判斷，另外若是真正偉大的作品自有直接打動人心的魅力，根本不需要別人來告訴我它有多好。
對The Art of Fugue同樣如此，當時只是想收全Glenn Gould的老Bach作品，才找來聽一聽。

最開始聽GG演繹的鋼琴、管風琴兩版本，沒聽出任何所以然，悅耳是悅耳，只是混沌懵懂一片鋪出去，根本不懂，也沒覺得多棒。
直到有一天，忽然意識到，Contrapunctus I 的第一條旋律，同Contrapunctus II 的第一條旋律，除了調子不同，音符排列基本一致。當然The Art of Fugue同一對位法中的其他幾條旋律結構有些也是類似的。不過由於第一條旋律首先出現，所以能明顯感覺出I、II第一條旋律相似之處。
再仔細聽下去，其他Contrapunctus各句子結構雖然並不完全一致，但基本旋律似乎總是那一個。
直到此時，方隱約覺出此作不同凡響。於是馬上查資料，才震驚於原來The Art of Fugue，每一曲整體聽起來完全不同的Contrapunctus、Canon原來真的都是由同一個基本旋律變化出來的。
回想初聽經驗，印象是每首曲子整體上聽來完全不一樣。在沒有任何暸解的前提下，只有對樂曲非常熟悉後，才能聽出曲與曲間的聯繫。但這也只是種模糊的認知。研究過資料、看過曲譜，接下來對Bach神的欽佩崇敬簡直無以復加。

天神呀，就在The Art of Fugue中，Bach居然能把一段最為簡單的基本旋律，玩出不知多少個花樣！！！第一個Cuntrapunctus比較簡單，由四條上面提到的那基本旋律組成，各條旋律音高有所區別，之後依次進入。
請注意，就是下圖這條基本旋律：

接下來的Cuntrapunctus，還是上圖的基本旋律，無論幾個聲部，Bach神將之加以變化，或加快速度、或降低速度，或加幾個音，或加幾個符點……將三條以上經各種變化後的基本旋律，重新組合出來的Cuntrapunctus效果各個不同~~~接下來最厲害，我目前也聽不出來的是，鏡像，就是兩個旋律像倒影一樣對著，然而倒影也能重合；更可怕是有正賦格與反賦格，ContrapunctusXII a 4的rectus + inversus，聲部是反的，連旋律都是反的，用人家的話說就是“整个总谱来了个轴对称”。
The Art of Fugue，越往後變化越複雜，還有很多可以稱之為神妙絕倫的變化、組合，我目前沒能力理解，也無法很好表述出來。
這也是為什麼此文標題為《The Art of Fugue之四面楚歌》，就像項羽被圍垓下，四面八方傳來的楚歌，有快有慢，有各地口音，有加字減字，有先唱的有後來加入的……是不是有那麼點像？

真的，當你開始接觸複調音樂，你才能明白它到底有多難，以四條旋律的賦格為例，它不是很簡單地像主調音樂一樣，你只要解決一條旋律就可以，四條旋律不僅調子不同，且每一條都是要互相合理搭配的。直觀講，可弄個數學上的排列組合來表示其之間的搭配方式：
旋律1、旋律2、旋律3、旋律4
（旋律）1+2、1+3、1+4；
（旋律）2+3、2+4；
（旋律）3+4；
（旋律）1+2+3、1+2+4；
（旋律）2+3+4；
（旋律）1+2+3+4
……
我數學不好，不能列全，意到就行。也就是，一段賦格每個旋律縱然是獨立樂段，但其就像數學的排列組合一樣有各種各樣的搭配；可這又不是簡單的數學羅列、疊加，否則，以純數學方式作出的音樂支離破碎、亂七八糟，根本沒法聽。
而Bach神可以做到Fugue既存在精密、嚴謹的數學邏輯，又那麼的悅耳！這是非常非常困難的，但他卻輕而易舉做到了。所以說The Art of Fugue是曠古爍今的偉大傑作根本不過分，我只是恨自己數學也不好、樂理也不懂，無法表述其偉大之萬一。

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目前此作我聽過四個版本，每版所聽遍數簡直不計其數，尤其前三個。

01.Emerson String Quartet
由四件弦樂器演奏，每條旋律清晰明朗，便於理解，整體清新悅耳。

02.Glenn Gould
聽Emerson String Quartet熟到一定程度後，再聽Glenn Gould有豁然開朗之感，也能給你更多驚喜，GG不愧是GG，他的想法、對旋律的處理總是與眾不同。
GG有鋼琴、管風琴兩個版本，很遺憾都是未完成版。但能夠感覺到他在鋼琴與管風琴上處理方式的不同。

03.Helmut Walcha
我聽The Art of Fugue由開始只見整體，漸漸轉移到各分旋律，常常是一曲Cuntrapunctus，我可以每條旋律挨個兒聽一遍，然後再整體在腦中感受下幾條線。ESQ、GG幾版邏輯、層次特別清晰，每條線都好理解。
但隨之而來的問題是，我每條線差不多都能聽出來，但慢慢沒法把他們合到一起了，就是說我聽不出整體效果了！
此時翻回來聽Helmut Walcha，如果用來當背景音樂，不去注意。那些線才能又合在一起~~~
Walcha很慢，音符間距離分佈平均，所以有時讓人感覺旋律線會不太明朗。我不是很喜歡他的版本，四平八穩，沒什麼變化。不過對我而言最重要的優點是，有利於整合。

04.Hermann Scherchen
此版只聽過一曲，忘了CD放哪了，好像是弦樂版，非常浪漫的演繹。